馬剋筆技法篇-高級定製之禮服手繪 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

劉笑妍 著

圖書標籤:

• 馬剋筆
• 手繪
• 禮服
• 服裝設計
• 繪畫技法
• 時尚插畫
• 高級定製
• 設計教程
• 藝術
• 繪畫

店鋪： 北新網圖書專營店

齣版社： 人民郵電

ISBN：9787115479112

商品編碼：30155894084

齣版時間：2018-05-01

基本信息

商品名稱： 馬剋筆技法篇-高級定製之禮服手繪	齣版社： 人民郵電齣版社	齣版時間：2018-05-01
作者：劉笑妍	譯者：	開本： 16開
定價： 69.80	頁數：	印次： 1
ISBN號：9787115479112	商品類型：圖書	版次： 1

編輯推薦

這是一本馬剋筆手繪高級禮服的實用臨摹手冊。單頁大圖的版式設計、言簡意賅的文字介紹、方便拓印的透明硫酸紙，配上不同款式風格、不同麵料質感的手繪高級時尚禮服，讓時裝手繪變得簡單方便、容易上手。書中的案例全部經過瞭作者精心篩選，力求全麵展示手繪高級禮服過程中存在的重點與難點，從而幫助高級時裝定製從業人員及時裝手繪愛好者提高禮服手繪水平。1.知名作者，在業界具有一定影響力2.單頁大圖、拓印副本提高瞭本書的實用性

內容提要

這是一本馬剋筆手繪高級禮服的實用臨摹手冊。單頁大圖的版式設計、言簡意賅的文字介紹、方便拓印的透明硫酸紙，配上不同款式風格、不同麵料質感的手繪高級時尚禮服，讓時裝手繪變得簡單方便、容易上手。書中的案例全部經過瞭作者精心篩選，力求全麵展示手繪高級禮服過程中存在的重點與難點，從而幫助高級時裝定製從業人員及時裝手繪愛好者提高禮服手繪水平。本書也非常適閤用作服裝設計培訓學校的輔助教材或練習手冊。 這是一本馬剋筆手繪高級禮服的實用臨摹手冊。單頁大圖的版式設計、言簡意賅的文字介紹、方便拓印的透明硫酸紙，配上不同款式風格、不同麵料質感的手繪高級時尚禮服，讓時裝手繪變得簡單方便、容易上手。書中的案例全部經過瞭作者精心篩選，力求全麵展示手繪高級禮服過程中存在的重點與難點，從而幫助高級時裝定製從業人員及時裝手繪愛好者提高禮服手繪水平。

作者簡介

劉笑妍 喜歡手繪，大學時喜愛泡在圖書館裏畫畫，如今依舊覺得能天天畫畫是幸福的事。 愛看好畫，喜歡造型有特點有創新的動畫電影，喜歡生動美麗的綫條，始終覺得綫條纔是畫的真正生命力。 近幾年來，在大學任教，課餘在全國各地從事婚紗禮服手繪課程的實體教學工作，並開設網絡手繪課程。齣版過《繪本：時裝畫手繪錶現技法》、《男裝款式設計1688例》等書。 ●劉笑妍新浪微博：@Dorcas手繪 ●Instagram：dorcasillustration ●劉笑妍的微信公眾號：dorcas時裝手繪 學曆：英國愛丁堡藝術學院 Edinburgh college of art 專業女裝設計·獲得設計碩士學位 魯迅美術學院學士（服裝設計專業）

目錄

這是一本馬剋筆手繪高級禮服的實用臨摹手冊。單頁大圖的版式設計、言簡意賅的文字介紹、方便拓印的透明硫酸紙，配上不同款式風格、不同麵料質感的手繪高級時尚禮服，讓時裝手繪變得簡單方便、容易上手。書中的案例全部經過瞭作者精心篩選，力求全麵展示手繪高級禮服過程中存在的重點與難點，從而幫助高級時裝定製從業人員及時裝手繪愛好者提高禮服手繪水平。

精彩書摘

高級色彩理論與光影塑造：從基礎到精通的視覺藝術探索 本書旨在為讀者提供一套全麵、深入的色彩理論學習框架與高級光影錶現技巧，幫助繪畫學習者和專業人士突破現有技法瓶頸，構建紮實的視覺感知與錶現能力。我們聚焦於色彩的科學原理、心理學效應以及光綫在不同材質上的復雜互動，旨在培養讀者對“如何看”與“如何畫”的深度理解。 第一部分：色彩的科學與感知基礎 本部分將從物理學和心理學的角度，係統解析色彩的構成。 第一章：光與色的物理本質 深入探討可見光譜的構成、波長與顔色的關係。我們將詳細介紹光源的色溫（開爾文值）及其對環境色的影響，區分自然光、人造光（如白熾燈、熒光燈、LED）的色譜特性。闡述光綫的反射、吸收、透射與摺射在色彩感知中的作用。通過大量的實例圖解，說明色彩的純度、明度、色相是如何由物理光學決定的。 第二章：色輪的深度解析與調和 超越傳統的紅黃藍三原色模型，本書采用更符閤現代印刷與視覺藝術的CMYK/RGB色彩模型進行講解。重點剖析色相環（Color Wheel）的結構，詳盡區分鄰近色、補色、分裂補色、三原色和四色組的視覺效果。探討色彩關係的調和與對比，包括如何利用中間色調（Tonal Values）來統一畫麵，以及如何運用強對比色來引導視覺焦點。 第三章：色彩的心理學與文化意涵 色彩不僅僅是物理現象，更承載著強烈的情感和文化符號。本章將介紹不同文化背景下，特定顔色所代錶的象徵意義（例如，東西方文化中對紅、白、黑色的不同解讀）。深入分析色彩對人類情緒的影響，如暖色調帶來的活力與興奮，冷色調帶來的平靜與疏離。指導讀者如何根據作品主題和目標受眾，有意識地運用色彩情緒學來強化敘事深度。 第四章：高級色彩混閤與調配 本章側重於顔料（油畫、丙烯、水彩等媒介）的實際混閤技術。探討“固有色”、“環境色”與“反光色”三者的相互作用。講解如何通過“加灰”技術精確控製色彩的飽和度，以避免畫麵顯得過於“髒”或“艷”。書中將提供一套實用的“灰度查找錶”，幫助藝術傢快速找到特定明度下的復雜中間色調。 第二部分：光影的結構與三維塑造 光影是賦予二維平麵以體積感的關鍵要素。本部分專注於解析光綫的行為模式及其在不同物體錶麵的錶現。 第五章：光綫的基礎形態與幾何學 係統介紹光源的五大基本屬性：主光（Key Light）、輔光（Fill Light）、輪廓光（Rim Light）、背景光（Back Light）和投射光（Kicker）。講解這些光綫如何相互作用，形成復雜的照明環境。通過透視圖解，展示光綫在規則幾何體（立方體、球體、圓柱體）上的標準光影分布——包括高光、亮部、中間調、明暗交界綫、投影和反光。 第六章：材質錶現與光影的互動 不同的材質對光綫的處理方式截然不同。本章將深入分析以下關鍵材質的光影特徵： 1. 金屬質感： 強調銳利的高光、強烈的環境光反射，以及如何錶現拉絲或磨砂金屬錶麵的光澤差異。 2. 玻璃與液體： 側重於透明度、摺射率、焦散（Caustics）現象的描繪，以及如何捕捉光綫穿透介質後産生的扭麯效果。 3. 皮膚與布料： 探討半透明材質（Subsurface Scattering，次錶麵散射）對皮膚、蠟質錶現的重要性，以及布料褶皺處對光綫的吸收與散射規律。 4. 磨砂與粗糙錶麵： 分析漫反射（Diffuse Reflection）如何使光影過渡柔和，避免齣現刺眼的高光。 第七章：大氣透視與環境光對色彩的影響 本章超越局部光影，討論整體環境對視覺的影響。詳細闡述“大氣透視”（Atmospheric Perspective），即距離越遠，物體色彩傾嚮於偏藍/灰、對比度降低的現象。介紹“環境光遮蔽”（Ambient Occlusion, AO）在增強物體之間接觸感的應用，以及如何通過細緻的環境光反射（Bounce Light）來統一畫麵中所有物體的固有色，使之融入統一的場景氛圍中。 第三部分：高級構圖與視覺節奏 將色彩與光影技法融入整體視覺敘事中，是高級創作的標誌。 第八章：光影引導的構圖策略 探討如何利用光綫的方嚮性（如強烈的側逆光）來定義畫麵的主要對角綫或引導綫。講解“明暗對比構圖”（Chiaroscuro）的運用，如何用極端的明暗對比來塑造戲劇張力。指導讀者設計“光影路徑”，確保觀眾的視綫能夠跟隨畫麵的高光區域流動。 第九章：動態照明場景的解構與重建 本章以復雜場景（如黃昏時分的城市街道、室內鎢絲燈光下的靜物）為例，進行案例分析。讀者將學習如何將復雜的、多光源的場景分解為基本的光源層次，並逐步重建色彩和光影關係。重點解析鏡麵反射、玻璃反射與水麵反射的疊加效應，確保光影的真實感和邏輯性。 第十章：個人視覺風格的提煉 本書最後一部分鼓勵讀者將所學理論內化，形成獨特的視覺簽名。探討如何通過誇大或弱化特定的光影或色彩元素（例如，選擇性地增強高光飽和度或壓縮中間色調），來錶達獨特的美學觀點和藝術意圖。 本書配有大量的專業級對比圖例、光影模擬圖和技術步驟分解，是所有渴望掌握高級光影與色彩駕馭能力的創作者的必備參考書。

评分☆☆☆☆☆

啊，這本書真是讓人眼前一亮！我一直夢想著能畫齣那種精緻入微的服裝草圖，但總感覺自己的筆觸總是差那麼一點火候。這本書的封麵設計就充滿瞭高級感，那種細膩的質感仿佛能透過紙麵傳遞齣來，讓我迫不及待地想翻開它。我特彆關注色彩的運用，這本書給我的感覺是，它不僅僅是教你怎麼上色，更像是在教你如何捕捉光影和麵料的質感。我期待看到它能深入講解如何用馬剋筆那種獨特的暈染效果來錶現絲綢的流動感，或者羊毛的厚重感，而不是那種平鋪直敘的填色技巧。如果它能分享一些作者在實際工作中是如何構思整體造型，如何通過色彩搭配來烘托禮服的主題氛圍，那真是太棒瞭。我希望這本書能提供一些實用的步驟分解，讓我能清晰地理解每一步的意圖，而不是那種隻展示成品圖然後說“多加練習”的敷衍指南。畢竟，高級定製的精髓在於細節的打磨，我希望這本書能成為我精進技藝的“武功秘籍”。

评分☆☆☆☆☆

說實話，市麵上關於手繪的書籍已經夠多瞭，但真正能觸及到“高級定製”這個層次的卻鳳毛麟角。我更偏愛那些能提供深入洞察和獨到視角的書籍。這本書的書名本身就帶著一種強烈的目標感，仿佛它不是在教大眾基礎，而是在為那些已經有一定基礎，渴望突破瓶頸的進階者量身定做。我非常好奇，它會如何處理那些極其復雜的結構細節，比如褶皺的自然形成、蕾絲的層次感處理，以及如何在平麵上錶現齣三維的立體剪裁。我希望它能提供一些關於觀察力訓練的方法，因為高級定製的靈魂在於對人體結構和麵料特性的精準理解。如果書中能穿插一些關於不同時代禮服風格的演變對現代設計的影響，再結閤馬剋筆技法的應用，那這本書的深度和廣度就非同一般瞭。我期待它能像一位資深的導師，用一種近乎苛刻的標準來引導我，讓我明白每一筆的落點都蘊含著設計的思考。

评分☆☆☆☆☆

我最近在尋找一本能真正提升我錶現力的工具書，而不是那種停留在“可愛”、“卡通”風格的入門讀物。這本書的“高級定製”標簽成功地吸引瞭我。我設想中的內容，是關於如何用馬剋筆的特性去模擬高定時裝秀上那些令人屏息的瞬間——比如，當模特轉身時，裙擺在燈光下的反光和陰影變化。我期望看到的是如何精妙地控製馬剋筆的飽和度和透明度，來區分不同材質的輕重感，比如歐根紗的輕盈和天鵝絨的厚實。更重要的是，我非常想知道，在錶現禮服的配飾，如精緻的珠飾、刺綉或者復雜的頭紗時，作者采用瞭哪些獨特的馬剋筆技巧來做到既寫意又不失精緻。如果這本書能分享一些關於構建復雜畫麵的構圖原則，以及如何通過背景的簡化來突齣主體禮服的設計細節，那對我來說價值不可估量。這應該是一本需要反復研讀，每次都能發現新東西的寶典。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，很多繪畫書籍的“技巧”部分都過於淺顯，難以應對實際項目中的復雜挑戰。這本書如果能真正做到“高級定製”的水平，那麼它必須解決的是那些讓專業人士都感到棘手的問題。我關注的焦點在於，如何用有限的馬剋筆顔色，去錶現齣極其復雜和微妙的色彩過渡，比如香檳金的微妙光澤、煙熏紫的層次變化。我期待它能提供一套係統化的色彩理論在馬剋筆應用上的轉化方法。此外，對於禮服上的特殊結構，例如深V領口的處理、緊身胸衣的結構支撐，以及裙擺的大麵積展開，這些都需要極強的空間想象力和精準的綫條控製力。我更希望看到的是作者在麵對這些結構挑戰時，是如何用馬剋筆這種介質進行“工程化”的錶達，而不是僅僅停留在美學層麵。這本書如果能像一本高級時裝設計的工具箱一樣，提供解決實際問題的鑰匙，那它就不僅僅是一本畫冊，而是一部實用的技術手冊瞭。

评分☆☆☆☆☆

這本書的名字，讓我立刻聯想到那種需要在光影交錯中纔能完全展現其魅力的藝術品。我一直苦於自己的手繪服裝稿件總是顯得“平麵化”，缺乏那種能讓客戶一眼就感受到服裝生命力的那種“呼吸感”。我希望這本書能詳細剖析如何利用馬剋筆的“乾擦”、“濕疊”等高級技巧，來營造齣麵料縴維的真實質感。例如，在處理那些需要繁復手工裝飾的區域，馬剋筆是否能配閤其他工具（如彩鉛或高光筆）進行完美的過渡，從而實現那種奢華的層次感？我尤其關注人體動態與服裝形態的結閤。高級定製的禮服是為人服務的，因此，如何在動態的人體模型上，準確而又流暢地繪製齣麵料的自然褶皺和垂墜感，是這本書應該重點解答的難題。我期待看到的是大量基於真實高級定製案例的拆解分析，而非憑空想象的創作，那樣纔能真正指導我的實踐。