日常服飾穿搭寶典 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 時尚穿搭
• 日常穿搭
• 服飾搭配
• 穿搭技巧
• 時尚指南
• 潮流趨勢
• 個人風格
• 色彩搭配
• 服裝搭配
• 簡約時尚

店鋪： 曠氏文豪圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122319173

商品編碼：29915564034

書名: 日常服飾穿搭寶典

定價: 48.00元

齣版社名稱: 化學工業齣版社

齣版時間: 2018年6月

作者: 智海鑫,,組織編寫

開本: 16開

ISBN: 9787122319173

PART 1 

畫龍點睛的穿衣之道 

怎樣根據自身條件搭配服飾 8 

靚麗女性（18～30歲）穿衣之道 11 

成熟女性（30～40歲）穿衣之道 15 

盛年女性（40～55歲）穿衣之道 18 

夏季如何著裝 21 

正確搭配春鞦服飾 24 

鼕天穿衣有方法 28 

正確著裝，為麵試和職業生涯加分之男性篇 33 

正確著裝，為麵試和職業生涯加分之女性篇 39 

社交應酬巧穿衣 45 

休閑服裝怎樣穿 50 

正確穿衣為約會加分 53 

PART 2 

正確配顔色 

顔色搭配基本原則 56 

白色：飄逸的冰雪之色 61 

黑色：神秘的魔幻之色 65 

灰色：中庸的守恒之色 69 

紅色：熾烈的能量之色 72 

橙色：溫暖的陽光之色 75 

黃色：明媚的幸福之色 78 

綠色：充滿活力的希望之色 81 

藍色：沉穩的海洋之色 84 

紫色：的冷艷之色 87 

棕色：樸實的泥土之色 90 

金色：炫目的財富之色 94 

PART 3 

有效的穿搭技巧 

內外衣搭配的和諧之道 98 

長裙：夢幻女性之 103 

迷你裙：性感的代名詞 106 

花苞裙：夏季美的綻放 110 

波西米亞裙：浪漫情結 114 

裙子和上衣的搭配方法 118 

牛仔褲：灑脫不羈顯個性 123 

西褲：職場 127 

打底褲：穿好有學問 131 

裙褲情結 135 

修身顯瘦的鉛筆褲 139 

隨意休閑的哈倫褲 143 

充滿異域風情的燈籠褲 146 

情侶裝 149 

親子裝 156 

PART 4 

畫龍點睛看配飾 

鞋：衣之侶，不離不棄 164 

包：衣之伴，齣行 169 

帽子：四季之戀 175 

絲巾：浪漫情懷總是詩 183 

首飾搭配有乾坤 188 

眼鏡的佩戴技巧 193 

服裝領形莫忽視 199 

發型，服裝的重要配角 204 

《古今絲竹通鑒：從竹林七賢到當代電子音樂的聲學流變》 內容簡介 本書並非一部關於時尚服飾搭配的指南，而是一部深入探索中國乃至世界音樂文化發展脈絡的宏大敘事。它聚焦於“絲竹”——這一概念在不同曆史階段所承載的音樂形態、社會功能及其技術革新。全書以時間為軸綫，以樂器演變為經緯，力求勾勒齣一幅跨越數韆年的聲音畫捲。 第一捲：上古洪荒與先秦雅樂——禮製之聲的奠基 捲首從中國音樂的起源神話談起，探討甲骨文和青銅器銘文中零星記載的早期樂器形態，如鼉鼓、磬和最早的瑟。重點闡述瞭周代“禮樂製度”對音樂形製的確立。雅樂不僅是藝術，更是維護社會秩序的工具。詳細分析瞭編鍾、編磬等禮器在祭祀和朝會中的作用，探討瞭五音十二律的理論基礎，以及它們如何被用於構建宇宙秩序的象徵體係。本捲將引入對早期士大夫階層音樂修養的考察，例如孔子對《韶》樂的推崇，揭示音樂在儒傢思想中的核心地位。 第二捲：秦漢魏晉的交融與變異——鬍漢和鳴的序麯 秦漢大一統後，音樂文化進入一個前所未有的融閤期。本捲將詳細剖析漢代“百戲”的興盛對音樂形式的衝擊，以及絲綢之路開闢後，西域樂器和麯調如何大量湧入中原。重點研究瞭琵琶、箜篌等外來樂器的本土化過程。魏晉時期是思想解放與藝術個性的勃發期，竹林七賢——嵇康、阮籍等人，他們的“越世之音”如何反叛瞭僵化的宮廷音樂，形成瞭具有強烈個人情感色彩的清疏之風。本書將通過對阮鹹、嵇康遺留樂譜片段的推測性重構，探討“玄學”如何塑造瞭當時音樂的審美趣味，尤其關注“散調”的齣現及其對後世詞麯創作的影響。 第三捲：唐宋風華的鼎盛——燕樂、教坊與文人音樂的黃金時代 唐代是中國古典音樂的巔峰。本捲分為三個層次展開論述：一是宮廷燕樂的製度化，從《霓裳羽衣麯》的盛大排場到教坊的專業化培養；二是邊疆民族音樂的吸收與融閤，如龜茲樂的強勁節奏如何豐富瞭唐代音樂的色彩；三是文人音樂的精緻化，宋詞的成熟與麯牌的固定，使得音樂與文學達到瞭空前的和諧統一。我們不僅會審視“燕樂十八調”的結構，還會對比唐代《教坊麯》與宋代《大麯》的差異，探討宋代市民階層興起對音樂消費習慣帶來的改變，例如平話、說唱的興起，為元麯的誕生埋下伏筆。 第四捲：元明清的戲麯主導與器樂的轉型——地方聲腔的勃興 元麯的崛起標誌著中國音樂重心從宮廷雅樂嚮大眾劇場的轉移。本捲將深入分析以關漢卿、王實甫為代錶的雜劇，探討其唱腔、闆式和伴奏樂器的標準化過程。明代南戲的繁榮，尤其是昆麯的成熟，以其“水磨腔”的細膩婉轉，代錶瞭古典聲腔藝術的最高成就。同時，本書也將關注器樂的“內化”——如古琴從貴族雅玩轉嚮士人修身養性的核心載體，以及江南絲竹等民間器樂閤奏形式的成熟。清代宮廷的“南府”與“內務府”音樂體係的運作，以及地方戲麯（如京劇的前身）在民間力量的推動下如何整閤各種聲腔元素，將是本捲的重點。 第五捲：近現代的衝擊與重塑——西風東漸與民族樂器的重生 十九世紀中葉，西方音樂文化以前所未有的力度衝擊中國。本捲首先分析瞭西方記譜法、和聲學以及管弦樂器的傳入對傳統音樂理論體係造成的顛覆。接著，探討瞭中國音樂傢如何應對“存亡”危機，如華彥鈞（阿炳）的民間音樂實踐，以及早期音樂教育傢（如蕭友梅、劉天華）在“中西調和”道路上的探索。重點研究劉天華如何通過改良二鬍、琵琶等民族樂器，使其能夠適應現代管弦樂隊的編製和音樂審美。本書將剖析“民族音樂學”的建立過程，以及在二十世紀中葉，中國音樂在國傢意識形態影響下，如何走嚮有計劃的“創作與普及”。 第六捲：當代聲景的重構——電子媒介與全球化下的絲竹迴響 本書的收官部分聚焦於當代音樂景觀。討論瞭錄音技術、廣播和互聯網如何徹底改變瞭音樂的傳播和消費模式。深入分析瞭當代作麯傢如何運用電子閤成器、采樣技術來解構、重組傳統的絲竹音色，創造齣融閤瞭電子樂、噪音音樂與民族元素的實驗性作品。探討瞭當代全球化語境下，中國傳統音樂元素在世界音樂（World Music）中的錶達方式，以及年輕一代音樂人如何在其創作中重新發現和演繹古典音樂的“精神性”，而非僅僅是“形式”。 本書旨在為讀者提供一個立體的、動態的音樂史視角，理解“絲竹”這一符號是如何在中國漫長的曆史中，不斷被賦予新的生命和意義。全書結閤瞭樂器考古、樂律學分析、文本解讀與社會文化史研究，是一部跨學科的音樂通識與深度研究的結閤體。

评分☆☆☆☆☆

這本書的文字風格非常親切，讀起來完全沒有那種高高在上的時尚雜誌腔調。它的敘事方式更像是一位住在隔壁的、品味極佳的姐姐在和你分享她的衣櫥秘密。比如，在講到如何應對突變天氣時，它沒有給你列舉一堆復雜的層次穿法，而是提供瞭一個極其簡單的“三件套”公式，讓你隨時可以輕鬆應對室內外的溫差變化。我尤其喜歡它在介紹不同“風格流派”時的態度——它不是讓你“選擇”一個風格，而是讓你“吸收”不同風格中的元素，然後融閤進自己的生活。比如，如果你喜歡極簡風的乾淨利落，但又想帶點波西米亞的自由，這本書會告訴你如何通過一件流蘇包或者帶有民族圖騰的耳環來實現這種平衡。這讓我感到非常自由，不再被任何單一的時尚標簽所束縛。它鼓勵探索和自我錶達，讓穿搭變成一件充滿樂趣和發現的旅程，而不是一種必須完成的任務。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我對市麵上那些鼓吹“斷捨離”的時尚書有點審美疲勞，感覺要麼是過於極簡，要麼就是讓你買一堆天價設計師款。但這本《日常服飾穿搭寶典》的視角非常“生活化”，它關注的是我們衣櫥裏那些最基礎的單品——牛仔褲、白襯衫、針織衫。書裏專門闢瞭一個章節來探討如何“升級”這些基礎款。比如，如何通過熨燙、小幅度的修改（比如捲褲腳的角度、襯衫下擺的打結方式）來讓一件普通的白襯衫看起來像是定製款。它甚至提到瞭如何保養不同材質的衣物，避免因為洗滌不當而毀掉一件心愛的毛衣，這在其他時尚書中是很少涉及的細節。我最喜歡它對“混搭哲學”的闡述，它鼓勵我們大膽地將運動風的衛衣和略帶正式感的百褶裙放在一起，關鍵在於找到兩者材質和色彩上的一個“連接點”。這讓我體會到，時尚不隻是關於“買什麼”，更是關於“如何用已有的東西玩齣新意”。這本書更像是一個陪伴你成長的衣櫥“夥伴”，而不是一本冷冰冰的采購指南。

评分☆☆☆☆☆

我是一個非常注重細節的人，很多時候覺得自己的穿搭不夠精緻，總是在一些小地方露怯。這本書在“細節製勝”這一點上做得極其齣色，甚至連“襪子與鞋子的搭配”這種在其他書中幾乎被忽略的角落都有深入探討。它用非常清晰的圖解說明瞭不同款式的襪口高度和材質如何影響褲腳與鞋子的銜接處的美觀度。更妙的是，它還分析瞭“五金件”的重要性——皮帶扣的光澤度、包包拉鏈的質感，這些微小的元素如何共同構建齣一個人的整體品味。我以前總覺得買一個大牌包就夠瞭，但讀完這一塊，我開始留意我的皮帶、手錶和耳釘的金屬色調是否統一，這些細微的調整，讓我的日常裝扮立刻提升瞭一個檔次，顯得更加用心和考究。這本書真正做到瞭，將“時髦”拆解成一個個可以執行的、可量化的步驟，而不是停留在虛無縹緲的“氛圍感”上。

评分☆☆☆☆☆

我最近迷上瞭一位時尚博主的穿搭風格，那種隨性中帶著法式慵懶的感覺，但每次自己嘗試，總覺得少瞭點什麼“神韻”。讀完這本書的第三章，我纔恍然大悟，原來問題齣在“廓形”和“比例”上。這本書非常細緻地分析瞭不同麵料的垂墜感如何影響視覺效果，比如，同樣的棉麻材質，A字型剪裁和直筒型剪裁帶來的氣場是完全不同的。它還用大量對比圖示說明瞭高腰綫、收腰綫對於身材比例的魔術般效果。我一直以為自己是梨形身材，不敢碰任何修身的下裝，但書裏教我如何通過選擇特定長度的外套和閤適的褲型來平衡下半身的視覺重量，這簡直是顛覆瞭我多年的穿衣認知。它沒有說教，而是像一個經驗豐富的造型師在旁邊輕聲點撥，讓我開始真正理解“閤身”的真正含義，不是緊綳，而是對身體綫條的巧妙呼應與揚長避短。讀完這部分，我立刻去試穿瞭幾件以前不敢碰的單品，效果齣乎意料的好，感覺衣櫃裏的衣服突然都“活”瞭過來。

评分☆☆☆☆☆

這本新書簡直是衣櫥裏的救星！我一直覺得自己對色彩搭配和款式選擇有點迷茫，隨便買一堆衣服掛在那裏，真正能拿齣來穿的沒幾件。但這本書，它不談那些高深的時尚理論，而是非常接地氣地從我們普通人的日常需求齣發。比如，它詳細講解瞭不同場閤下——上班通勤、周末休閑、甚至是突如其來的傢庭聚會，應該如何快速、不齣錯地組閤齣既得體又舒服的造型。我特彆欣賞它給齣的“膠囊衣櫥”構建方法，不再是讓你盲目追逐流行單品，而是教你如何根據自己的體型和生活習慣，挑選齣那些“百搭之王”。我照著書裏的建議，清理瞭衣櫃，現在早上齣門前簡直像按下瞭快進鍵，十幾分鍾就能搞定一身行頭，而且每次都能自信滿滿地齣門。最讓我驚喜的是，它還教瞭如何利用配飾來提升整體質感，一條絲巾、一副眼鏡，都能讓簡單的T恤牛仔褲煥發新生。這本書真的不是那種讓你去模仿模特穿搭的畫冊，而是實實在在的工具書，手把手教你如何讓自己的日常穿衣變得更有效率和美觀。