刺客聂隐娘：一部电影的诞生（套装共2册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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黄文英 等 著，吴孟芸 绘，陈逸轩，居振容 译

图书标签:

• 侯孝贤
• 刺客聂隐娘
• 电影制作
• 电影史
• 文艺片
• 台湾电影
• 武侠片
• 艺术电影
• 许鞍华
• 田壮壮

出版社： 上海人民出版社

ISBN：9787208132436

版次：1

商品编码：11754931

品牌：世纪文景

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-09-01

用纸：胶版纸

页数：400

套装数量：2

字数：45000

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

　　★记录一部电影的诞生
　　★拍摄笔记·美术图稿·高清剧照·绘本电影
　　编辑推荐：
　　童年偷摘芒果困在树顶上不寻常视角所俯瞰的寻常众生相，是侯孝贤初的影像震撼，也是他一生电影的开始。他自幼就爱笔记小说、武侠小说，“从小就看武侠小说，小学六年级跟我哥两个，看到初中，所有武侠小说都看光了。一直到退伍考艺专，毕业以后，大概是一九七二年吧，我跟的首部片，做两天场记，还是代班，就是武打戏。”想拍聂隐娘，大概是八〇年代当导演以来就有的梦想，然而始终搁置着……
　　千禧后的一个十年尾声，侯导终于能进行他真正向往的拍摄工作了。“台北电影节三年，金马奖勿念，这八年没拍片，到了金马奖第五年，就想着拍片得有个转换，要改变，那么就拍武侠片吧。”首先是在自家闭关一年，研读各唐代史册，这是侯导埋头苦干的死功夫，到朱天文与谢海盟加入编剧工作已是〇九年夏天。
　　初侯孝贤打算用快速、短切、逼近的镜头来拍“聂隐娘”，编剧也很配合、兴奋地打造出一部严密、环环相扣、飒沓如流星的剧本……“聂字耳多，我初设计聂隐娘，她是用耳朵听的的，眼睛闭着站在节度使府外面的树上，黑魆魆的没有人发现她，她一直在听声音，蝉声，人声，清清楚楚……第一天拍，我就知道晚了，根本不可能，她有惧高。”
　　自二〇一〇年九月开始试拍，到二零一四年一月十三日杀青，花了四十四万呎底片。最终，侯孝贤的刺客聂隐娘不再是裴铏《传奇》里那个神鬼奇谲的女刺客，而是一个选择不杀的杀手，惟其所深陷的藩镇割据的中唐也不仅仅只是昔日旧影。“我不需要那个戏剧性。我喜欢活动是连续的，光影是什么状态，人在什么状态……风来了纱帐自然飘动，这又会有一种写实。”
　　有朋友问侯孝贤拍《聂隐娘》：“是拍你自己吗？”
　　因为这是一部“一个人，没有同类”的电影，而它的导演三十三年来从不取悦世界……

内容简介

　　隐娘成为刺客，是一则传奇……
　　聪慧却又安静的女孩隐娘，自幼被道姑带走，
　　历经不同层次的剑术磨练，
　　终于成为一个武艺绝伦的刺客。
　　藩镇崛起，朝廷联姻议和，
　　隐娘奉师命，斩情缘，杀藩镇，取其命。
　　因杀一独夫可救千百人。
　　然而，眼前混沌局势，
　　却让武功绝伦的刺客，无法下手……
　　《唐风尚》：《刺客聂隐娘》电影美术设定集
　　以电影《刺客聂隐娘》中人物造型与场景道具为主轴，
　　用细腻的角度及文字，
　　举凡行礼、谈话、宴饮、沐浴净身等生活举止；服饰、配饰等造型元素；
　　到因不同阶级门第、宅邸、御院、阁道而构筑出的建筑样貌。
　　打造一个不曾去过亦无法再度到达的盛况，
　　恰如其分地落在电影情节上演的空间、器物和服装配饰之中。
　　支微末节，
　　步步带领观众进入剧情，仿若置身唐风。
　　《拜访刺客唐传奇》：在绘本中“观看”《刺客聂隐娘》
　　在原本电影氛围图的基础上，
　　形成叧类独特的视觉风格，呈现幻逸诡谲的刺客世界。
　　一幕幕的绘本插画，犹如一场场电影情景的“氛围图”，
　　呈现电影场景的空间景观、家具器物陈设与人物造型等视觉元素。
　　进入《刺客聂隐娘》传奇诡谲的刺客世界，
　　探寻高手对决的秘境，看他们武艺启发、神秘性格、各式绝招、弱点与内心纠结。

作者简介

　　黄文英（作者），美国卡内基美伦大学艺术硕士、匹兹堡大学戏剧制作硕士。台湾知名电影美术指导。自留美期间开始接触剧场实务工作，曾从事歌剧、百老汇剧场服装设计及电影美术设计相关工作。从1994年开始，投入侯孝贤导演电影的美术指导及服装《千禧曼波》《刺客聂隐娘》等。曾获亚太影展优佳美术指导、金马奖优佳美术指导、台北电影节优佳美术指导。


　　谢淳清（作者），法国公立东巴黎大学 艺术博士；日本东京多摩美术大学 艺术学学士


　　吴孟芸（绘者），台湾知名插画家。台北艺术大学毕业，主修油画，毕业后远赴意大利修习版画，作品散见于各书刊报章杂志，也担任过台北金马国际影展的绘制视觉。除了风格特立的插画之外，也是布娃娃的精造者。


　　陈逸轩（译者），高雄人。接生过许多文字。人生状态显示为努力学习中。


　　蔡正泰（摄影），台湾资深剧照师及摄影师，1978年入行，拥有近四十年的电影专业工作经历。曾参与台湾老、中、青三代知名导演的重要作品，如侯孝贤、杨德昌、陈国富、徐小明、王小棣、吴念真、陈玉勋、林正盛、姚宏易、周杰伦等人。自《戏梦人生》起，即担任侯孝贤导演电影的剧照师工作，迄今逾二十年。

内页插图

精彩书评

　　★史诗一般的电影诗篇，一部需要凝望，而不只是观看的佳作。
　　——著名电影媒体网站indieWIRE

　　★很迟缓，很轻柔，画面美到让你屏住呼吸。
　　——英国专业电影杂志Total Film

　　★每天都在等风、等雨、等丛林鸟叫、等马的情绪，雕刻每一个节奏。
　　——舒淇

　　★电影出来后，大家对于美术和摄影方面的赞誉非常高，甚至认为那是本片精彩的部分，而我在现场的观察，一开始不是这样的，都是磨出来的……拍电影的大部分时间总在等云到，或等阳光、等风起、等雾岚。
　　——《刺客聂隐娘》编剧谢海盟

目录

《拜访刺客 唐传奇》
01 刺客登场
02 刺客的训练
03 刺客的任务
04 道姑师父与嘉诚公主
05 故事中的故事：青鸾舞镜
06 刺客的心机
07 刺客的回忆
08 刺客返家
09 刺客的窥视
10 刺客潜入胡姬房
11 敌对阵营的杀手
12 黑衣追杀部队出动
13 刺客与磨镜少年的山村时光
14 刺客的对决
15 奢华的晚宴与暗藏的杀机
16 神秘的冰山美人田元氏
17 最后的道别与送行
18 故事的尾声
后记 拜访刺客 唐传奇

《唐 风尚》
前言
01 Envisage 时?空?情?景
02 光影明迷此曾在
03 华丽，此曾在
04 青鸾故事 镜像心影的原型及其变奏
05 以性情为基调 以幻奇为格局
06 黑衣的女子
07 异地飘落的牡丹 雪月高洁的肃杀
08 藩镇世界的静观者
09 幽暗的虎视
10 情迷胡姬香氛间
11 一面是冷艳夺目 一面是迷离出奇
12 志怪、灵兽与漩涡涌现的咒语
13 穿越帷幕的风景
14 平安的时光
15 仿佛来到璀璨的终点
后记 刺客聂隐娘
后记 唐 风尚

前言/序言

电影制作的幕后史诗：从剧本到银幕的蜕变之旅 本书深入剖析了一部具有深远影响力的电影的完整创作历程，它不仅仅是一部对特定影片的记录，更是一部关于电影艺术如何从虚无缥缈的构思，一步步凝聚成实体影像的详尽指南。我们聚焦于一个关键的创作周期，揭示了导演、编剧、制片人、摄影指导、美术指导乃至服装设计师等所有核心创作者如何协同合作，将一个最初的文字蓝本转化为震撼人心的视觉和听觉体验。 第一部分：灵感的火花与剧本的熔炉 故事的起点往往是最为神秘和关键的环节。本卷首先探讨了影片概念的诞生过程。导演或编剧最初的“一句话故事”（Logline）是如何形成的？是受到历史事件的启发，还是源于对某种哲学命题的探讨？我们追溯了早期的概念草图、角色原型速写，以及导演对特定视觉风格的初步设想。 随后，我们将进入剧本创作的漫长而曲折的阶段。剧本的打磨绝非一蹴而就，它经历了无数次推倒重来。书中详细记录了早期草稿与最终定稿之间的巨大差异，解析了关键场景的演变逻辑。例如，一个原本发生在室内的对白场景，如何因为制片方的预算考量或导演对空间感的追求，被转移到户外并加入了动作元素。我们查阅了编剧笔记中关于人物动机的细致分析，探讨了如何通过对话的力量塑造角色的复杂性，尤其是在处理涉及时代背景、文化冲突或内心挣扎的复杂叙事时，剧本工作如何成为稳定叙事核心的基石。书中还披露了早期提交给投资方的不同版本剧本，对比了它们在市场定位和艺术野心上的差异。 第二部分：筹备的迷宫——选角、勘景与设计蓝图 一旦剧本定稿，筹备工作便进入了高强度的阶段。本部分聚焦于“人”与“地”的构建。 精准的选角艺术： 电影的成功很大程度上取决于选对演员。本书详述了主角和重要配角的甄选过程。我们不仅仅是罗列了试镜名单，而是深入分析了导演对特定演员的期许。例如，对于一位需要展现内在矛盾的角色，导演可能要求演员进行多轮非传统的表演练习，以期挖掘出剧本未完全体现的潜能。书中包含了与几位关键演员关于角色理解的早期访谈片段，揭示了他们是如何“穿上”角色的外衣，并与导演在表演风格上达成一致的。对于反派角色，我们探讨了如何避免脸谱化，构建出令人信服的动机体系。 构建世界： 电影的视觉语汇，一半来自于对真实场景的捕捉，一半来自于对虚拟场景的构建。本卷详细记录了勘景团队的工作。他们走访了数百个地点，筛选出最符合剧本氛围的自然环境与城市景观。书中配有大量的实地考察照片和对比图，展示了为何某个看似不起眼的废弃工厂或特定的山谷成为了影片不可替代的背景。 紧接着，美术部门的宏大蓝图展开。概念设计稿是连接剧本想象与实景拍摄的桥梁。书中展示了角色服装、关键道具乃至重要场景的早期设计图，并追溯了这些设计如何根据拍摄地点的实际限制、预算调整以及技术实现的可能性，进行一次次的修改和优化。我们特别关注了影片中标志性的道具或布景，解析了其背后的象征意义和制作工艺。 第三部分：开机：技术、光影与时间的较量 当所有准备工作就绪，摄影机开始转动，影片创作进入了最激动人心的阶段——拍摄。本部分是关于现场执行的实录。 摄影师的视觉哲学： 影片的“气质”很大程度上由摄影指导决定。我们详细分析了导演与摄影指导如何共同确立全片的影像基调——是高对比度的戏剧性光影，还是柔和细腻的自然主义风格？书中包含了对关键拍摄日记的摘录，记录了在特定天气条件或复杂布景下，摄影团队如何运用灯光、镜头运动和焦段选择，来引导观众的注意力，烘托情绪。例如，某个关键的追逐戏，最初的设想可能只是简单的跟拍，但在现场，导演可能决定采用固定的长摇镜头，以增强观众的代入感和压迫感，这种临场决断的依据是什么？ 导演的现场指挥： 拍摄现场是冲突与协作的熔炉。本书记录了导演在面对突发状况（如演员忘词、道具损坏、时间紧迫）时，如何迅速做出调整，并在保证艺术质量的前提下，将每一天的拍摄任务完成。我们揭示了导演与演员之间复杂的沟通方式，是如何在镜头前捕捉到最真实、最动人的瞬间。书中也收录了一些NG（NG）镜头背后的故事，这些“失败”的尝试往往透露出创作人员对细节的执着。 声音的预构建： 虽然对白和音效的最终设计在后期完成，但很多重要的声音元素需要在现场采集。本部分也涵盖了录音师的工作，他们如何在喧嚣的拍摄环境中，精准地捕捉到角色的细微呼吸声和环境的本底音，为后期的声音设计打下坚实的基础。 第四部分：后期的魔法——剪辑、调色与最终的雕琢 影片进入剪辑室，故事的节奏和情绪才真正被赋予最终的形态。剪辑师的工作，如同第二位导演。本书深入探讨了粗剪、精剪到最终剪辑的迭代过程。我们分析了关键剪辑点的选择，例如，一个动作的完成是应该停留在高潮处，还是应在下一秒的反应中结束？这直接影响了观众的情绪波动。书中对比了两个主要剪辑版本，解释了为何最终版本选择了更紧凑或更舒缓的节奏。 调色与视觉统一： 调色不仅仅是修正亮度或对比度，它是对影片情绪的最终定调。本卷详细描述了调色师如何与导演合作，为不同的场景设计出独有的色彩方案——是冷峻的蓝色调来暗示疏离感，还是温暖的琥珀色来强调回忆的主题？书中包含了调色过程中使用的LUT（查找表）截图和参数变化分析，展现了技术如何服务于叙事。 声音的交响乐： 最后，我们聚焦于混音和配乐。电影配乐师是情感的翻译者。本书收录了与配乐师关于主题旋律创作的访谈，探讨了他们如何将角色性格或特定冲突转化为可被听觉识别的音乐语言。同时，我们还解析了音效设计师如何通过环境音、特殊音效（Foley）来增强场景的真实感和冲击力，将观众完全拉入影片所构建的世界之中。 本书力求全面、细致地记录下电影创作这一复杂而迷人的工业与艺术结合的过程，展现出一部伟大作品背后，无数专业人士倾注的汗水与智慧。

评分☆☆☆☆☆

我花了整整一个下午才把第一册细细品味完，那种感觉就像是跟着导演侯孝贤进行了一场深入的田野调查。书中对于改编自裴鉶传奇小说的考量和取舍，分析得极为透彻。它没有停留在简单的叙事梳理，而是深入探讨了如何将古典文学中那种含蓄、写意的东方哲学，转化为当代影像语言的挑战。特别是对于“刺”与“隐”这两个核心意象的解读，书中提供了多组对比性的文本分析和镜头草图，让人清晰地看到，创作团队是如何在保持原著精神内核的同时，又赋予其全新的现代性思考的。这种对文本深度的挖掘和对电影创作过程的细致解构，让这部电影的观看体验得到了极大的提升，仿佛突然间解锁了许多隐藏的层次。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对影像技术略有涉猎的业余爱好者，书中关于摄影和后期制作的章节无疑是我的“宝藏”。它详尽地记录了摄影指导如何运用胶片特有的颗粒感和色彩深度来模拟唐代的朦胧美学，以及在数字时代如何平衡这种复古情怀与现代叙事需求。技术性的讨论并没有让人觉得枯燥，反而通过大量的技术指标对比图和具体的灯光设计图，将抽象的“感觉”具象化了。例如，书中详细对比了不同焦段镜头在表现人物内心挣扎时的微妙差异，这种对技术工具如何服务于艺术表达的深度剖析，对于所有想深入了解电影制作的人来说，都是一份无价的教材。它展示了技术如何成为艺术的延伸，而非束缚。

评分☆☆☆☆☆

读完这套书，我感到最大的收获是理解了“慢工出细活”的真正含义。这不仅仅是关于时间投入的问题，更是关于创作群体之间如何达成一种罕见的、近乎宗教般的共识。从编剧、导演、演员到每一个幕后人员，他们都在朝着一个共同的、清晰的、甚至有些清高的艺术目标前进，拒绝妥协，拒绝迎合市场。书中对演员舒淇表演状态的记录尤为精彩，那种在极度内敛中蕴含巨大能量的表演，是长时间沉浸在角色和氛围中才能达到的境界。这本书的价值在于它提供了一个完整的“诞生案例”，证明了在浮躁的时代，依然可以有人愿意沉下心来，打磨一部能够经受住时间考验的作品。它让我对电影艺术本身，生出了一种久违的敬畏之心。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧实在令人惊艳，拿在手里就能感受到沉甸甸的质感，那种复古的纸张味道混合着淡淡的油墨香，一下子就把人拉回了那个风云变幻的唐代。从内页的排版到插图的选取，都能看出设计者对电影美学有着深入的理解。特别是那些幕后拍摄的场景照片，光影的处理简直就像电影画面本身，每一张都像是一个定格的艺术品，让人忍不住想去探究每一个镜头的背后故事。我尤其欣赏它在细节上的考究，比如对古代服饰纹样的复原考证，那种一丝不苟的精神，让人对这部电影的匠人精神有了更深的敬意。这本书不仅仅是一本简单的介绍，更像是一件值得收藏的艺术品，它让“诞生”这个过程变得立体而可触碰，远超我对一部电影周边书籍的预期。

评分☆☆☆☆☆

最让我震撼的是关于武术设计和场景美术的部分。里面的访谈记录揭示了武术指导是如何摈弃好莱坞式的花哨打斗，转而追求一种极简、写意、更贴近实战和情感表达的动作风格。那些关于如何“不动声色地杀人”的哲学讨论，真是太有意思了。再看场景搭建，那些关于台湾、大陆乃至日本取景地的选择与改造，字里行间都透露出对“氛围感”的极致追求。有一段描述了搭建一处山中小屋的场景，仅仅为了捕捉到特定的光线角度，剧组等待了数周，这种近乎偏执的坚持，完美解释了为何最终的画面能呈现出那种“空山不见人，但闻人语响”的意境。这让我明白了，伟大的影像作品，从来都不是偶然的。

评分☆☆☆☆☆

里面的折叠起来的图片，有一张明显大于其他的，于是起皱了。

评分☆☆☆☆☆

商品还是不错的，送货速度也很快

评分☆☆☆☆☆

好大一本书

评分☆☆☆☆☆

打造一个不曾去过亦无法再度到达的盛况，

评分☆☆☆☆☆

电影书做成这个样子才会引人入手。能看到很多电影院里无法定格的细节。唯一问题油墨味实在有点重。

评分☆☆☆☆☆

里面的折叠起来的图片，有一张明显大于其他的，于是起皱了。

评分☆☆☆☆☆

聪慧却又安静的女孩隐娘，自幼被道姑带走，

评分☆☆☆☆☆

图片很精美，质量好

评分☆☆☆☆☆

用细腻的角度及文字，