設計中國．成衣篇 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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服裝圖書策劃組 著

圖書標籤:

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• 工藝
• 品牌
• 設計

店鋪： 夜語笙簫圖書專營店

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787506450706

商品編碼：30180482734

包裝：平裝

齣版時間：2008-11-01

基本信息

書名：設計中國．成衣篇

定價：58.00元

作者：服裝圖書策劃組

齣版社：中國紡織齣版社

齣版日期：2008-11-01

ISBN：9787506450706

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.772kg

編輯推薦

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作為一名設計師，隻有將自己的〔作品〕變成〔産品〕，再將〔産品〕變成〔商品〕，纔算是成功的設計師。

內容提要

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《設計中國?成衣篇》，連同《設計中國?禮服篇》一套共兩本書，是在《設計中國》一書的基礎上，分彆集閤瞭我國頗有影響的禮服、成衣設計師，通過對其服務品牌的設計風格理念、設計的策劃定位、設計的實施、設計的意義、設計的願景等主題的闡述，展現瞭當代中國的本土時裝設計的風采，真實紀錄瞭中國禮服及成衣設計的高水準，全麵呈現我國禮服設計及成衣設計的實際現狀。
對於服裝設計領域的實踐教學和有誌於從事時裝設計師工作的專業學子來說，具有的指導作用和積極的藉鑒意義。

目錄

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梁子
梁潔
卡賓
孫秀琴
袁冰
何海燕
張路路
蔣文慈
張伊萍
洪金山
淩雅麗

作者介紹

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文摘

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序言

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好的，以下是為您量身打造的圖書簡介，內容聚焦於與《設計中國·成衣篇》無關的其他主題，力求詳盡且自然流暢。 --- 寰宇織錦：一部橫跨韆年文明的服飾文化史 作者：[虛構作者姓名，如：林語川] 齣版社：[虛構齣版社名稱，如：敦煌文苑] 字數：約 50 萬字 開本：16 開 定價：[虛構價格，如：168.00 元] --- 導言：超越疆域的縴維敘事 本書《寰宇織錦：一部橫跨韆年文明的服飾文化史》，並非聚焦於某一特定地域或時代下的成衣工業，而是試圖構建一幅宏大而精細的全球服飾演變圖景。我們所探討的，是人類曆史上，從早期狩獵采集社會對獸皮的粗糲利用，到近現代工業化大規模生産之間，不同文明如何在氣候、信仰、社會結構與美學觀念的驅動下，塑造瞭其獨有的衣著符號與物質載體。 本書的核心在於“連接”與“比較”。我們不將服飾視為孤立的藝術品或商品，而是將其置於社會、政治、經濟的巨大經緯之中，觀察其如何成為權力錶達、宗教儀式、身份區隔乃至民族認同的無聲語言。 第一捲：起源的褶皺——史前與古典時代的物質基礎 本捲深入探究瞭服飾文化在人類文明曙光階段的萌芽。我們從考古學和人類學的角度齣發，考察瞭早期紡織技術的革命性意義——從簡單的編織到復雜的植物縴維提取與動物毛發加工。 第一章：泥土的顔色與獸皮的記憶 詳細描繪瞭舊石器時代晚期至新石器時代早期，歐亞大陸不同區域早期人類對天然材料的依賴與初步處理工藝。重點分析瞭亞麻、棉花（早期馴化品種）以及絲綢前身的利用方式。對比瞭美索不達米亞、尼羅河流域在自然地理限製下，對輕薄材料和復雜懸垂性（如早期裙裝和纏繞）的偏好與技巧。 第二章：地中海的羊毛與羅馬的紫袍 本章聚焦於古典世界的權力象徵。我們詳細剖析瞭古希臘、古羅馬服飾中，色彩（特彆是提香紫的稀有性與地位綁定）、剪裁（如托加袍的復雜摺疊與穿著禮儀）以及材質的嚴格等級製度。探討瞭羅馬公民權與特定服飾的關聯，以及帝國擴張如何促進瞭對異域材料（如來自東方和北方的毛皮）的需求，從而間接影響瞭沿綫貿易路綫的形成。 第三章：東方絲路上的光影 這一章將視角轉嚮遙遠的東方——帕提亞、笈多王朝以及早期漢王朝。重點解析瞭絲綢（Sericulture）的起源、技術壟斷，及其如何作為一種超越貨幣價值的“軟黃金”參與國際交流。我們對比瞭不同文明對“長與寬”的理解，例如中原服飾在“深衣”概念下對形製端正的強調，與印度次大陸對身體自由度與裝飾復雜性的追求。 第二捲：信仰與疆界——中世紀的信仰著裝與地域分化 中世紀的服飾發展，是地域隔絕與宗教統一性交織的産物。本捲著眼於宗教對服飾形態的深刻塑造，以及騎士文化與城市興起帶來的實用化趨勢。 第四章：拜占庭的聖像與神職人員的服飾代碼 深入研究瞭拜占庭帝國在繼承羅馬衣鉢後，如何將服飾融入到嚴格的東正教禮儀之中。分析瞭帝國服飾中對幾何圖案、金屬刺綉和寶石鑲嵌的偏愛，這些元素如何被視為“天堂的碎片”，並影響瞭歐洲早期貴族對奢華的定義。 第五章：歐洲的層疊與嚴謹的遮蔽 本章剖析瞭西歐中世紀，特彆是卡洛林王朝至哥特式建築興起期間，服飾的結構變化。從簡單的束腰長袍到復雜的襯裙、外袍、罩衫的多層穿戴係統，分析瞭這與基督教強調的“遮蔽身體”的道德觀如何相互作用。同時，也關注瞭不同階層（從農奴到領主）在材料（粗麻布與精細呢絨）上的顯著差異，以及這種差異如何被視覺化地強化。 第六章：伊斯蘭世界的幾何與律法 跨越至中東與北非，本捲詳細考察瞭伊斯蘭文化圈內服飾的演變。重點闡述瞭《古蘭經》及地方習俗對謙遜著裝的要求，如何催生齣長袍（Thawb）、頭巾（Turban）和麵紗（Veil）等多種形式，並探討瞭這些服飾在不同地理環境（如沙漠與綠洲）下的功能性調整。我們還研究瞭安達盧斯時期，伊斯蘭幾何裝飾藝術如何通過紡織品設計，深刻影響瞭伊比利亞半島乃至更西方的審美。 第三捲：流動的邊界——文藝復興至啓濛運動的全球交匯 這一時期是服飾史上最為劇烈變革的時代，全球貿易體係的初步建立，使得不同大陸的材料、技術和設計思想首次大規模碰撞。 第七章：文藝復興的理想身體與服飾的“加固” 本章考察瞭意大利文藝復興時期，對古希臘羅馬人體美學的重新發現如何影響瞭貴族服飾。我們詳細分析瞭西班牙風格對“緊身胸衣”（Farthingale/Corset）的早期應用，如何通過骨骼或鯨骨將人體塑造成幾何化的形狀，以此象徵對自然和情感的徵服與秩序的建立。 第八章：大航海時代的材料衝擊 重點分析瞭新航路開闢後，美洲的棉花（如秘魯長絨棉）、印度的染料（如靛藍和茜素）以及太平洋島嶼的特殊縴維如何湧入歐洲市場。討論瞭這些新材料和新色彩如何徹底顛覆瞭歐洲傳統紡織業的原料結構，並促進瞭歐洲本土手工業的技術升級與擴張。 第九章：洛可可的輕盈與巴洛剋的宏大 本捲的後半部分集中探討瞭17、18世紀，服飾如何成為絕對君主製權力展示的終極工具。我們對比瞭路易十四凡爾賽宮廷的極緻奢華（絲絨、蕾絲、假發）與啓濛運動初期對“自然”和“理性”的迴歸，後者如何催生齣英國的樸素剪裁（“紳士化”的開始）和對羊毛等本土材料的推崇。 結語：剪刀之外的未來 《寰宇織錦》最終的結論部分，將目光投嚮工業革命前夜，預示著下一場巨大變革的來臨。本書旨在提供一個堅實的、跨文化的曆史基礎，幫助讀者理解服飾語言的復雜性與持久性，清晰地展示瞭全球服飾文化的演變路徑，其著眼點在於材料、技術、信仰與社會結構之間的動態關係，而非特定地域的現代成衣生産流程。 --- 本書特色： 跨學科研究： 整閤瞭考古學、社會學、人類學及藝術史的最新研究成果。 詳盡的材料分析： 探討瞭數百種古代染料、縴維和輔料的來源、製作工藝及文化寓意。 全球視野： 避免瞭歐洲中心論，平等地審視瞭美洲、非洲、亞洲和歐洲的服飾軌跡。 配圖精良： 包含大量復原圖、文物高清照片及古代壁畫、雕塑中的服飾細節特寫。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計實在令人眼前一亮，那種古樸又不失現代感的結閤，讓它在眾多時尚類書籍中脫穎而齣。尤其是封麵那種細膩的紋理，觸感極佳，讓人忍不住想多翻幾頁。內頁的紙張選擇也頗具匠心，即便是大篇幅的文字，閱讀起來也十分舒適，不會有廉價感。裝幀的工藝細節處理得非常到位，比如書脊的縫閤處，緊實而精緻，看得齣是用心打磨過的。我特彆喜歡它那種沉穩大氣的色調，即便沒有看到具體內容，光是看著這本書擺在書架上，就覺得它本身就是一件藝術品。這種對“形”的極緻追求，讓人不禁對其中蘊含的“神”更加期待。一個好的閱讀體驗，往往始於視覺和觸覺的雙重愉悅，而這本書在這方麵無疑是做到瞭極緻。它不僅僅是一本書，更像是一件精心收藏的工藝品，放在手邊，總能感受到一種對美學的不懈追求。

评分☆☆☆☆☆

翻開書頁，一股淡淡的油墨香氣混閤著紙張的清新氣息撲麵而來，這感覺非常治愈。從排版上看，設計者顯然對閱讀的節奏感有著深刻的理解。文字與大片留白的巧妙運用，使得每一頁都有足夠的“呼吸空間”，閱讀起來絲毫不會感到擁擠或壓迫。字體選擇上，既有適閤精讀的長篇論述，也有易於瀏覽的引言和注釋，清晰度極高，即便是長時間閱讀也不會感到視覺疲勞。那些穿插在文字間的視覺元素，雖然無法具體描述，但其位置和大小的拿捏，無疑是經過深思熟慮的，它們像是恰到好處的音符，提升瞭整體的敘事流暢性。這種排版哲學，體現瞭一種對閱讀者體驗的尊重，讓人願意沉浸其中，細細品味每一個段落的含義。這種對細節的執著，構築瞭一個流暢且富有韻律感的閱讀旅程。

评分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格，我個人非常欣賞它的沉穩與剋製。它似乎摒棄瞭那種浮誇的、嘩眾取寵的修辭手法，轉而采用一種精確、有力的錶達方式來陳述觀點。行文間，既有學術研究的深度，又保持瞭麵嚮大眾的易讀性，達到瞭一個非常平衡的“知性美”。你會感覺到文字背後的嚴謹性，每一個詞語的選擇都像是在權衡其確切的含義和帶來的潛在聯想。這種內斂而有力的敘事腔調，使得內容本身的說服力大大增強，它不需要靠花哨的辭藻來吸引眼球，其價值自然而然地從字裏行間散發齣來。這種成熟的文字駕馭能力，使得閱讀的過程成為一種智力上的享受，仿佛在與一位學識淵博、言辭精準的導師進行深度對話。

评分☆☆☆☆☆

這本書的結構布局，給人一種非常清晰的邏輯脈絡感，仿佛是循著一條精心鋪設的路徑在探索。整體的章節劃分層次分明，從宏觀的背景梳理到微觀的案例剖析，過渡自然而流暢，沒有突兀感。每一部分的標題都極具概括性和引導性，讓人在閱讀前就能對即將接觸的內容有一個初步的預判。這種結構上的嚴謹性，極大地降低瞭理解復雜主題的門檻。我注意到書中可能運用瞭一種非常巧妙的內部引用和交叉參考係統，使得不同章節的內容能夠相互印證，形成一個有機的知識網絡，而不是零散的知識點堆砌。這種係統化的編排方式，顯示齣作者或編者在構建知識體係時，投入瞭巨大的心血和極高的專業水準。閱讀時，總感覺自己是在一個訓練有素的嚮導帶領下，穩步前行。

评分☆☆☆☆☆

從整體的製作工藝來看，這本書的用心程度絕非一般齣版物可比。它散發齣的那種“分量感”，不僅來自於紙張的厚實，更源自其內容組織與視覺呈現的高度統一。可以想象，在編輯和設計過程中，為瞭達到這種效果，付齣瞭多少次反復的討論和推敲。這本書的價值，已經超越瞭單純的信息載體，它更像是一個文化研究項目被精心凝固下來的實體樣本。無論是作為案頭參考，還是作為審美鑒賞的對象，它都顯得非常恰如其分。它傳遞齣的那份對品質的堅持和對文化傳承的敬意，是任何快速消費品所無法比擬的。它在嚮讀者宣告：優秀的作品，值得用最好的材料和最精湛的工藝去呈現。