BF-乐高创意指南-城市建筑-【英】沃伦·埃尔斯莫尔（Warren Elsmore） 人民 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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【英】沃伦·埃尔斯莫尔（Warren Elsmor 著

图书标签:

• 乐高
• 城市建筑
• 创意指南
• 建筑
• DIY
• 益智
• 趣味
• 设计
• 爱好
• 儿童

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115392299

商品编码：29965458188

包装：平装

出版时间：2015-09-01

图书基本信息
图书名称	乐高创意指南-城市建筑	作者	【英】沃伦·埃尔斯莫尔（Warren Elsmore）
定价	59.0元	出版社	人民邮电出版社
ISBN	9787115392299	出版日期	2015-09-01
字数	409000	页码
版次	1	装帧	平装

内容简介

从悉尼的海港大桥到旧金山的泛美金字塔，从伦敦的圣潘克拉斯火车站到巴塞罗那的圣家堂， 从巴黎的埃菲尔铁塔到迪拜的帆船酒店……《乐高创意指南：城市建筑》收集了全球 38 座被人熟知的城市 100 多个地标建筑的乐高模型，并详细介绍了每个模型的典型特点及其关键部分的构思和搭建方法。这些模型出自世界各地多位乐高模型搭建师之手，并在重要场馆作出过展示，代表了当前乐高模型搭建的高水平。除此之外，书中还介绍了乐高积木的特点、购买方法、 CAD 虚拟搭建、颜色选择、自制人仔以及搭建技术等内容。 《乐高创意指南：城市建筑》适合不同水平的乐高爱好者阅读。

作者简介

沃伦·埃尔斯莫尔，英国爱丁堡的乐高迷，从四岁起就深爱着这些小塑料零件，目前广泛参与到乐高爱好者的活动之中，同时也以商业艺术家的身份帮助企业用乐高搭建定制模型。沃伦在24岁时重新燃起对乐高的热情，此后就再也没有停止过。他出名的模型是伦敦圣潘克拉斯火车站，这个使用了180000个乐高零件的庞然大物被众多媒体报道过。沃伦的另一个模型福斯桥长达6米，曾被英国广播公司（BBC）报道过。 沃伦的天赋在于他总能发挥乐高零件恰当的作用，让你在家里用普通的乐高零件就可以完成这些神奇模型的搭建。

目录

精彩内容敬请期待

编辑推荐

1.《乐高创意指南：城市建筑》用256页的篇幅介绍了世界上39个城市的100多个标志性建筑物的乐高模型搭建方法，这些模型都极具创意，能够让你脑洞大开，快速提升搭建技术。 　　2. 本书由具有20年以上乐高龄的乐高搭建艺术家沃伦埃尔斯莫尔创作完成，书中除了介绍了作者有代表性的大型乐高模型之外，还展示了能代表当前国际上乐高搭建水平的多位搭建师的作品。其中大部分作品都在重要场合展示过，比如伦敦奥林匹克公园模型曾在2012年伦敦奥运会接待处展示过，而且这个模型的搭建过程足足耗费了作者3个多星期的时间才完成。 　　3. 这本书旨在展示乐高搭建创意，重点介绍了在搭建过程中一些疑难问题的处理方法，并对一些普通乐高零件的创新使用技巧进行了展示，相信只要读者用心阅读和动手实践就能体会到其中的奥妙之处。当然，也介绍了关键步骤的搭建过程。你不必原样复制本书所介绍的模型，重要的是从中汲取灵感，从而搭建出具有自己风格和创意的作品。 　　4. 书中还介绍了乐高模型比例的选取方法、自制人仔、CAD虚拟搭建、马赛克镶嵌技术等，还提供了在线乐高资源网站、购买指南等信息。 　　5. 随书附赠超大乐高模型张贴海报。

文摘

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序言

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《城市脉搏：乐高积木中的建筑传奇》 序言： 在无数的乐高积木堆叠与拆解之间，隐藏着一个充满无限可能的微缩宇宙。从童年时期最初的方形砖块，到如今精巧设计的组件，乐高积木早已超越了简单的玩具范畴，成为了一种独特的创作媒介，一种连接想象与现实的桥梁。而在这片由塑料构建的土地上，建筑，以其宏伟的身姿、 intricate 的细节和跨越时空的魅力，总能激发出最耀眼的创意火花。《城市脉搏：乐高积木中的建筑传奇》正是这场关于乐高建筑艺术的深度探索，它不是一本简单的搭建教程，而是一次对城市建筑艺术与乐高创意表达之间深刻联系的致敬。 本书将带领读者穿越历史的長廊，领略世界各地标志性建筑的经典之美，并深入解析它们在乐高积木中的创意重塑。我们将不再仅仅关注“如何搭建”，而是去理解“为何这样搭建”，去感受艺术家们如何将现实世界的建筑灵魂，巧妙地注入到一块块色彩缤纷的积木之中。从古老的文明遗迹到现代的摩天大楼，从宁静的住宅街区到 bustling 的商业中心，每一座建筑都承载着一段故事，一种文化，一种生活方式。而当这些故事与积木相遇，便诞生出无数令人惊叹的乐高城市景观，它们既是现实建筑的缩影，又是艺术家想象力的无限延伸。 第一章：微缩的宏伟——乐高建筑的魅力解析 乐高积木以其模块化的特性，天然契合了建筑的结构与比例。本书的开篇，我们将深入探讨乐高积木在建筑创作中的核心优势。为什么小小的一块积木，能够承载如此宏大的建筑梦想？我们将从以下几个方面展开： 比例与尺度： 乐高积木的标准化尺寸，为创作者提供了一个相对稳定的参照系。如何通过巧妙的堆叠和组合，在有限的积木空间内，精确地还原出建筑的真实比例，营造出视觉上的宏伟感？我们将分析不同尺寸积木的运用，以及如何通过“缩放”来表现建筑的体量和细节。 材料与纹理的模拟： 乐高积木拥有丰富的色彩和不同的表面纹理，这为模拟各种建筑材料提供了可能。从砖墙的粗糙，到玻璃幕墙的光滑，再到金属屋顶的反射，艺术家们如何巧妙地运用积木的颜色、形状和排列方式，来模拟出逼真的材料质感？我们将探讨不同积木类型（如光滑砖、颗粒砖、斜面砖等）在表现材质上的独到之处。 光影与空间： 建筑的生命力很大程度上体现在其与光影的互动以及内部空间的层次感。在乐高模型中，如何通过积木的堆叠角度、屋檐的出挑、窗户的开合等设计，来模拟出建筑在不同时间段的光影效果？同时，我们也将关注如何通过搭建内部结构，来体现建筑的内部空间划分，赋予模型以生命。 细节的艺术： 建筑的精髓往往藏匿于细节之中。一扇雕花的门，一个精美的窗棂，一段蜿蜒的楼梯，这些看似微不足道的元素，却能极大地提升建筑的艺术感染力。我们将聚焦于乐高建筑中那些令人惊叹的微小细节，分析创作者如何利用稀有的积木零件，或是通过特殊的组合方式，来创造出逼真的装饰元素。 第二章：历史的回响——经典建筑的乐高重生 人类文明的长河中，留下了无数令人惊叹的建筑奇迹。本书将精选一系列具有代表性的经典建筑，它们或因其历史意义，或因其独特的建筑风格，成为乐高创作者们的灵感源泉。我们将深入探究这些建筑的起源、设计理念以及它们在乐高模型中的创意转化。 古罗马斗兽场：这座宏伟的圆形剧场，以其层层叠叠的拱券和巨大的规模，是古罗马建筑的杰出代表。在乐高模型中，艺术家们如何通过不同角度的斜面砖和拱形积木，来重现其标志性的结构？同时，我们也将关注如何模拟其内部观众席的布局，以及表演区域的细节。 巴黎圣母院：这座哥特式建筑的瑰宝，以其高耸的尖塔、精美的飞扶壁和色彩斑斓的玫瑰花窗闻名于世。在乐高积木中，如何通过细长的砖块堆叠出尖塔的轮廓，用连接件模拟出飞扶壁的支撑结构，又如何用透明积木和彩色片组合出逼真的玫瑰花窗？我们将解析其哥特式风格在乐高模型中的具体表现。 中国故宫：这座宏伟的皇家宫殿建筑群，以其红墙黄瓦、飞檐斗拱、对称布局和层层递进的空间序列，展现了中国传统建筑的独特魅力。在乐高模型中，如何通过红色和黄色的积木来体现其经典的色彩搭配？又如何用特殊的连接方式来模拟出精美的斗拱结构，以及体现其严谨的对称美学？ 印度泰姬陵：这座纯白大理石打造的陵墓，以其对称的设计、精美的雕刻和倒影池中的完美镜像，成为世界建筑史上的经典之作。在乐高积木中，如何通过大量的白色积木来营造其纯净的质感？又如何利用镜面效果的积木或巧妙的搭建技巧，来模拟出其水中的倒影？ 第三章：现代的脉动——当代建筑的乐高探索 随着时代的发展，建筑设计也在不断突破与创新。现代建筑以其大胆的造型、新颖的材料和前沿的科技，展现出蓬勃的生命力。本书将聚焦于一系列当代建筑的乐高再创作，它们代表着现代建筑的最新潮流和无限可能。 新加坡滨海湾金沙酒店：这座拥有标志性“空中花园”的酒店，以其三栋高耸入云的塔楼和连接塔楼顶部的船形平台，成为新加坡的城市名片。在乐高模型中，如何通过精密的结构支撑，来呈现其独特的“空中花园”造型？又如何通过不同颜色的积木，来模拟其玻璃幕墙和金属结构？ 悉尼歌剧院：这座造型独特的建筑，如同扬帆起航的船只，是20世纪最具辨识度的建筑之一。在乐高积木中，如何通过曲线形的积木和精巧的支撑结构，来完美复刻其标志性的“帆”形屋顶？我们将探讨其在三维空间中的搭建挑战与巧妙解决方案。 当代博物馆与艺术中心： 许多现代博物馆和艺术中心的设计都极具实验性和艺术性，它们本身就像一件件立体的雕塑。在乐高模型中，我们将看到如何利用自由组合的积木，来捕捉这些建筑大胆的几何造型、流动的线条以及与周围环境的互动。 未来城市的概念： 除了已有的建筑，本书还将展望乐高积木在未来城市设计中的潜力。创作者们是否能利用乐高积木，构建出模块化、可持续、充满科技感的未来城市模型？我们将探讨一些充满想象力的概念性设计，以及它们对未来建筑发展的启示。 第四章：创意与技巧——乐高建筑师的创作秘籍 每一件成功的乐高建筑作品，都离不开创作者的精湛技艺和无限创意。本书将揭示乐高建筑师们在创作过程中所运用的各种技巧和方法，帮助读者更好地理解并实践乐高建筑的艺术。 色彩搭配的哲学： 颜色是建筑的灵魂之一。我们将探讨如何根据建筑的风格、材料和所处环境，来选择最恰当的乐高积木颜色。从模拟自然色彩，到运用对比色、互补色来突出建筑特色，色彩运用将是塑造模型氛围的关键。 结构与支撑的智慧： 宏大的乐高建筑模型需要强大的内部支撑结构来保证其稳定性。我们将解析如何利用 Technic 系列的零件、巧妙的连接方式，以及隐藏的支撑梁，来构建出稳固而又富有弹性的骨架。 细节的放大镜： 如何在微缩的尺度上，捕捉并放大建筑的精髓细节？我们将学习如何利用 SNOT（Studs Not On Top）技术，来创造出光滑的表面和隐藏的连接点；如何利用各种小零件（如门、窗、植物、人物等）来丰富场景，增加模型的叙事性；以及如何通过“微搭建”技巧，来表现建筑的装饰性元素。 光影的雕塑： 建筑在光影下展现出不同的姿态。我们将探讨如何通过积木的排列方式、角度的调整，以及模型内部光源的设计，来模拟出逼真的光影效果，让模型更具生命力。 叙事与场景的营造： 一座乐高建筑模型，不仅仅是建筑的复制，更是故事的载体。我们将关注如何通过添加人物、车辆、植物等元素，以及布置周围的环境，来构建一个生动的场景，让模型讲述一个属于自己的故事。 结语： 《城市脉搏：乐高积木中的建筑传奇》并非终点，而是无数乐高建筑梦想的起点。通过这本书，我们希望激发读者对建筑艺术的兴趣，同时也能感受到乐高积木所带来的无限创意可能。无论是经验丰富的乐高爱好者，还是初次接触积木的“新手”，都能从中获得启发，开始自己的乐高建筑创作之旅。 乐高积木，不仅仅是玩具，更是一种语言，一种沟通的媒介，一种连接过去、现在与未来的艺术形式。当我们的双手拿起积木，当我们的想象力在砖块间驰骋，一座座属于我们自己的城市，一段段关于建筑的传奇，便将在我们的指尖缓缓展开。让我们一起，用乐高积木，去构建那些触动心灵的建筑，去感受那份属于城市跳动的脉搏。

评分☆☆☆☆☆

我一直对乐高世界里的“微缩景观”情有独钟，尤其是那些充满生活气息的城市街景。平时我喜欢在网上搜集各种乐高城市玩家的作品，但总觉得自己的作品缺乏灵魂，少了点“故事感”。我希望找到一本能教我如何讲故事的书，通过乐高积木来构建一个鲜活的城市。比如，这本书是否会分享一些如何设计“场景”的技巧？如何通过人物、车辆、甚至是场景中的小道具来暗示一段发生在这个城市角落的故事？我非常好奇作者是如何将建筑的结构与城市的氛围联系起来的。有没有一些关于如何利用不同颜色、不同尺寸的积木来营造出阴影、光影效果，从而让建筑看起来更有立体感和真实感的指导？此外，我对“开放式玩法”非常感兴趣，即这本书不会仅仅提供固定模型的搭建方法，而是能够教会我一些通用性的技巧，让我可以根据自己的想法去改造和创新。例如，在搭建住宅楼时，如何才能在保证结构稳固的前提下，设计出各种风格迥异的立面？如何才能让我的乐高城市不仅仅是一个由几栋建筑组成的模型，而是一个可以随着我的想象力不断发展和变化的“活”的城市？

评分☆☆☆☆☆

在我看来，乐高不仅仅是一个玩具，更是一个充满无限可能的创作平台。我一直对如何用有限的积木创造出无限的可能感到着迷，特别是当涉及到城市建筑这类相对宏大和复杂的题材时。我期待找到一本能教我如何“解构”和“重构”建筑的书。比如说，书中是否会分析一些现实世界中标志性建筑的结构特点，然后将这些特点转化为乐高积木的搭建语言？我希望能够学习到一些关于如何用乐高积木来表现建筑的“比例”和“尺度”，以及如何通过巧妙的零件组合来模拟建筑的“材质”和“肌理”。此外，我对乐高“社区”的搭建也非常感兴趣，如何才能让我的乐高城市看起来更有人气？书中是否会提供关于如何设计街道、广场、公园等公共空间，以及如何利用乐高人仔和车辆来丰富场景的建议？我希望能学到一些关于如何运用“留白”和“对比”来突出建筑主体，以及如何通过“动线设计”来引导观者的视线。总之，我希望这本书能成为我乐高城市创作的“启蒙导师”，帮助我打开新的思路，提升我的创作水平。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对乐高情有独钟的普通玩家，我一直渴望能找到一本真正能激发我创造力的指南。搜索了很久，市面上确实有不少关于乐高拼搭的书籍，但很多都停留在“照着图纸拼”的层面，缺乏一些更深层次的引导。我期待的是一本能告诉我“为什么”要这样拼，以及“如何”才能拼出更具个性和想象力的作品的书。比如，在搭建城市建筑时，我希望能够学到一些关于建筑风格的入门知识，了解不同时代、不同地域建筑的特点，并将这些元素巧妙地融入到我的乐高作品中。同时，我也希望这本书能提供一些关于城市规划的思路，如何让我的乐高城市在视觉上更具层次感和生活气息，例如如何安排道路、绿化、公共空间以及建筑之间的比例关系等等。此外，我对细节的把握也比较在意，希望书中能有关于如何利用现有零件进行细节优化和创新的方法，比如如何用最小的零件组合出逼真的窗户、门、屋顶细节，甚至是一些小小的街道家具。总而言之，我期待的是一本能让我从“模仿者”蜕变为“创造者”的指南，它应该具备一定的理论基础，但更重要的是能通过生动的案例和实用的技巧，点燃我对乐高无限的热情。

评分☆☆☆☆☆

作为一名乐高爱好者，我对“创新”和“突破”有着强烈的追求。我厌倦了千篇一律的乐高套装，渴望能够通过自己的双手创造出独一无二的作品。我希望找到一本能真正启发我“设计思维”的书，一本能让我跳出固定模式，去探索乐高积木更多潜在可能性的指南。我期待这本书能提供一些关于“元素组合”和“形态生成”的理论指导，教会我如何通过对基本乐高砖块的理解和运用，去构建出各种复杂的建筑形态。例如，在搭建摩天大楼时，如何才能在保证结构稳定的前提下，实现一些非传统的、具有未来感的造型？我希望书中能有关于如何利用乐高积木来表现“动态”和“流动性”的技巧，让我的建筑作品不再是静止的，而是充满生命力的。此外，我对乐高“叙事性”的建筑设计也非常感兴趣。书中是否会分享一些如何将故事、情感甚至文化元素融入到乐高建筑设计中的方法？我希望能看到一些关于如何通过建筑的“细节”来讲述一个故事，或者通过建筑的“整体风格”来传达一种文化理念的案例。总之，我渴望这本书能成为我乐高创作路上的“催化剂”，帮助我实现从“拼搭者”到“建筑师”的转变。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对乐高的兴趣很大一部分源于童年的美好回忆，但随着年龄的增长，我对纯粹的“玩具”属性的乐趣逐渐消退，开始寻求更具挑战性和艺术性的表达方式。我一直在寻找一本能够将乐高与建筑设计、城市规划等领域进行深度结合的书籍，一本能让我重新认识乐高积木潜力的指南。我希望这本书能提供一些关于乐高搭建的“高级技巧”，比如如何处理不同零件之间的连接方式，如何利用零件的几何特性来构建更复杂的结构，甚至是关于“结构力学”在乐高搭建中的应用。同时，我也对如何利用乐高来表现建筑的“美学”非常感兴趣。书中是否会探讨不同建筑风格的特点，比如现代主义、古典主义、后现代主义等，并提供相应的乐高实现方法？我希望能看到一些关于如何通过乐高积木来传达建筑的“意境”和“情感”的指导。此外，我对于乐高作品的“可持续性”和“模块化”也充满好奇，是否这本书能教我如何设计可以拆卸、组合，甚至是可以扩展的乐高建筑模块，让我的乐高城市能够随着我的想法不断地“生长”和“演变”？