名家书画：唐诗 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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迟乃义，铂淳 编

图书标签:

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出版社： 中华书局

ISBN：9787101094183

版次：1

商品编码：11324749

品牌：中华书局

包装：平装

丛书名： 名家书画

开本：16开

出版时间：2013-08-01

用纸：胶版纸

页数：318

字数：200000

正文语种：中文

编辑推荐

　　

　　中国古人常用诗书画三绝称誉艺术修养造诣全面的才学之士，也把用诗歌、书法、绘画三种文艺形式表达同一主题的做法称为诗书画三绝。我国向来被誉为诗的国度，而唐诗、宋词、元曲更是诗词曲的高峰。为唐诗宋词元曲配以当代知名书画家依诗而作的绘画、书法精品，将可以展现 “诗中有画，画中有诗”的中国诗画艺术的绝妙美学境界，本套书系就是一套诗歌与书画完美结合的读本。

　　为了实现这个美好的愿望，国内一批著名的书画家积极参与。这里面既有久已成名的老一代书画家，也有正值盛年的中生代书画家，还有初露峥嵘的年轻书画家，在他们的认真创作下，一大批精美的书画作品横空出世。尤其值得一提的是，其中有的书画家已经仙逝，他们留下的作品显得弥足珍贵。

内容简介

　　

　　我国向来被誉为诗的国度，而唐代则是我国诗歌发展史上的高峰时期。在唐代近三百年的时间里，名家辈出，诗人灿若群星。诗歌作品题材广泛，反映社会生活丰富多彩，艺术风格独具风貌。唐代两千多位诗人约五万篇诗作，其中杰出篇章，意境雄阔，形象鲜明，情韵悠扬，脍炙人口。《名家书画·唐诗》遴选唐诗中的经典名作，点评、注解，并约请当代书画名家配以传达诗情画义的书法、绘画作品，三者一体，实现了极好的融汇。

作者简介

内页插图

目录

张九龄
望月怀远

王勃
送杜少府之任蜀州

骆宾王
咏鹅

贺知章
咏柳
回乡偶书

王湾
次北固山下

王维
扶南曲歌词
渭川田家
西施咏
观猎
竹里馆
相思
九月九日忆山东兄弟
送元二使安西

崔颢
长干曲

王昌龄
从军行
出塞

常建
题破山寺后禅院

刘长卿
逢雪宿芙蓉山主人
听弹琴

孟浩然
宿业师山房期丁大不至
春晓
宿建德江

李白
将进酒
静夜思
峨眉山月歌
赠汪伦
黄鹤楼送孟浩然之广陵
渡荆门送别
把酒问月
望庐山瀑布
望天门山
……

前言/序言

千古绝唱，墨韵流芳：唐诗的时代回响与不朽之美 引言 唐诗，是中国文学史上璀璨的明珠，是中华民族精神与文化传承的重要载体。它不仅仅是文字的堆砌，更是时代的回响，是诗人情感的宣泄，是人生百态的缩影，更是中华审美情趣的极致展现。从盛唐的磅礴气象到晚唐的凄婉哀愁，唐诗以其包罗万象的主题、精炼传神的语言、跌宕起伏的意境，跨越千年，依然能够触动我们的灵魂，引发深深的共鸣。 本书并非一本简单的唐诗选集，它更像是一次深入的文化探险，一次与伟大的灵魂对话的邀约。我们希望通过细致的解读与梳理，带领读者走进唐朝那个波澜壮阔的时代，去感受诗人笔下的壮丽山河、家国情怀、儿女情长，以及他们在那特殊历史时期所经历的喜怒哀乐。我们将一同探索唐诗背后隐藏的社会风貌、哲学思想、审美观念，以及那些塑造了诗人们灵魂的时代印记。 第一部分：时代的画卷——唐诗与盛世风华 唐朝，一个被誉为“中国历史上最辉煌的时代”，其开放、包容、自信的时代精神，为唐诗的繁荣提供了肥沃的土壤。盛唐的气象，如同一幅宏伟壮丽的画卷，在诗人们的笔下徐徐展开。 雄浑壮阔的山河之歌： 当我们读到李白的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，我们仿佛亲临庐山瀑布的壮观；当我们吟诵王维的“明月松间照，清泉石上流”，我们仿佛置身于辋川别业的静谧之中。唐诗中的山水，不仅仅是自然景物的描摹，更是诗人胸襟与情怀的寄托。这些诗歌以其磅礴的气势、生动的描绘，展现了盛唐时期中国大好河山的壮丽与秀美，也折射出那个时代人们对自然的热爱与征服自然的渴望。我们将在这一部分深入剖析这些描写山水的经典篇章，探讨诗人如何将自然的壮美与内心的激荡融为一体，营造出“天人合一”的意境。 家国情怀的深沉呼唤： 边塞诗的兴起，是唐诗的一大特色。在国家面临外敌入侵的时代背景下，无数诗人怀揣着报国之志，奔赴边疆。杜甫的“国破山河在，城春草木深”，一句道尽了安史之乱的残酷与国家的疮痍；高适的“万里赴戎机，关山度若飞”，展现了将士们义无反顾的英雄气概。这些诗歌充满了浓烈的爱国主义情感，歌颂了将士们的英勇无畏，也表达了对和平的期盼和对战争的厌恶。我们还将探讨杜甫“诗史”的地位，分析他如何通过诗歌真实地记录下那个时代的社会变迁和民生疾苦，他的诗句，是历史的见证，更是人性的光辉。 对人生哲理的深刻洞察： 盛唐的繁荣，也带来了对人生意义的思考。李白“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，展现了其狂放不羁的人生观；王勃“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，在描绘美景的同时，流露出对生命易逝的感慨。唐诗中充满了对生命、时间、功名利禄等人生终极问题的思考，诗人或以豁达的态度，或以沉郁的笔触，表达了他们对人生百态的理解和感悟。我们将在这一部分深入解读这些蕴含哲理的诗篇，体会诗人如何在有限的生命中寻找无限的意义。 第二部分：情感的低语——唐诗中的人间百味 除了宏大的时代叙事，唐诗更是个人情感的细腻表达。无论是离愁别绪、思乡之苦，还是儿女情长、友情深厚，诗人都能以最真挚的情感，打动人心。 离愁别绪的千古绝唱： “海内存知己，天涯若比邻”，王勃的这句诗，将离别的伤感化为对友情的坚守；“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，王维的这句，将惜别之情渲染得淋漓尽致。离别，是人生中难以避免的体验，在唐朝，由于交通不便，离别往往意味着长久的思念和遥远的距离。唐诗中的离别，之所以能够千古流传，是因为它触及了人类共同的情感体验。我们将深入分析不同诗人笔下的离别意象，如落叶、孤舟、明月等，探讨它们如何承载诗人的离愁别绪，以及这些诗篇为何能够引起后世无数游子的共鸣。 思乡之苦的深切描绘： “举头望明月，低头思故乡”，李白的这句诗，早已成为思乡的代名词。漂泊异乡的游子，在月光下勾起了对故乡的无尽思念。这种思念，是一种根植于心灵深处的眷恋，是对亲人、对故土、对童年记忆的深情回望。我们将一同品读那些描绘思乡之苦的经典诗篇，感受诗人如何在异乡的孤独中，用文字构建起一座连接心灵与故乡的桥梁。 儿女情长的缠绵悱恻： 唐诗中不乏对爱情的描绘，虽然不像后世词曲那般直白露骨，却以其含蓄、深情而动人。白居易的《长恨歌》虽然是叙事长诗，却将杨贵妃与唐玄宗的爱情悲剧描绘得缠绵悱恻，令人扼腕叹息。即使是描写普通男女情感的诗篇，也往往充满了含蓄的表达和淡淡的哀愁。我们将探讨唐朝社会背景下，男女情感的表达方式，以及诗人如何用含蓄而优美的语言，刻画出动人的爱情故事。 友情深厚的真挚告白： “桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，李白用夸张的手法，将对友情的珍视描绘得淋漓尽致。唐朝，是一个重情的时代，君臣之间、同窗之间、甚至萍水相逢之人，都能建立起深厚的友情。诗人们用文字记录下这份宝贵的情谊，使得这些友情得以穿越时空，感染后人。我们将分析这些歌颂友情的诗篇，体会古代文人之间那种纯粹而真挚的情感交流。 第三部分：艺术的巅峰——唐诗的语言魅力与审美意境 唐诗之所以能够成为经典，与其精炼传神的语言、出神入化的艺术手法密不可分。它在形式与内容的结合上达到了前所未有的高度。 炼字的艺术与遣词造句的妙笔： “推敲”这个词的由来，便足以说明唐朝诗人对文字的极致追求。从“枯藤老树昏鸦”到“枯藤老树乌鸦”，郑板桥的“推敲”之说，虽然发生在清朝，但其精神却贯穿于唐诗的创作中。唐诗之所以意境深远，往往在于诗人对每一个字的精心选择。例如，李白“朝辞白帝彩云间”，一个“彩”字，便将白帝城的绚丽多彩描绘得生动形象。我们将深入剖析唐诗中那些“炼字”的妙笔，理解诗人如何用最少的文字，传达出最丰富的信息。 意象的象征与情感的传递： “落花”、“明月”、“孤舟”、“鸿雁”……这些在唐诗中反复出现的意象，并非简单的景物描写，而是承载着诗人丰富情感的象征。落花常象征着美人迟暮、年华易逝；明月则寄托着思乡、团圆的愿望；孤舟代表着漂泊、孤独的心境。我们将深入解读这些经典意象，理解它们在诗歌中所蕴含的象征意义，以及诗人如何通过这些意象，将抽象的情感具象化，引发读者的联想。 声韵之美与节奏的韵律： 唐诗在声韵上达到了很高的成就，其平仄、押韵的运用，使得诗歌读起来朗朗上口，富有音乐美。律诗的格律严谨，绝句的简洁明快，都体现了唐朝诗人对形式美的追求。我们将尝试从声韵的角度去品味唐诗，感受其跌宕起伏的节奏，体会其抑扬顿挫的韵律，让读者在朗读中，体会到诗歌的生命力。 意境的营造与“情”与“景”的融合： 唐诗最大的艺术成就之一，便是其高超的意境营造能力。“意境”是中国古典诗歌的核心概念，它指诗歌中所描绘的景象与诗人情感交融而形成的艺术境界。例如，王维的“空山不见人，但闻人语响”，在寂静的画面中，通过声音的暗示，营造出一种空灵而又充满生机的意境。我们将着重分析诗人如何将主观情感融入客观景物，创造出超越语言的艺术境界，让读者在品读诗句的同时，感受到一种身临其境的艺术体验。 结语 唐诗，是中华文明的瑰宝，是中华民族情感与智慧的结晶。它承载着历史的记忆，传递着民族的精神，展现着中华文化的独特魅力。本书试图通过对唐诗的深度解读，引导读者穿越时空的阻隔，与那些伟大的灵魂对话，感受那个时代的辉煌，体会诗人心中的悲喜，领略唐诗不朽的艺术之美。 我们希望，通过这本书，能够让更多的人重新认识唐诗，爱上唐诗，让这些千古绝唱在当代社会继续焕发生机，滋养我们的心灵，丰富我们的精神世界。唐诗，不仅是属于过去的辉煌，更是属于未来的永恒。让我们一同沉醉在这片浩瀚的唐诗星空中，感受那份穿越千年的温情与力量。

评分☆☆☆☆☆

第三段评价： 对于《名家书画：唐诗》这本书，我心中充满了复杂而美好的期待。我一直认为，优秀的艺术品，无论是以何种形式呈现，其核心都在于能够触动人心，引发共鸣。唐诗，以其独特的魅力，承载了无数文人的情感与智慧，它们穿越千年的时光，依然能够引起我们内心深处的波澜。而“名家书画”这四个字，则预示着这本书将集合中国顶尖的艺术家的力量，用他们精湛的技艺，去重新解读和演绎这些不朽的诗篇。我希望这本书能够做到，不仅仅是将诗句与画作简单地配对，而是能够让画作真正地“读懂”诗歌，并用视觉语言将其意境放大、深化。比如，李白的“飞流直下三千尺”是否能在一幅磅礴的瀑布画中得到极致的展现？杜甫的“国破山河在”是否能在战争描绘的背景下，更显出乱世的苍凉？我期待这本书能够给我带来惊喜，让我看到那些我熟悉的唐诗，以一种我从未想过的方式，在我眼前鲜活起来，触动我内心最柔软的角落。

评分☆☆☆☆☆

第四段评价： 拿到《名家书画：唐诗》这本书，我首先想到的是，它能否成为一本真正意义上的“案头必备”。我一直觉得，对于古典诗词的鉴赏，单纯的文字解读有时显得单薄，而如果能辅以精妙的画作，那种氛围和意境的营造，将是无与伦比的。这本书的题目就非常有吸引力，将“名家书画”与“唐诗”这两个概念巧妙地结合在一起，这本身就充满了艺术的张力。我希望这本书能够汇集那些能够深刻理解唐诗意境，并且拥有高超绘画技巧的艺术家们的作品。我不奢求它能包含所有的唐诗，但希望它所选取的诗歌，都能有与之匹配的、能够与之相辅相成的优秀画作。我更期待的是，这本书的编排能够别具匠心，让我在欣赏画作的同时，能够自然而然地回顾诗句，甚至能够发现诗句中隐藏的、被画作所揭示出的新的解读角度。这不仅仅是一本书，更像是一次深入的艺术探索之旅，一次与古人诗画精神的对话。

评分☆☆☆☆☆

第一段评价： 这本书，名为《名家书画：唐诗》，着实让人眼前一亮。当封面那素雅的宣纸纹理映入眼帘，以及那笔力遒劲、意境深远的“唐诗”二字，便立刻勾起了我对那个风华绝代的时代的无限遐想。我一直对唐诗有着深厚的情感，那些千古传诵的名句，不仅是文字的瑰宝，更是情感的寄托，心灵的慰藉。而当这些诗句与名家书画相结合，那种艺术的碰撞与升华，简直是无与伦比的享受。我一直渴望能有一本书，能将我所喜爱的唐诗，用一种全新的、更具视觉冲击力的方式呈现出来，让我不仅仅是通过文字去品味，更能通过笔墨的挥洒、色彩的渲染，去感受诗人们创作时的心境，去领略那个时代文人雅士的审美情趣。这本书的出现，恰恰满足了我这份长久以来的期盼。它不仅仅是一本书，更像是一扇窗，一扇通往盛唐艺术殿堂的窗。我迫不及待地想翻开它，看看那些熟悉的诗句，是如何在名家笔下绽放出别样的光彩，又将如何带领我沉浸在那份跨越时空的艺术对话之中。

评分☆☆☆☆☆

第二段评价： 刚拿到《名家书画：唐诗》这本书，便被其厚重的质感和精美的装帧所吸引。我一直认为，艺术的表达形式是多样的，文字固然优美，但当它与视觉艺术相结合时，往往能产生更强大的感染力。唐诗，作为中国诗歌的巅峰，其意境的辽阔、情感的细腻，早已深入人心。而这本书，正是将这份深沉的情感，通过名家书画的笔墨丹青，进行了淋漓尽致的诠释。我尤其期待看到，那些描绘边塞风光的诗句，如何在山水画中展现出雄浑的气魄；那些歌咏闺怨思念的诗篇，如何在仕女图中流露出婉约的情愫；那些赞美田园风光的佳作，又如何在花鸟画中找到最贴切的写照。这本书不只是简单的图文并茂，它更像是一种跨越时空的对话，让古老的诗歌，在现代的笔触下焕发新生，让观者在欣赏画作的同时，也能重温那些经典诗句，体味其中的韵味。这是一种全新的阅读体验，一种将听觉与视觉、理性与感性完美融合的艺术享受，我对此充满了好奇与期待。

评分☆☆☆☆☆

第五段评价： 《名家书画：唐诗》这本书，从书名上看，就散发出一种浓厚的文化气息和艺术品味。我一直相信，中国传统文化中蕴含着无穷的魅力，而唐诗与中国书画，无疑是其中最璀璨的两颗明珠。如何将这两种艺术形式完美地融合，并赋予它们新的生命力，是极具挑战性的。我希望这本书能够做到这一点。我期待看到，那些描绘山川壮丽的唐诗，能够配以气势恢宏的山水画；那些抒发儿女情长的诗句，能够伴以细腻动人的仕女图。更重要的是，我希望这本书能够展现出一种“意境的共鸣”，即书画不仅仅是对诗歌内容的简单图解，而是能够通过笔墨的挥洒，传达出诗歌背后更深层次的情感和哲思。这是一种高级的艺术创作，一种能够让观者在欣赏画作的同时，仿佛置身于诗歌的意境之中，与诗人进行心灵的对话。这是一种对中国传统美学的致敬，也是一次对古典艺术的全新诠释，我对此充满了由衷的期待。

评分☆☆☆☆☆

这是一本诗歌与书画结合的读本。诗是唐诗——我国诗歌发展黄金时代的杰出篇章；书画是当代知名书画家依诗而作的绘画、书法精品。“诗画本一律，天工与清新”、“诗中有画，画中有诗”的中国诗画艺术的重要特征，在此书中可以窥见。这是中国诗人和吕国家的共同艺术追求。当两种艺术结合得比较完美的时候，便会体现出两种艺术的更高价值。编者也是出于此种目的，编了这本书。

评分☆☆☆☆☆

非常好的一本书，有诗、有画、有书法，没有全诗翻译，但有字词解释和作者介绍。正是我想要的！适合小学生学习使用，正好拿它来熏陶熏陶儿子哈哈！

评分☆☆☆☆☆

望海潮 东南形胜

评分☆☆☆☆☆

还寝梦佳期。

评分☆☆☆☆☆

图文并茂，印刷精美。内容详实生动，赶上活动性价比高

评分☆☆☆☆☆

所以，为了取长补短，我建议各位一读此书。

评分☆☆☆☆☆

中国古人常用诗书画三绝称誉艺术修养造诣全面的才学之士，也把用诗歌、书法、绘画三种文艺形式表达同一主题的做法称为诗书画三绝。我国向来被誉为诗的国度，而唐诗、宋词、元曲更是诗词曲的顶峰。为唐诗宋词元曲配以当代知名书画家依诗而作的绘画、书法精品，将可以展现 “诗中有画，画中有诗”的中国诗画艺术的绝妙美学境界，本套书系就是一套诗歌与书画完美结合的读本。

评分☆☆☆☆☆

很喜欢这类书，书画合一

评分☆☆☆☆☆

中国古人常用诗书画三绝称誉艺术修养造诣全面的才学之士，也把用诗歌、书法、绘画三种文艺形式表达同一主题的做法称为诗书画三绝。我国向来被誉为诗的国度，而唐诗、宋词、元曲更是诗词曲的顶峰。为唐诗宋词元曲配以当代知名书画家依诗而作的绘画、书法精品，将可以展现 “诗中有画，画中有诗”的中国诗画艺术的绝妙美学境界，本套书系就是一套诗歌与书画完美结合的读本。 　　为了实现这个美好的愿望，国内一批著名的书画家积极参与。这里面既有久已成名的老一代书画家，也有正值盛年的中生代书画家，还有初露峥嵘的年轻书画家，在他们的认真创作下，一大批精美的书画作品横空出世。尤其值得一提的是中国古人常用诗书画三绝称誉艺术修养造诣全面的才学之士，也把用诗歌、书法、绘画三种文艺形式表达同一主题的做法称为诗书画三绝。我国向来被誉为诗的国度，而唐诗、宋词、元曲更是诗词曲的顶峰。为唐诗宋词元曲配以当代知名书画家依诗而作的绘画、书法精品，将可以展现 “诗中有画，画中有诗”的中国诗画艺术的绝妙美学境界，本套书系就是一套诗歌与书画完美结合的读本。 　　为了实现这个美好的愿望，国内一批著名的书画家积极参与。这里面既有久已成名的老一代书画家，也有正值盛年的中生代书画家，还有初露峥嵘的年轻书画家，在他们的认真创作下，一大批精美的书画作品横空出世。尤其值得一提的是，其中有的书画家已中国古人常用诗书画三绝称誉艺术修养造诣全面的才学之士，也把用诗歌、书法、绘画三种文艺形式表达同一主题的做法称为诗书画三绝。我国向来被誉为诗的国度，而唐诗、宋词、元曲更是诗词曲的顶峰。为唐诗宋词元曲配以当代知名书画家依诗而作的绘画、书法精品，将可以展现 “诗中有画，画中有诗”的中国诗画艺术的绝妙美学境界，本套书系就是一套诗歌与书画完美结合的读本。