妆美人 9787806858004 上海画报出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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许文婷 著

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• 上海画报出版社

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 上海画报出版社

ISBN：9787806858004

商品编码：29918062442

包装：平装

出版时间：2007-08-01

基本信息

书名：妆美人

定价：25.00元

作者：许文婷

出版社：上海画报出版社

出版日期：2007-08-01

ISBN：9787806858004

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.322kg

编辑推荐

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不知道是我太无知还是作者太厉害，反正看过样书，我只能说两个字“佩服”。因为小编我就是别人眼中的那个铁，无论如何诱惑都不为所动。不过，看过这本书的序和前10页的内容，我竟然有点心动。就我目前的菜鸟妆识，实在是很佩服作者的大公无私精神，能放心大胆地把自己的脸当作“彩妆试验田”，建议想变美的MM不妨一看。

内容提要

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想知道谁家的粉饼美白效果？谁家的遮瑕膏超级无敌？谁家的腮红会让你爱不释手？谁家的唇膏会值得你非买不可？……所有那些你知道的、不知道的、没买过、正打算买的……本书将给你一个真诚的指引，每个牌子的优点、缺点都将一览无遗。摆脱了花言巧语的广告词，没有了混淆视听的广告图，留下的是实惠的经验和无私的分享。本书将成为你随身的“美容顾问”。
整形？不如玩彩妆吧！继《绝试美女——超全护肤品试用宝典》之后，国内美容编辑许文婷推出新作——《妆美人》。借由工作之便利，她也亲身试用过上百种彩妆产品，无论是专柜大牌，还是网络人气彩妆，活跃在时尚圈的她都有专业的评价和独特的、生动的个人体验。书中除了将这些经验、感受一一道来之外，还有许多匠心的化妆技巧，以及针对不同肤质、场合的化妆品选购、搭配指南。本书就是你随身的彩妆顾问！

目录

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作者介绍

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许文婷，美容编辑，以钻研各类护肤品为*乐趣。因太过把爱好当回事，曾只身跑去巴黎弗朗索瓦英里斯美容学校“不务正业”。 混迹时尚圈多年，对各大品牌、各功效护肤品习惯性红杏出墙，奋身投入而不知倦返。不喜欢大脸、麻脸、黑脸或者是胖脸，不喜欢痘痘、皱纹、松弛和

文摘

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序言

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锦绣华裳：中国古代服饰文化探微 本书以宏大的历史视角和细腻的文化剖析，全面展现了中国古代服饰的演变脉络、社会功能及其蕴含的审美哲学。它并非仅仅是一部服饰图鉴，更是一部深入人心灵深处的文化史诗，通过衣衫之美，洞察王朝兴衰、礼制更迭与民族融合的复杂图景。 第一章：衣冠之始——史前至先秦的服饰萌芽与礼制初建 追溯至远古洪荒，人类对遮体御寒的需求催生了最初的“衣”。本章从陶器和壁画中残存的模糊线索出发，探讨了上古时期天然材料如兽皮、树叶的原始应用。随着农耕文明的兴起，麻、丝的出现标志着服饰材料的飞跃。 夏商周三代，服饰开始承载明确的社会符号。周礼的建立，将服饰提升至“别贵贱，明等级”的政治高度。《周礼》中对冕服、玄衣裳等形制的详细规定，构建了早期森严的等级制度。我们细致考察了“上衣下裳”的基本形制，探究了冠冕、玉佩等配饰在区分身份中的关键作用。不同色彩的运用——如周王推崇的玄色，如何体现了对天道的敬畏与哲学思想的融入，都将被一一剖析。这一时期的服饰，是权力结构的物质化体现，是礼乐制度最直观的载体。 第二章：百家争鸣下的多元探索——秦汉的统一与制度化 秦朝的统一，以强悍的中央集权重塑了国家体制，服饰制度也随之趋于规范化。秦代服饰在继承周制的基础上，强调简洁和威严，深衣的形制在士人群体中得到普及，体现了尚黑的秦风。 汉代，是服饰文化走向成熟和定型的关键时期。汉承秦制，但更注重实用性与华丽感的平衡。本章重点描绘了曲裾、直裾的流行变迁，以及“深衣”如何成为知识分子和士大夫阶层的标准服饰，成为儒家文化精神的象征。丝绸之路的开辟，使得异域文化元素开始渗透，服饰的色彩、纹样逐渐丰富起来。汉代冕服制度的完善，不仅服务于祭祀，更成为国家大典的规范。通过对马王堆汉墓出土服饰的最新研究成果的引入，读者可以直观感受到汉代纺织技术和刺绣工艺的巅峰水平。 第三章：胡汉交融的绚烂篇章——魏晋南北朝的审美转向 这是一个动荡却充满思想解放的时代。玄学盛行，士人追求“魏晋风度”的飘逸洒脱，直接影响了服饰的美学取向。本章着重分析了褒衣博带的流行，宽大的袖口和流畅的线条，反映了对传统束缚的反叛和对个体精神自由的向往。 南北朝时期的服饰，是民族大融合的缩影。北方游牧民族的服饰特点，如紧身的窄袖、裤装的普及，逐渐影响了汉族传统服饰的结构。这一时期的“襦裙”形制愈发轻盈，女性服饰的审美开始偏向柔美和自然。大量的胡汉服饰元素相互渗透、取长补短，为隋唐的盛世华服奠定了多元化的基础。 第四章：盛世霓裳——隋唐的开放与极致的雍容之美 唐代是中国古代服饰史上最为辉煌的篇章之一。国力的强盛和万国来朝的开放气度，使得唐代服饰展现出无与伦比的自信与华美。本章细致描绘了唐代女装的革新：袒领、高腰襦裙（齐胸襦裙）的流行，体现了唐代女性自信、大胆的社会地位。 同时，唐代吸收了大量西域、中亚乃至印度风格的元素，如“胡服”的元素被广泛融入日常着装，反映了文化交流的深度。幞头、圆领袍成为官服的主流，显示出服饰体系的成熟与规范化。纹样的运用达到登峰造极的程度，宝相花、联珠纹、团窠纹等，无不彰显大唐气象。本章还将探讨唐代服饰色彩学的奥秘，以及“以胖为美”的审美观对服装形制的影响。 第五章：内敛与精致的回归——宋代的理性与雅致 宋代，理学思想的兴起，促使社会审美从唐代的奔放转向内敛、简约和精致。服饰风格也随之改变，宽大的服饰逐渐被收拢，更加注重线条的简洁和色彩的淡雅。 本章重点解析了宋代男装的特点，如“直裰”、“褙子”在士大夫中的流行，以及官服制度的细密化。女性服饰则以清雅的“褙子”搭配“抹胸”和“襦裙”为主，装饰趋向于含蓄的刺绣和精巧的纹样。宋代还出现了大量反映日常生活和文人情趣的服饰细节，如宋锦的成熟工艺，以及对宋人“尚素”的服色偏好，都体现了文人士大夫阶层对生活品质的极致追求。 第六章：集权下的制度化巅峰——元明清的传承与张扬 元代的服饰，是蒙古族服饰与汉族服饰激烈碰撞与融合的产物。马背民族的实用性——如辫线袍的流行，为中华服饰体系增添了新的维度。 明代，服饰制度空前严谨，旨在恢复“汉家衣冠”的辉煌。本章将详细梳理明代官服的复杂系统：补子制度的确立，成为区分文武百官品级最核心的标志。男性服饰中的曳撒、飞鱼服（作为赐服的特殊案例），以及女性服饰中的袄裙、比甲等形制，都展现出对礼制规范的恪守与对细节的精雕细琢。 清代服饰，则以满族服饰为主导，彻底改变了汉族传统服饰的格局。马蹄袖、盘扣、旗装的推广，标志着一个时代的服饰终结。本章将探讨“剃发易服”对文化认同的冲击，以及在宫廷服饰中，如何将满汉两族的服饰元素进行最后的、宏大的整合，尤其是清宫戏服与常服的差异，以及刺绣工艺在这一时期的世俗化和繁缛化发展。 结语：服饰的文化基因 本书最后总结，中国古代服饰不仅仅是遮蔽身体的物质存在，更是权力、信仰、审美、伦理和民族精神的载体。从深衣的方正到唐装的开放，从宋锦的雅致到清代的集权标识，每一寸布料、每一根丝线，都诉说着中华文明在不同历史时期的自我认知与对外姿态。它是一部无声的史书，值得我们细细品读。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直太抓人眼球了，那种古典与现代交织的美感，让人一眼就觉得这不仅仅是一本普通的图册，更像是一件艺术品。我当时在书店里一眼就被它吸引住了，立刻就拿起来翻阅。内页的印刷质量也是一流的，色彩的饱和度和细节的还原度都非常到位，看得出出版社在装帧和制作上是下了真功夫的。我特别喜欢那种纸张的触感，拿在手里沉甸甸的，很有分量。虽然我还没来得及深入研读里面的具体内容，但光是从视觉体验上来说，这本书就已经值回票价了。它完美地捕捉到了一种精致、优雅的气质，让人忍不住想要收藏。每次看到它安静地躺在书架上，都觉得家里增添了一份不俗的品味。对于追求高品质阅读体验和视觉享受的朋友来说，这本书绝对不会让你失望。那种对美的极致追求，从外到内都散发着一种高级感，让人非常愉悦。

评分☆☆☆☆☆

我发现这本书的侧重点似乎非常精准，它没有追求大而全，反而将焦点集中在了某个特定的领域，这反而让它显得更加专业和深入。从书脊上印着的那一串数字，我就能感受到这背后可能蕴含着大量细致的考证和整理工作。这种对细节的执着，往往是优秀作品的标志。我猜想，要想达到这种呈现效果，背后的资料收集和筛选一定是个浩大的工程。它给我的感觉是，这不是一本随随便便就能出版的书，而是经过了时间的打磨和作者的深思熟虑。这种厚重感和内容的精炼度，让人对它产生强烈的信赖感。我非常期待能抽出一个周末的下午，泡上一杯茶，慢慢地去探索它所构建的世界观。这种沉浸式的学习体验，是快速浏览电子信息无法替代的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧风格真的非常独特，不同于我以往见过的同类书籍。它似乎在用一种非常含蓄却又极具力量的方式，讲述着某种关于“美”的哲学。我翻阅时，感觉到了一种沉静的力量，仿佛作者在用一种近乎仪式感的态度去对待每一个画面和文字的排版。整体的布局非常考究，留白的处理恰到好处，既不会让人觉得拥挤，也不会过于空泛。这种对空间节奏的把握，体现了设计者极高的审美功力。我个人对这种讲究格调的书籍情有独钟，它能让人在阅读的过程中，自然而然地沉浸进去，进入一种心无旁骛的状态。这不仅仅是知识的载体，更是一种氛围的营造者。我甚至会花很长时间去研究某一页的字体选择和图文的对应关系，每一次的细品都能发现新的趣味点。

评分☆☆☆☆☆

这本书的整体气质非常沉静、内敛，它不像那些哗众取宠的书籍那样试图用醒目的标题或夸张的封面来吸引眼球，而是依靠自身散发出的那种低调的奢华感来吸引真正懂得欣赏它的人。我喜欢这种不张扬的表达方式，它更像是一位学识渊博的长者，娓娓道来，让你主动去探寻其中的奥秘。它的开本设计也很贴心，既方便阅读又便于携带，不论是放在家中书房还是带去咖啡馆小坐，都显得非常合适。这表明出版方在设计之初，充分考虑到了读者的实际使用场景，而不是仅仅停留在制作一个“好看的物件”的层面。这种体贴入微的设计哲学，让阅读过程本身也成为了一种享受。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书很大程度上是冲着出版社的名头去的。上海画报出版社一直以来在特定领域的出版物上都有着极高的口碑，他们的出品往往代表着一种质量的保证。这种对品牌的信任，让我在没有深入了解具体内容时，也敢于下单。拿到实物后，这种感觉得到了进一步的印证——从纸张纤维的纹理到油墨的附着力，都透露出一种精工细作的气息。它成功地建立了一种无声的权威感，让你在接触之初就认定这是一部值得信赖的、具有相当研究价值的著作。这种出版行业的专业性体现，对于读者来说是一种非常重要的参考指标，它省去了我们大量甄别的时间成本，直接指向了高品质的内容。