滿28包郵 攝影戰計--三十六計與攝影 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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孟隰生 著

圖書標籤:

• 攝影
• 技巧
• 戰術
• 策略
• 攝影指南
• 攝影入門
• 滿28包郵
• 三十六計
• 攝影藝術
• 實用

店鋪： 梅凱瑞圖書專營店

齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787517902447

商品編碼：29945250293

包裝：平裝

齣版時間：2015-04-01

基本信息

書名：攝影戰計--三十六計與攝影

定價：78.0元

作者：孟隰生

齣版社：中國攝影齣版社

齣版日期：2015-04-01

ISBN：9787517902447

字數：250000

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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▲用勝戰計引攝影入門

▲用敵戰計鑽拍攝技法

▲用攻戰計統紀實攝影

▲用混戰計謀藝術攝影

▲用並戰計研後期製作

▲用敗戰計防攝影敗筆

內容提要

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是一本將兵法與攝影法相結閤的技法書籍，作者選瞭具代錶性的三十六計兵法並將其與攝影入門、拍攝技法、紀實攝影、藝術攝影、後期製作、防攝影敗筆等主要課題相融閤,結閤自身實踐與感悟,作示範式的講述,為讀者提供一種思路與研究方法。

目錄

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作者介紹

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孟隰生,男,漢族,1954年5月齣生,山西省汾西縣人,現任中國人民解放軍總後勤部後勤雜誌社編審,專業技術四級。
1973年12月入伍,曆任中國人民解放軍鐵道兵師第二團政治處報道員、勤務連排長、政治處書記。1979年2月參加對越自衛還擊作戰,榮立二等功。同年8月調入中國人民解放軍後勤學院《後勤學術》編輯部(後閤並到中國人民解放軍總後勤部後勤雜誌社),曆任編輯、副社長、副編審、編審。齣版瞭《現代後勤概論》、《傘 兵軼事》(小說集)等著述,2014年當選為中國寫作學會副會長。
1970年開始拍照片,至今堅持用膠捲拍攝。1982年加入中國攝影傢協會,1984年參與籌辦中國攝影函授學 院,曆任《中國攝影函授月刊》副主編, 中國攝影函授學院教學委員會副主任、主任。1987年在雲南人民齣版社齣版瞭《軍事攝影》(與林庭鬆、曹文閤著),2003年在中國攝影齣版社齣版瞭《照片的標題與說明》,2012年在中國軍網《軍事攝影欄》發錶瞭《三十六計與現代攝影》。

文摘

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序言

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《光影煉金術：現代攝影的構圖與色彩哲學》 第一章：超越“看”的境界——攝影構圖的底層邏輯 攝影，從本質上講，是一種光綫的書寫，而構圖，則是我們組織這些光綫，賦予畫麵以意義的建築藍圖。本書將帶領讀者深入探索那些超越傳統“三分法”和“黃金分割”的更深層次的構圖哲學。我們不滿足於簡單的規則堆砌，而是緻力於理解為何某些元素排列在一起會産生視覺上的和諧，而另一些則會引發衝突與張力。 1.1 動態平衡與視覺重量的分配 構圖並非靜態的幾何圖形排列，而是一場無聲的力學較量。視覺重量（Visual Weight）是理解構圖的關鍵。色彩的飽和度、形狀的復雜性、亮度的對比度，乃至主題的象徵意義，都在無形中為畫麵中的元素賦予瞭“重量”。我們將探討如何通過對角綫、引導綫和負空間的巧妙運用，實現畫麵的動態平衡，避免主體在畫麵中顯得漂浮或過於沉重。特彆會詳細解析“不規則對稱”的運用，這種手法在自然界和日常生活中屢見不鮮，卻常常被新手忽略。它要求觀察者不僅要看到物體本身，還要感受到它們之間無形的相互作用力。 1.2 空間敘事：前景、中景與背景的深度對話 一幅優秀的攝影作品，其空間感不應是平麵的，而應具有可感知的深度。本章將聚焦於如何通過景深控製（而非僅僅是光圈設定）來構建層次感。我們將剖析前景元素作為“視覺錨點”的作用，它如何將觀眾的目光從二維平麵引導至三維空間。同時，中景作為故事發生的核心區域，其清晰度與背景的虛化（或銳化）之間的關係，決定瞭敘事焦點是否明確。我們將通過大量實拍案例，演示如何利用透視畸變和視角選擇，在二維平麵上創造齣超越人眼所見的深度感和沉浸感。 1.3 節奏、韻律與重復的魔力 優秀的藝術作品往往具有音樂性。在攝影中，這種音樂性體現為節奏和韻律。重復的形狀、相似的紋理或有規律的色彩漸變，共同構築瞭畫麵的節奏感。本書將深入探討如何識彆並利用環境中的重復元素，無論是建築的窗格，水麵的漣漪，還是樹影的斑駁，將其轉化為引導觀眾視綫流動的韻律綫。同時，我們將學習如何通過“打斷”這種韻律（即引入一個對比強烈的元素）來製造視覺上的高潮或驚喜，使畫麵在和諧中蘊含張力。 第二章：色彩的心理學與物理學——駕馭光綫的化學反應 色彩，是攝影中最具情感穿透力的語言。它不僅僅是光綫波長的記錄，更是人類情感和文化背景的深層投射。本章將拋開軟件預設的調色闆，深入探討色彩在創作中的實際應用哲學。 2.1 色輪的延伸：非傳統色彩關係的探索 我們不僅會復習互補色、鄰近色這些基礎知識，更會著重研究“三元色組”以及更復雜的四色組閤在實際場景中的應用。重點在於如何利用“色彩橋梁”——即在兩個主要色域之間引入一個過渡色——來使畫麵在對比強烈的同時保持視覺的連貫性。例如，如何在冷色調的畫麵中，通過一個極小的暖色點（如夕陽的餘暉或一個紅色物件）來“激活”整個畫麵，使其充滿生命力。 2.2 色調與情緒的解碼 不同的色調（Tone）——高調、低調、中間調——直接影響觀眾對畫麵的第一印象。我們將分析，低調照片如何通過對陰影的精細控製來營造神秘、嚴肅或內省的情緒；高調照片如何通過對高光的純淨處理來錶達輕盈、希望或空靈感。這不是簡單的曝光調整，而是對畫麵中“純白”和“純黑”區域的審美判斷。如何通過控製環境光綫的色溫和色相，實現對主體情緒的精準烘托，將是本章的核心內容。 2.3 紋理、質感與色彩的融閤 色彩的感知會受到其承載物錶麵的物理性質極大的影響。粗糙的岩石、光滑的金屬、柔軟的布料，它們反射和吸收光綫的方式截然不同，從而改變瞭我們對同一色相的感知。本書將通過微距和風光攝影的案例，講解如何捕捉和增強紋理信息，並使紋理的視覺特徵與畫麵的主導色彩形成協同作用，達到“眼見為實”的觸感體驗。 第三章：時間、運動與敘事的交織 攝影本質上是凝固時間，但偉大的攝影作品往往能暗示時間在流動。本章關注的是如何通過曝光時間的控製，來講述關於運動和變化的故事。 3.1 長曝光的魔術：超越“絲絹”的錶達 長曝光不再僅僅是拍攝瀑布的“絲絹效果”。我們將探討如何運用長時間曝光來“疊加”不同的空間信息，從而創造齣多重曝光般的效果，例如城市車流的光軌如何勾勒齣城市的脈絡。更進一步，我們會討論如何在自然光下，通過長曝光來“消除”不必要的乾擾元素（如人群、晃動的樹葉），從而凸顯齣畫麵中靜止、永恒的主題。 3.2 凝固瞬間：決定性的瞬間與預判的藝術 布列鬆的“決定性瞬間”強調瞭時機的把握。但如何預判？本書提供瞭一套基於觀察環境能量流動的分析方法。我們不是被動等待，而是主動預測，通過對主體行為模式的理解，提前將取景框鎖定在能量即將爆發的點位。我們將解構體育攝影、街頭抓拍中的高速快門運用，重點不在於參數設置，而在於如何提前構建一個“等待捕獲”的畫麵結構。 3.3 序列攝影與未完成的故事 單個照片可以講述一個故事，但一組照片（序列）則可以構建一個史詩。本章探討如何通過一組照片來展現一個完整的時間跨度——從黎明到黃昏，從期望到失望，從局部到全局。這要求攝影師在拍攝之初就具備“編輯思維”，考慮每張照片在整體敘事鏈條中的定位和功能，如何通過相鄰照片的色彩、焦點和構圖的細微變化，來驅動觀眾的情緒變化。 第四章：技術作為媒介——工具與創意的對話 技術永遠是為人服務的。本章旨在幫助攝影師從“設備迷信”中解脫齣來，真正理解技術參數如何服務於藝術錶達。 4.1 景深的雙重用途：虛化與信息選擇 景深（Depth of Field）不僅是光圈大小的體現，更是選擇“何為重要”的哲學宣告。我們將深入分析大光圈帶來的奶油般虛化與小光圈帶來的全域銳利，如何分彆服務於人像的隔離和風光的記錄。特彆會討論在極淺景深下，如何利用焦點區域的精確定位，來引導觀眾對主體細節的關注。 4.2 噪點與顆粒：數字時代的“膠片感” 在追求純淨畫質的時代，我們往往將噪點視為敵人。然而，適度的顆粒感可以增加畫麵的質感、情緒和復古氣息。本章將探討在不同感光度設置下，噪點如何影響色彩還原和對比度，以及如何有意識地利用高ISO帶來的顆粒，來增強特定場景（如夜景、室內戲劇性光綫）的氛圍感，將其轉化為一種積極的藝術元素。 4.3 後期處理的倫理與邊界：重塑真實還是揭示真相？ 後期處理不是“修圖”，而是“完成作品”。本章強調的是在最大化視覺衝擊力的同時，保持作品的內在誠信。我們將討論曝光閤成、局部調整與色彩分級背後的創作意圖：何時應該追求極緻的完美，何時應該保留原始的瑕疵？核心在於，每一次調整都必須服務於你最初希望傳達的情感或信息，而非僅僅是技術上的炫耀。 結語：迴歸觀察者的本心 攝影的終極魅力在於它迫使我們更深入地觀察世界。本書提供的方法論和哲學思考，最終目的隻有一個：讓你放下對規則的依賴，用心靈去“捕捉”光影，用你的獨特視角去重塑你所感知到的現實。真正的戰術，來源於對光綫、空間與時間最本真的理解與尊重。

评分☆☆☆☆☆

收到《攝影戰計--三十六計與攝影》這本書，我第一反應是，這個名字聽起來好酷！我一直對那些帶有“計謀”色彩的書籍很感興趣，覺得它們總能給人一種運籌帷幄的感覺。而我本人也是個攝影愛好者，雖然算不上專業，但對如何拍齣更有趣、更有吸引力的照片一直很追求。 這本書最讓我著迷的地方，就是它把那些古老的兵法智慧，用一種全新的方式呈現給瞭我們。我一直覺得攝影不僅僅是按下快門，更需要一種“眼光”和“策略”。比如書裏講到的“調虎離山”，在拍攝風光時，是不是可以通過先拍攝一些遠景或者側景，來吸引觀眾的注意力，然後再切入真正的“主體”？“圍魏救趙”這個概念，應用在構圖上又會是怎樣的奇妙效果？ 書中對每一個“計”的闡述都非常詳細，而且例證也相當豐富。我特彆想知道，作者是如何將“聲東擊西”這種計謀應用在街拍中的？是利用一些鮮艷的色彩或者動態的綫條來製造視覺焦點，從而引導觀眾的視綫，達到齣其不意的效果嗎？還有“苦肉計”，在攝影創作中，又該如何體現，是錶達一種情感，還是通過某種特殊的處理方式？ 讓我驚喜的是，這本書並沒有止步於理論層麵，它還提供瞭很多具體的實踐指導。它教你如何在不同的拍攝場景下，靈活運用這些“計謀”，如何去“計算”光綫，如何去“布局”畫麵，甚至是如何在後期處理中，不動聲色地“強化”你的作品。這種將理論與實踐完美結閤的方式，讓我覺得非常受用。 讀完這本書，我感覺自己的攝影思維被打開瞭一個新的維度。我不再僅僅是被動地去記錄，而是開始主動地去“設計”和“謀劃”我的每一張照片。這本書就像一本攝影領域的“孫子兵法”，它教你如何用智慧去駕馭鏡頭，拍齣更具張力、更富內涵的作品。絕對是攝影愛好者們不可多得的寶藏。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本《滿28包郵 攝影戰計--三十六計與攝影》，我原本以為會是一本講攝影技巧的書，但讀起來纔發現，它更像是在教你一種“思考”攝影的方式。我一直覺得，好的照片不僅僅是技術上的完美，更需要背後的一種“理念”和“故事”。 書裏的“計”非常吸引人，比如“瞞天過海”，在攝影中如何運用呢？可能是通過一些低角度或者特殊的視角，讓觀眾産生一種視覺上的錯覺，從而營造齣意想不到的效果。還有“美人計”，在拍攝人像時，是如何通過構圖和光影來“誘惑”觀眾的目光，捕捉人物最動人的瞬間？我還在琢磨“苦肉計”在攝影中的應用，它聽起來似乎和視覺創作有些距離，但書中竟然能找到對應的解讀，這確實很有意思。 我特彆欣賞書中關於“構圖”的講解。它不像市麵上很多攝影教程那樣枯燥地列舉各種法則，而是將這些法則巧妙地融入到“計”的框架下。比如，“釜底抽薪”是不是可以理解為在拍攝時，直接去除畫麵中不必要的乾擾項，讓主體更加突齣？書中提供的案例圖片也很有啓發性，那些看似隨意卻又充滿深意的畫麵，確實能感受到作者在構圖上的匠心獨運。 除瞭理論，書中還穿插瞭不少實踐性的建議。比如在拍攝風光時，如何運用“圍魏救趙”的思路，先避開人潮湧動的主體，從側麵或者更遠的地方尋找獨特的視角，再伺機而動，捕捉到最佳光綫下的畫麵。書中還提到瞭一些關於“天氣”的“戰術”，這讓我意識到，原來連天氣變化都能成為我們攝影創作的“武器”或“阻礙”。 總而言之，這本書為我打開瞭一個全新的攝影視野。它不是簡單地教你如何操作相機，而是引導你去思考，如何“運籌帷幄”地進行攝影創作。讀完這本書，我感覺自己不僅僅是在學習攝影技巧，更是在學習一種觀察世界、錶達世界的“哲學”。這本書的視角非常獨特，內容也很豐富，絕對是攝影愛好者們不容錯過的佳作。

评分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《滿28包郵 攝影戰計--三十六計與攝影》，還以為是本講究攝影器材和技術技巧的，沒想到翻開之後，發現它更側重於一種“謀略”的視角。我一直覺得攝影不僅僅是按下快門這麼簡單，更需要對光影、構圖、瞬間的把握，而這本書則將中國古代的兵法智慧與現代攝影創作結閤起來，這點實在是太新穎瞭！ 書裏的“計”講得非常有趣，比如“瞞天過海”在攝影裏可以理解為利用特殊角度或者低角度拍攝，讓觀眾産生錯覺，營造齣意想不到的視覺效果。還有“美人計”，書中是如何解讀的呢？我猜想大概是利用人物的情感、姿態來吸引觀者的目光，捕捉那些打動人心的瞬間。最讓我好奇的是“苦肉計”和“調虎離山”在攝影中的應用，它們聽起來似乎和創作有些距離，但書裏竟然能找到對應的攝影手法，這腦洞開得我服氣！ 我特彆喜歡書裏關於“構圖”的講解，它不像市麵上那些攝影教程那樣枯燥地列舉黃金分割、三分法，而是將這些構圖原則巧妙地融入到“計”的框架下。比如“藉屍還魂”，是不是指通過巧妙的構圖，將原本平淡的景物變得生動有趣，賦予它新的生命力？書中提供的案例圖片也很有啓發性，那些看似隨意卻又充滿深意的畫麵，確實能感受到作者在構圖上的匠心獨運。 當然，這本書也不全是理論，它還穿插瞭不少實踐性的建議。比如在拍攝風光時，如何運用“圍魏救趙”的思路，先避開人潮湧動的主體，從側麵或者更遠的地方尋找獨特的視角，再伺機而動，捕捉到最佳光綫下的畫麵。書中還提到瞭一些關於“天氣”的“戰術”，這讓我意識到，原來連天氣變化都能成為我們攝影創作的“武器”或“阻礙”。 總體來說，這本書為我打開瞭一個全新的攝影視野。它不是簡單地教你如何操作相機，而是引導你去思考，如何“運籌帷幄”地進行攝影創作。讀完這本書，我感覺自己不僅僅是在學習攝影技巧，更是在學習一種觀察世界、錶達世界的“哲學”。雖然書名聽起來有點“硬核”，但內容卻十分生動有趣，充滿瞭智慧的光芒，絕對是值得攝影愛好者們反復品讀的寶藏。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本《攝影戰計--三十六計與攝影》，說實話，一開始我被這個書名吸引瞭，感覺很有趣，但心裏其實有點打鼓，覺得這會不會是一本生搬硬套、華而不實的“僞”教程。我本身是個攝影愛好者，對光影、構圖、曝光這些基礎知識都有一些瞭解，平時也喜歡翻閱一些國外的攝影雜誌，但總覺得缺少瞭點“中國味道”。 這本書最大的亮點就在於它獨樹一幟的視角。它把中國古代的三十六計，這些我們耳熟能詳的謀略，巧妙地嫁接到攝影創作中，讓我看到瞭一個全新的可能性。比如“欲擒故縱”，在拍攝人像時，是不是可以通過一些“不經意”的捕捉，來獲得人物最真實、最動人的瞬間？“走為上計”，在街拍中，遇到稍縱即逝的精彩瞬間，如何快速反應，抓住那決定性的幾秒鍾？ 書中的內容非常的詳盡，作者花瞭大量的篇幅去解釋每一個“計”在攝影中的具體應用，並且配以豐富的案例照片。我特彆好奇“美人計”是如何在攝影中實現的？是通過引導模特的姿態和錶情，還是通過場景的布置來營造一種吸引力？“反間計”聽起來就很有意思，在攝影中，它又會帶來怎樣的奇妙效果？作者的解讀讓我對這些抽象的謀略有瞭具象化的理解，感覺非常實用。 而且，這本書不僅僅是理論，它還包含瞭很多關於實踐的指導。它教你如何去“預判”光綫，如何去“布局”場景，如何去“引導”被攝對象，甚至是如何在後期處理中運用“計謀”。我感覺這本書就像一位經驗豐富的攝影師，在用一種智慧的方式，循循善誘地教你如何拍齣更有故事感、更有深度的照片。 總之，這本書給瞭我很大的驚喜。它不僅僅是一本攝影技巧的書，更是一本關於如何用“策略”去觀察和錶現世界的書。它讓我意識到，攝影不僅僅是技術的堆砌，更是思維的較量。這本書值得每一個想要提升自己攝影水平，並且對中國傳統文化感興趣的朋友認真閱讀。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本《攝影戰計--三十六計與攝影》，我原本以為會是一本比較枯燥的理論書，但翻閱後發現，它真的顛覆瞭我對攝影的理解。我一直是個喜歡拍點生活碎片的人，但常常覺得自己的作品缺乏靈魂，總是流於錶麵。這本書的切入點非常獨特，它將中國傳統文化中的“三十六計”與攝影創作相結閤，這種跨界的思路非常吸引人。 書中很多“計”的解讀都讓我眼前一亮。比如“無中生有”，在攝影中是不是可以通過後期處理，或者巧妙的構圖，將一些平淡的元素組閤齣令人驚嘆的效果？“釜底抽薪”，會不會是指在拍攝過程中，直接去除畫麵中不必要的乾擾項，讓主體更加突齣？我還在琢磨“聲東擊西”在攝影裏究竟該如何運用，是利用色彩或者綫條引導觀眾的視綫，還是用一種“陷阱”式的構圖來製造驚喜？ 讓我印象深刻的是，作者並沒有停留在概念的闡述，而是通過大量的實例照片來佐證他的觀點。這些照片涵蓋瞭人像、風光、街拍等多種題材，每一張都經過精心挑選，能夠清晰地體現齣“計”在其中的應用。我尤其喜歡關於“偷梁換柱”的講解，書中是如何將這種策略應用在構圖上的？是改變景深，還是利用光影來“偷換”原有的視覺重心？這些細節的解讀，讓我覺得受益匪淺。 這本書的語言風格也很親切，不像很多學術類的書籍那樣闆著麵孔。作者用一種非常生活化的方式來講述這些古老的智慧，讓原本可能顯得深奧的“計謀”變得易於理解和消化。他鼓勵讀者跳齣思維定勢，用一種更具策略性的眼光去觀察和拍攝，這對我來說是一種很大的啓發。 總的來說，《攝影戰計--三十六計與攝影》是一本非常值得推薦的書。它不僅能夠提升你的攝影技巧，更能激發你的創造力，讓你在拍攝過程中更有意識、更有目的性。讀完這本書，我感覺自己不再是那個隻會“掃射”的初學者，而是開始嘗試著用“智慧”去“指揮”我的鏡頭，去創作更有內涵的作品。