001 第一章 达·芬奇密码
063 第二章 维纳斯的睡姿
135 第三章 提香的“爱经”
185 第四章 《宫娥》的拓扑学
225 第五章 死亡的斜视
289 第六章 视觉东方主义
341 第七章 安格尔的后宫想象
379 第八章 图像中的“引文”
· · · · · · (收起)
具体描述
这是一本关于图像阅读的书，所收篇目皆为具体的阅读实践，但每篇都贯穿有一个与图像生产和接受相关的问题或主题，并力图在细节阅读的过程中对所涉问题给予理论的或历史的阐述。总体上，作者希望通过细节阅读来打开图像文本的褶皱，让藏匿在褶皱中的文本潜意识从缝隙中悄然溢出，为此有时甚至要对已然打开的褶子进行回褶，以完成对文本的意义生产结构的重构。
用户评价
##感觉是给专业人士看的书，其中涉及到了大量哲学、宗教之类的内容，对外行人来说太深奥了，没办法只用欣赏的眼光去看，如果只是想单纯了解一下名画背后的故事，这本书不是很好的选择。但这绝对是一本好书。
##打开名画的褶层，把名画的更多阐释世界呈现出来。也许还有更多的褶层，不要固守某一种解读意义。当成为名画时，其所具有的丰富的经验世界被不断折叠，观看只是一种意义，意义的丰富性有待不断的解读和呈现。
##老师的书 很受益
边看边想起吴老师的烟嗓和一直看着天花板的眼睛。。。
##看不懂
##不是一本普通的艺术史或西方绘画欣赏的普及读物，而是就几个话题从哲学，社会学，宗教等入手分析了名画及其背后的维度。特别是对最后的晚餐，宫娥，和裸体艺术的深度分析，的确让我从看画变成读画和分析画。当然有些话题还似懂非懂，需要多看多读。
##拉康关于凝视（gaze）的概念经历过激进的转变。在小对形发明之前，拉康赞同萨特提出的大他者观看，而1964年之后，拉康区分作为视觉驱力客体的视线和观看的眼睛，而穆尔维为代表的理论家往往把萨特、拉康和福柯的全景监控混为一谈。吴琼老师的读画没有延续这种分析，他对委托人制度下的宗教画的结构方式和效果生产机制情有独钟，其中第一篇《最后的晚餐》和最后一篇对绘画技法与惯例历史的追溯颇有意味，其他几章核心放在对诱发视觉驱力的装置的分析，且集中于福柯和拉康的视觉理论的框架内，拉康的《精神分析的四个基本概念》又几乎是最终救场的关键，拉康仿佛成了那个进行分析的诱惑和激发欲望的渊薮。
##感觉是给专业人士看的书，其中涉及到了大量哲学、宗教之类的内容，对外行人来说太深奥了，没办法只用欣赏的眼光去看，如果只是想单纯了解一下名画背后的故事，这本书不是很好的选择。但这绝对是一本好书。
##拉康关于凝视（gaze）的概念经历过激进的转变。在小对形发明之前，拉康赞同萨特提出的大他者观看，而1964年之后，拉康区分作为视觉驱力客体的视线和观看的眼睛，而穆尔维为代表的理论家往往把萨特、拉康和福柯的全景监控混为一谈。吴琼老师的读画没有延续这种分析，他对委托人制度下的宗教画的结构方式和效果生产机制情有独钟，其中第一篇《最后的晚餐》和最后一篇对绘画技法与惯例历史的追溯颇有意味，其他几章核心放在对诱发视觉驱力的装置的分析，且集中于福柯和拉康的视觉理论的框架内，拉康的《精神分析的四个基本概念》又几乎是最终救场的关键，拉康仿佛成了那个进行分析的诱惑和激发欲望的渊薮。