　　傅译《约翰.克利斯朵夫》是文学翻译界拔地而起的一座丰碑，傅译巴尔扎克《人间喜剧》则使傅雷成为了巴尔扎克在中国的代言人。不幸的是，这位中国代言人翻译完巴氏之《幻灭》，竟成为傅译的绝唱，傅雷的“幻灭”。《译品典藏》以九卷之篇幅收录巴尔扎克8部作品和罗曼罗兰的2部作品。最后一卷，丹纳的《艺术哲学》，傅雷一生锺爱之书。

内容简介

　　《傅雷译品典藏插图版：艺术哲学》系法国史学家兼批评家丹纳的名著，由著名翻译家傅雷译出。

　　《傅雷译品典藏插图版：艺术哲学》包括《艺术品的本质及其产生》《意大利文艺复兴时期的绘画》《尼德兰的绘画》《希腊的雕塑》和《艺术中的理想》等五个部分。作者从种族、环境、时代三原则出发，全面论述欧洲艺术，以实际事例说明伟大的艺术家不是孤立的，而是他所出身的种族、他所成长的环境和他所经历的时代全面影响的结果。

作者简介

　　傅雷（1908-1966），我国著名文学翻译家、文艺评论家。一生译著宏富，译文以传神为特色，更兼行文流畅，用字丰富，工于色彩变化，形成享誉译坛的傅译特色。主要翻译罗曼.罗兰、巴尔扎克、丹纳、服尔德、梅里美等法国名家名作，尤以《高老头》《约翰.克利斯朵夫》《艺术哲学》等译作著名，计三十四部，约五百万言，全部收录于《傅雷译文集》。一百余万言的文学、美术、音乐等著述收录于《傅雷文集》。傅雷先生为人坦荡，禀性刚毅，初期受迫害，于一九六六年九月三日凌晨，与夫人朱梅馥双双愤而弃世，悲壮的走完了一生。身后由次子傅敏选编出版的《傅雷家书》，则是他性情中的文字，不经意的笔墨，不为发表而创作。新读者大多通过家书才认识傅雷，甚至把书信家傅雷置于翻译家傅雷之上。

内页插图

精彩书评

　　傅雷译本以传神为特色，译文必须为纯粹的中文，而无生硬拗口之病，如Lucien n’était pas le seul à ronger le socialisme.（见《约翰.克利斯朵夫》法文原版第六卷一一三页）傅雷的译句，简单而清楚：“然而社会主义的蛀虫，不止吕西安一个。”

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 ——罗新璋

　　傅雷先生是诞生在浦东、具有世界影响力的文化大家，是享誉中外的翻译家、文艺评论家和教育家。在其数十年的翻译生涯中，通过艰苦卓绝的努力，系统译介了西方文学名著，对巴尔扎克、罗曼罗兰等名家作品的翻译更是堪称典范。　

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　——上海市浦东新区周浦镇党委委员/上海浦东傅雷文化发展专项基金副理事长兼秘书长　周俊同志

译者序
序
第一编艺术品的本质及其产生
第一章艺术品的本质
第二章艺术品的产生

第二编意大利文艺复兴期的绘画
第一章意大利绘画的特征
第二章基本形势
第三章次要形势
第四章次要形势（续）
第五章次要形势（续）
第六章次要形势（续）

第三编尼德兰的绘画
第一章永久原因
第二章历史时期

第四编希腊的雕塑
第一章种族
第二章时代
第三章制度

第五编艺术中的理想
第一章理想的种类与登记
第二章特征重要的程度
第三章特征有益的程度
第四章效果集中的程度
人名译名原名对照表

前言/序言

　　法国史学家兼批评家丹纳（Hippolyte Adolphe Tamne，一八二八-一八九三）自幼博闻强记，长于抽象思维，老师预言他是“为思想而生活”的人。中学时代成绩卓越，文理各科都名列第一；一八四八年又以第一名考入国立高等师范，专攻哲学。一八五一年毕业后任中学教员，不久即以政见与当局不合而辞职，以写作为专业。他和许多学者一样，不仅长于希腊文，拉丁文，并且很早精通英文，德文，意大利文。一八五八至一八七一年间游历英、比、荷、意、德诸国。一八六四年起应巴黎美术学校之聘，担任美术史讲座；一八七一年在英国牛津大学讲学一年。他一生没有遭遇重大事故，完全过着书斋生活，便是旅行也是为研究学问搜集材料；但一八七O年的普法战争对他刺激很大，成为他研究“现代法兰西渊源”的主要原因。
　　他的重要著作，在文学史及文学批评方面有《拉封丹及其寓言》[一八五四]，《英国文学史》[一八六四-一八六九]，《评论集》，《评论续集》，《评论后集》[一八五八，六五，九四]；在哲学方面有《十九世纪法国哲学家研究》[一八五七]，《论智力》[一八七〇]；在历史方面有《现代法兰西的渊源》十二卷[一八七一-一八九四]；在艺术批评方面有《意大利游记》[一八六四-一八六六]及《艺术哲学>[一八六五-一八六九]。列在计划中而没有写成的作品有《沦意志》及《现代法兰西的渊源》的其他各卷，专论法国社会与法国家庭的部分。
　　《艺术哲学》一书原系按讲课进程陆续印行，次序及标题也与定稿稍有出入：一八六五年先出《艺术哲学》（即今第一编），一八六六年续出<意大利的艺术哲学》（今第二编），一八六七年出《艺术中的理想》（今第五编），一八六八至一八六九年续出《尼德兰的艺术哲学》和《希腊的艺术哲学》（今第三、四编）。
　　丹纳受十九世纪自然科学界的影响极深，特别是达尔文的进化论。他在哲学家中服膺德国的黑格尔和法国十八世纪的孔提亚克。他认为世界上一切事物，无论物质方面的或精神方面的，都可以解释；一切事物的产生，发展，演变，消灭，都有规律可寻。他的治学方法是“从事实出发，不从主义出发；不是提出教训而是探求规律，证明规律”见本书第一编第一章；换句话说，他研究学问的目的是解释事物。他在本书中说：“科学同情各种艺术形式和各种艺术流派，对完全相反的形式与派别一视同仁，把它们看做人类精神的不同的表现，认为形式与派别越多越相反，人类的精神面貌就表现得越多越新颖。植物学用同样的兴趣时而研究橘树和棕树，时而研究松树和桦树；美学的态度也一样，美学本身便是一种实用植物学。”他这个说法似乎是取的纯客观态度，把一切事物等量齐观；但事实上这仅仅指他做学问的方法，而并不代表他的人生观。他承认“幻想世界中的事物像现实世界中的一样有不同的等级，因为有不同的价值”。他提出艺术品表现事物特征的重要程度，有益程度，效果的集中程度，作为衡量艺术品价值的尺度；特别值得注意的是特征的有益程度，因为他所谓有益的特征是指帮助个体与集体生存与发展的特征。可见他仍然有他的道德观点与社会观点。

傅雷译品典藏插图版：艺术哲学下载 mobi epub pdf txt 电子书格式