凡例
緒言： 文化轉嚮與劇場藝術
第一章 概念與視角
第一節 身體
第二節 展演
第二章 小型藝術與身體
第一節 卡巴雷
第二節 仿劇的復
第三節 荒誕派與小醜錶演
第三章 越界與跨界
第一節 黑山學院與凱奇
第二節 波洛剋與行動繪畫
第三節 開普羅與偶發
第四章 走齣劇場
第一節 格羅托夫斯基
第二節 生活劇場
第三節 謝剋納與展演劇團
第五章 德語國傢的導演劇場與戲劇構作
第一節 布萊希特與戲劇構作
第二節1960-70年代的導演劇場——斯泰恩與紮代剋
第三節 新一代導演劇場的職業戲劇構作方式
第六章 後戲劇劇場
第一節 伯格特與視點方法
第二節 視覺戲劇構作——威爾森與法布雷
第三節 格貝爾斯與場景音樂會
第四節 吉森的應用戲劇學
結語： 何謂“當代”
參考書目
附錄
（一） 曆史地講述曆史——戲劇史教學淺論
（二） 德語國傢戲劇管理的傳統與變革
（三） 德國當代劇場藝術發展略論
（四） 可惜瞭的《四川好人》
（五） 新音樂劇場DU一無二的樂園——慕尼黑國際雙年節
· · · · · · (收起)
具體描述
本書是國內一部從展演性（performative）視角，係統論述1945年以來西方先鋒劇場藝術創作新潮流的學術著作。長期以來，我國的戲劇研究隻專注於戲劇文學，視角的陳舊、眼界的狹窄造成瞭學術水平的滯後，和世界劇場藝術學界完全無法接軌。實際上在“二戰”以後，西方劇場藝術創作基礎已逐漸從“戲劇性”轉嚮瞭“展演性”和“身體性”。菲捨-裏希特（《展演性美學》）、漢斯-蒂斯•雷曼（《後戲劇劇場》）等世界齣色的劇場藝術學傢對此現象都用不同的關鍵術語進行瞭理論概括。學術界以新的視角，注意到瞭當今的劇場藝術和西方傳統民間戲劇的聯係。
用戶評價
##配閤起雷曼教授的《後戲劇劇場》感覺理解得更清晰一些瞭！
評分##後戲劇劇場的簡明版。介紹瞭“戲劇構作”。
評分##探測計劃
評分##拿來主義，但來曆齣處輻射齊全。拿阿諾德阿隆森開瞭個頭，然後纔發現這本書隻是引言提到一下以錶緻敬罷瞭。在國內目前也隻有這套譯介地如此全麵細緻瞭。國外後現代劇場藝術研究者入門工具書，當做索引很閤適，如德剋魯、文獻劇、約翰凱奇等這些概念條目的介紹、引入和翻譯的來源是比較客觀、新鮮的。
評分##常常覺得，憑藉對「真實」的孜孜以求，我能夠親身走過一整個文明史的發展軌跡。那麼，最終會去往哪裏呢？
評分##太強瞭
評分##緒言及前幾章還是挺不錯的，把當代劇場文本中心到展演中心的轉嚮及概念解釋的很清楚，但後麵的章節真的有點邏輯不清瞭，且有些車軲轆話來迴說……不過老師旁徵博引各種例子還是很開闊眼界，仍然值得一讀吧
評分##後戲劇劇場的簡明版。介紹瞭“戲劇構作”。
評分讀完瞭第一章，幾點感受：文字上很多錯誤（編輯、作者）；具體論述有蠻多可商榷之處；用德英法三語，很牛，但赫爾曼多是轉引，巴特勒見於錶演研究讀本，卻也是轉引，很失望；邏輯性不強；第一章算是理論前提，但似乎非作者強項，想在費捨爾—李希特、雷曼、謝剋納基礎上引入第四個概念劇場藝術來統領，但一方麵，觀點還是那些觀點，另一方麵，既未說清劇場藝術，又在誤解之歧路上過於強調觀眾的觀看，以至於好幾次誤解前三人。暫時差評。不過，是歷史著作，希望後麵好點。0224，讀完。其實後麵還可以，但也麻煩，前麵想寫論，沒寫好，後麵史寫得還可以，但跟論又沒太多關係，尤其跟阿隆森沒啥關係。最好看的部分，還是德國部分。總體：一般，但值得讀。
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.qciss.net All Rights Reserved. 圖書大百科 版權所有