印度电影简史 下载 mobi epub pdf 电子书 2024

##在书店草草翻完的。印度电影业，是结合着印度的近代史，和（多）民族的自我觉醒息息相关。电影（艺术）的政治属性，在印度电影的发展历史中，尤为突出。 举几个例子 译者翻译的时候，就好好查查名词吧，至少每一个能简单上网查到词，不应该乱翻译啊。不然真的显得好不认真。 可见翻译没有做很充分的准备，译者注和在注释里提到的某个名词翻译的过程，可能打动了他自己，但打动不了读者。另外，那些“长难句”，译者你真的自己能够...  

##如文案所言，印度电影史的发展脉络基本与世界影史同步，初期就糅合了不同的表演空间（歌、舞、马戏、戏剧、神话等），也即所谓“本土”概念——这一观点贯穿全书，提炼得相当精准；更多从政治、经济、文化视角出发，俯瞰印度影业全景。本地历史传说/神话运用于电影兴起文化民族主义风潮，无论战前战后左翼右翼，均于此做足文章，也是印度电影在不同时代焕发生命的立足点。最让我感兴趣的是，殖民时期起电影业就懂得如何吸引“低端”投资——底层商人基于社群文化和经济需求，在地方金融资本与本土文化间建立联系（后逐渐演变升级为“影子金融家”），于是资方、业内和观众共同构建民族身份认同，即使分治后方言多达几十种，即使海量电影缺毁严重，通过大众记忆/不断翻拍来保存，但其政治属性却无限复活，并始终拒绝被殖民化与政府介入。

##如文案所言，印度电影史的发展脉络基本与世界影史同步，初期就糅合了不同的表演空间（歌、舞、马戏、戏剧、神话等），也即所谓“本土”概念——这一观点贯穿全书，提炼得相当精准；更多从政治、经济、文化视角出发，俯瞰印度影业全景。本地历史传说/神话运用于电影兴起文化民族主义风潮，无论战前战后左翼右翼，均于此做足文章，也是印度电影在不同时代焕发生命的立足点。最让我感兴趣的是，殖民时期起电影业就懂得如何吸引“低端”投资——底层商人基于社群文化和经济需求，在地方金融资本与本土文化间建立联系（后逐渐演变升级为“影子金融家”），于是资方、业内和观众共同构建民族身份认同，即使分治后方言多达几十种，即使海量电影缺毁严重，通过大众记忆/不断翻拍来保存，但其政治属性却无限复活，并始终拒绝被殖民化与政府介入。

##从序开始就非常精彩，一定程度上改变了我对印度电影的看法，这种专业知识内的通识了解是非常必要的。印度的电影工业，既复杂又简单。宝莱坞只是印度电影甚至孟买电影的组成部分，却在国界之外变成了印度电影的代名词；它是多种娱乐工业和形式的结合，这种多样性，混合型和包容性，在世界范围内无出其右；它也是深度地被国家政治，经济，历史，文化所促成滋养的产物。惊讶的是在印度电影的发展过程中，由于早期的殖民属性和复杂多样的宗教语种，国家政策没起多大作用，民间资本靠自己的运作与当地民众共同构建了特定空间信仰语种下的特定文化语境，并将之投射到了电影的创作上，使之充分反映当地的文化生态。书中同时也在引导我们思考，中国电影如何从这种模式中借鉴，两国间的电影是否还能有更进一步的交流（比如如何扩大批片式引进的影响力）。

##过眼云烟，看完啥也没记住，电影史难搞哦，经济史，文化史，宗教史都要懂，才能勉强一知半解。

##作为民族国家的印度，实际上在百年电影史里，并没有像其他国家一样，存在一个主流的代表国家形象/文化的电影，即“印度电影”这个概念，在印度内部分化为以语言为中心的地区电影。本书着重从印度作为英属殖民地到独立时期，电影与经济、政治、政权的关系，阐述其独特的发展进程。印度电影和印度的国家结构——联邦制，密切相关。不同语言、宗教和地方民族主义，使得印度电影分裂为多种语言甚至是不同政权倾向的电影中心/体系，有大有小。直到上世纪末，印度政府开始重视电影作为软实力的重要性，宝莱坞经过清理后，渐渐成为印度电影在世界的代表。

1857年，电影赝品事件：罗伯逊和比托公司的意大利裔英国摄影师菲利斯·比特就曾为了拍摄而重建场景，包括故意将尸体和骷髅添加到印度叛乱分子的暴力镜头中。 【19世纪晚期】大众娱乐传统不断升级，一群新工种产生，他们阅读书籍、购买流行印刷品、拍照，还请人画肖像画。#第一...