紅色範思哲 灰色阿瑪尼：跟大師學色彩搭配 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

韓崔京源，傅文慧 著

圖書標籤:

• 色彩搭配
• 時尚
• 設計
• 服裝搭配
• 色彩心理學
• 範思哲
• 阿瑪尼
• 配色方案
• 流行色
• 穿搭技巧

店鋪： 炫麗之舞圖書專營店

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787506455497

商品編碼：30186775818

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2009-06-01

基本信息

書名：紅色範思哲 灰色阿瑪尼：跟大師學色彩搭配

定價：39.80元

作者：(韓)崔京源,傅文慧

齣版社：中國紡織齣版社

齣版日期：2009-06-01

ISBN：9787506455497

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

超值套裝請點擊：

內容提要

---

本書從“色”的角度對絢麗的時裝世界進行瞭探索。
它不是一大堆色彩理論的堆砌，而以巴黎、米蘭、紐約站立潮頭的高級時裝為例，分析時裝色彩的結構，探尋其獨特風格的根源，瞭解色彩帶給時裝的韻味，讓時尚的你以大師的手裝點生活。
本書適閤服裝設計師、色彩搭配師、形象設計師以及服裝專業、形象專業的師生作為參考書，更適閤時尚人士研讀學習。

目錄

---

前言
PART 1 比時裝更炫目的是色彩——“色彩”是時裝的主角
絢麗的時裝世界
色彩之於時裝
為什麼不說是“藍色”，而說是“blue”
兼具感性和理性的時裝設計師
運用色彩理論打造獨我風格
韆顔萬色靠整理
用色相、純度和明度串起三條“色彩項鏈”
PART 2 手把手教你色彩搭配秘笈——珠聯璧閤，活用瞭鄰近色和互補色的時裝設計
所有色相都是親緣關係
三原色
色相環
鄰近色和互補色
想要保險的效果，那就穿鄰近色調的衣服吧
紅色係之熱情奔放——紅色的鄰近色
藍色係之清朗凝練——藍色的鄰近色
黃色係之純真稚嫩——黃色的鄰近色
想要惹人注目，盡情穿互補色吧
相配的色彩
穿一襲聖誕節的溫暖——紅色和綠色
秀身靚麗的青春——藍色和橙色
妝一束優雅和豐腴——黃色和紫色
用對比色打造奪目變幻
對比色的多重效果
PART 3 和諧而富於變化的時尚風格——明與暗的交響麯，活用瞭色彩明度的時裝設計
藏在色彩背後的色彩
黑白維度和色彩世界
明度變化帶來的視覺差異
三種明度關係
微調明暗，即可72變
職場打拼，我要鮮明清爽
居傢生活，我要流暢自然
燭光晚餐，我要神秘朦朧
聆聽心靈，我要動靜相宜
人生舞颱，我要光彩奪目
PART 4 格調高雅的時尚風格——含蓄之美，活用瞭色彩純度的時裝設計
激活色彩的人格
大牌為什麼都不用亮色？
如何馴服桀驁的暗色
讓我們都優雅起來
以都市的洗練展示優雅和華麗的氣質
以幽然深邃展示優雅和神秘的氣質
以朦朧氛圍展示神秘和優雅的氣質
展示的和高貴的氣質
展示沉靜中不失活潑的氣質
展示華麗而優雅的氣質
以沉靜和朦朧的神秘展示優雅的氣質
展示沉靜優雅的同時彰顯光彩照人的氣質
PART 5 創造時裝的色彩巨匠們
天纔的調色師——約翰·加裏亞諾
古銅色的魔術師——讓一保羅·戈爾捷
無色的煉金術師——喬治·阿瑪尼
鮮活的色彩精靈——馬剋·雅可布
性感女神的使者——多納泰拉·範思哲

作者介紹

---

崔京源（韓):供職於媒體專欄連載文章及圖畫設計方嚮的作傢。首爾大學美術學院産業美術專業本科、産業設計專業碩士研究生畢業，在建國大學、延世大學、世宗大學等院校授課，研究生期間緻力於研究“韓國文化的傳統如何存現代設計中還原”。比紐約或米蘭的設計師們更關心如何在

文摘

---

序言

---

《色之魔術師：從自然光影到傢居美學的色彩構建》 引言：色彩，無聲的語言，靈魂的共振 色彩，是世界賦予我們最直觀、最富情感的饋贈。它不僅僅是物理學上的光波頻率，更是人類情感、文化積澱與審美情趣的深刻載體。從黎明的第一縷微光到暮色四閤的深沉，我們被無休止的色彩信息所包圍，它們潛移默化地影響著我們的情緒、認知乃至行為。然而，大多數人隻是被動地接受色彩，而非主動地駕馭色彩。 《色之魔術師：從自然光影到傢居美學的色彩構建》並非一本簡單的色彩理論匯編，它是一場深入探索色彩底層邏輯，並將其轉化為實用藝術的旅程。本書旨在揭示色彩背後的科學原理、心理效應、曆史演變，並最終引導讀者掌握將這些知識應用於日常環境，特彆是室內設計與個人風格塑造的能力。我們將探索如何捕捉和重現那些轉瞬即逝的自然色彩，如何通過精妙的配色方案構建齣既和諧又充滿個性的視覺空間和個人形象。 第一部：色彩的本質與物理學基礎——光影的雕刻 本部分將從最基礎的層麵解構色彩的形成機製，為後續的藝術應用奠定堅實的科學基石。 第一章：光的舞蹈與可見光譜的秘密 我們首先要理解“顔色”的真正來源：光。本章將詳細解析可見光譜的構成，解釋不同波長如何被我們的視覺係統識彆為不同的顔色。重點將放在光的溫度（色溫）上，探討從冷白光到暖黃光的連續變化如何影響我們對同一物體的感知。我們將深入研究自然光（日光）的動態變化，即正午的銳利、清晨與傍晚的柔和如何塑造環境的整體色調，並教授讀者如何利用不同時間段的光綫特點來評估和選擇顔色方案。 第二章：顔料的混閤與色彩體係的建立 不同於光的相加混色（RGB），我們日常接觸的繪畫、印刷和染色多依賴於顔料的減色混閤（CMY/RYB）。本章將清晰區分這兩種混色原理，並係統介紹傳統的色彩理論模型，如色輪的構建、三原色、三間色和九種基本色相的界定。此外，我們將剖析“明度”、“純度（飽和度）”和“色相”這三大要素如何共同決定一種顔色的視覺特性，並教授如何通過調整這三個維度來“馴服”或“激化”任何一種顔色。 第三章：色彩的感應與視覺生理學 人類的視覺接收器——視錐細胞的工作機製，是理解色彩感知差異的關鍵。本章將探討色彩視覺的生理基礎，解釋諸如色弱、色盲等現象的成因。更重要的是，我們將討論“同時對比效應”和“後像效應”，這些視覺錯覺如何導緻我們在相鄰或連續觀看不同顔色時，對顔色本身産生主觀上的改變。理解這些效應，是避免配色災難的先決條件。 第二部：色彩的心理學與文化沉澱——情感的調色盤 色彩絕非中立的，它們攜帶著深刻的情感代碼和曆史記憶。 第四章：情緒的映射：色彩心理學的實證研究 本章聚焦於色彩與人類心理活動的關聯。我們將迴顧跨文化實驗中，特定顔色（如紅色、藍色、黃色）在引發興奮、平靜、警惕或信任等情緒方麵的普遍傾嚮。然而，本書強調，心理效應並非絕對，它受到個體經驗和文化背景的強烈調製。我們將探討如何根據目標受眾的情感需求，有策略地選擇主導色，以實現預期的心理導嚮。 第五章：曆史長河中的色彩符號學 從古埃及的礦物顔料到中世紀宗教藝術中的珍貴染料，再到工業革命帶來的閤成色彩，每一種顔色都在人類文明中留下瞭獨特的印記。本章將追溯某些關鍵色彩的曆史地位：例如，紫色曾是皇權的象徵；藍色從稀有到普及的過程；以及特定綠色（如砷綠）背後的健康隱患。瞭解色彩的文化基因，有助於我們在設計中避免不恰當的聯想，或有意藉用其曆史厚重感。 第六章：跨文化語境下的色彩差異 色彩的含義在不同文化中可以截然相反。在中國，紅色代錶喜慶與好運；但在某些非洲文化中，它可能象徵著死亡與犧牲。本章將提供一個詳盡的對比分析，指導讀者在國際交流或麵嚮多元文化受眾進行設計時，如何進行敏感且恰當的色彩選擇，避免文化衝突。 第三部：色彩的實踐藝術——構建和諧與風格 理論的終極目的是指導實踐。本部分將重點教授如何將色彩原理轉化為具體、可操作的配色方案，並應用於生活空間與個人錶達。 第七章：和諧配色的科學構建：色彩關係的解析 本章是關於配色的核心技術篇。我們將詳細講解經典配色方案的數學基礎：如何運用色輪確定“互補色”、“鄰近色”、“三原色”等組閤，並在此基礎上，引入更為復雜的“分裂互補”和“四色組”方案。重點在於，我們不隻是羅列這些方案，而是教授讀者如何根據空間的用途和想要營造的氛圍，靈活地選擇和調整這些組閤，例如，如何利用低飽和度的互補色來達到視覺上的平衡而非衝突。 第八章：環境的呼吸：室內色彩的層次與質感 在室內設計中，色彩的選擇不僅關乎色相，更與材料的質地密不可分。本章將探討如何將色彩策略應用於空間設計：牆麵、傢具、織物和裝飾品的色彩如何形成主次分明、富有層次感的整體視圖。我們將深入研究如何利用啞光、高光、磨砂和反光等不同質感來“放大”或“吸收”顔色，以及如何通過“中性色基底”來支撐“焦點色”的張力，創造齣既舒適又具有設計感的居住環境。 第九章：個人色彩的發現與錶達 色彩是個人品牌的最直接體現。本章將引導讀者進行自我色彩探索，超越傳統的“四季色彩理論”的局限，關注個人膚色底色、瞳色和發色與色彩之間的內在呼應。我們將教授如何通過搭配特定色調的服裝、配飾或妝容，最大化自身的自然優勢，並通過色彩的運用，清晰地傳達齣專業、活力、沉穩或神秘等個人特質。 第十章：色彩的敘事：從單色到復雜敘事 最高級的色彩運用是創造一個能夠講述故事的空間或形象。本章將展示如何通過色彩的“過渡”、“斷裂”和“重復”來引導觀者的視綫，建立視覺節奏。我們將分析大師級作品中色彩的敘事手法，無論是通過整體的低對比度來營造懷舊感，還是通過高對比度的色彩碰撞來激發能量，讀者將學會如何運用色彩的張力來構建一個富有深意且令人難忘的視覺敘事。 結語：駕馭色彩，重塑你的世界 色彩的魔力在於它的無限可能性。掌握瞭這些從光影、心理到實踐的知識體係，讀者將不再是被動地生活在既定的顔色中，而是成為一個積極的“色之魔術師”，有意識地利用色彩的語言，去優化環境，錶達自我，最終，重塑你對世界的感知與體驗。

评分☆☆☆☆☆

這部書簡直是色彩搭配的“聖經”！我本來對色彩理論一竅不通，總覺得衣櫃裏的衣服怎麼搭都不對勁，不是太沉悶就是太突兀。翻開這本書後，簡直打開瞭新世界的大門。作者的敘述方式非常生動，完全沒有那種枯燥的理論說教。他沒有直接告訴我“紅色配什麼顔色好”，而是通過大量的實例和巧妙的比喻，讓我明白瞭色彩之間的“情感交流”。比如，他把冷色調比作清晨的薄霧，把暖色調比作午後的陽光，一下子就抓住瞭不同色係的本質感覺。讀完前幾章，我開始能憑直覺判斷哪些顔色放在一起會産生和諧的張力，哪些會互相“打架”。最讓我驚喜的是，書裏還深入探討瞭不同文化背景下對色彩的解讀，這讓我在進行更深層次的色彩搭配時，多瞭很多文化層麵的考量，而不是僅僅停留在視覺的層麵。這本書的價值在於，它教會我如何“聽”顔色說話，而不是被動地接受規則。

评分☆☆☆☆☆

我是在朋友的強烈推薦下購入這本關於色彩運用的書籍的，坦白說，我原本對市麵上那些泛泛而談的“時尚秘籍”有些免疫瞭。然而，這本書展現齣的專業性和深度遠遠超齣瞭我的預期。它並非僅僅停留在教授基礎的色輪知識，而是將色彩美學提升到瞭藝術和心理學的交叉領域。我尤其欣賞作者處理“衝突色”的方式，他沒有簡單地建議避開那些對比強烈的色彩組閤，而是詳細剖析瞭如何利用中性色作為“緩衝劑”，或者通過調整飽和度和明度，讓原本水火不容的兩種顔色達到一種微妙的平衡與張力。書中的案例分析詳盡入微，每一個搭配方案背後都有嚴密的邏輯支撐，而不是單純的個人偏好。這種係統性的訓練，讓我從“依賴感覺搭配”進化到瞭“基於原理進行創造”，極大地提升瞭我對視覺效果的掌控力。

评分☆☆☆☆☆

這本書最讓我感到震撼的是它對“質感”與“色彩”之間關係的深刻洞察。很多搭配指南隻關注顔色本身，卻忽略瞭光綫、材質（比如絲絨、皮革、亞麻）對最終視覺效果的巨大影響。這本書卻對此進行瞭詳盡的論述，它教會我一個至關重要的理念：即便是同一個色號，在不同麵料上呈現齣來的感覺是天差地彆的。作者用非常細膩的筆觸描述瞭啞光材質如何吸收光綫使色彩顯得更內斂，而高光澤材質如何反射光綫來強化色彩的飽和度。這種對細節的關注，將色彩搭配的層次瞬間拉高瞭一個維度。我現在在挑選任何物品時——無論是室內裝飾還是服裝配飾——都會下意識地去思考它們的色彩和它所承載的材質屬性是否能夠相互成就，這徹底改變瞭我對“高級感”的理解。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我以前總覺得色彩搭配是少數天纔設計師纔玩得轉的領域，普通人學起來太費勁瞭。這本書徹底顛覆瞭我的看法。作者的寫作風格非常親切和鼓勵性，他仿佛是一位經驗豐富、脾氣極好的導師，耐心地引導你探索色彩的奧秘。他把復雜的概念拆解成非常小的、易於消化的小模塊，比如專門有一章講解如何利用“鄰近色”營造高級感，然後緊接著用另一個章節講解如何利用“補色”製造視覺衝擊。這種循序漸進的教學方法，讓我這種零基礎的讀者也能毫無壓力地跟上節奏。而且，他非常強調“個人特色”在色彩選擇中的重要性，鼓勵讀者不要盲目追求潮流，而是找到最能錶達自己個性的色彩語言。讀完後，我不再害怕嘗試新的顔色組閤瞭，感覺自己獲得瞭真正的“色彩自由”。

评分☆☆☆☆☆

這本書的排版和視覺呈現本身就是一場色彩的盛宴，拿在手上就讓人心情愉悅。它沒有采用那種密密麻麻的文字堆砌，而是大量運用瞭高質量的印刷圖片和清晰的色塊對比圖。對於像我這樣偏愛“看”而不是“讀”的人來說，這一點至關重要。作者非常擅長將抽象的色彩理論具象化，比如講解色彩的“溫度感”時，配上的那些實景照片簡直絕瞭，你不需要去查閱任何色卡，就能真切地感受到暖光下材質紋理的蓬鬆感和冷色調環境的沉靜肅穆。更棒的是，書中還提供瞭一套非常實用的“色彩情緒速查錶”，當你需要為某個特定場閤選擇配色方案時，比如需要營造權威感或親和力，可以迅速找到對應的色彩組閤方嚮。這讓色彩搭配從一個令人頭疼的藝術變成瞭可以快速執行的技巧。