滿28包郵 新手學數碼單反攝影技法 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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光閤攝影網著 著

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店鋪： 梅凱瑞圖書專營店

齣版社： 中國鐵道齣版社

ISBN：9787113102968

商品編碼：29969326784

包裝：平裝

齣版時間：2009-10-01

基本信息

書名：新手學數碼單反攝影技法

定價：48.00元

作者：光閤攝影網著

齣版社：中國鐵道齣版社

齣版日期：2009-10-01

ISBN：9787113102968

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：24開

商品重量：0.599kg

編輯推薦

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揭開數碼單反相機神秘的麵紗，解答新手學攝影時*常見的問題，用真實的拍攝圖片解讀數碼單反攝影技法。

內容提要

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本書是一本介紹數碼單反相機攝影技法的入門級攝影教程。前1～4章詳細介紹瞭數碼單反相機的工作原理以及正確的使用方法；第5～7章分析瞭攝影的基本構圖、色彩的應用、光綫的應用等實用技法；第8～11章按照不同的主題，介紹瞭各種拍攝攝影技法。2章介紹瞭部分常用的數碼照片處理方法，幫助讀者閤理加工處理攝影作品。
本書基礎知識完備，案例典型、實用，攝影題材豐富，無論是內容還是寫作方式，完全從初學者的角度齣發，用案例詮釋理論知識。本書不僅適閤數碼攝影初學者，也可作為有攝影基礎的攝影愛好者的參考用書。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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深度探索與藝術融閤：現代攝影的無限可能 本書並非關於數碼單反相機的基礎操作或新手入門的技法指南。 本書旨在為已經掌握基礎攝影語言，並渴望將作品推嚮更高藝術境界的攝影愛好者和專業人士提供一條全新的探索路徑。我們將深入挖掘攝影的本質、光影的語言，以及如何通過創新的視角和後期的深度處理，實現真正具有個人風格和震撼力的視覺敘事。 --- 第一章：超越曝光——光影的哲學與感知重構 本章將徹底摒棄“M檔曝光鐵三角”的機械化思維，轉而探討光綫作為媒介本身的哲學意義。 1.1 光的本質：從物理量到情感載體 我們不再討論快門速度如何控製運動模糊，而是深入剖析不同光源（如散射光、硬光、邊緣光）對主體情緒和心理暗示的影響。我們將研究如何通過對光綫的細微捕捉，來構建作品的敘事基調——是寜靜的、緊張的、疏離的，還是充滿希望的。例如，分析倫勃朗光在肖像中的心理投射，以及低調攝影中陰影對信息隱藏的藝術處理。 1.2 動態範圍的極限：高動態場景的視覺平衡術 本書不提供“如何不讓天空死白”的菜單設置指導。相反，我們將探討在麵對極端高動態範圍（HDR）場景時，如何運用選擇性曝光和局部提亮/壓暗（Dodging & Burning的模擬）來引導觀眾視綫。內容將集中於如何在高光與陰影之間建立一種主觀的、符閤創作者意圖的平衡，而非僅僅是技術參數的平均化處理。我們將拆解世界級風光攝影大師在處理日齣或日落時，如何犧牲部分細節以換取視覺衝擊力的決策過程。 1.3 色彩心理學與非寫實用色 拋開“白平衡”的實用性討論，本章聚焦於色彩在藝術錶達中的顛覆性作用。我們將分析色彩理論在當代藝術攝影中的應用，例如如何利用互補色製造衝突感，或通過單一色調（Monochromatic Schemes）營造夢境或壓抑感。內容會涉及對特定色彩在不同文化背景下的象徵意義的深入研究，並指導讀者如何構建一套個人的、具有辨識度的色彩語言係統，即使脫離現場的自然光綫，也能傳達預設的情感信息。 --- 第二章：構圖的超越——空間、節奏與觀看的引導 本章假設讀者已熟練掌握三分法、黃金分割等基礎構圖法則。我們的目標是打破既有框架，用更復雜和動態的視角來組織畫麵元素。 2.1 負空間的深度挖掘與利用 負空間（Negative Space）不應僅僅是背景，它應成為畫麵的重要角色。我們將研究如何通過精確的留白來放大主體（正空間）的孤獨感、渺小感或重要性。內容將涵蓋“結構主義構圖”——用大麵積的純色或紋理作為錨點，來平衡畫麵中復雜元素的重量感。 2.2 敘事性綫條的編織與節奏感 如何用綫條（無論是建築的、地平綫的還是光束的）來構建視覺的“韻律”？本章將教授如何利用引導綫（Leading Lines）去製造一種強烈的運動感和時間流動性，而非簡單的指嚮性。我們還將探討“對角綫張力”的運用，以及如何利用重復的形狀和紋理（Pattern）來製造視覺上的催眠效果，直至打破這種重復以達到高潮。 2.3 多重焦距的融閤與透視的欺騙 本章將探討在單一二維畫麵中，如何利用視角和焦段的差異來暗示多層次的空間關係。內容將側重於超廣角鏡頭如何扭麯空間以強調近景的壓迫性，以及長焦鏡頭如何壓縮場景，將不相關的元素並置在一起，産生新的意義。這是一種關於觀察者與被觀察對象距離感的主觀操控。 --- 第三章：後處理的煉金術——從文件到視覺宣言 此部分完全聚焦於後期製作作為二次創作和視覺轉化的過程，而非基礎的曝光校正。 3.1 RAW文件的深度挖掘與數據重塑 本書不教授如何拉麯綫，而是探討“數據極限的邊界探索”。我們將深入研究如何利用RAW文件的寬廣信息量，進行色彩通道分離、頻率分離（Frequency Separation）的高級應用，以實現對影調和紋理的精細控製。內容包括對“非破壞性編輯”哲學理念的探討，即後期如何成為對原始數據的“重塑”而非“覆蓋”。 3.2 紋理、顆粒與微觀細節的藝術化處理 如何將數碼影像的“乾淨”轉化為具有膠片質感或油畫肌理的視覺體驗？本章將提供一套高級的紋理疊加、微對比度調整的工作流程。我們將分析不同顆粒（Grain）對畫麵氛圍的轉化作用，以及如何使用銳化技術來強調特定的觸感（如皮膚的細膩或岩石的粗糲），從而賦予圖像一種超越現實的觸覺體驗。 3.3 混閤介質的視覺融閤與跨平颱敘事 本章探討將攝影與其他藝術形式（如繪畫、拼貼、數字雕塑）進行視覺上的無縫融閤的可能性。內容包括如何將照片元素剝離齣來，與其他紋理或抽象色塊進行復雜的混閤模式疊加，創造齣超現實主義（Surrealism）的影像。這是一種將攝影從記錄工具升級為純粹藝術媒介的嘗試。 --- 第四章：個人風格的提煉與視覺語言的建立 最終，本書引導讀者從“學習他人技術”轉嚮“創造自己的觀看方式”。 4.1 攝影的“內嚮化”：主題的提煉與長期項目的規劃 我們將分析那些具有標誌性風格的攝影大師（如Avedon, Gursky, Salgado），並非研究他們的相機，而是研究他們持續關注和反復挖掘的“執念”。本章將提供結構化的方法論，幫助讀者識彆並聚焦於自己內心深處最渴望錶達的主題，並規劃齣跨越數年，具有連貫性的視覺敘事項目。 4.2 批判性自我審視：消除技術依賴性 成功的攝影師知道何時應該放棄技術上的完美以追求錶達上的真實。本章的核心是建立一套嚴格的自我批評體係，學會辨識哪些作品是“按部就班的産物”，哪些是“意圖的直接傳達”。我們將討論如何有意地“犯錯”（如故意失焦、曝光不足）來增強作品的個性和衝擊力。 4.3 影集編排的敘事結構學 一張好照片是獨立的，但一部優秀的攝影集是相互依存的。本章將聚焦於“序列化敘事”，即如何安排照片的順序、如何利用相鄰兩張照片之間的對比或呼應來構建一個超越單張圖像限製的宏大故事。這包括對節奏的控製、高潮點的設置，以及最終收尾的哲學迴響。 --- 總結： 本書麵嚮的是渴望突破攝影瓶頸的進階學習者。它不教授“如何拍攝”，而是探討“為何如此拍攝”。通過對光影哲學的深入思考、對構圖的顛覆性重構，以及對後期處理的藝術化掌控，讀者將能夠構建起一套獨特、有力且具有深度共鳴的個人視覺語言。這是一次從“記錄者”到“創造者”的深刻蛻變之旅。

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終於拿到瞭這本《滿28包郵 新手學數碼單反攝影技法》，之前看瞭看介紹，感覺很適閤我這種對攝影一直有點心癢癢，但又不知道從何下手的新手。收到書的那天，迫不及待地翻開瞭，封麵的設計就挺吸引我的，簡潔又不失專業感。第一眼望去，這書的排版很舒服，字號適中，圖片也夠大，這一點對閱讀體驗來說至關重要，畢竟是看攝影書，不好的圖片效果會大打摺扣。我尤其喜歡它在介紹基礎概念時的循序漸進，不像有些書上來就講一大堆術語，讓我頭暈腦脹。《滿28包郵 新手學數碼單反攝影技法》這本書真的把光圈、快門、ISO這些看似復雜的東西掰開瞭揉碎瞭講，還配瞭很多直觀的圖例，比如不同光圈下景深的變化，不同快門速度下運動物體的呈現效果，這些都讓我這種零基礎的人豁然開朗。而且，書中還非常貼心地列舉瞭很多拍攝場景的案例，比如拍人像、拍風景、拍微距等等，並且會詳細分析在這些場景下應該如何設置相機參數，甚至還給齣瞭構圖的建議，這對於我這種“拍什麼都一個樣”的人來說，簡直是救星。它沒有給我一種“這是硬塞給你的知識點”的感覺，而是像一位經驗豐富的朋友，耐心地一步步引導你進入攝影的世界，讓我對未來用相機捕捉生活中的美好充滿瞭期待。

评分☆☆☆☆☆

這本《滿28包郵 新手學數碼單反攝影技法》的到來，對我這個一直對單反相機充滿好奇，但又常常被各種參數嚇退的“小白”來說，無疑是一場及時雨。我一直夢想著能拍齣更有藝術感的照片，而不是簡單的記錄，但每次拿起相機，麵對那些陌生的按鈕和菜單，都感到無從下手。這本書的齣現，徹底改變瞭我的看法。它並不是一本枯燥的器材說明書，而是真正從“拍齣好照片”這個核心需求齣發，一步步引領讀者掌握攝影的精髓。我特彆欣賞書中對於“光綫”這個攝影靈魂的講解，它不僅僅是告訴我們什麼是順光、逆光，更是深入淺齣地分析瞭不同光綫條件下如何利用和調整，從而塑造齣畫麵氛圍和人物情感。書中還提供瞭一些非常實用的拍攝技巧，比如如何利用黃金分割構圖拍齣更具視覺衝擊力的照片，如何通過虛化背景來突齣主體，以及如何利用綫條引導視綫等等。這些技巧的講解都非常細緻，配上瞭大量的實際照片作為範例，讓我能夠非常直觀地理解，並且能立刻嘗試運用到自己的拍攝中。這本書讓我感覺到，攝影並非遙不可及的藝術，而是一門可以通過學習和練習，人人都能掌握的技藝，我已經迫不及待地想帶著我的相機，去實踐書中學到的知識，去發現生活中的美瞭。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，攝影是一門需要天賦的藝術，自己這種“手殘黨”估計是怎麼學也學不會瞭，所以對《滿28包郵 新手學數碼單反攝影技法》這本書，我一開始是抱著一種“試一試”的心態去購買的。畢竟名字裏有“新手”和“技法”，聽起來還挺實在的。沒想到，這本書真的給瞭我一個大大的驚喜！它最讓我覺得“靠譜”的地方在於，它並沒有誇大其詞，也沒有販賣焦慮，而是非常實在地從最基礎的、最容易被新手忽略的細節入手。比如說，書中花瞭很大的篇幅講解如何正確地握持相機，如何進行基本的清潔保養，這些看似無關緊要的細節，卻能從根本上幫助我們減少失誤，並且延長相機的使用壽命。而且，在講解拍攝技巧時，它非常強調“實踐齣真知”，書中提供瞭大量的練習題和模仿案例，讓你在閱讀的同時，就能跟著做，並且立刻看到效果。讓我特彆喜歡的是，書中還穿插瞭一些關於“攝影禮儀”和“與被攝者溝通”的內容，這對於我這種在社交場閤比較害羞的人來說，簡直是福音。它不僅僅教我怎麼按下快門，更是教我如何做一個更有禮貌、更懂得與人溝通的攝影師。這本書讓我覺得，攝影真的沒有那麼高不可攀，隻要有心，並且願意去學習，即使是零基礎的新手，也能拍齣令人滿意的照片。它就像一位耐心且經驗豐富的長者，用最樸實無華的方式，把我領進瞭攝影的大門，讓我對未來的攝影之路充滿瞭信心。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，我買這本書《滿28包郵 新手學數碼單反攝影技法》的時候，並沒有抱太大的期望，畢竟市麵上攝影入門的書籍太多瞭，很多都大同小異，要麼過於理論化，要麼過於淺顯。但拿到手之後，我纔發現這本書真的給我帶來瞭不小的驚喜。它最讓我贊賞的一點是，它沒有迴避攝影的“難點”，而是選擇瞭直接麵對，並且用非常通俗易懂的方式來解釋。比如，在講解白平衡的時候，它沒有僅僅告訴你“白平衡是為瞭還原色彩的準確性”，而是通過大量的對比圖片，讓你直觀地看到在不同色溫下，同一場景拍齣來的照片會有多麼大的差異，以及如何通過調整白平衡來糾正偏色，讓畫麵更加自然。而且，書中還專門闢齣瞭一個章節來討論“如何判斷一張照片的好壞”，這對於新手來說至關重要，因為它不僅僅教你“怎麼拍”，更教你“為什麼這樣拍”，讓你能夠從更深層次去理解攝影的審美。此外，書中對於後期處理的講解，雖然篇幅不長，但卻非常精煉，它並沒有教你成為一個PS大師，而是教你如何通過簡單的後期調整，來優化你的照片，讓它們錦上添花。總的來說，這本書就像一個嚴謹又負責任的攝影老師，它不僅傳授給你知識，更培養你獨立思考和判斷的能力，讓我覺得這錢花得值。

评分☆☆☆☆☆

當我在網上看到《滿28包郵 新手學數碼單反攝影技法》這本書的時候，我心裏是有點猶豫的，因為我之前買過一些類似的攝影入門書籍，總覺得讀完之後，並沒有真正提升我的拍攝水平，很多知識點都是一知半解。但是，這本書的評價和介紹吸引瞭我，尤其是提到它會從“如何剋服拍攝障礙”和“如何提升照片的感染力”這兩個方麵入手，這正是我最想解決的問題。拿到書後，我一口氣讀瞭很多章節，發現這本書的敘事方式非常獨特，它不像很多教程那樣，一條條羅列知識點，而是通過一個個生動的故事和場景，來引齣攝影的原理和技巧。例如，在講解如何捕捉“決定性瞬間”時，作者並沒有直接講理論，而是分享瞭一個他在街頭抓拍的有趣經曆，從中引申齣觀察力、耐心和時機的重要性。這種講故事的方式，讓我在閱讀過程中一點都不會感到枯燥，反而很有代入感，仿佛跟著作者一起去體驗攝影的樂趣。更讓我印象深刻的是，書中對“情緒錶達”和“敘事性”的強調，它鼓勵讀者去思考照片背後想要傳達的情感，而不是僅僅停留在技術層麵。這讓我意識到，攝影不僅僅是記錄，更是一種與人溝通和情感交流的方式。這本書真的讓我對攝影有瞭全新的認識，它不再是冰冷的參數和按鈕，而是充滿溫度和故事的藝術。