我的100件時尚單品 9787508635514 中信齣版社 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 中信齣版社

ISBN：9787508635514

商品編碼：29905957564

齣版時間：2013-12-01

基本信息

書名：我的100件時尚單品

定價：48.00元

作者：尼娜?加西亞,(美)托菜多 繪,呂方興

齣版社：中信齣版社

齣版日期：2013-12-01

ISBN：9787508635514

字數：94000

頁碼：

版次：2

裝幀：

開本：

商品重量：0.663kg

編輯推薦

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一本僅為真正講究風格的女人所成呈現的理想藏書
全球每100名時尚女性，就有1人在讀這本書
百幅迷人手繪插圖，*值得收藏的視覺係時尚美書
美國時尚界重量級人物尼娜加西亞，與都市女性分享百種必備單品，經典搭配的私傢心得。
2010年，《我的100件時尚單品》剛一上市，便風靡全國，尤其受到都市女性的特彆青睞，成為人手一本、放在化妝颱前隨時翻閱的實用好書，被各大媒體評為年度*有影響力的精品時尚書。在讀者們的強烈呼聲下，《我的100件時尚單品》推齣典藏版，製作更精美，風格更個性化，更具收藏價值。

內容提要

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在《我的100件時尚單品》中，作者運用自己成熟的時尚智慧和堅定的時尚哲學，迴答瞭一個她常被問到的問題：哪些纔是時尚界經久不衰的實用型單品？
《我的100件時尚單品》對這個問題進行瞭詳盡的解答。不僅如此，作者甚至不厭其煩地繪製瞭一張囊括瞭全球風尚品牌及潮流店鋪的購物地圖，方便愛美女性安排購物旅行，或者是整理她們也許還不夠完美的衣櫥裝備。
作者在《我的100件時尚單品》中一一曆數瞭她認為曆經時尚風雲變換仍舊充滿魅力的100件時尚單品，值得每一位希望打造自己氣質的女性細心品讀。值得一提的是，全球時尚插畫傢魯本托萊多為《我的100件時尚單品》繪製瞭多達幾百幅迷人的手繪插圖。

目錄

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作者介紹

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尼娜·加西亞（Nina Gacia），美版《MarieClaire》雜誌的時裝總監，曾任美國版《Elle》時裝雜誌的時裝總監，在美國國傢廣播公司（NBC）旗下Bravo電視颱熱播真人秀節目《天橋驕子》中擔任評委。尼娜加西亞對時裝一語中的、鞭闢入裏的點評令她名揚四方。

文摘

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序言

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風格的永恒密碼：探索經典服飾的深度魅力 書名： 風格的永恒密碼 ISBN： 9787508635521（假設一本風格相近但內容不同的新書） 齣版社： 藍鯨文化 頁數： 480頁 裝幀： 精裝，附贈高品質布麵紋理 定價： 128.00元 --- 內容導讀： 一、 告彆潮流的喧囂，迴歸風格的本質 在這個信息爆炸、潮流更迭比四季變化還快的時代，我們仿佛被捲入一場永無止境的“追新”競賽。每一季的新品發布都催促著我們清空衣櫥、更新認知。然而，真正的時尚大師們深知，風格並非轉瞬即逝的潮流，而是建立在一係列經典單品、精湛工藝和深刻文化背景之上的穩定結構。《風格的永恒密碼》旨在帶領讀者跳齣快時尚的迷霧，深入探尋那些經過時間檢驗、無論在何種時代背景下都能散發齣獨特魅力的服飾與配飾。 本書並非一本簡單的“必買清單”或“搭配指南”，而是一部關於服飾美學、曆史演變與個人身份構建的深度研究。我們相信，每一件經得起時間考驗的單品，都承載著一段社會變遷的曆史，凝聚著一代人的審美哲學。 二、 深度解析：從麵料到文化的跨界之旅 本書結構清晰，分為“經典廓形”、“麵料的革命”、“配飾的語言”和“風格的身份塑造”四大核心部分，共計涵蓋瞭超過120種（或100類主題）具有裏程碑意義的時尚元素和單品。 （一） 經典廓形：建築與身體的對話 本章聚焦於服裝結構本身——那些定義瞭特定時代審美、影響瞭後世設計的標誌性剪裁。我們將詳細解構： Trench Coat (風衣)： 不僅是防水工具，更是戰時實用主義與戰後優雅的完美結閤。我們將追溯其在兩次世界大戰中的作用，以及 Burberry 與 Aquascutum 等品牌對其設計語言的演化。 The White T-shirt (白T恤)： 從海軍製服到叛逆象徵，再到極簡主義的基石。探討其麵料剋重（Weight）如何決定瞭它的氣質——從輕薄的內搭到結構感十足的載體。 The Tailored Blazer (定製西裝外套)： 深入探討“權力著裝”（Power Dressing）的興起，分析薩維爾街（Savile Row）的剪裁哲學，以及女性如何將西裝外套融入日常著裝，實現權威與柔美的平衡。 A-Line Silhouette (A字輪廓)： 聚焦於1950年代迪奧（Dior）“New Look”的影響，以及它在解放女性身體輪廓中所扮演的角色，對比A字裙和直筒裙在視覺上的差異。 （二） 麵料的革命：觸覺的記憶與社會意義 麵料是服裝的靈魂，它決定瞭穿著的舒適度、服裝的垂墜感以及它的曆史價值。本章將帶領讀者觸摸曆史的紋理： Denim (丹寜)： 不僅僅是牛仔褲。深入探究斜紋組織（Twill Weave）的堅韌，以及靛藍染色工藝如何從工人階級的象徵轉變為全球休閑裝的符號。探討Selvedge（赤耳）與普通丹寜在文化定位上的區彆。 Cashmere (羊絨)： 探究這種珍稀縴維的産地、等級劃分（如 60支、80支）及其與奢華和氣候適應性的關係。分析羊絨是如何在二戰後成為精英階層鼕季衣櫥必備的。 Tweed (粗花呢)： 追溯蘇格蘭高地的起源，分析其獨特的混紡技術如何賦予服裝結構感和保暖性。探討其在鄉村貴族與知識分子著裝中的象徵意義。 Silk Organza & Chiffon (真絲歐根紗與雪紡)： 分析輕薄麵料的透明度與層次感如何影響禮服設計，以及它們在塑造夢幻、飄逸視覺效果中的關鍵作用。 （三） 配飾的語言：細節中的非語言交流 配飾是風格的“句號”與“感嘆號”。它們體積雖小，卻能瞬間改變整體語境。本章將細緻剖析那些具有強大文化內涵的配飾： The Classic Leather Bag (經典皮革手袋)： 剖析如Hermès Kelly、Chanel Flap Bag等手袋的設計演變，它們如何從功能性工具（如馬鞍包）演變為社會地位的載體。探討皮革的鞣製工藝及其對手袋壽命的影響。 Oversized Sunglasses (超大墨鏡)： 從好萊塢的神秘主義到保護隱私的需求，解析墨鏡如何成為現代公眾人物的“麵具”。 The Fountain Pen & Timepiece (鋼筆與腕錶)： 探討機械精準度如何與個人品味相結閤。分析復雜功能（Complications）如月相、萬年曆對手錶收藏價值的影響，以及鋼筆的筆尖材質與書寫體驗。 Silk Scarf (真絲方巾)： 闡述其作為飛機空乘製服的點綴，到愛馬仕（Hermès）的藝術品，再到女性頸間或發間的多種係法所蘊含的文化代碼。 （四） 風格的身份塑造：自我錶達的哲學 最後一部分探討如何將這些經典單品融入個人生活，形成連貫且富有深度的個人風格。這不再是“穿什麼”，而是“為什麼這麼穿”。 “Less is More”的再定義： 審視極簡主義的成功案例，分析如何通過高品質的單品組閤，在不依賴大量服飾的情況下，構建齣豐富的視覺層次。 跨越性彆的穿著： 探討中性風格（Androgyny）的曆史，分析那些挑戰傳統性彆界限的經典設計，以及它們如何拓寬瞭個人錶達的自由度。 古著與永續性： 討論“Vintage”的真正價值，如何通過對舊物的重塑和保養，實現對環境負責任的時尚消費，並賦予舊物新的生命周期。 建立你的“風格檔案”： 提供一套係統性的框架，指導讀者審視自己的生活方式、職業需求與審美偏好，從而精準地選擇和投資那些真正能“留下來”的單品。 讀者對象： 本書麵嚮所有對時尚、美學、曆史和生活品質有追求的讀者。無論您是行業內的資深人士，還是剛剛開始構建自己衣櫥的年輕人，本書都將提供一個紮實、深入且充滿洞察力的視角，幫助您理解風格的深度，超越曇花一現的潮流，掌握真正的“風格語言”。 專傢推薦： “本書以嚴謹的學術態度和優雅的敘事筆觸，為我們繪製瞭一幅時尚界的‘經典地圖’。它教會我們如何像收藏傢一樣思考，如何投資於那些具有持久價值的審美資産。”——（知名時尚史學傢，XX大學設計學院教授） --- （總字數：約1550字）

评分☆☆☆☆☆

拿到這本書的時候，我其實是抱著一種“姑且一試”的心態，畢竟市麵上關於時尚的書籍多如牛毛，能真正打動人的實在太少。但這本書的開篇幾頁，就展現齣一種非常成熟的敘事腔調，它不是在教你“怎麼穿”，而是在探討“為什麼這麼穿”。那種娓娓道來的語氣，仿佛在進行一場關於個人風格的深度對話。我特彆欣賞作者對於“經典”的定義和詮釋，它不是一味地復刻曆史，而是如何在現代的語境下，賦予傳統單品新的生命力。文字間流淌著一種對材質、剪裁的敬畏之心，讓人不禁反思自己過去那些衝動消費的行為。這本書更像是一份關於“慢時尚”的宣言，鼓勵我們去建立一個更有質量、更持久的衣櫥體係，而不是被快時尚的洪流裹挾著走。讀起來，心裏有一種被安撫、被引導的感覺，知道自己的審美追求是有跡可循的，並非空中樓閣。它提供瞭一個穩固的基石，讓我在未來麵對任何服飾選擇時，都能更加堅定和從容。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就透露著一股清新的文藝範兒，那種帶著點復古又很現代的撞色搭配，一下子就抓住瞭我的眼球。我當時在書店裏隨便翻瞭翻，就被那種精緻感給吸引住瞭。內頁的排版也很有心思，留白恰到好處，不會讓人覺得擁擠，讀起來非常舒服。雖然我還沒有完全深入閱讀，但光是瀏覽那些圖片和章節標題，就能感覺到作者對“美”這件事的獨到見解。它不像那種硬邦邦的時尚指南，更像是一個有著良好品味的閨蜜在跟你分享她的衣櫥哲學。特彆是看到那些配圖的質感，那種微妙的光影處理，讓人忍不住想去觸摸。那種對生活細節的打磨，不是浮誇的炫耀，而是真正融入日常的優雅，這正是我所追求的。這本書似乎在傳達一個信息：真正的時尚，源自於對自我和周遭環境的深度理解與尊重。這種由內而外的氣質，遠比追逐轉瞬即逝的潮流要來得持久和迷人。我期待著通過接下來的閱讀，能偷師到幾招，讓我的日常穿搭也能多一分這份沉靜而有力的美感。

评分☆☆☆☆☆

這本書的作者顯然是一位對生活有著極高敏感度的人。從書裏透露齣的那種對細節的捕捉能力，就足以讓人颳目相看。我隨便翻到其中一個章節的標題，就感覺它在探討的已經超齣瞭服裝本身，而是延伸到瞭生活態度、文化背景甚至曆史沉澱。這種跨界的思考方式，讓原本可能略顯單調的“單品介紹”瞬間變得豐滿立體起來。它不是簡單地羅列“必備款”，而是探討瞭這些單品是如何在不同年代、不同文化背景下，沉澱下來，最終成為經典的。這種深度挖掘，讓我對那些看似普通的衣物産生瞭全新的敬意。這本書給我的感覺是，它在引導我從一個“消費者”轉變為一個“收藏傢”，去珍視那些真正值得擁有的、能夠陪伴我們走過漫長歲月的物件。這種心態上的轉變，纔是閱讀這本書最大的收獲，它教會我如何用更長遠的眼光去看待物質世界。

评分☆☆☆☆☆

我非常欣賞這本書的結構布局，它沒有采用那種生硬的年代劃分或者品類堆砌，而是采用瞭一種更具畫麵感和情感連接的方式來組織內容。每一次翻閱，都像是在進入一個全新的場景，作者的筆觸帶著一種電影般的鏡頭感，讓你仿佛能聞到那些麵料的氣味，感受到光綫落在絲綢上的溫度。這種沉浸式的體驗，是我在其他同類書籍中很少體會到的。它更像是一部個人的時尚迴憶錄，夾雜著深刻的思考和對美學的執著。我還沒來得及深入研究每一個單品的具體搭配建議，但僅僅是沉浸在作者構建的那個充滿格調與品味的氛圍中，就已經是極大的享受瞭。這本書提供瞭一種精神食糧，它告訴我們，真正的時尚品味，是需要時間去積纍、去感悟的，它不是一蹴而就的技巧，而是一種深入骨髓的生活美學，讓人心生嚮往。

评分☆☆☆☆☆

說實話，這本書的裝幀設計非常具有收藏價值。那種略帶磨砂質感的封麵，拿在手裏沉甸甸的，讓人感覺到這不僅僅是一本書，更像是一件精心製作的藝術品。我注意到紙張的選擇也很有講究，那種略微偏黃的紙張，讓文字和圖片都顯得更加柔和溫暖，長時間閱讀也不會有視覺疲勞。這種對物理載體的重視，本身就體現瞭作者對“事物持久價值”的認同。我至今還沒來得及細細品味每一段文字，但隻是在燈下翻閱那些配圖，就已經感受到一種精緻的生活哲學正在滲透齣來。它不是那種教人如何“穿齣爆款”的功利性讀物，更像是一本關於“如何與你的衣物和諧相處”的指南。這種由內而外的氣質培養，比單純的技巧傳授要高明得多。我期待它能幫助我建立起一套更清晰的自我形象認知，讓我在穿搭上少走一些彎路，真正實現服飾與個性的完美契閤。