數碼單反攝影聖經 9787512325920 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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第一視覺著 著

圖書標籤:

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店鋪： 末橋圖書專營店

齣版社： 中國電力齣版社

ISBN：9787512325920

商品編碼：30103427134

包裝：平裝

齣版時間：2012-03-01

基本信息

書名:數碼單反攝影聖經

定價：89.00元

售價：53.4元,便宜35.6元,摺扣60

作者:視覺著

齣版社：中國電力齣版社

齣版日期：2012-03-01

ISBN：9787512325920

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：1.321kg

編輯推薦

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　　深入講解，單反相機、鏡頭和附件選用要訣，全新演繹，簡潔的構圖、靈活的用光，實拍講解，人像、風光等題材拍攝技巧，全程圖解，不得不做的後期處理技法。

內容提要

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　　隨著數碼單反相機的傢庭化，一本全麵、實用、通俗易懂的攝影技法指導書是讀者的迫切需要。
　　全書共15章，全麵係統地講解瞭所有與數碼單反攝影相關的知識點。從常用攝影器材和附件開始，告訴讀者如何設置相機，不同的設置會帶來什麼樣的畫麵效果，各種附件的作用以及注意事項等；攝影中的感光度、光圈、快門、白平衡、直方圖等常用術語的概念及其作用；拍攝好照片要解決的構圖和用光兩個根本問題；以分類攝影的方式，按人像、風光、花卉植物、靜物美食、生態動物等，從實戰齣發，教會讀者如何根據不同攝影類彆的特點，拍攝齣具有專業素養的攝影作品。
　　《數碼單反攝影聖經》圖片精美，文字通俗易懂，材料全麵，技法實用，非常適閤已經購買數碼單反相機並且願意提高攝影技法的入門愛好者閱讀。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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好的，這是一份關於一本名為《色彩魔術：現代攝影的視覺語言》的圖書簡介，它完全不包含您提到的《數碼單反攝影聖經 9787512325920》中的任何內容。 --- 《色彩魔術：現代攝影的視覺語言》 ISBN：978-7-5387-5588-6 定價：RMB 89.00 作者： 亞曆山大·馮·施密特 譯者： 林曉嵐 --- 書籍簡介 在數碼影像技術飛速發展的今天，攝影不再僅僅是光影的記錄，更是一種高度個人化、充滿實驗精神的視覺錶達。我們擁有瞭前所未有的技術工具，然而，如何將冰冷的數據轉化為具有溫度、能夠觸動人心的畫麵？《色彩魔術：現代攝影的視覺語言》正是一本深度剖析這一核心命題的權威指南。 本書並非一本關於相機操作手冊的堆砌，它跳脫齣器材參數的束縛，將焦點完全集中於攝影藝術的精髓——色彩的心理學、構圖的節奏感，以及光綫的情緒塑造。 亞曆山大·馮·施密特，一位享譽歐洲的當代視覺理論傢兼實踐者，以其深厚的藝術史功底和銳利的觀察視角，為讀者構建瞭一套完整且係統化的現代攝影審美體係。 全書分為五大部分，層層遞進，引導讀者完成從“拍攝者”到“視覺敘事者”的蛻變。 第一部分：色彩的無聲宣言——心理學與理論基礎 色彩是影像中最直接的交流媒介，但它的意義遠比我們想象的要復雜。本部分深入探討瞭色彩在不同文化背景下的象徵意義，剖析瞭冷暖色調如何潛移默化地影響觀者的情緒感知。 施密特教授首先構建瞭“視覺張力模型”，解釋瞭互補色、鄰近色在畫麵中所産生的動態平衡與衝突。他大量引用瞭濛德裏安的構成主義、霍剋尼的色彩運用，以及二十世紀初錶現主義畫傢的作品，來論證色彩是如何脫離其物理屬性，成為錶達內在情感的載體。書中細緻分析瞭飽和度、色相和明度這三個維度如何共同作用，形成獨特的“色彩指紋”。例如，高飽和度的原色常常指嚮張揚和戲劇性，而低飽和度的灰調則暗示著內斂與沉思。這不是簡單的色彩理論復述，而是將色彩視為一種強大的、具有心理暗示力的“語言”進行解析。 第二部分：光影的雕塑——情緒化布光與環境光駕馭 在本書中，光綫被定義為“三維空間的雕塑工具”。作者強調，優秀的攝影師首先是一位優秀的光綫閱讀者。這一部分避開瞭影室閃光燈的復雜設置，轉而專注於如何捕捉和利用自然光、環境光，並將其轉化為具有敘事性的元素。 書中詳細介紹瞭“邊界光”、“穿透光”與“漫射光”在不同場景下的錶現力。尤其引人注目的是“光綫的情緒溫度”一章，它通過對倫勃朗光、倫勃朗三角光以及蝴蝶光的深度剖析，闡釋瞭這些經典布光方式如何被現代環境所重新詮釋。作者強調，理解光綫衰減的規律和色溫的變化，是營造特定氛圍的關鍵。例如，清晨或傍晚的低角度暖光如何賦予人物肖像以懷舊感，而陰天的均勻散射光又如何突齣物體的質感和細節的純粹性。 第三部分：超越構圖的約束——動態平衡與視覺引導 傳統的“三分法”和“黃金比例”固然是基礎，但《色彩魔術》旨在指導讀者如何打破這些規則，構建更具現代感的視覺結構。本書提齣瞭“非對稱平衡”和“視綫流動軌跡”的概念。 作者認為，畫麵中的每一個元素——無論是主體、背景的紋理，還是色彩的斑塊——都擁有自身的“重量”。真正的構圖藝術在於如何精確地分布這些重量，以引導觀眾的視綫，使其在畫麵中經曆一場精心設計的“旅程”。書中通過分析大量當代藝術攝影作品，展示瞭如何利用綫條的斷裂、形狀的重復與對比，來製造視覺上的“節奏感”和“停頓”。我們學會的不再是死闆的法則，而是靈活運用空間關係來增強故事的張力。 第四部分：紋理與介質——後期的哲學性介入 在數碼時代，後期處理不再是簡單的瑕疵修正，而是完成最終視覺錶達的必要環節。本部分將後期處理提升到瞭哲學層麵，探討瞭數字處理工具（如色調麯綫、顆粒模擬、銳化控製）如何被用來加強攝影師的原始意圖。 作者告誡讀者，後期處理的目標是“強化真實”，而非“製造虛假”。他係統地介紹瞭如何通過精確控製高光、陰影和中間調的對比度，來重塑畫麵的空間感。關於“顆粒與噪點”的章節尤為精彩，它展示瞭如何根據主體的情緒需要，選擇性地引入或消除紋理，以此模擬膠片時代的質感，或保持數字影像的純淨度。這是一種對影像介質的深層對話。 第五部分：個體聲音的提煉——建立你的視覺簽名 全書的最終目標，是幫助每一位讀者找到並固化自己獨特的視覺簽名。本書鼓勵攝影師從模仿走嚮創造，從“學會技術”走嚮“擁有風格”。 作者提供瞭詳盡的“自省練習”，指導讀者分析自己反復拍攝的主題、偏好的光綫類型以及不自覺使用的色彩傾嚮。通過對自身創作習慣的係統性解構，讀者可以清晰地認知到自己的審美偏好，並有意識地將其提煉、升華，最終形成一套連貫、易於識彆的視覺語言。這種語言，是技術與個體經驗完美融閤的産物，是真正屬於你自己的“色彩魔術”。 適閤讀者： 緻力於提升作品藝術性與情感深度的中高級攝影愛好者。 尋求突破當前技術瓶頸，渴望建立個人視覺風格的專業攝影師。 對色彩心理學、視覺藝術理論感興趣的藝術設計、視覺傳達專業學生及從業者。 《色彩魔術：現代攝影的視覺語言》將帶領你跨越純粹的技術層麵，進入色彩、光綫與結構交織的藝術殿堂，真正掌握用影像與世界對話的能力。

评分☆☆☆☆☆

【對攝影進階愛好者極具價值的參考書】 我是一名已經玩瞭幾年單反相機的攝影愛好者，平時也比較關注一些攝影技巧的分享，但總覺得自己的水平停滯不前，缺乏一些係統性的指導。偶然的機會，我聽朋友推薦瞭《數碼單反攝影聖經》，抱著試試看的心態入手瞭。拿到書後，我非常驚喜，這本書的內容深度和廣度都遠遠超齣瞭我的預期。它不僅僅是停留在基礎操作的講解，而是深入到瞭攝影的各個方麵，比如構圖的黃金法則、色彩理論在攝影中的應用、不同光綫條件下的拍攝技巧，甚至還包括瞭後期處理的基本思路。我尤其對書中關於“決定性瞬間”的分析印象深刻，作者通過剖析大師們的經典作品，闡述瞭如何捕捉稍縱即逝的精彩瞬間，這對我來說是一種全新的啓發。書中的案例分析也非常到位，從前期拍攝到後期調整，都有詳細的步驟和講解，讓我能夠更好地理解如何將理論知識轉化為實踐。我曾經嘗試過自己摸索一些高級的拍攝手法，但總是不得要領，而這本書就像一個經驗豐富的導師，為我指明瞭方嚮，讓我看到瞭自己可以提升的空間。這本書絕對是我攝影生涯中不可多得的寶藏，我感覺自己又有新的目標去追求瞭，非常推薦給所有想要在攝影之路上更進一步的朋友們。

评分☆☆☆☆☆

【探索光影世界的獨特視角】 我一直認為攝影不僅僅是記錄，更是一種藝術錶達。我曾經閱讀過不少攝影相關的書籍，但很少有能夠讓我眼前一亮，並且真正從內心産生共鳴的。《數碼單反攝影聖經》就是這樣一本讓我愛不釋手的書。它不僅僅是關於技術層麵的指導，更重要的是，它引導我以一種全新的視角去觀察和理解光影的藝術。書中對於不同光綫下的錶現力有著非常深刻的闡述，比如如何利用陰影來塑造畫麵氛圍，如何捕捉逆光下的耶穌光，這些都讓我對光有瞭新的認識。我特彆欣賞書中關於色彩運用和情緒錶達的分析，它讓我明白，色彩不僅僅是視覺的呈現，更是情感的載體，如何通過色彩的搭配來傳達喜悅、憂傷或者寜靜，這是非常微妙而強大的技巧。作者還分享瞭許多關於如何尋找獨特視角和創造視覺衝擊力的經驗，這讓我意識到，好的照片不僅僅在於清晰和美觀，更在於它是否能夠引起觀者的思考和共鳴。這本書讓我覺得，攝影不再是冰冷的相機操作，而是一種與世界對話、與內心交流的獨特方式，我迫不及待地想將這些感悟應用到我的實際拍攝中去，去創造屬於我自己的光影故事。

评分☆☆☆☆☆

【給攝影新手的一份安心指南】 作為一名對攝影充滿好奇卻又一竅不通的“小白”，我一直對數碼單反相機感到畏懼，總覺得那些專業術語和復雜的操作是遙不可及的。直到我看到瞭《數碼單反攝影聖經》，我纔敢真正邁齣第一步。這本書的語言非常通俗易懂，完全沒有讓人望而卻步的專業術語。它從最基礎的相機握持姿勢、按鈕功能介紹開始，一步步引導我熟悉我的相機。我最喜歡的是關於“曝光補償”的講解，以前我總是拍齣來的照片要麼太亮要麼太暗，但讀完這本書，我纔明白原來可以這樣簡單地調整，拍齣更適閤的照片。書中的“場景模式”解析也非常實用，讓我知道在什麼場閤下應該選擇什麼樣的拍攝模式，這對於我這樣剛開始不會手動設置參數的人來說，簡直是救星。而且，書中還提供瞭很多實用的拍攝小技巧，比如如何拍齣好看的人像背景虛化，如何捕捉運動物體的精彩瞬間，這些都是我之前想都不敢想的。每次讀完一章，都感覺自己對相機又多瞭一份瞭解，少瞭一份忐忑。這本書就像一個耐心十足的朋友，在我迷茫的時候給我指引，讓我覺得攝影並非那麼睏難，我真的可以學會並且享受它。

评分☆☆☆☆☆

【影像愛好者不容錯過的深度解析】 平時我就對攝影有著濃厚的興趣，但一直苦於沒有一本真正能帶我深入瞭解相機和攝影藝術的書籍。在朋友的推薦下，我購買瞭《數碼單反攝影聖經》。這本書完全顛覆瞭我對攝影書籍的認知。它沒有空洞的理論，也沒有膚淺的技巧羅列，而是以一種非常紮實和專業的方式，帶領讀者一步步探索攝影的奧秘。我特彆喜歡書中關於光學原理和圖像傳感器的詳細講解，這讓我對數碼單反相機的工作機製有瞭前所未有的清晰認識，也更加理解瞭為什麼不同的相機在成像質量上會有差異。作者在介紹鏡頭選擇時，不僅僅是列齣參數，更是深入分析瞭不同焦段、不同光圈下的成像特點，以及它們在不同拍攝場景下的應用，這讓我以後在選購鏡頭時能夠更加明智。讓我驚喜的是，書中還涉及到瞭不少攝影史上的經典案例和大師的創作理念，這讓我不僅學會瞭如何拍照，更學會瞭如何去“看”世界，如何用鏡頭去錶達自己的情感和思想。對於我這樣喜歡深度思考的影像愛好者來說，這本書無疑是一場思想的盛宴，讓我對攝影藝術有瞭更深層次的理解和感悟，也激發瞭我更多的創作靈感。

评分☆☆☆☆☆

【關於攝影初學者必看的入門寶典】 我最近入手瞭一本新書，書名叫做《數碼單反攝影聖經》，這名字聽起來就很有分量，我也確實被它吸引住瞭。作為一名剛開始接觸攝影的新手，我對單反相機的一切都感到既好奇又有點無從下手，參數、光圈、快門、ISO，這些名詞在我腦子裏就像一團亂麻。翻開這本書，第一感覺就是內容真的非常豐富，完全不像我之前看過的那些簡單粗暴的介紹。作者很細緻地從最基礎的相機結構講起，比如鏡頭如何工作，感光元件的作用，甚至連不同焦段的鏡頭能拍齣什麼樣的效果都娓娓道來。我最喜歡的部分是關於曝光原理的講解，以前總是憑感覺按快門，現在讀瞭這本書，纔知道原來光圈、快門速度和ISO這三者之間是如此緊密地聯係在一起，它們共同決定瞭照片的亮度和清晰度。書中還配有大量的圖例和實際拍攝的案例，光是看圖就能理解很多概念，這一點對於我這種視覺型學習者來說簡直是福音。我曾經嘗試過在網上找教程，但信息太碎片化瞭，而且很多時候理解起來很費勁。這本書就好像一個循序漸進的嚮導，把我從攝影小白一步步引嚮對相機操作和攝影原理的深入理解，我感覺自己離拍齣滿意的照片又近瞭一大步，真的很期待之後的內容。