内容简介
《观堂集林·附别集(套装上下册)》主要内容包括:与林浩卿博士论洛诰书、再与林博士论洛诰书、周书顧命考、周书雇命后考、陈宝说、书顧命同瑁说、肃霜涤场说、明堂庙寝通考、说斝、说觥、说盉、说彝、说俎上、说俎下等。
内页插图
目录
前言/序言
王国维字静安,又字伯隅,号观堂,一八七七年(光绪三年)生於浙江海宁。清未曾留学日本,归国後做过南通、苏州师范学堂的教习,并任职学部。辛亥革命以後,主要是在大学里教书,晚年担任清华大学研究院教授。一九二七年在北京颐和园昆明湖投水自尽,年五十岁。臣晚早年所作学术性论文,多散见於雪堂丛刊及广仓学窘丛书。到一九二一年才由他本人收集增删为观堂集林二十卷,交乌程蒋氏刊行。王氏逝世後,罗振玉辑印了他的全集,卷数增加到二十四卷,编次和蒋本不同。後来商务印书馆又辑印全集,次第复与罗本互有歧异。原来蒋本出版以後,作者本人续有增补,而辑印全集的人又各据己见加以编订,以致书名虽同,内容却不盎一致。商务本晚出,比较完备,现在就依据这个本子断句影印,删去了其中的诗词杂文二卷,另将别集裹考据性文章二卷合印在一起。王氏所作关於古代史料、古器物及文字学、音韵学等重要论文,大体已包括在内。
商务本观堂集林系据作者晚年的修改稿印行,内容较初刻本已有许多改正。惟缮校不精,反而增加了一些新的错误,甚至还有整行脱漏的。我们在付印前,曾参照蒋、罗两本和雪堂丛刊、广仓学窘丛书等覆勘。其中点画小差的字如「裎」,误爵「程」,「陕」误为「陕」等,已在原本上改正;至於颠倒脱漏和无法就原本改动的,另作校记附於书後。此外更有原稿显然错误,各本都没有改正的,如引尔雅「释鱼」误作「释木」,水经注「淇水」、「清水」误作「清水」等,也查对原书校正,一并列人校记。
集林卷九有殷卜辞中所见先公先王考和绩考两篇,前考作於丁巳(一九一七年)二月,续考作於同年闰二月下旬。因作续考时发现了「癸巳贞於高祖夔」的拓本,才对前文作了补充,这从蒋本裹可以很清楚的看出。商务本前考「受」字条根据晚年改定稿,实际上已包括了续考的补充材料,这不是初作所应有的。现在采用了商务本,对这一点不能不加以说明。
观堂集林·附别集(套装上下册)—— 探寻中国古典美学与人文精神的深度之旅 《观堂集林·附别集》以套装上下册的形式,精心呈现了一部关于中国古典美学、人文精神及其在艺术、文学、思想等诸多领域深刻影响的集大成之作。本书并非简单罗列,而是通过严谨的学术梳理与生动的文化解读,引领读者穿越历史长河,深入领悟中华民族千年积淀的智慧与风韵。 上册:集林之华章——古典美学意境的构建与阐释 上册“集林”部分,聚焦于中国古典美学的核心概念与审美范式。作者从源头追溯,将目光投向了《诗经》的质朴、《楚辞》的浪漫,以及先秦诸子百家的哲学思辨,如道家的“自然无为”与“返璞归真”,儒家的“中庸和谐”与“仁者爱人”,墨家的“兼爱非攻”与“尚贤使能”。这些思想的种子,如何在中国漫长的历史进程中,孕育出独具特色的艺术精神,并在诗歌、绘画、书法、音乐、建筑等各个艺术门类中得以体现,是本册的核心议题。 本书深入剖析了“意境”这一中国古典艺术的灵魂。它不仅仅是景物描绘,更是情与景的交融,虚与实的结合,有限与无限的延展。从王维的“诗中有画,画中有诗”,到苏轼的“论画以形似,论诗以钟意”,再到山水画中“留白”的艺术手法,都体现了对“意境”的极致追求。作者详细阐释了“天人合一”的哲学观如何影响了中国人的宇宙观和生命观,以及这种观照如何在艺术创作中转化为对自然万物的深切体认和精神寄托。山川草木、日月星辰,不再是简单的客观存在,而是承载着人类情感、哲思与道德追求的生命载体。 此外,本书也关注了中国古典美学中的“气韵生动”、“骨法用笔”、“应物象形”等绘画理论,探讨了书法中“结构”、“笔势”、“墨韵”等要素,以及音乐中的“宫商角徵羽”如何构建起和谐的听觉体验。每一个艺术门类,都被置于宏大的文化语境中进行审视,揭示其内在的审美逻辑与哲学根基。作者力图展现,中国古典美学并非孤立的技艺训练,而是与宇宙、人生、道德紧密相连的整体性智慧。 书中对“雅”与“俗”的辩证关系的探讨也尤为精彩。从宫廷的典雅到民间的淳朴,从士人的清高到文人的雅趣,作者梳理了不同阶层、不同群体在审美上的差异与互动,揭示了中国文化复杂而丰富的层次。对于“留白”的艺术,本书赋予了更深层次的解读,认为其不仅是绘画技法,更是人生智慧的体现——懂得适时放弃,才能获得更广阔的天地;懂得含蓄内敛,才能蕴含无穷的意味。 “集林”部分的叙述,语言雅致而不失严谨,既有学术的深度,又不乏文学的温度,力求在宏观的理论阐述与微观的艺术分析之间找到最佳的平衡点。读者将跟随作者的笔触,如同漫步于中国古代的园林,感受那份静谧、悠远、含蓄而又充满生机的东方韵味。 下册:别集之风骨——人文精神的传承与现代回响 下册“别集”部分,则将视野从抽象的审美范式,转向具体的思想家、文学家、艺术家及其作品,以及这些“风骨”在中国历史上的传承与演变,并试图勾连其对现代社会的启示。 本书选取了在中国思想史、文学史、艺术史上留下深刻印记的人物,如屈原的忠诚与忧愤,李白的豪放与浪漫,杜甫的沉郁与现实,苏轼的旷达与豁达,以及陶渊明的归隐与田园情怀。这些人物不仅是各自时代的精神代表,更是中华民族人文精神的缩影。作者深入剖析了他们的生平经历、思想特质、艺术成就,以及这些特质如何通过他们的作品,对后世产生了深远的影响。 “别集”部分尤其关注了中国知识分子的“士”的精神。从春秋战国的士,到魏晋的风骨,再到唐宋的文坛巨擘,乃至明清的文人雅士,本书描绘了“士”作为社会中坚力量,如何在时代变迁中,坚守原则,独立思考,并以其才学与品德,影响着社会的走向。这种“士”的精神,包含了对国家民族的责任感,对真理的追求,对道德的坚守,以及一种独立不羁的人格风范。 书中对中国古代文学的阐释,也超越了简单的文本分析。作者将诗词歌赋、散文小说置于当时的社会背景、政治气候、文化思潮中进行解读,展现了文学作品如何成为时代精神的载体,如何反映社会现实,如何寄托个人情感。例如,对唐诗宋词的赏析,不仅仅是语言的优美,更是其背后所蕴含的家国情怀、人生感悟、审美情趣的展现。 在艺术方面,“别集”部分将深入探讨几位在各自领域具有开创性意义的艺术家。例如,在绘画领域,可能会触及顾恺之对人物精神的捕捉,吴道子的笔法创新,以及明清时期文人画的崛起,如“扬州八怪”的叛逆精神。在书法领域,则可能回顾王羲之的行云流水,颜真卿的雄浑方正,以及苏轼、黄庭坚等人的个性抒发。这些艺术家的创造,不仅仅是技艺的精进,更是他们人格与思想的外化。 更重要的是,“别集”部分并非停留在对历史的回溯,而是积极地探寻古典人文精神的现代意义。在当下这个快速变化的时代,我们如何重新审视和汲取中国古典文化中的智慧?在功利主义盛行的社会,如何重拾“士”的精神,保持独立思考与人格尊严?在信息爆炸的时代,如何培养“意境”般的深度与内涵,而非浅尝辄止?本书试图提供一种可能性,即通过深入理解我们的文化根源,找到应对现代困境的内在力量。 作者在“别集”部分的写作,更加注重叙事性与情感的投入,力图让读者感受到历史人物的温度,体会到他们所经历的挣扎与超越。通过这些鲜活的生命个体,折射出中华民族坚韧不拔、自强不息的民族精神,以及在逆境中依然保持高洁品格的道德力量。 总结 《观堂集林·附别集》是一部融汇了深厚学术功底与独特人文关怀的著作。它既是对中国古典美学意境的系统梳理与精妙阐释,也是对中华民族人文精神风骨的深刻挖掘与生动呈现。全书内容丰富,见解独到,旨在帮助读者在阅读中,不仅能够领略中华文化的博大精深,更能从中汲取智慧,提升审美情趣,塑造健全人格,从而在现代社会中,找到属于自己的文化自信与精神根基。这套上下册的图书,不仅是案头的珍藏,更是通往中华文化宝库的一把钥匙,一场关于美与人的深度对话。
这本书的结构安排巧妙得令人称奇。它并非简单地将文章罗列堆砌,而是仿佛在构建一个多层次的知识迷宫。不同主题、不同篇幅的文章之间,既有各自独立的魅力,又在更宏大的脉络下相互呼应、相互映衬。阅读的过程就像是解谜,你常常会在前一篇的某个观点中,找到后一篇的某种佐证,或者发现一个看似不经意的细节,突然就点亮了之前所有的困惑。这种内在的逻辑性和关联性,使得阅读体验远超一般文集的平铺直叙。我特别喜欢其中涉及的对古代礼仪和器物的考证部分,那些翔实的记录,让人对古人的生活细节有了具象化的认知,极大地拓宽了我的历史视野。这本书的价值,正在于它这种系统性的构建,让人得以窥见一个完整而严谨的知识体系。