拍齣文藝範的人像寫真-日係清新攝影 攝影 書籍 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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圖書標籤:

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• 後期
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齣版社： 中國民族攝影藝術

ISBN：9787512207455

商品編碼：29971509039

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	拍齣文藝範的人像寫真-日係清新攝影 攝影 書籍
作者：	石田 德幸等
定價：	59.8
齣版社：	中國民族攝影藝術
齣版日期：	2016-05-01
ISBN：	9787512207455
印次：	1
版次：	1
裝幀：	平裝
開本：	16開

內容簡介

《日係清新攝影：拍齣文藝範的人像寫真》為書中緣精品攝影圖書《日係清新攝影》係列之一——人物攝影篇。書中主要介紹以人物為主的攝影技巧提升方法與小竅門。用大量實例照片配閤圖文進行解說，根據場景、拍攝對象以及拍攝風格不同，給齣98個拍攝人物的技巧供讀者參考學習。配閤失敗案例，詳細易懂。相信讀者可以通過這本圖書迅速掌握更多人物拍攝技巧，從此拍齣更有紀念性的人物照片。

目錄

人像攝影基本篇?章01 人像取景的五大類型?02 從失敗中獲取成功之道?03 “身體傾斜45°”的法則04 從上往下？從下往上？你考慮過拍攝角度嗎？?05 光圈值、拍攝距離、背景距離，一起掌握背景虛化的技巧吧！?06 好的人物攝影一定有好的背景07 可以自由控製照片的明亮度嗎？女生們喜歡的適度曝光補償是什麼？?08 拍攝一張照片的全過程09 專業攝影師的濾光鏡?10 攝影是不是須要高價鏡頭呢？?11 麵嚮初級者的快速入門，專業攝影師的小技巧！?12 提升人像拍攝技巧的四大要點小總結人像攝影實踐篇?二章01 簡化拍攝人像的步驟，從固定造型中學習人物姿態的選擇02 展現生動的錶情，眼神光的重要性03 租藉攝影工作室，須完成的體驗04 開始攝影準備05 溝通是指導模特造型的武器06 這些姿勢和造型是不可取的喲 人像攝影的實例學習技巧與創意?三章01 人像抓拍——在神戶的海港旁散步時得到的人像攝影作品02 人像抓拍——好的背景 好的攝影場所=不錯的紀念照03 人像抓拍——廣場拍攝的難度較大，使用廣角來拍攝纔行04 人像抓拍——特寫展現背景虛化的美05 人像抓拍——低角度攝影錶現人物的颯爽英姿06 人像抓拍——日本的街道，京都的美景07 人像抓拍——好的虛化效果要以好的背景為前提08 人像抓拍——風景照是人像攝影的基礎09 人像抓拍——秘訣是使用35mm的焦段10 攝影工作室的人像攝影創意——用專業設備來拍攝上佳效果的人像11 攝影工作室的人像攝影創意——利用背景的小道具來改變氛圍12 攝影工作室的人像攝影創意——小道具與造型的搭配，展現人物健康活力13 濾光鏡——軟係濾光鏡適閤女性人像的拍攝14 濾光鏡——CC濾光鏡可以打造齣多彩的個性15 濾光鏡—使用白平衡來更改色彩16 人像攝影的構圖創意——三分構圖法，人物處於交點處17 人像攝影的構圖創意——通過傾斜對角綫來展現動態18 女性人像攝影——並不是隻有臉部纔是展現的19 女性人像攝影——抬頭看天空，眼睛更亮20 女性人像攝影——動態中的美麗21 女性人像攝影——使用遮陽傘來減少陰影22 女性人物攝影——補光的技巧23 女性人像攝影——進一步虛化，展現遠近的距離感24 女性人像攝影——解讀光綫的方嚮，用拳頭來輔助25 女性人像攝影——退一步海闊天空26 女性人像攝影——利用黃金時段拍攝27 女性人像攝影——做一本相冊讓大傢看看吧28 旅遊人像攝影——旅遊紀念照要注意背景與人物的距離29 旅遊人像攝影——將建築物作為背景時的注意事項30 旅遊人像攝影——靠近用廣角，離遠用長焦31 旅遊人像攝影——當地的，的展現32 旅遊人像攝影——光綫暗淡場所的攝影挑戰33 旅遊人像攝影——用長焦端來拉近距離34 旅遊人像攝影——以大海為背景時要注意水平綫的高度和傾斜度35 旅遊人像攝影——想全麵展示背景就要用廣角36 旅遊人像攝影——展現高度縱嚮拍攝，並使用長焦鏡頭37 旅遊人像攝影——巧妙利用當下的光綫38 旅遊人像攝影——車中藉用窗外的光綫攝影39 旅遊人像攝影——雨天拍攝要選用透明雨傘40 女性人像攝影——背景與人物的平衡會改變照片效果41 女性人像攝影——可以選擇自己的構圖方式42 女性人像攝影——利用閃光燈拍攝43 女性人像攝影——尋找適閤被拍攝者的角度44 女性人像攝影——是否需要造景？?45 女性人像攝影——人像攝影的禁忌！人像被背景所乾擾46 女性人像攝影——人像攝影的禮節與注意事項47 女性人像攝影——人像攝影的禁忌！自然光下的人像拍攝48 女性人像攝影——天氣晴朗好嗎？?49 女性人像攝影——攝影者的“視點”和“距離感”都會展現在照片裏50 女性人像攝影——利用小物件輔助拍攝51 女性人像攝影——所有的物體都可以成為攝影的創意52 女性人像攝影——試著不看

編輯

影的敘事：光影、構圖與情緒的深度探索 書籍名稱：影的敘事：光影、構圖與情緒的深度探索 作者：[虛構作者名，例如：林子墨] 齣版社：[虛構齣版社名，例如：視覺工坊] --- 導言：超越錶象的影像構建 在攝影這門將瞬間定格為永恒的藝術中，僅僅記錄“看到”的事物遠遠不夠。真正的攝影作品是敘事者，它通過精妙的視覺語言，引導觀者進入一個由光綫、形狀和色彩構建的特定情緒空間。《影的敘事》並非一本麵嚮初學者的器材操作指南，而是一本深入探討如何將技術轉化為情感錶達的深度理論與實踐手冊。 本書的核心目標是揭示那些優秀影像作品背後隱藏的“語法”——那些關於觀看、感知和重構現實的底層邏輯。我們認為，一張照片的價值，不在於其像素的清晰度，而在於它能否在觀者心中激起持久的共鳴與思考。 第一部分：光的雕塑——自然與人工的對話 光，是攝影的靈魂，是定義一切形態與情緒的基石。本部分將帶領讀者超越“曝光三要素”的初級認知，進入光綫本質的解析。 第一章：光的物理性與感知錯覺 我們將詳細探討不同時間、不同天氣條件下光的物理特性——例如清晨的“藍調時刻”與傍晚的“黃金時刻”中，色溫、光質（硬光與柔光）如何影響物體的體積感和空間深度。深入剖析光綫的角度對陰影形狀的決定性作用，以及如何利用陰影來塑造戲劇性或營造寜靜的氛圍。 案例研究： 如何利用側逆光勾勒齣建築的立體層次，以及如何通過頂光營造齣極端對比的電影感畫麵。 第二章：人造光源的精準控製 本書對影棚布光和自然光引導進行瞭細緻的對比與融閤。我們不推崇堆砌燈光數量，而是強調“用最少的燈光，錶達最豐富的情緒”。章節將詳述： 柔光箱、反光傘與束光筒的幾何學應用： 如何根據模特的臉型和環境，選擇閤適的擴散與聚焦工具。 色彩溫度的心理學影響： 暖光（2800K-3500K）與冷光（5000K以上）在不同題材（如商業人像與紀實）中的情感傾嚮。 多燈布光的邏輯鏈條： 主光、輔光、輪廓光和背景光的層級構建，確保每束光都有其明確的敘事功能，避免光綫間的互相乾擾。 第二部分：構圖的哲學——秩序與張力的平衡 構圖是視覺的骨架，它決定瞭信息傳遞的效率和觀者的視覺流嚮。本書摒棄瞭僵硬的“三分法”教條，轉而探討構圖背後的視覺心理學。 第三章：超越法則的動態平衡 我們將深度解析為什麼有些照片雖然打破瞭傳統構圖規則，卻依然引人入勝。探討“負空間”（Negative Space）在構圖中的重要性，以及如何利用留白來引導觀眾的目光，增強主題的意境和呼吸感。 引導綫與視覺路徑： 不僅關注道路、河流等明確的引導綫，更關注色彩漸變、紋理對比所形成的隱性引導綫。 視綫匯聚點（Focal Point）的構建與分散： 如何通過景深、對比度和焦點來確保觀者第一時間捕捉到核心信息，並引導其探索次要元素。 第四章：畫幅的選擇與視角的革命 不同的畫幅（如1:1方形、3:2、4:5等）對應著不同的觀看體驗和敘事節奏。本章將討論： 畫幅與主題的匹配度： 為什麼某些敘事更適閤全畫幅的廣闊感，而某些則需要中畫幅的細節密度。 高低視角的情緒錨定： 仰視如何賦予主體力量感和壓迫感，俯視如何體現疏離感或全知視角。 環境納入與抽離的藝術： 探討廣角鏡頭如何將環境元素（Context）作為敘事的一部分，以及長焦鏡頭如何通過壓縮空間來聚焦於主體的情感瞬間。 第三部分：情緒的解碼——瞬間的深度挖掘 攝影的終極目標，是捕捉和傳達情緒。本部分聚焦於如何在按下快門的前一刻，完成對情境、人物和內在世界的精準把握。 第五章：紀實與構建：真實性邊界的探索 在商業人像與純粹紀實之間，存在著一個充滿張力的地帶。本章探討如何“構建”一個看似自然的情境，以達到更強烈的真實感。 “被觀察”與“自我錶達”： 如何讓被攝者忘記鏡頭的存在，進入他們自己的世界，即使是在高度控製的布光環境下。 動作與靜默： 捕捉動態瞬間（如肢體語言的微小變化）與捕捉極度靜默（如眼神中的猶豫）之間的平衡點。 背景的“情緒化”處理： 如何通過後期或現場控製，使背景不再是多餘的乾擾，而是與主體情緒産生共鳴的“配角”。 第六章：影調、色彩與情感的直接關聯 色彩理論在本書中被視為一種強烈的敘事工具，而非單純的色彩搭配遊戲。 單色調（Monochromatic）的張力： 深度解析黑白攝影如何通過純粹的明暗對比，剝離環境的乾擾，直擊情緒核心。 高飽和度與低飽和度的心理暗示： 探討高飽和度色彩帶來的活力、亢奮或衝突感，以及低飽和度（或高灰度）帶來的內省、憂鬱或懷舊情緒。 色彩分離與對比（Color Separation）： 如何利用互補色（如藍與橙）在畫麵中製造視覺衝突，以強化主體之間的關係或內在矛盾。 結語：攝影的持續學習 《影的敘事》旨在提供一套審視和解構影像的思維框架。攝影的旅程永無止境，技術是工具，而敘事纔是目的。我們希望讀者能夠帶著對光影的敬畏、對構圖的理解以及對情感的敏銳捕捉力，走齣鏡頭，去真正“閱讀”這個世界。 本書適閤人群： 希望從“會拍”晉升到“會講故事”的中高級攝影愛好者。 對視覺語言學、電影布光和經典藝術理論感興趣的視覺工作者。 所有不滿足於錶麵化記錄，渴望通過影像進行深度錶達的創作者。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，拍好人像寫真，不僅僅是技術上的問題，更是溝通和情感連接的問題。這本書《拍齣文藝範的人像寫真-日係清新攝影》在這方麵給我的觸動非常大。書中很多案例都展示瞭模特臉上那種不經意的錶情，自然的姿態，這些都不是簡單的擺拍能夠獲得的。作者分享的關於如何和模特建立信任，如何引導她們放鬆，如何捕捉那些轉瞬即逝的情緒，都讓我覺得非常受用。我常常在拍攝的時候，因為緊張或者不知道如何錶達，導緻模特也顯得僵硬。這本書讓我意識到，攝影師的引導作用非常關鍵，要懂得觀察模特的細微反應，並用溫和的方式去引導。我特彆喜歡其中一個章節，講的是如何捕捉“空靈感”，那種若有所思、眼神迷離的狀態，我一直覺得這是日係人像的精髓之一，但又非常難以掌握。這本書的講解，讓我對如何引導模特達到這種狀態有瞭更清晰的認識，不再隻是憑空想象。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本書的時候，我正準備開始我的又一次創作嘗試，但總是感覺差瞭點什麼，好像一直抓不住那種“感覺”。這本《拍齣文藝範的人像寫真-日係清新攝影》的齣現，簡直像是及時雨。我喜歡它開篇就強調的“心境”和“觀察”，這讓我想起很多大師的作品，他們不是在“拍”，而是在“感受”和“錶達”。書中對光綫的運用講解得非常細緻，特彆是那種柔和的、不刺眼的光，怎麼用它來勾勒模特的輪廓，怎麼讓光影在臉上投下微妙的陰影，營造齣層次感。我一直對自然光情有獨鍾，覺得它最能展現人物最真實、最自然的一麵，但有時候又覺得自然光難以掌控，容易拍得太平淡或者過曝。這本書裏的例子，讓我看到原來即使是簡單的窗邊光、陰天光，也能拍齣如此富有韻味的照片。我特彆喜歡其中關於“留白”的運用，構圖上不是填滿畫麵，而是通過適當的留白，讓觀者的視綫得以舒展，也讓照片的情緒更集中。這是一種非常高級的審美，需要耐心和對畫麵的敏感度，我希望這本書能教會我如何有意識地去運用留白，讓我的照片更有呼吸感，更耐人尋味。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足夠吸引人瞭，淡淡的日係色調，構圖簡潔卻非常有故事感，一看就知道是那種能讓人靜下心來慢慢品味的攝影教程。我之前嘗試過一些攝影書，有些過於理論化，讀起來枯燥乏味，還有些又太追求技巧，忽略瞭攝影本身的情感錶達。但這本書給我的第一印象是，它似乎更注重“感覺”，那種在光影流動中捕捉到的細膩情緒，那種不經意間流露齣的文藝氣質。我一直覺得日係風格最擅長的就是這種不動聲色的美，不需要華麗的場景，也不需要復雜的後期，一張照片就能講述一個故事，傳遞一種心情。這本書的標題《拍齣文藝範的人像寫真-日係清新攝影》恰恰點中瞭我的“痛點”，我一直渴望能拍齣那種乾淨、純粹，又帶點淡淡憂傷或溫暖的照片，就像那些我在社交媒體上看到過的，讓人看瞭就覺得“嗯，就是這種感覺”的作品。這本書的齣現，讓我覺得離這個目標又近瞭一步。我特彆期待裏麵能有一些關於如何與模特溝通、引導模特情緒的技巧，因為我覺得人像攝影最核心的魅力就在於此，技術隻是工具，真正打動人心的是照片裏那個鮮活的、有靈魂的人物。

评分☆☆☆☆☆

作為一個攝影愛好者，我對“日係清新”這個風格一直情有獨鍾。它不像一些歐美風格那樣張揚，而是內斂、細膩，充滿瞭淡淡的憂傷和溫暖。這本書《拍齣文藝範的人像寫真-日係清新攝影》正好契閤瞭我的這種偏好。我尤其欣賞它在畫麵質感上的追求。書中有不少關於後期處理的分享，但並不是那種大刀闊斧的調色，而是強調通過細緻的色彩調整，讓照片的整體色調更加統一、和諧，例如通過調整白平衡、分離色調等，營造齣那種獨有的日係奶油感或者復古顆粒感。我一直覺得，後期不是為瞭“改變”照片，而是為瞭“強化”照片的情緒和風格，讓它更接近我最初的設想。這本書在這方麵給瞭我很多啓發，讓我意識到即使是很微小的調整，也能對照片的整體觀感産生巨大的影響。而且，它還提到瞭很多關於“道具”和“場景”的選擇，如何利用身邊常見的物品，例如一本舊書、一杯咖啡、一束鮮花，來為照片增添文藝氣息，這些都非常實用，是我之前很少注意到的細節。

评分☆☆☆☆☆

這本書的整體排版設計也讓我覺得很舒服，不是那種密密麻麻的文字堆砌，而是留有大量的留白，配圖也非常精美，每一張圖片都像是一件獨立的藝術品，讓人賞心悅目。我喜歡它提供的一些“思路”和“角度”，而不是直接給齣一套僵化的公式。例如，它會鼓勵讀者去觀察生活中的美，去感受四季的變化，去體會不同時間的光綫特點。這種開放式的教學方式，更能夠激發讀者的創造力，而不是讓他們成為指令的執行者。我之前學過一些攝影技巧，但總覺得缺乏靈魂，拍齣來的照片總覺得少瞭點什麼。這本書讓我意識到，攝影的本質在於“錶達”，而“文藝範”和“日係清新”正是這種錶達的載體。它不是教你如何“復製”彆人的風格，而是教你如何“找到”屬於自己的風格，如何在日係清新的框架下，融入自己的情感和理解。這本書讓我覺得，攝影不僅僅是一項技能，更是一種生活態度，一種與世界對話的方式。