人物形象设计专业教学丛书--发型设计与梳妆(吴旭) 9787122197849 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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吴旭，杜锌 著

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• 吴旭
• 专业教学
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• 艺术设计
• 时尚

店铺： 末桥图书专营店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122197849

商品编码：30143203071

包装：平装

出版时间：2014-05-01

基本信息

书名：人物形象设计专业教学丛书--发型设计与梳妆(吴旭)

定价：35.00元

作者：吴旭,杜锌

出版社：化学工业出版社

出版日期：2014-05-01

ISBN：9787122197849

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《人物形象设计专业教学丛书：发型设计与梳妆》从人物形象设计等专业中发型设计课程的需求出发，以发型设计与梳妆实例为主体，对头发的基础知识、发型设计的原理、梳妆造型工具、吹风造型技术、发型梳妆的基本技法、现代发型设计、创意发型设计与表现等内容进行了详细讲解，具有结构清晰、图文并茂、涵盖面广、实践性强的特点。编写中，针对每一种发型与梳妆技法，都配有详细的说明图例。《人物形象设计专业教学丛书：发型设计与梳妆》在强调传统技法的同时，注重对其进行现代演绎与创新。
　　《人物形象设计专业教学丛书：发型设计与梳妆》适用于高等院校人物形象设计专业和影视化妆专业，同时也可以作为中等职业学校美容美发与形象设计专业的专用教材。此外，也可以作为美容美发行业、婚纱影楼以及相关行业等人员的技能培训参考用书。

目录

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结论
一、发型的特性
二、发型的分类
三、发型在人物形象设计中的地位与作用

章头发的基础知识
节头发的生理知识
一、头发的基本特征加
二、头发的生理机能
三、头发的结构
四、头发的物理性质
五、头发的功能与作用
第二节头发的基本护理
一、头发的清洁
二、头部的按摩
三、发丝的护理
四、发丝的修剪
五、发丝的蓬松
六、慎重烫发
七、合理膳食

第二章发型设计原理
节发型设计的构成
一、形状、形象
二、构成的含义
第二节发型设计的要素
一、发型设计的点要素
二、发型设计的线要素
三、发型设计的面要素
第三节发型设计的原则
一、发型设计与脸型
二、发型设计与头型
第四节发型轮廓的设计
一、发型轮廓形状种类
二、发型局部结构设计
第五节发型分区的设计
一、分发区的作用
二、分发区的方法

第三章梳妆造型工具
节发梳分类与功能
一、尖尾梳的功能
二、包发梳的功能
三、吹风梳的功能
第二节发夹分类与功能
一、U形夹的功能
二、直形夹的功能
三、鸭嘴夹的功能
四、波纹夹的功能
第三节电发工具功能与应用
一、电夹板的功能
二、电卷棒的功能
三、吹风机的功能
四、卷发器的功能
第四节发型定型用品的分类与功能
一、发胶的功能
二、嗜喱膏的功能
三、发蜡的功能

第四章吹风造型技术
节吹风造型原理
第二节吹风造型技术
一、吹风造型技巧
二、吹风的基本操作方法
三、吹风造型的梳理

第五章发型梳妆的基本技法
第六章现代发型设计

作者介绍

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吴旭，浙江纺织服装职业技术学院，副教授，《美容美发化妆师》杂志 2006年第八期 发表文章“多姿多彩的影楼人物造型”
　　《发式晚妆造型前沿》书籍 2003年广州出版社 参与编写
　　《造 型 前 沿 发式》书籍 2003年广州出版社 参与编写
　　《时尚晚妆手法造型》书籍 2004年广州出版社 参与编写
　　指导学生参加第31届亚洲发型化妆大赛荣获： 新娘妆银奖
　　指导学生参加2006年中国美发美容技能大赛荣获：晚宴发型银奖
　　时尚妆铜奖
　　指导学生参加2006年中国国际美发化妆师全能大赛荣获：十佳*价值化妆师
　　吴旭，浙江纺织服装职业技术学院，副教授，《美容美发化妆师》杂志 2006年第八期 发表文章“多姿多彩的影楼人物造型”
　　《发式晚妆造型前沿》书籍 2003年广州出版社 参与编写
　　《造 型 前 沿 发式》书籍 2003年广州出版社 参与编写
　　《时尚晚妆手法造型》书籍 2004年广州出版社 参与编写
　　指导学生参加第31届亚洲发型化妆大赛荣获： 新娘妆银奖
　　指导学生参加2006年中国美发美容技能大赛荣获：晚宴发型银奖
　　时尚妆铜奖
　　指导学生参加2006年中国国际美发化妆师全能大赛荣获：十佳*价值化妆师

文摘

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序言

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现代发型艺术与技术精要 第一章：发型设计基础理论 本章深入探讨发型设计作为一门艺术与科学的基石。我们将从人类头颅结构、毛发生长特性及力学原理入手，为后续所有技术操作建立坚实的理论基础。内容涵盖面部比例的黄金分割法则，不同脸型（圆形、方形、长形、菱形、心形等）与头型的适配性分析，以及如何通过发型视觉矫正来优化整体形象。此外，本章详细阐述了设计构思的流程，包括信息收集、风格定位、草图绘制与三维空间想象能力的培养。强调色彩学在发型设计中的应用，如明度、饱和度对发型轮廓和层次感的影响，以及如何运用冷暖色调来烘托肤色和气质。深入解析不同文化背景下的发型审美变迁史，帮助从业者理解当代发型的时代精神与文化内涵，避免盲目追随潮流而脱离个体需求。 第二章：专业工具与材料的精选与维护 本章聚焦于发型设计实践中不可或缺的硬件支持。详细介绍了剪刀、削剪、电推剪、电吹风、卷发棒、直板夹等核心工具的种类、功能、人体工学设计及其正确使用方法。针对不同材质的刀片（如高碳钢、陶瓷、钛合金）的性能差异进行了对比分析，并提供了专业的保养与校准指南，以确保工具锋利度和使用寿命。同时，系统梳理了发型造型产品矩阵，包括定型喷雾、发蜡、发泥、摩丝、啫喱、护发精油等，讲解了它们的主要化学成分、作用机理以及针对不同发质（细软、粗硬、油性、干性）的最佳选择策略。本章特别强调了工作区域的安全规范和卫生标准，包括消毒流程和交叉污染的预防措施。 第三章：基础剪裁技术与层次构建 本章是发型技术的核心篇章，旨在系统化地传授基础剪发技巧。内容从最基本的“分份”、“提升角”和“引导线”的建立开始，详细讲解了直线、斜线、弧线这三种基本线条在构建发型轮廓中的作用。对齐剪、叠剪、点剪、抽剪、滑剪等初级到中级剪裁手法进行了图解和步骤拆解，确保学习者能精准掌握每一种手法的应用场景。重点剖析了零度、四十五度、九十度、一百三十五度、一百八十度等提升角度对发型重量区和层次分布的决定性影响。本章还涵盖了精准的纹理控制，教授如何通过发梢处理（如打薄、削薄、点剪）来软化边缘、增加发丝的动感和空气感，是实现各种经典短发、中长发造型的基础。 第四章：烫发技术与发质化学改变 本章深入探究现代烫发技术，讲解了头发的化学结构，特别是胱胺酸键的断裂与重塑过程。详细介绍了冷烫、热烫（数码烫/陶瓷烫）的工作原理、适用发质和预期效果的差异。操作层面，本章详细指导了卷杠的技巧，包括径向排列、棋盘格排列、分区划分，以及针对不同卷度需求（S型、C型、螺旋型）的卷杠选择。药水选择是本章的重点，分析了不同碱性度的烫发剂（还原剂）对受损发质和健康发质的处理方案，以及如何通过中和剂进行精确的化学定型。此外，还讨论了发根烫、发尾烫等局部烫发技术的应用，以及如何根据客户的发量和骨骼结构来设计烫后发型的自然垂落方向。 第五章：染发理论与色彩艺术实践 本章全面覆盖了染发领域，从毛发色素的生物学知识到复杂的多层次色彩设计。首先介绍了天然色素（真黑素、褐黑素、皮质素）与人工色素的相互作用。深入解析了色度（明暗度）、色相（色彩倾向）和色度（纯度）三大要素，并系统讲解了国际标准色卡的使用规范。内容涵盖了全染、挑染、片染、发根补色以及最新的“发光感”或“雾面感”的染发趋势。尤其侧重于目标发色与原生发色的精准计算、氧化剂的选择（倍数与浓度），以及如何安全有效地去除人工色素或处理抗拒性发色。本章强调了过敏测试的重要性以及染后发色的维护与色彩持久性技术。 第六章：专业造型与形象塑造 本章将重点放在利用工具和产品，将基础剪裁和化学处理后的头发转化为最终的、具有鲜明个性的造型。系统讲解了不同造型工具（电吹风的冷热风运用、滚梳的选择、风罩的使用）的技巧，以达到蓬松、服帖、顺直或卷曲的特定效果。发型造型的精细化处理是本章核心，涵盖了发根支撑技术（如吹风造型、发根夹垫）、发尾内收/外翻技巧，以及如何通过“区位造型”来强调或弱化五官特征。最后，本章探讨了主题造型设计，包括晚宴造型、T台造型及新娘盘发的基础结构搭建，以及如何根据服装、妆容和配饰进行整体风格的统一协调。 第七章：特殊发质处理与问题解决 本章专注于处理和改善各种非标准发质及遇到的技术难题。详细分析了受损发质（化学损伤、热损伤）的护理与修护方案，讲解了蛋白、角蛋白、神经酰胺等修护成分的作用机理。针对细软少发、沙发（自然卷）、油性头皮、头屑等常见问题，提供了定制化的剪裁和造型建议，例如如何通过层次结构增加细软发的视觉丰盈度，或如何利用精确的长度来控制沙发发型的膨胀范围。本章还包含对脱发、斑秃等特定情况下的发型修饰技巧，以及如何安全处理烫染过程中可能出现的化学反应失控。 第八章：职业素养、客户沟通与沙龙管理 本章超越了纯粹的技术层面，关注发型师的职业发展与服务质量。重点阐述了专业的沟通技巧，如何通过积极倾听、提问和视觉辅助（如图片展示）来准确捕捉客户的潜在需求，并有效管理客户对发型效果的预期。内容涵盖了咨询流程的规范化，首次服务、跟进服务及危机处理（如客户对效果不满意）的SOP。此外，本章探讨了沙龙的运营管理基础知识，包括时间管理、预约系统维护、客户档案建立、产品知识培训以及如何在激烈的市场竞争中建立个人品牌和口碑。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的时候，我第一个感觉是它排版设计上的大气与专业。现在很多专业书籍为了追求内容的充实，往往牺牲了视觉体验，结果就是厚厚的一本，看起来就让人望而生畏。然而，这本关于造型的书籍，在版式设计上明显下了大功夫。大量的专业案例图片，无论从光影捕捉还是人物神态的刻画上，都达到了极高的水准，它们不是简单的展示成品，更像是艺术摄影作品，每一张图都在讲述一个造型背后的故事和情绪。更值得称赞的是，图文的配合逻辑性极强，讲解文字的字体选择、行距的留白，都非常考究，保证了长时间阅读的舒适度，这对于需要反复查阅技巧的读者来说简直是福音。我尤其关注它在不同“时代风格”造型解析上的处理。它没有简单地罗列复古风的元素，而是精准地提炼出不同年代造型风格的核心“灵魂”——比如二十年代的爵士乐与自由精神如何体现在短发与妆容的轮廓上，七十年代的波西米亚风如何通过发丝的自然卷曲表达对回归自然的向往。这种深层次的文化溯源，让我的造型设计从“看起来像”升级到了“有内涵地再现”，极大地提升了我作为设计师的文化底蕴和专业深度。

评分☆☆☆☆☆

我个人非常欣赏作者在书中对“人与发”关系的哲学探讨。造型设计绝不仅仅是表面的修饰，它是一种身份的表达，一种情绪的宣泄。书中有一段关于“仪式感造型”的论述令我印象深刻，它探讨了在人生中的重要时刻——比如婚礼、毕业典礼，发型是如何通过其复杂的结构和精致的细节，来烘托和固化那个瞬间的意义。这种对造型“社会功能”的挖掘，让我的工作观得到了升华。我不再仅仅把自己定位为一个技术工人，而是成为了一个帮助人们完成自我表达和身份转化的“叙事者”。书中的案例分析中，对不同文化习俗中对“发”的禁忌与偏爱的解析也非常精彩，这为我未来拓展国际市场或服务多元文化背景的客户提供了坚实的文化基础。总而言之，这本书不仅仅是一本技术手册，更像是一本关于“美、文化与自我呈现”的深度思考录，它提升了我的职业视野和艺术境界，非常值得每一位致力于造型艺术的同仁们研读。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我刚开始接触“发型设计”这个领域时，最大的困惑在于如何处理那些突发状况——比如客户临时改变主意、头发质地非常顽固、或者现场光线条件极差等。这本书最打动我的地方，恰恰在于它对这些“非理想状态”的处理方案。它没有只停留在教科书式的完美造型演示，而是详细探讨了发型结构在不同湿度、不同风力条件下的稳定性分析。比如，它会分析某种编发技巧在细软发质上更容易松散的原因，并提供一套进阶的“支撑点加固法”，而不是简单地建议多喷发胶。这种对“工程学”层面的考量，体现了作者极高的实战经验。我记得书中有一章专门讲“应急处理”，里面提到如何利用身边常见的工具（比如小夹子、发带的隐藏系法）来快速修复一个已经开始变形的造型，这些技巧非常“接地气”，真正是在一线工作才能总结出来的宝贵经验。它教会我的不仅仅是动手能力，更重要的是在压力下保持冷静和创新的思维模式。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我一种强烈的“前瞻性”和“未来感”。很多造型书籍的案例会很快过时，因为时尚的更迭速度太快了。然而，这套丛书似乎在构建一个超越潮流的造型哲学。它花费了大量篇幅去讨论“面部美学基础”与“三维空间构建”的关系，这远超出了我们通常理解的“剪裁和造型”范畴。它引导我们思考，如何根据骨骼结构和肌肉走向，去设计一个能够随着人物运动而动态变化的发型，而不是一个静止的雕塑。特别是关于数字化设计辅助工具的介绍部分，虽然文字描述，但能清晰感受到作者对新技术的接纳态度。他并没有排斥高科技，而是强调技术是为人服务的工具，最终的审美判断和艺术创造力仍是核心。这种将传统手艺的精湛与未来科技的融合探讨，让我意识到，优秀的造型师必须是跨领域的学习者，既要精通传统技艺，也要拥抱未来的可能性。

评分☆☆☆☆☆

这套丛书给我的感觉，就像是走进了一间布满了古老智慧与现代创意的魔法工坊。我之前学习化妆造型，总觉得理论和实践之间总有一道看不见的鸿沟，很多书写得过于学术化，或者就是简单罗列步骤，让人抓不住精髓。但这本书的叙述方式，简直像是一位经验丰富的导师，他不仅教你“怎么做”，更重要的是让你理解“为什么这么做”。比如在色彩搭配的部分，作者并没有停留在简单的冷暖色调划分，而是深入探讨了不同文化背景下人们对色彩的心理感知，这让我在为模特设计造型时，多了一层对人物性格和场合氛围的深度解读能力。我特别喜欢它对不同脸型、肤色人群的分析，那些细致入微的观察点，比如鼻梁的高度如何影响整体面部轮廓的视觉效果，或者眼影的晕染层次如何影响眼神的传达力，都让我茅塞顿开。它强调的不是一味的模仿，而是基于科学原理和艺术审美的一种“创造性重构”。阅读过程中，我常常会停下来，对照着镜子里的自己，或者翻看一些经典电影剧照，试图将书中的理论知识立刻应用到实践的思考中去，那种融会贯通的快感，实在难以言喻。这套书真正做到了理论与实操的无缝衔接，让枯燥的练习变成了充满探索乐趣的艺术实践。