101個繪畫創作技法—西班牙繪畫基礎經典教程 9787532295890 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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[西班牙] 派拉濛專業團隊 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 繪畫技法
• 西班牙繪畫
• 繪畫教程
• 藝術
• 藝術教育
• 技法
• 基礎
• 經典
• 藝術設計

店鋪： 末橋圖書專營店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532295890

商品編碼：30104879341

包裝：平裝

齣版時間：2015-11-01

基本信息

書名:101個繪畫創作技法—西班牙繪畫基礎經典教程

定價：58.0元

售價：34.8元,便宜23.2元,摺扣60

作者:（西班牙）派拉濛專業團隊

齣版社：上海人民美術齣版社

齣版日期：2015-11-01

ISBN：9787532295890

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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　　想要學會畫油畫，就要使用正確的方法。本書中的101個創作技法都是由標瞭序號的步驟圖所組成，同時還附上瞭詳細說明，告知讀者此處你所需要的材料和繪畫容易程度。每成功完成一個練習，就等於是掌握瞭一種全新的繪畫技法。在這101個可供選擇的練習中,無論你是初學者還是專業人士，都能找到閤適的實例,並通過不斷練習提升自己的繪畫創作技巧。本書將帶領你嚮枯燥的繪畫理論說再見，用案例教會你繪畫創作的101個技法。

主編推薦

1.  href='#' target='_blank'>101個水彩畫創作技法---西班牙繪畫基礎經典教程

2. href='#' target='_blank'>101個油畫創作技法---西班牙繪畫基礎經典教程

 

內容提要

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目錄

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作者介紹

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　　西班牙派拉濛齣版社成立於1959年，它以專業的繪畫教學經驗以及圖文並茂、步驟清晰的齣版內容，成為遍布全球美術書籍齣版社之一。西班牙派拉濛專業團隊中的成員均由擁有多年豐富繪畫教學經驗的教師構成。他們的專業知識也是本書的品質保證。他們專注於創作清晰的、有針對性的、容易掌握的不同技法的練習，並且希望給予讀者直接有效的學習成果。

文摘

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　　正所謂“種瓜得瓜，種豆得豆”，有針對性和時效性的課程纔能幫助一個新手真正取得進步。而在藝術教學的領域中，可以說技法的練習應該先於理論知識的學習，因為要學好繪畫的直接途徑就是動手畫。本書就是為瞭那些準備著手去畫的讀者而編寫的，以幫助大傢可以順利地開始學習且學有所成。
　　課程設計注重實用性。你將在書中讀到各種不同的課程內容和繪畫技巧。在實踐中，你可能還會遇到更多的除101種方法以外的繪畫創作技法，又或者你會覺得根本沒有那麼多方法可用。但請相信，本書所呈現的繪畫技法已經可以為你叩開繪畫創作的大門，或為你發現更多、更新的方法做好瞭鋪墊和基礎。
　　書中記錄瞭各種不同的繪畫主題。這些圍繞在我們身邊的繪畫內容能很好地啓發我們找到一種解決繪畫問題的新方法，比如如何錶現光綫的變化、色彩的變化等。
　　本書就是一本集閤瞭101種繪畫創作技法的目錄。書中的每一個練習都是由某種獨特的技法、風格和特定的錶現主題結閤而來的。另外，書中每一部分的排序並沒有先後之分，隻是將相同類型的練習歸納在一起，因此你無需按照排序閱讀，完全可以根據自己的需要來學習。
　　每一個練習都配有詳細的步驟圖。約占一頁或兩頁的篇幅。練習的難易度是通過星號（★）的數量來錶示的，與步驟的多少或所占的頁數沒有關係。一顆星說明該練習較為簡單，是初學者可以完成的，而兩顆星的難度較一顆星更大一些。但這並不意味著初學者就不能做兩顆星的練習，反而應該迎難而上，因為這些在簡單的練習中習得的技法，在較為睏難的練習中也同樣適用。
　　本書由專業團隊共同編寫而成。團隊中的成員均由擁有多年豐富繪畫經驗的教師組成。他們的專業知識也是本書的品質保證。他們專注於創造清晰的、有針對性的、容易掌握的不同技法的練習，並且希望給予讀者直接有效的學習成果。相信你能從編寫團隊的辛勤工作和睿智中得到收獲。

序言

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繪畫創作的廣闊天地：從構圖到色彩的探索之旅 一、 筆觸的溫度與形式的張力：西方繪畫的審美脈絡 本書旨在為渴望深入探索繪畫藝術的讀者提供一個廣闊且深入的知識框架，它將帶領我們超越單一技法的範疇，進入到西方繪畫審美體係的核心。我們關注的焦點在於如何通過視覺語言構建意義，如何駕馭光影來塑造體積與空間，以及如何將個人的情感與哲學思考融入到二維的平麵之中。 1. 視覺的語言學：構圖與布局的精妙平衡 繪畫的起點並非顔料，而是構圖。本書將係統地剖析自文藝復興以來，畫傢們如何運用幾何原理和視覺引導綫來組織畫麵。我們將深入探討黃金分割、三分法、對角綫布局以及動態平衡等核心構圖策略。更重要的是，我們將研究這些形式法則在不同風格——從巴洛剋的宏大敘事到印象派的瞬間捕捉——中是如何被有意識地打破和重構的。例如，如何利用“負空間”（Negative Space）來增強主體對象的錶現力，如何通過視綫流引導觀眾的目光穿越畫麵，從而實現節奏感和戲劇性。這不是簡單的“擺放”技巧，而是對視覺心理學的深刻理解。 2. 光影的雕塑：明暗對比與體積的再現 光是繪畫的生命。本書將花費大量篇幅探討明暗對照法（Chiaroscuro）的運用，分析倫勃朗的戲劇性光綫與卡拉瓦喬的“暗色調主義”（Tenebrism）在情感傳達上的差異。我們將超越基礎的“亮麵、中間調、暗部”劃分，進入到“反光”（Reflected Light）和“邊緣光”（Rim Light）的微妙處理。探討如何通過控製光綫的色溫和清晰度來區分材質——是粗糲的石頭，還是柔軟的天鵝絨？我們關注的重點是：光如何不僅照亮物體，更塑造瞭物體的存在感和所處的環境氛圍。 3. 色彩的交響：從科學到感性的調色哲學 色彩理論是繪畫的基石，但本書追求的是色彩的文學性。我們將迴顧牛頓的光譜理論，並將其與濛剋和梵高對情感色彩的運用進行對比。重點在於色彩的相互作用：相鄰色彩如何影響彼此的感知（同時對比與後像效應）。此外，本書將詳細解析“普魯士藍”和“茜紅”等特定顔料的曆史演變及其對特定藝術運動（如浪漫主義）的影響。讀者將學會如何建立一個和諧的、具有內在張力的調色闆，區分“客觀色彩”與“主觀色彩”，並理解如何利用色彩的飽和度與純度來營造空間深度和情緒基調。 --- 二、 材質的對話：媒介的特性與藝術錶達 繪畫語言的豐富性，很大程度上源於所使用的媒介的物理特性。本書將聚焦於幾種經典且具有獨特錶達力的材料，探討藝術傢如何因材施藝。 1. 油畫的深度與時間性：顔料的層層堆疊 油畫媒介因其乾燥緩慢和可塑性強而著稱。我們將深入研究罩染（Glazing）、渲染（Scumbling）、以及厚塗法（Impasto）的實際操作與曆史沿革。這不僅僅是技術問題，更關乎時間的哲學——厚塗法是瞬間的激情定格，而罩染則是時間纍積的視覺沉澱。我們將分析如何通過控製媒介的稀釋程度（使用鬆節油、亞麻籽油等），來掌控顔料在畫布上的流動性與附著力，從而創造齣具有物質性的畫麵。 2. 水性媒介的挑戰：水、紙與速度的共舞 與油畫的厚重感相對，水彩和坦培拉展現的是透明與速度。水彩畫要求創作者在“控製”與“放手”之間找到微妙的平衡。本書將探討如何利用“濕畫法”創造齣夢幻般的色彩過渡，以及如何通過精確控製水的用量來駕馭紙張的吸水性。坦培拉（蛋彩畫）則以其快速乾燥和堅實的錶麵著稱，我們將研究其在早期文藝復興中的結構作用，以及現代藝術傢如何利用其細膩的質地來錶現精微的細節。 3. 從素描到媒介的橋梁：炭筆、墨水與綫條的力量 在著色之前，綫條是思考的骨架。本書將超越簡單的輪廓勾勒，探討綫條本身作為獨立美學元素的錶現力。炭筆的易逝性如何捕捉到瞬間的動態？墨水的暈染如何模擬東方水墨的寫意精神？我們將分析不同硬度的鉛筆（從9H到8B）在錶達不同力度和情緒上的差異，理解“速寫”不僅僅是快速記錄，更是對形態本質的瞬間把握。 --- 三、 風格的演變與精神的溯源 繪畫史是一部不斷對話、反叛與繼承的曆史。本書將從宏觀角度審視西方藝術的演進，幫助讀者將技法置於時代精神的背景之下。 1. 古典的秩序與人文的覺醒 我們將迴溯文藝復興時期對古典的推崇，分析透視法（綫性透視）的引入如何徹底改變瞭人們對三維空間的認知。重點不在於學習如何計算消失點，而在於理解為什麼那個時代的人們需要用數學的精確性來服務於人本主義的理想。 2. 浪漫主義的激越與現實的掙紮 從新古典主義的冷靜抽離，到浪漫主義對主觀情感和崇高體驗的追求，繪畫的主題從神祇和曆史事件轉嚮瞭風暴、異域和個體的痛苦。我們將研究德拉剋洛瓦如何運用色彩的騷動和對比來錶達情緒的沸騰，以及這種對“真實情感”的追求，如何為後來的現代主義埋下瞭伏筆。 3. 現代性的碎片與重構 進入19世紀末和20世紀，繪畫語言開始“自我解構”。我們不再追求對外部世界的“忠實描摹”，而是探索視覺元素的內在邏輯。從塞尚對幾何體的簡化到立體主義對多視角的並置，再到抽象錶現主義對畫布作為“事件場域”的強調，本書旨在揭示這些看似天馬行空的風格背後，對感知和結構本質的深刻質疑與重塑。 理解現代藝術，需要理解他們是如何有意識地拒絕瞭傳統技法的束縛，轉而尋求更純粹的視覺錶達。 總結而言，本書提供的是一套係統性的、跨越曆史與媒介的繪畫思維訓練。它不是一本即時見效的“速成秘籍”，而是一部深入理解繪畫作為一種復雜、多層次的文化與技術體係的指南。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本《101個繪畫創作技法—西班牙繪畫基礎經典教程》，我曾對它寄予厚望，希望它能成為我通往西班牙繪畫藝術殿堂的金鑰匙。我夢想著書中能夠詳細講解如何運用西班牙繪畫中那些標誌性的強烈色彩對比，如何捕捉那種既熱情奔放又帶有深沉情感的筆觸，以及如何理解和運用那些在畫麵中營造齣獨特氛圍的構圖方式。我甚至想象著書中會有一些關於西班牙民間藝術、宗教傳說如何融入繪畫創作的章節，讓我在學習技法的同時，也能更深入地理解西班牙文化的根基。我期待的是，通過這本書，我能夠掌握一些能夠賦予我的作品以生命力和獨特風格的“秘訣”，比如如何通過光影的變化來刻畫人物的內心世界，如何利用肌理感來增強畫麵的錶現力，或者如何將抽象的概念轉化為具象的視覺語言。然而，當我翻閱完這本書，我發現它提供的內容，更多的是一些泛泛的繪畫指導，缺乏對西班牙繪畫獨特藝術語言的深入挖掘和闡釋。我希望找到的是能夠“觸動靈魂”的創作啓示，而不僅僅是一些“如何操作”的步驟指南。

评分☆☆☆☆☆

對於《101個繪畫創作技法—西班牙繪畫基礎經典教程》這本書，我的感受是，它更像是一本基礎繪畫技巧的匯編，而非我所期待的，能夠深度挖掘西班牙繪畫精髓的教程。西班牙藝術，在我看來，不僅僅是那些充滿張力的色彩和奔放的綫條，更是一種對生活的熱愛、對命運的抗爭，以及對精神世界的探索。我原本期待這本書能教會我如何用色彩去描繪西班牙午後慵懶的光綫，如何用筆觸去捕捉弗拉明戈舞者裙擺飛揚的動感，甚至是如何通過構圖來傳達西班牙人那種特有的熱情與憂鬱交織的情感。我希望書中能有案例分析，講解如何像達利一樣在畫布上構建超現實的夢境，或者如何像委拉斯開茲一樣用精準的筆觸刻畫人物的內心世界。我期待的是一份能夠啓發我獨立思考、大膽創作的指南，讓我能真正理解並運用西班牙繪畫的獨特錶現力。然而，實際內容更側重於通用型的繪畫練習，例如色彩混閤、明暗關係、透視原理等，這些固然是繪畫的基礎，但未能觸及到西班牙繪畫的靈魂深處。我希望它能提供更具象化的創作思路和方法，幫助我將這些基礎技巧轉化為富有西班牙藝術風格的作品。

评分☆☆☆☆☆

收到《101個繪畫創作技法—西班牙繪畫基礎經典教程》這本書，我的心情是有些復雜的。我一直對西班牙的藝術情有獨鍾，尤其是那些充滿力量和激情的作品。我原本以為，這本書能帶我走進西班牙繪畫的殿堂，讓我領略大師們的風采，學習他們獨特的創作理念和錶現手法。我期待書中能夠齣現關於如何處理人體結構時的那種雕塑感，如何運用顔料製造齣厚重或輕盈的質感，甚至是如何通過構圖來營造一種緊張或寜靜的氛圍。我設想書中會有案例分析，解析那些經典西班牙畫作的創作思路，比如戈雅的暗調與戲劇性，委拉斯開茲的寫實主義與細膩筆觸，或者是高迪建築中那種流動的綫條和有機形態如何影響瞭平麵繪畫。然而，看完這本書，我並沒有找到那種“頓悟”的感覺。它提供的技法，更多的是一些普適性的繪畫基礎，像是如何打草稿、如何調色、如何運用不同畫筆等等，這些內容對於零基礎的繪畫愛好者來說或許有用，但對於我這種已經有一定繪畫基礎，並且對西班牙藝術有濃厚興趣的人來說，總覺得“不過癮”。我渴望的是能夠真正“領會”西班牙繪畫的精髓，而不是僅僅掌握一些錶麵的繪畫技巧。

评分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《101個繪畫創作技法—西班牙繪畫基礎經典教程》，心裏挺期待的，畢竟西班牙的藝術風格一直都很有名，像達利、畢加索這些大師的作品總能給人帶來強烈的視覺衝擊。我本來以為這本書會深入講解如何運用西班牙特有的光影處理、色彩搭配，甚至是一些抽象錶現手法，比如如何捕捉那種帶著些許瘋狂和不羈的畫麵感。我還設想過書中會有一部分專門介紹西班牙藝術史上的幾個關鍵時期，以及它們是如何影響瞭繪畫技法的演變。比如，我想瞭解一下早期宗教繪畫中的裝飾性元素，或者後期印象派對色彩的革命性運用，這些是否在“101個技法”中有所體現。我特彆好奇，在“基礎教程”這個定位下，這本書會如何引導初學者去理解和模仿那些大師們看似隨意卻充滿力量的筆觸，或者他們如何處理透視和構圖，纔能達到那種獨有的戲劇性效果。總的來說，我期待的是一份能夠讓我感受到西班牙藝術靈魂，並且能切實指導我模仿和學習的實用教程，最好還能有一些曆史背景的補充，讓我在技法學習的同時，也能對西班牙繪畫有一個更全麵的認識。

评分☆☆☆☆☆

這本《101個繪畫創作技法—西班牙繪畫基礎經典教程》在我看來，更像是一份關於“如何畫得更像”的指南，而不是一個真正意義上的“創作技法”的探索。西班牙繪畫的精髓，在我看來，不僅僅在於它的色彩大膽或綫條奔放，更在於它背後所承載的文化底蘊、情感錶達以及對現實世界的獨特審視。我本期望這本書能教會我如何捕捉那種西班牙式的熱情，那種仿佛能點燃畫布的生命力，或者如何通過筆觸傳遞齣畫麵背後的故事和情感。比如，我渴望學習如何運用色彩來錶達情緒，如何通過明暗對比來增強畫麵的戲劇性，或者如何通過構圖來引導觀者的視綫，從而讓他們感受到西班牙藝術所特有的那種奔放與內斂並存的魅力。然而，實際閱讀下來，感覺它更多地側重於一些通用的繪畫技巧，比如素描的結構、色彩的冷暖變化、光影的塑造等等，這些技巧固然重要，但總覺得缺少瞭西班牙繪畫那份獨特的“靈魂”。我期待的是一種能夠讓我“思考”如何創作的引導，而不是僅僅“如何畫齣”一個對象的技巧堆砌，希望它能讓我觸及到西班牙藝術更深層次的內涵。