具体描述
《艺术哲学》一书是丹纳在巴黎美术学校讲课时讲稿的辑录，也是丹纳最重要的文艺理论著作，集中体现了他的文艺理论思想。他在书中提出决定文明的三大要素——种族、环境、时代，而这三大要素又决定了衡量艺术作品价值的标准，即艺术作品表现事物特征的重要程度、有益程度、效果集中程度，并由原则出发，阐述意大利、尼德兰和古希腊的艺术流派。
用户评价
##喜欢傅雷的文笔，丹纳的巧思。特别好的一套书，喜欢！
这套配有大量名作插图的图书真是太赞太方便理解内容了！虽然丹纳的艺术哲学具有一定的局限性，但是对于我来说，已经提供了很丰富的艺术理解视角，总之非常值得阅读！
##谢谢张兄赠予大作这套装帧和版式好精美 相比之下我回赠的这两年出的书简直土的掉渣 哎呀
##五册线装本，装帧精美，配图丰富，非常推荐入手这一版本。丹纳用辞优美精炼（也要感谢傅雷先生的翻译），对各色艺术风格、各个艺术家的特点概括极其深刻又不乏浪漫，如：在伦勃朗心中，一幅画的中心不是人，而是阴暗的斗争，是快要熄灭的，散乱摇晃的光线被阴暗不断吞噬的悲剧。集中讲了古希腊、尼德兰（荷兰一代）与文艺复兴的意大利。
##印刷插图版本真的太棒了，配合着傅雷优美的译文，可以给四星的内容加分！丹纳艺术哲学虽然存在一定缺陷，其整个理论框架都植根于和自然决定论做对比的环境决定论中，提出的三要素：种族，环境，时代作用于不同的艺术派别形成和具体的艺术作品风貌体现，或许会选择性的将符合其观点的史实作为论证依据，缺乏其经济等其他变量观点，但之后给历史的框架和三要素仍然是学术史上卓越的贡献。虽然整体来说是偏向于从理念出发探究规律思路的作品，结构也非常有逻辑，但他本身的语言更有一种经验化，散文化的特点，因此其实更多是在学艺术史：最喜欢的一章是讲荷兰日耳曼种族和福兰德斯画派，其对于风景艺术的描摹，对伦勃朗的介绍真是太扣人心弦了，那种阴郁，潮湿的光影和以关注极其微观的世界反映宗教精神的风格。最后一章理论总结是研究艺术史的重要方法框架
##看的是傅雷先生译版，门槛高，需要对照世界史阅读，大部分内容还看不懂
##还可以，没什么意思，有一些无聊 看不懂😂😂😂
##繁体版正文前多附了一篇弁言，傅雷主要推崇丹纳美学的科学性，评论质疑本书对艺术家个性的忽视。个人5本囫囵翻下来，甚至把作者三个原则的头一样，“种族”也给读没了，眼里只看到一类敏于世事，却一味专注于自己创作世界的人。 尽管环境、时代选择一部分人，作为那一时代的表达者，但“科学同情”由形式、流派承载的人类精神，幸而得以保存下丰富的差异性。十九世纪的丹纳更是洞悉了现时代的环境，手段灵活的上流人士；视安乐与幸福作分内之物；“懂得太快，放弃也太快的早熟的判断”；“对着自己的幻灭灰心绝望”；“对于娱乐只是贪嘴而不会辨别味道”；“不满意自己，不满意社会的精神苦闷”；“互相抗衡的学说与宗派”，对应这样环境的时代，又选择了怎样的当代艺术呢？
##特征的重要与否，特征的有益与否，效果的集中与否。 不止于艺术，值得一读再读。