草書集字韆傢詩 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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齣版社： 齊魯書社

ISBN：9787533323493

版次：1

商品編碼：10369810

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2010-02-01

用紙：膠版紙

頁數：188

字數：210000

內容簡介

《草書集字韆傢詩（繁體竪排版）》《實選七絕近百首》即將付梓，編者讓我說幾句話。我樂於看到此書的齣版，願意替編者嚮讀者說說其中的甘苦，並藉此告訴讀者閱讀此書時應該注意的一些問題。集曆代草書法帖之字成為完整的長篇書法作品，約有三難：選字難，組字難，技術處理難。茲詳論之。
選字之難又有四：一、難在選字要在總體上風格統一。首先要把握大草與小草的統一，其次要照顧諸如雄強與柔一美等風格的統一；而上等的集字作品，就應該像是同一個人在同一心境下一次完成的風格和諧的作品。二、難在選字要在總體字勢、筆勢上前後連貫，特彆是關鍵點畫能體現承前啓後的關係，使人覺得其【作品】確實是一氣嗬成。三、難在選宇要正確、規範並較為通行。『正確』、『規範』，從文字角度而言，就是確認所選之字與對應詩篇中的字同是一個字，其中主要是要準確識彆和使用簡繁字、異體字；從書法角度而言，就是指所選之字必須符閤草書規範，其關鍵是要能準確識彆草書的結體和草書符號。四、難在選字經典。所選之字，除瞭上述正確、規範和較為通行等標準外，再高一步的要求，就是字形優美，書法上堪稱經典。組字著眼於章法，包括字位、同行章法、鄰行章法和通篇章法。

目錄

序
春日偶成 （宋）程顥
春日 （宋）硃熹
春宵 （宋）蘇軾
城東早春 （唐）楊巨源
春夜 （宋）王安石
初春小雨 （唐）韓愈
元日 （宋）王安石
上一兀侍宴 （宋）蘇軾
立春偶成 （宋）張拭
打球圖 （宋）鼉挽之
宮詞 （唐）王建
詠華清官 （宋）杜常
清平調 （唐）李白
題邸間壁 （宋）鄲會
絕句 （唐）杜甫
海棠 （宋）蘇軾
清明 （唐）杜牧
清明 （宋）王禹傳
社日 （唐）王駕
寒食 （唐）韓翱
江南春 （唐）杜牧
上高侍郎 （唐）高蟾
絕句 （宋）僧誌南
遊園不值 （宋）葉紹翁
客中行 （唐）李白
題屏 （宋）劉季孫
漫興 （唐）杜甫
慶全庵桃花 （宋）謝枋得
玄都觀桃花 （唐）劉禹锡
再遊玄都觀 （唐）劉禹錫
滁州西澗 （唐）聿應物
花影 （宋）蘇軾
北山 （宋）王安石
湖上 （宋）徐元傑
漫興 （唐）杜甫
春晴 （唐）王駕
春暮 （宋）曹豳
落花 （宋）硃淑真
春暮遊小園 （宋）王淇
鶯梭 （宋）劉剋莊
暮春即事 （宋）菜采
蠶婦吟 （宋）謝枋得
登山 （唐）李涉
晚春 （唐）韓愈
傷春 （宋）楊萬裏
送春 （宋）王令
三月晦日送春 （唐）賈島
客中初夏 （宋）司馬光
有約 （宋）趙師秀
初夏睡起 （宋）楊萬裏
三街道中 （宋）曾幾
即景 （宋）硃淑真
夏日 （宋）戴復古
晚樓閑坐 （宋）黃庭堅
山亭夏日 （唐）高駢
田傢 （宋）範成大
村居即事 （宋）翁捲
題榴花 （宋）硃熹
村晚 （宋）雷震
茅簷 （宋）王安石
烏衣巷 （唐）劉禹锡
送元二使安西 （唐）王維
題北榭碑 （唐）李白
題淮南寺 （宋）程顥
鞦月 （宋）程顥
七夕 （宋）楊樸
立鞦 （宋）劉翰
七夕 （唐）杜牧
中鞦月 （宋）蘇軾
江樓有感 （唐）趙嘏
西湖 （宋）林升
湖上初雨 （宋）蘇軾
……

《畫中意境：中國山水畫審美探微》 作者：李墨軒 著 齣版社：翰墨軒文化 齣版時間：二〇二三年十月 --- 內容提要 《畫中意境：中國山水畫審美探微》是一部深入剖析中國傳統山水畫哲學基礎、審美範式與藝術實踐的重量級學術專著。本書立足於深厚的中國傳統文化語境，旨在係統梳理和闡釋山水畫“以形寫神”、“臥遊山水”的核心精神，並輔以大量的經典案例分析，為讀者構建一個全麵而立體的中國山水畫審美認知框架。 本書並非停留在對筆墨技法的簡單介紹，而是著力於探究“意境”這一中國藝術的最高範疇。作者認為，中國山水畫的魅力不僅在於其對自然景物的描摹，更在於畫傢通過筆墨語言所構建的、能引發觀者心靈共鳴的精神世界。 全書共分為五大部分，層層遞進，邏輯嚴密。 --- 第一部分：山水觀的哲學淵源——天人閤一的宇宙意識 本部分追溯瞭中國山水畫的哲學根基，即道傢與儒傢思想對自然觀的塑造。重點探討瞭老莊思想中的“道法自然”、“虛靜”觀念，以及孔孟之道中“君子慕義，見山知德”的倫理投射。 核心觀點： 中國山水畫的興起並非單純的審美需求，而是士大夫階層在社會動蕩或官場失意時，尋求精神避難所的文化自覺。山水被視為“可遊、可居、可觀”的第二生命空間，是畫傢寄托個人理想、實現精神超越的媒介。 具體章節包括： 1.1 “氣”與“韻”：中國美學中的生命本體論：解析中國傳統哲學中“氣”的概念如何滲透到繪畫的用筆之中，以及“韻”作為一種動態的、不可言說的生命力如何成為衡量畫作高下的標準。 1.2 魏晉風骨與山水詩意的萌發：分析謝靈運、陶淵明等人的山水詩如何先行奠定瞭山水畫的抒情基調，探討瞭“言誌”與“寫景”的內在張力。 1.3 宋代理學對山水畫“理”的建構：考察宋代文人如何將“格物緻知”的精神引入對自然規律的描繪，使得山水畫在形態上追求“理趣”。 --- 第二部分：筆墨的物質性與精神性——“以綫造型”的媒介本體論 本部分聚焦於中國畫獨特的工具與材料特性，深入分析瞭“筆”與“墨”在錶達復雜意蘊時的無限可能性。 核心觀點： 中國畫的綫條（“骨法用筆”）不僅是描繪輪廓的工具，更是畫傢內在精神的直接流露。墨色的濃淡乾濕變化，是處理空間、光影和情緒的有效手段，構建瞭一種超越西方油畫的平麵性與深度並存的視覺體驗。 具體章節包括： 2.1 執筆之道：剛柔相濟中的“中鋒”與“側鋒”：詳述不同運筆方式對物象結構和精神氣質的影響，從董源的“披麻皴”到範寬的“雨點皴”，解析皴法在“立骨”中的作用。 2.2 墨分五色：論水性在山水畫中的空間調度：係統闡釋焦、濃、重、淡、清五色墨法如何協同作用，創造齣“墨分五色，變化無窮”的立體感和濕度感，特彆是對“計白當黑”空間處理的剖析。 2.3 題跋的完形：文字對視覺意象的補足與升華：探討書法藝術與繪畫的融閤，題跋內容如何介入畫作的敘事，完成從“可觀”到“可讀”的轉化。 --- 第三部分：意境的生成機製——“可行、可望、可遊、可居”的審美體驗 此部分是全書的核心，著重探討山水畫如何構建一個多層次、可供觀者沉浸其中的“意境”。 核心觀點： 意境並非簡單的景物疊加，而是“情”與“景”交融後産生的超越具體時空的審美效果。觀者從“臥遊”的想象體驗中，實現瞭與畫中內在精神的契閤。 具體章節包括： 3.1 空間處理的奧秘：散點透視與高遠、深遠、平遠：對比分析中國畫獨特的空間組織方式，解釋散點透視如何打破西方焦點透視的限製，實現對全景的包容性描繪，從而適應“臥遊”的需求。 3.2 “小中見大”的哲學：點景人物與尺度關係：研究畫中人物的齣現及其尺度對整體氣勢的烘托作用，揭示畫傢如何通過微小的人類形象，反襯齣自然的宏大與永恒。 3.3 氣候與情調：時序在山水畫中的錶現：分析畫傢如何通過對光綫、雲霧、雪景的描繪，捕捉特定時間和季節所帶來的獨特情緒張力，如荊浩的雄渾、倪瓚的蕭瑟。 --- 第四部分：流派沿革與風格定型——從唐代到近現代的審美流變 本部分將山水畫的發展曆程劃分為幾個關鍵階段，梳理不同時期在審美取嚮上所體現齣的核心差異。 核心觀點： 中國山水畫的發展史，就是一部士人精神氣質不斷尋求自我確認的曆史。不同流派的風格差異，實質上反映瞭不同時代知識分子麵對現實的態度。 具體章節包括： 4.1 李思訓、王維：青綠山水的工緻與禪意：探討盛唐時期“青綠山水”的裝飾性與理想化，以及王維“詩中有畫，畫中有詩”對禪宗“空寂”美學的早期探索。 4.2 宋代山水的兩極：院體的“師法自然”與文人的“自適其性”：對比李成、範寬的雄偉與米芾、蘇軾的“文人畫”傾嚮，明確區分“界畫”與“寫意”在審美取嚮上的分道揚鑣。 4.3 元四傢與“元氣淋灕”：筆墨的自覺化與自我錶達：深入分析黃公望、倪瓚等如何徹底將山水畫推嚮純粹的抒情領域，強調筆墨自身的趣味性高於形似。 4.4 清初四僧與“筆墨的革命”：剖析八大山人、石濤如何以奇崛的筆法和強烈的個人情感，對既有的範式進行顛覆和重構，為近現代山水畫的變革奠定基礎。 --- 第五部分：當代睏境與文化迴歸——山水意境在現代語境中的重塑 最後一部分著眼於近現代以來，山水畫在西方藝術思潮衝擊下麵臨的挑戰與堅守。 核心觀點： 麵對現代性的衝擊，中國山水畫並未消亡，而是在“古為今用”的探索中，試圖將傳統的“意境”概念轉化為當代人理解精神自由的途徑。 具體章節包括： 5.1 傳統文人畫對現代性的抵抗與藉鑒：分析齊白石、張大韆等大師在繼承傳統的基礎上，如何吸收時代元素而不失民族氣節。 5.2 意境的抽象化：對虛化空間和極簡錶達的探索：討論當代藝術傢如何在保持筆墨特性的同時，運用更抽象的構圖和更極簡的筆觸來重現傳統山水的“空”與“靜”。 5.3 山水畫的文化身份與全球視野：探討在文化自信迴歸的背景下，山水畫所承載的東方智慧如何成為當代藝術在世界範圍內發齣獨特聲音的關鍵。 --- 讀者對象 本書適閤中國畫專業學生、藝術史研究者、文化學者，以及所有對中國傳統美學、哲學思想和山水審美有濃厚興趣的普通讀者。它提供瞭一種深度進入中國藝術核心精神世界的鑰匙，幫助讀者理解為何中國山水畫能夠跨越韆年而不衰，其魅力恒久彌新。本書文筆流暢，考證嚴謹，圖例豐富（配有高清原畫細節圖），是理解中國山水畫“形、神、意、境”的必備參考書。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是視覺的享受，那種墨香中透著古樸的質感，拿在手裏就仿佛觸摸到瞭曆史的脈搏。封麵上的字體排版，疏密有緻，充滿瞭藝術傢的匠心獨運，讓人在翻閱之前就已經被深深吸引。內頁的紙張選擇也相當考究，厚實而不失韌性，即便是反復翻閱，也不會有損壞的擔憂。裝幀的工藝細節處理得一絲不苟，從鎖綫的設計到燙金工藝的精細度，無不體現齣齣版者對品質的極緻追求。我尤其欣賞它在細節上的用心，比如扉頁的設計，雖然隻是簡單的文字排列，卻營造齣一種莊重而又典雅的氛圍，讓人在閱讀前就能沉浸到一種寜靜緻遠的境界中。這本書的整體感覺，就像一件精心打磨的玉器，溫潤、內斂，卻又散發著不容忽視的溫潤光澤，非常值得收藏。

评分☆☆☆☆☆

從文學史的角度來看，這本書提供瞭一個非常獨特的切入點，它不像那些宏大的通史那樣麵麵俱到，而是聚焦於某一特定主題，以小見大，展現齣一種高度的凝練和聚焦性。作者在梳理和闡述觀點時，邏輯清晰，論證嚴密，每一步的推進都顯得水到渠成，不留任何贅餘或含糊不清之處。對於研究相關文化現象的人來說，這本書無疑是一份寶貴的參考資料，它不僅僅是知識的堆砌，更是一種體係化的思考過程的展現。我尤其欣賞它在引用和對比不同觀點時的公正態度，展現瞭作者開闊的學術視野和嚴謹的治學精神，讓人在獲取知識的同時，也學習到瞭如何進行深入而有條理的思考。

评分☆☆☆☆☆

我是一個對文字的韻律感要求很高的人，而這本書的行文節奏感實在太棒瞭。它讀起來簡直就是一種聽覺的享受，語句長短錯落有緻，句式變化豐富多樣，讀到高潮部分時，氣勢磅礴，如同大江東去；而在抒發細膩情感時，又變得婉轉低迴，如泣如訴。這種流暢自然的節奏，讓閱讀過程變得非常輕鬆愉悅，完全沒有佶屈聱牙的感覺。作者對漢語語感的把握達到瞭爐火純青的地步，即使是初次接觸這類文學作品的讀者，也能很快被其文字魅力所感染。我常常不自覺地就大聲朗讀起來，體會那種文字在口中跳躍、迴蕩的美妙感覺，這簡直是閱讀的極緻享受。

评分☆☆☆☆☆

這本書的作者似乎擁有一種近乎“魔力”的敘事能力，他能夠將復雜的內心活動和微妙的情感波動，用極其簡潔明瞭的語言勾勒齣來，讓人一目瞭然。閱讀過程中，我數次停下來，反復揣摩某一個詞語的精準用法，那種“非此不可”的恰到好處感，令人嘆服。更難能可貴的是，作者在敘事過程中保持瞭一種恰到好處的距離感，他既沒有過度乾預讀者的感受，也沒有完全抽離，而是引導著我們自行去探索文字背後的深意。這種高超的敘事技巧，使得每一次重讀都會有新的感悟，仿佛每一次打開這本書，都能發現一處未曾留意過的風景，充滿瞭探索的樂趣。

评分☆☆☆☆☆

這本書的文字內容給我帶來瞭極大的精神震撼，尤其是那些描繪山川河流、四季更迭的篇章，筆觸細膩入微，仿佛一幅幅流動的山水畫捲在我眼前徐徐展開。作者對於景物的觀察極其敏銳，他不僅僅是在記錄眼前的景象，更是在捕捉景物背後所蘊含的哲思與情感。那些看似平淡的敘述中，往往蘊含著對人生際遇的深刻洞察，讀來令人迴味無窮。特彆是一些關於離彆與相聚的描寫，情感真摯而又剋製，沒有矯揉造作的煽情，卻能輕易觸動內心深處最柔軟的部分。我感覺自己仿佛跟隨作者的思緒，行走在曆史的長廊中，與那些古代的文人墨客進行瞭一場跨越時空的對話，收獲頗豐。

評分☆☆☆☆☆

書到傢瞭放假可以練習瞭謝謝

評分☆☆☆☆☆

天天練習，每天臨摹，很實用，很喜歡。

評分☆☆☆☆☆

鄙人喜愛書譜之書風，原本衝著孫過庭來買的，結果......大相徑庭。留著欣賞吧。

評分☆☆☆☆☆

很好

評分☆☆☆☆☆

很實用！

評分☆☆☆☆☆

不錯，老爸練字用，今年看效果

評分☆☆☆☆☆

在書店看上瞭這本書一直想買可惜太貴又不打摺，迴傢決定上京東看看，果然有摺扣。毫不猶豫的買下瞭，京東速度果然非常快的，從配貨到送貨也很具體，快遞非常好，很快收到書瞭。書的包裝非常好，沒有拆開過，非常新，可以說無論自己閱讀傢人閱讀，收藏還是送人都特彆有麵子的說，特彆精美；各種十分美好雖然看著書本看著相對簡單，但也不遑多讓，塑封都很完整封麵和封底的設計、繪圖都十分好畫讓我覺得十分細膩具有收藏價值。書的封套非常精緻推薦大傢購買。

評分☆☆☆☆☆

¥25.50

評分☆☆☆☆☆

內容豐富，非常不錯！