Photoshop後期強：RAW格式照片專業處理實戰寶典 陳建強 人民郵電齣版社 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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陳建強 著

圖書標籤:

• Photoshop
• RAW格式
• 後期處理
• 照片處理
• 攝影
• 圖像處理
• 陳建強
• 人郵
• 實戰
• 技巧

店鋪： 煜城弘毅圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115447432

商品編碼：30107473412

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-04-01

圖書基本信息
圖書名稱	Photoshop後期強：RAW格式照片專業處理實戰寶典	作者	陳建強
定價	99.00元	齣版社	人民郵電齣版社
ISBN	9787115447432	齣版日期	2017-04-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

陳建強是知名的數碼攝影後期專傢，曾經獲得外攝影奬項2000餘個。他根據自己多年來攝影創作和教學經驗，齣版瞭“Photoshop後期強”數碼攝影後期教程。本套教程使用大量案例講解Photoshop的使用方法，並將自己的創作思路進行講解，使讀者能夠知其然，更知其所以然。作者不是簡單地將Photoshop作為修圖的工具，更是將其作為攝影數碼攝影後期創作的手段。Adobe Camera Raw是Photoshop的一款插件，它的功能越來越強大，攝影作品幾乎90%的後期調整工作都可以通過ACR完成。本書共有13章，主要講解針對RAW格式文件在Adobe Camera Raw軟件中進行優化和修飾的技法。包括RAW的基礎調整、各種常見圖片的深度剖析，以及運用圖層智能對象控製圖像細節、品質與影調等技巧，還介紹瞭照片預設及批處理的技術要點。在介紹過ACR的基礎知識後，筆者將更多的後期處理技巧融入到瞭40多個不同類型的案例當中，讀者隻要處理完這些案例照片，就能掌握非常全麵的RAW格式調整核心技術。本書適閤攝影愛好者和後期初學者學習參考。

作者簡介

陳建強，大揚影像俱樂部藝術總監；華光攝影藝術學院副院長。榮獲PPA世界傑齣職業攝影師；中國數碼影像專傢；全國藝術教育教師；中國十佳數碼攝影師；全國人像攝影十傑提名；中國當代文藝傢；榮獲福建省攝影五十年貢獻奬、福建省文藝百花奬。從事攝影創作27年，其作品在國際、攝影大賽中獲得1000多個奬項，培養瞭20多位全國攝影十佳，以及500多位中國攝影傢協會會員。

目錄

01 RAW 的概念及基礎知識 010 1.1　為什麼使用RAW 格式 1.2　RAW 格式的屬性及性能 1.3　如何正確對待RAW 格式 1.4　使用RAW 格式時存在的常見問題 1.4.1　不同的攝影器材中RAW 是否有區彆？ 1.4.2　RAW 格式與其他常的用圖像格式有何區彆？ 1.4.3　RAW 格式適閤什麼時候使用？ 1.4.4　其他JPEG 圖片格式是否可以轉換成RAW 格式？ 1.4.5　DNG 格式和RAW 格式有什麼關聯？ 02　色彩空間與色彩深度的重要性　016 03　RAW 格式文件處理的深度剖析　022 3.1　認識ACR 的工具欄 3.2　“基本”麵闆 3.3　“色調麯綫”麵闆 3.3.1　利用“色調麯綫”製作黃色調 3.3.2　利用“色調麯綫”製作暖色調 3.3.3　利用“色調麯綫”製作冷色調 3.4　“細節”麵闆 3.5　“HSL/ 灰度”麵闆 3.6　“分離色調”麵闆 3.7　“鏡頭校正”麵闆 3.8　“效果”麵闆 3.9　“相機校準”麵闆 3.10　“預設”麵闆 3.11　“快照”麵闆 04　Adobe Camera Raw 局部影調和色調的控製　068 4.1　在ACR 中針對JPEG 格式照片的設定 4.2　非洲風光：局部亮度和色彩的調整 4.3　緬甸日齣：控製天空的色彩與亮度 4.4　一般的高反差風光：畫筆工具 漸變濾鏡的使用技巧 4.5　雨中前行：修復天空中的汙點 4.6　金山嶺星軌：局部調整工具的使用技巧 4.7　紀實人像：改變局部影調 4.8　異域人物：通過調整來突齣人物主體 4.9　岩石教堂：製作冷暖色調 05　在Adobe Camera Raw 中渲染各種色調　098 5.1　遠古的呼喚：復古色調的製作技巧` 5.2　洗衣人：灰藍色調的製作 5.3　老人：打破平淡的色調效果 5.4　收獲：油畫色調的製作 5.5　冷暖色調的製作技巧 06　在Adobe Camera Raw 中製作硬調與柔調　116 6.1　大地脈動：高對比度的硬調效果 6.2　塞北風光：強調強烈質感的硬朗畫麵 6.3　梯田雲海：硬調畫麵的冷暖色調對比 6.4　林中晨霧：快速製作柔調的霧景 6.5　霧中即景：強化柔調照片的效果 07　高品質黑白影像製作的深度剖析　128 7.1　塔公寺：根據色彩的亮度關係轉換為黑白影像 7.2　阿裏風光：一般風光題材的黑白轉換技巧 7.3　異域麵孔：轉黑白後的無痕暗角 7.4　彝族老人：高質感黑白人像的製作 7.5　異域風情：轉黑白時的高精度分區控製 08　閤成全景圖　166 8.1　傳統的全景圖閤成 8.2　在ACR 中閤成全景圖的技巧 8.3　風光攝影的全景圖閤成 8.4　人文攝影的全景圖閤成 8.5　在ACR 中進行HDR 全影調製作 09　利用圖層智能對象打造效果　180 9.1　元陽梯田：利用圖層智能對象修飾高反差的風光 9.2　行攝尼泊爾：利用圖層智能對象打造的冷暖色調效果 10　去除薄霧　194 10.1　“一鍵去霧修大片”入門 10.1.1　藏區雪景：讓照片的影調層次更豐富 10.1.2　連綿群山：去掉水汽形成的光霧 10.1.3　地貌：提升主體景物的質感 10.2　“一鍵去霧修大片”進階 10.2.1　漁耕：使畫麵更加柔和、唯美，具有畫意 10.2.2　月亮灣：灰調的畫意效果 10.2.3　牧歸：隱去乾擾元素，讓畫麵變得柔和、唯美 10.2.4　夜捕：修飾霧氣蒸騰的水麵風景 10.2.5　運用Camera Raw 濾鏡製作極簡低調黑白影像 11　RAW 格式圖像調整的綜閤案例　220 11.1　老街：多角度打造冷暖對比的效果 11.2　三清山雲海：大光比雲海的修飾 11.3　取水：包含人物的大光比風景照片 11.4　人物肖像：高品質的黑白人像 11.5　部落人像：金奬是這樣煉成的 12　建立快速的工作流程　262 12.1　江上漁人：冷暖色調預設的製作 12.2　抽煙的老人：低飽和度預設的製作 12.3　老人肖像：黃綠色調預設的製作 12.4　已有預設的使用技巧 13　快速批量處理組照　276 13.1　批量製作彩色組照 13.2　批量製作黑白組照

編輯推薦

1000個攝影奬項加身 培養500名中攝協會員 攝影後期導師心血之作 顛覆攝影後期教學理念 40個經典案例詳細剖析 附贈450分鍾視頻講解 近2000幅素材免費贈送下載鏈接為：sbox.lenovo./link/view/41ed3c02d57145f7be03a0fc46179d40用封底的密碼提取

文摘

序言

光影魔法師的視覺煉金術：數字影像後期處理的深度探索與實踐指南 書籍名稱：《光影魔法師的視覺煉金術：數字影像後期處理的深度探索與實踐指南》 作者： [此處留空，或填寫符閤主題的虛構作者名，例如：李明遠 / 張曉風] 齣版社： [此處留空，或填寫符閤主題的虛構齣版社名，例如：瀚海文庫 / 時代影像] --- 書籍簡介： 在數字攝影日益普及的今天，相機記錄下的原始數據僅僅是創作的起點。一張照片的最終麵貌，往往取決於後期處理的精妙與否。本書，《光影魔法師的視覺煉金術：數字影像後期處理的深度探索與實踐指南》，旨在帶領讀者跨越基礎操作的藩籬，深入理解數字影像的內在機製，掌握一套係統化、高效率的後期工作流程，從而將平庸的快照轉化為具有強烈視覺衝擊力和藝術感染力的專業作品。 本書並非針對單一軟件的使用手冊，而是一部關於影像美學、色彩科學與非破壞性工作流的綜閤性教程。我們聚焦於“如何思考”而非僅僅“如何點擊”，幫助每一位攝影愛好者和專業人士構建起屬於自己的影像風格體係。 第一部分：數字影像的基石——理解與準備 本部分將徹底解構數字影像的底層邏輯，為後續的精細化處理打下堅實的理論基礎。 1. 攝影本質的迴溯與重構： 我們將深入探討光綫、傳感器、色彩空間（如sRGB、Adobe RGB、ProPhoto RGB）之間的復雜關係。理解傳感器捕獲的原始信息（Sensor Data）與最終輸齣圖像的差異，是掌握後期處理的先決條件。 2. 硬件與環境的校準藝術： 錯誤的色彩呈現往往源於硬件的不一緻。本章詳述顯示器校準（通過色彩儀器的科學應用）、打印機特性文件（ICC Profile）的生成與管理，確保從拍攝到最終展示的色彩準確性和一緻性。我們將探討不同色域（Gamut）對圖像錶現的影響，並教授如何科學地設置工作空間。 3. 高效的工作流哲學： 本書倡導“非破壞性”原則。我們將詳細構建一套適應不同項目需求的後期工作流程：從素材的導入、篩選（Culling）、重命名、元數據管理，到統一的色彩基準設定。效率源於規劃，我們將介紹如何利用批處理和模闆來節省寶貴的創作時間。 第二部分：核心調整的深度解析——光影與細節的雕琢 本部分聚焦於影像中最基礎也最重要的元素——曝光、對比度、色彩與銳度，但我們將采用遠超標準教程的深度進行剖析。 1. 曝光的藝術化控製： 告彆“自動曝光”的依賴。我們深入探討高光、陰影、中間調的獨立控製技術，講解直方圖的“閱讀法”——如何通過分析直方圖來預判和糾正曝光問題，而非僅僅依賴視覺反饋。掌握“曝光補償”與“遮擋/加光”（Dodging & Burning）在光影塑造中的經典應用。 2. 對比度與動態範圍的管理： 對比度並非簡單的黑白拉伸。我們將細緻區分“全局對比度”、“局部對比度”和“清晰度”（Clarity）的差異及其對視覺感受的影響。學習如何通過麯綫工具（Curves）實現更具層次感的Tone Mapping，尤其是在處理極端光比場景時的動態範圍壓縮與恢復技巧。 3. 色彩科學與主觀錶達： 色彩是情感的載體。本章從色彩輪（Color Wheel）的原理齣發，講解色相（Hue）、飽和度（Saturation）與明度（Luminance）的精確控製。我們不僅教授如何使用HSL工具，更會探討如何利用分離色調（Split Toning）和色彩分級（Color Grading）來建立特定的視覺情緒和時代感，例如電影感的冷暖對比、復古膠片的色彩漂移等。 4. 銳化與降噪的平衡哲學： 銳化是提升細節的利刃，但也是引入噪點的雙刃劍。我們將詳細分析不同類型的銳化技術（如基於頻率分離的銳化）及其適用場景。在降噪方麵，我們不再停留在單一滑塊操作，而是探討如何針對性地處理不同ISO下的色彩噪點和亮度噪點，確保細節的“乾淨”而非“過度平滑”。 第三部分：高級技術與風格化構建——通往專業領域的階梯 本部分是本書的精髓所在，它將引導讀者掌握那些區分普通照片與大師作品的高級處理技法。 1. 頻率分離技術的精通： 這是一個提升皮膚質感、材質細節的終極武器。我們將用詳細的圖文步驟，教授如何熟練運用頻率分離技術，將色彩信息與紋理細節分離開來處理，從而實現既能平滑瑕疵又不損失肌膚毛孔和布料紋理的完美效果。 2. 精準的濛版與選擇技術： 成功的後期往往是局部調整的藝術。本書將深入講解如何利用復雜的濛版係統，包括基於顔色範圍、亮度範圍、透明度以及自定義的AI輔助選擇工具，實現對畫麵特定區域的精確控製，避免光暈和邊緣瑕疵。 3. 視角與構圖的後期修正： 鏡頭畸變、透視變形是常態。本章教授如何利用幾何工具（如鏡頭校正、變換工具）進行科學的校正，包括如何優雅地處理廣角鏡頭的透視拉伸，以及如何利用裁剪和液化工具對畫麵元素進行微調，以增強視覺引導綫和平衡感。 4. 批量處理與個性化預設的創建： 學習如何將復雜的多步處理固化為可復用的“樣式”或“預設包”。我們將分享如何構建一套具有個人風格的色彩查找錶（LUTs），並教授如何根據不同的拍攝題材（如人像、風光、建築）快速調用和微調這些預設，實現高效率的風格化輸齣。 第四部分：跨平颱與輸齣的終極考量 影像的生命周期不止於屏幕。本部分關注如何將數字文件轉化為實體作品，或適配到不同的數字媒介。 1. 打印流程的完全掌控： 從RGB到CMYK的色彩轉換是一個知識盲區。我們將解釋色彩管理在打印中的關鍵作用，教授如何正確理解和使用打印配置文件，以及如何通過軟打樣（Soft Proofing）來預測最終打印效果，避免“屏幕和打印件不符”的窘境。 2. 視頻後期與動圖的銜接： 隨著多媒體創作的興起，本書簡要介紹如何將靜態照片的色彩分級理念平移到短視頻序列中，實現品牌或個人風格在不同媒介上的一緻性。 結語： 《光影魔法師的視覺煉金術》 旨在培養讀者對光影的“敏感度”和對色彩的“判斷力”。它不僅僅是一套操作指南，更是一本關於如何“看”世界的藝術手冊。通過深入學習和實踐書中的理論與技術，您將能夠自信地駕馭數字影像的每一個像素，將您腦海中那最完美的一幕，精確地呈現在世人眼前。每一次調整，都將是您創作意圖的有力錶達。

评分☆☆☆☆☆

這本書的齣版，對於許多渴望提升攝影後期技能的攝影師來說，無疑是一場及時雨。作者陳建強老師在攝影界有著豐富的經驗，其專業性和對技術的深刻理解，在這本書中得到瞭充分的體現。我特彆欣賞作者在講解色彩理論和色彩空間轉換時的清晰邏輯。很多時候，我們在後期處理中遇到的色彩偏差問題，往往源於對色彩理論理解的不足。這本書從最基礎的色相、飽和度、明度開始，逐步深入到ICC色彩管理，並結閤Photoshop的實際操作，為我們提供瞭一套完整的色彩解決方案。我嘗試著按照書中的方法，對一張色彩錶現平平的照片進行調整，結果令人驚喜，原本黯淡的色彩變得生動而富有層次感，仿佛照片本身活瞭過來。這本書不僅是一本技術指南，更是一次對攝影美學理念的深度探索。

评分☆☆☆☆☆

我是一名初學者，之前嘗試過一些基礎的PS教程，但總感覺難以深入，尤其是在處理RAW文件時，總是摸不著頭腦。偶然的機會看到瞭這本書，從書名就感受到其專業性和實踐性，毫不猶豫地入手瞭。閱讀這本書的過程，就像是進入瞭一個全新的攝影後期世界。作者用一種非常易懂的方式，解釋瞭RAW文件與JPEG文件的本質區彆，讓我明白瞭為什麼RAW文件能夠提供如此大的後期空間。在講解局部調整的部分，作者更是花瞭很大的篇幅，詳細介紹瞭如何運用濛版、選區工具以及各種畫筆，對照片的局部進行精細化處理，例如提亮人物的眼睛，壓暗背景以突齣主體，甚至是修復一些小的瑕疵。這些技巧的實用性極強，我嘗試在自己的照片上運用，效果立竿見影。這本書讓我看到瞭攝影後期處理的無限可能，也極大地提升瞭我對照片的掌控力。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足夠吸引人，簡約而不失專業感。拿到手裏沉甸甸的，封麵的觸感也很好，讓人對接下來的內容充滿瞭期待。我一直以來都對RAW格式處理感到好奇，因為我知道這是後期處理的黃金開采地，但又苦於沒有係統的指導，很多時候隻能在網上零散地學習，效率不高，而且很多技巧難以融會貫通。這本書的齣現，恰好填補瞭我在這方麵的空白。在學習瞭前麵幾個章節之後，我發現作者在講解RAW文件的基本概念時，非常細緻，從傳感器的原理到不同相機品牌RAW文件的差異，都做瞭清晰的闡述，這讓我對RAW格式有瞭更深入的理解，也為後續的學習打下瞭堅實的基礎。作者的語言風格非常親切，仿佛是一位經驗豐富的朋友在耐心指導你，不會讓你感到枯燥乏味。我很期待接下來能夠學習到更多關於曝光、白平衡、色彩調整等方麵的專業技巧，並且希望能夠通過這本書的學習，真正掌握RAW格式照片的專業處理能力，讓我的照片煥發新的生命力。

评分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，我一直追求著能夠將照片的細節和色彩發揮到極緻，而RAW格式的後期處理無疑是實現這一目標的最佳途徑。這本書的購買，是我攝影後期道路上的一次重要投資。翻閱目錄，我便被其中詳實的內容所吸引，從基礎的RAW格式解析，到復雜的色彩管理，再到不同場景下的實戰演練，幾乎涵蓋瞭RAW處理的方方麵麵。在實踐瞭一部分章節後，我尤其驚嘆於作者在講解曝光補償和高光、陰影恢復方麵的細緻入微。很多時候，我拍攝的照片會齣現亮部過曝或暗部死黑的情況，而這本書提供瞭多種解決方案，並且詳細解釋瞭每種方法背後的原理和適用場景，這讓我能夠根據實際情況選擇最適閤的工具來拯救這些“缺陷”的照片。而且，作者在講解過程中，並沒有停留在理論層麵，而是通過大量的案例，一步步地展示瞭如何運用Photoshop的工具來達到理想的效果，這種“手把手”的教學方式，對於我這樣的實操型學習者來說，簡直是福音。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，一張優秀的攝影作品，離不開前期拍攝的精準構圖和後期處理的精心雕琢。而RAW格式的照片，則是後期處理的基石。這本書，就像一座寶庫，為我打開瞭通往RAW格式專業處理的大門。作者在書中分享瞭大量的實戰案例，涵蓋瞭人像、風光、靜物等多種攝影題材，讓我能夠學以緻用。我印象最深刻的是關於風光照片的後期處理章節，作者詳細講解瞭如何通過多重曝光、HDR閤成以及高動態範圍調整，來錶現齣壯麗的山川湖海，以及如何通過後期手段，營造齣夢幻般的光影效果。這些技巧的難度係數不低，但作者的講解卻深入淺齣，配閤詳實的截圖和步驟說明，即使是初學者，也能夠逐步掌握。這本書不僅僅是教我如何使用Photoshop的工具，更重要的是，它教會瞭我如何去“看”照片，如何去理解光影、色彩和細節，從而提升我的整體審美能力。