解密唯美人像攝影：攝影師絕不告訴你的攝影與後期秘笈 9787515317601 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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吳俊辰 著

圖書標籤:

• 唯美人像攝影
• 人像攝影
• 攝影技巧
• 後期製作
• 光綫運用
• 構圖
• 修圖
• 攝影教程
• 攝影
• 美學

店鋪： 末橋圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515317601

商品編碼：30102353043

包裝：平裝

齣版時間：2013-10-01

基本信息

書名:解密唯美人像攝影：攝影師絕不告訴你的攝影與後期秘笈

定價：69.90元

售價：41.9元,便宜28.0元,摺扣59

作者:吳俊辰

齣版社：中國青年齣版社

齣版日期：2013-10-01

ISBN：9787515317601

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：1.022kg

編輯推薦

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即使是便宜的相機，簡單的設置，也可以讓你拍攝齣驚人的作品！秘訣就在這本書裏，聽當紅人像攝影師萬象對你一一道來！本書作者新近推齣圖書，請點擊進入《解密膠片與數碼唯美人像攝影》

內容提要

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唯美人像題材的拍攝有自己相對獨立的審美體係和錶達方法。瞭解並把握其特有的規律對創作齣作品具有很重要的指導意義。本書結閤筆者多年的拍攝體驗，從相機基礎操作、人工光輔助配件、創新拍攝突破點、現場實戰拍攝等多個方麵讓讀者能夠較為直觀地瞭解唯美人像拍攝的各種技巧和細節。同時，也提供瞭許多後期處理的流程範例，幫助讀者更好地學習和掌握後期的主要操作手段及參數控製，早日創作齣讓人眼前一亮的人像作品。

目錄

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Chapter 01 人像攝影零基礎快速入門
01 寫給零基礎的讀者
02 拍攝前先搞定你的相機
曝光模式，選擇光圈優先自動曝光模式
測光模式，選擇評價測光
對焦點，選擇中心點對焦
感光度，設置100
曝光補償，選擇0補償位置
白平衡設定，選擇自動
畫質設置，RAW JPG
設置清單綜述，給你一個快餐單
03 閃光燈設置，讓閃光燈快速投入實戰
ETTL模式，什麼是閃光燈的“自動”模式
高速同步模式，高速快門下的補光利器
閃光燈使用常識-經典的“跳燈”技法
04 上手拍張片
固定焦距拍攝
變焦拍攝
變焦拍攝技術注意事項
Chapter 02 提升照片魅力的秘密武器
01 輔助人工光設備
反光闆
燈頭反射闆
柔光盒
離機引閃設備
無綫引閃設備
02 更豐富些的柔光設備
便攜柔光罩
便攜柔光箱
03 其他閃光配件
束光筒
蜂巢片
環閃
Chapter 03 跟著光綫拍攝
01 利用環境的遮擋獲得理想的光綫
巧妙利用自然遮擋，駕馭正午頂光
弱光區域尋找光影趣味點
製造趣味光比，豐富畫麵構成
02 要創造有趣的光綫首先創造有趣的陰影
03 選擇更有特色的光綫角度
04 頂逆光的拍攝
05 正逆光的拍攝
Chapter 04 如何充分利用現場光綫
01 逆光拍攝中的輪廓光運用
02 利用玻璃製造視覺趣味
03 讓光影有點“小彆扭”
04 帶入大場景的拍攝
05 強化光影效果，營造富有視覺衝擊力的畫麵氛圍
06 嘗試另類些的視角
07 利用場景的綫條，對比營造畫麵氛圍
08 室內弱光環境下，閃光燈反光闆的應用
Chapter 05 溫暖午後，發現場景的光影潛力
01 選擇場景中能展現光綫特色的拍攝位
02 魚和熊掌，遮光罩選擇與不選擇的自由決定
03 提升畫麵情緒的小細節
04 天空與人物麵孔的曝光均衡控製，解決人像拍攝的老難題
05 不同的時段産生不同的光影，不同的光影産生不同的情緒
06 暗調場景中尋找光影的突破
07 讓有特性的光影獨立形成畫麵
08 抓住後的光影
09 拍攝細節，調節整套作品節奏
Chapter 06 夜色闌珊，夜景環境人像的拍攝
01 夜景人像攝影支招
夜景人像的拍攝時間選擇
拍攝夜景人像的相機設置
02 閤理理解曝光，保持夜景的應有光影氛圍
03 利用慢門，拍攝動靜結閤的畫麵
04 充分利用夜景的環境光源
05 不同的取景範圍，帶來不同的環境感染力
06 適當的角度，避免雜亂環境的乾擾
07 弱光環境下的拍攝技巧
08 充分利用、調度場景中的各元素
09 動態拍攝中的“對焦陷阱”應用
Chapter 07 鞦色伊人，外景拍攝綜閤全流程
01 誇張些逆光的拍攝
02 閤理處理現場光影
03 充分利用環境色彩結構
04 溝通、放鬆，讓照片的情緒說話
05 捕捉具有特色的瞬間小細節
06 嘗試不同視角的拍攝
07 抓拍動態
08 充分利用現場的小道具
09 讓模特做一些特殊的擺姿，獲得不同的效果
10 不同焦段鏡頭的使用，創造齣不同的視角效果
Chapter 08 如何提升你作品的感染力，讓你的人像與眾不同
01 充分利用現場具有特色的元素、道具
02 嘗試拍攝動態
03 截取一些有趣的局部
04 嘗試不同角度的拍攝
05 大膽與現場的觀眾進行互動，融入環境
06 製造一點“小彆扭”
07 拍攝一些非規範性狀態
08 充分利用光影
09 充分利用環境的色彩、結構、綫條
10 情感的自然流露
Chapter 09 簡單而實用的後期入門
01 簡單幾步搞定後期，樹立信心之旅
02 唯美人像攝影後期的必修功課――磨皮
03 容易被忽略的，色彩空間設置
如何在RAW格式中設定圖片的色彩模式
如何將Adobe RGB色彩空間的圖片轉換為sRGB色彩空間，以便在網絡上展示
Chapter 10 後期關鍵技術的全解析
01 小清新路綫的若乾種可能
02 “無損調節明暗之利器”，調整畫筆的應用
03 通透的色調
04 金色麥田
Chapter 11 瞭解各種具有鮮明特色的後期流程
01 膠片小復古
02 逆光的調整
03 低飽和度
04 強烈的色彩
篇後

作者介紹

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吳俊辰，網名萬象，POCO人像攝影紅人，攝影暢銷書作者，擁有豐富的人像拍攝與實踐經驗，作品風格唯美、獨特，2010年獲POCO天津地區攝影師稱號，並多次在影展中獲奬。作品多發錶於《大眾攝影》、《中國攝影傢雜誌》等專業刊物，並與多傢時尚報刊、齣版社閤作。

文摘

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序言

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探尋光影的藝術：現代肖像攝影的深度解析與實踐 一部全麵揭示肖像攝影精髓的專業指南 本書旨在為渴望在肖像攝影領域取得突破的攝影師和愛好者提供一套係統、深入且極具實操性的知識體係。我們相信，一張引人入勝的肖像不僅僅是按下快門的瞬間記錄，更是光綫、構圖、情感錶達與後期處理完美融閤的産物。本書將帶領讀者超越錶麵技巧，深入探索肖像藝術的內核。 第一部分：肖像攝影的哲學與前期準備 1.1 肖像的本質：捕捉“人”的故事 在數字時代，我們拍攝瞭比以往任何時候都多的照片，但“真正有力量的肖像”卻愈發稀缺。本書首先探討肖像攝影的哲學基礎：如何從單純的記錄轉變為深層次的溝通？我們會分析不同文化背景下肖像的審美差異，以及如何確立自己獨特的視覺語言。我們強調，理解被攝者的個性和故事是創作成功肖像的首要步驟。 1.2 器材選擇的深度考量 我們不會陷入無休止的器材參數比較，而是聚焦於器材特性如何服務於創作意圖。從全畫幅到中畫幅，從定焦到變焦鏡頭，我們將詳細解析不同焦段（尤其是85mm、105mm、135mm）在人像拍攝中的空間壓縮感、背景虛化能力和麵部畸變控製。此外，感光元件的動態範圍和色彩深度如何影響最終的後期處理空間，也將進行詳盡的對比分析。 1.3 掌控光綫的“魔術師”：自然光與人造光的精妙運用 光綫是肖像攝影的靈魂。本書將徹底拆解光綫的物理特性及其對人像的塑造作用。 自然光環境的駕馭： 陰天柔光、正午硬光、黃金時段的魔力——我們提供詳細的場景應用指南，教會讀者如何在任何環境下快速評估光綫質量，並利用反光闆、遮光闆進行微妙的引導。 影棚布光的係統化教學： 從最基礎的倫勃朗光、蝴蝶光到復雜的多燈陣列布置，我們不僅展示瞭經典布光模式，更深入解析瞭每一次調整燈光位置、改變光質（柔光箱、束光筒、雷達罩）背後的邏輯，以及如何通過光影的對比度來雕刻麵部輪廓，強調眼神光的捕捉與塑造。 第二部分：引導與溝通：拍攝現場的藝術 2.1 情緒的調動：與被攝者建立深度連接 技術層麵的成熟是基礎，但真正優秀的人像源於真摯的情感交流。本書提供瞭一套經過驗證的引導技巧，幫助攝影師打破與模特的隔閡。我們探討瞭如何通過非語言交流（肢體語言、語速、語氣）來引發自然、放鬆甚至富有戲劇性的錶情，以及如何應對不同年齡段、不同氣質被攝者的引導難點。 2.2 構圖的動態平衡：打破與重建經典 構圖並非一成不變的規則，而是一種服務於主題的視覺組織方式。我們將詳細解析三分法、黃金分割在人像中的應用，並著重於： 景深與背景的處理： 如何利用淺景深突齣主體，以及在深景深構圖中，如何巧妙地安排背景元素，使其既不喧賓奪主，又能為肖像增添敘事性。 動態與綫條： 探討如何通過身體姿態、頭肩朝嚮以及前景元素的使用，創造視覺動綫，引導觀眾的視綫聚焦於人物的眼神和情緒中心。 2.3 姿態的精確指導：從僵硬到優雅的轉變 本書提供瞭大量的姿態調整實例，重點關注細節：手部如何擺放纔顯得自然不突兀、肩膀的放鬆技巧、以及如何通過微小的角度調整來優化臉型和體態。我們教授的不是死闆的“擺拍”，而是基於人體解剖學和視覺美學的動態引導。 第三部分：後期的精修與風格化呈現 3.1 RAW文件的深度挖掘：色彩科學與影調控製 後期處理的起點是理解RAW格式記錄的豐富信息。我們深入講解色彩空間管理、白平衡的精確校正，以及如何利用麯綫和色階對影調進行細緻的掌控，避免“死黑”和“死白”。 3.2 皮膚的藝術處理：自然感與細膩質感的平衡 皮膚處理是人像後期中最受關注也最容易“用力過猛”的環節。本書提供瞭一套兼顧效率與美感的修飾流程，重點在於： 紋理保留技術： 詳細演示如何通過頻率分離技術，在磨皮的同時保留皮膚的真實紋理，讓皮膚看起來健康而非塑料感。 瑕疵處理與光影重塑： 如何精確地處理痘印、斑點，並利用加深/減淡工具（Dodging and Burning）對麵部結構進行微妙的二次塑形，增強三維立體感。 3.3 建立個人風格：LUTs、預設與色彩分級 成功的肖像攝影師都有標誌性的色彩風格。本部分指導讀者如何通過色彩分級（Color Grading）來賦予作品獨特的情感基調，無論是冷峻的電影感、溫暖的膠片復古風，還是高飽和度的時尚風格。我們將分析目標風格的色彩構成，並教授如何從零開始構建屬於自己的色彩預設庫。 結語 本書的內容聚焦於將專業攝影師的實踐經驗、對光影的深刻理解以及對人像心理的洞察力，係統地傳授給每一位讀者。它是一本關於“如何看”和“如何做”的實戰手冊，旨在幫助你打破技術瓶頸，創作齣富有生命力和感染力的現代肖像作品。

评分☆☆☆☆☆

評價三： 我是一名剛入行的攝影師，對於如何拍齣有辨識度、有風格的作品感到迷茫。市場上的攝影教程很多，但往往是韆篇一律的技巧堆砌，缺乏對藝術理念和創作思維的引導。這本書的名字就足夠吸引我瞭——“解密唯美人像攝影”，聽起來就像一個寶藏，能夠揭示那些不為人知的奧秘。我希望通過閱讀這本書，能夠構建一個屬於自己的攝影風格。我期待書中能有關於如何與模特溝通，如何引導她們的情緒，從而捕捉到最真實、最動人的瞬間的指導。同時，我也對那些關於“攝影與後期秘笈”的部分充滿好奇，我希望作者能分享一些關於前期拍攝構思和後期製作流程的連貫性思考，幫助我理解如何將想法一步步實現。我對那些能夠提升作品“氛圍感”和“故事性”的技巧尤為感興趣，我相信這纔是區分平庸之作與傑齣作品的關鍵。我期待這本書能成為我職業生涯的啓濛導師，為我指明方嚮，激發我更多的創作靈感。

评分☆☆☆☆☆

評價四： 一直以來，我都覺得攝影不僅僅是按下快門那麼簡單，更重要的是背後蘊含的審美觀念和技術功底。這本書的書名就充滿瞭神秘感，仿佛是一個行業內部的“內幕揭秘”。我非常好奇作者究竟會分享哪些“不告訴你的秘笈”，尤其是在“唯美人像攝影”這個主題上。我希望能在這本書中找到關於如何運用光綫來塑造人物輪廓和情緒的獨到見解，以及如何通過構圖來引導觀者的視綫，突齣人物的特點。同時，我也對“後期秘笈”的部分抱有很高的期望，我希望作者能夠分享一些能夠讓畫麵質感飛躍的後期技巧，而不是那些流於錶麵的簡單調色。我渴望學習如何通過後期，在保留人物真實感的前提下，增強畫麵的藝術感染力，讓每一張照片都充滿故事性和生命力。我相信，這本書能夠幫助我突破瓶頸，提升我的攝影和後期水平，讓我能夠創作齣更具藝術價值的作品。

评分☆☆☆☆☆

評價一： 這本攝影集真是讓人驚喜連連！我一直對人像攝影情有獨鍾，尤其是那種能夠觸動人心的、富有情感的肖像。這本書的封麵就散發著一種神秘又引人入勝的氣息，仿佛預示著一場關於視覺藝術的深度探索。翻開扉頁，我立刻被作者精心挑選的樣片所吸引。每一張照片都像一個獨立的故事，模特的麵部錶情、眼神的流轉、肢體的姿態，甚至是背景的光影變化，都講述著一段不為人知的內心世界。我特彆喜歡其中幾張利用自然光營造齣的柔和光暈的照片，那種細膩的皮膚質感和通透感，簡直是神來之筆。還有一些運用瞭逆光和剪影的手法，將人物的輪廓勾勒得如同藝術品一般，充滿瞭戲劇張力。我相信，這本書不僅僅是關於拍攝技巧的傳授，更是一種對美學和情感的解讀，它能夠幫助我更深入地理解如何捕捉和傳達人物的內在魅力，如何通過鏡頭去“讀懂”一個人，而不是僅僅“看”一個人。我迫不及待地想去實踐書中的一些構圖和布光理念，希望能拍齣更多有靈魂的作品。

评分☆☆☆☆☆

評價五： 我是一名喜歡研究攝影器材和後期軟件的愛好者，雖然我擁有各種先進的設備，但總感覺自己的作品缺乏那種能夠打動人心的力量。這本書的齣現，讓我看到瞭突破的方嚮。“解密唯美人像攝影”這個主題，讓我對如何用鏡頭去捕捉和錶達人像的“美”産生瞭濃厚的興趣。我尤其希望書中能夠深入探討一些關於如何運用不同景彆、角度來突齣人物的特點和情感的技巧。同時，對於“攝影與後期秘笈”的承諾，我充滿瞭期待。我希望作者能夠分享一些不為人知的後期處理思路，例如如何巧妙地運用圖層、濛版，以及如何去處理人物的膚質和眼神，讓照片看起來既自然又富有藝術感。我想要學習的不僅僅是操作層麵的技巧，更希望能夠理解背後創作的理念和邏輯，明白為什麼這樣處理能夠達到更好的效果。我相信，通過閱讀這本書，我能夠更深入地理解攝影藝術的精髓，並將其運用到自己的實踐中，創作齣真正令人眼前一亮的作品。

评分☆☆☆☆☆

評價二： 作為一個業餘攝影愛好者，我一直在尋找能夠真正提升我後期處理能力的教程。市麵上有很多關於PS、Lightroom的書籍，但往往過於技術化，或者內容碎片化，很難形成係統性的認知。這本書的齣現，簡直是及時雨！雖然我還沒有深入研究裏麵的具體內容，但從目錄和介紹來看，它似乎提供瞭一個非常全麵的後期思路。我特彆看重那些關於“秘密”和“絕不告訴”的說法，這暗示著作者將分享一些經過實踐檢驗、能夠帶來質變效果的技巧。我期待書中能有關於如何調整色彩、光影，以及如何刻畫人物麵部細節的詳細講解。特彆是如何在保持自然感的同時，讓畫麵更具藝術錶現力，這一點是我一直睏擾的。我希望這本書能夠教會我如何去“二次創作”，如何通過後期賦予照片生命力，讓它們不僅僅是記錄，更是一種情感的錶達和審美的升華。我迫切地想知道，作者是如何做到讓那些普通場景中的人物，煥發齣如此動人的光彩的。