戲麯音樂入門叢書：越劇唱腔賞析（附CD光盤） 下載 mobi epub pdf 電子書 2026

內容簡介

　　

　　《戲麯音樂入門叢書：越劇唱腔賞析》是一本通俗性、知識性的普及性讀物。內容共分六個部分：第一部分介紹瞭越劇唱腔的來源及演變概況，其中梳理齣一條唱腔的傳承與發展關係。第二、三部分介紹瞭越劇唱腔變化的概況。第四部分介紹瞭目前有代錶性的若乾流派唱腔。第五部分介紹幾位目前活躍在越劇舞颱的後起之秀，她（他）們在唱腔藝術上已取得顯著成績，為廣大觀眾所熱愛。第六部分簡要介紹吟誦腔與主題歌。

作者簡介

　　連波，作麯傢、音樂理論傢，上海音樂學院教授。

目錄

前言

一、越劇唱腔的由來

(一)“的篤班”的[呤哦腔]

(二)男班唱的[正調腔_

(三)女班興起[四工腔__

(四)情深意濃[尺調腔11

(五)悲愴激越[弦下腔11

二、越劇唱腔的變化

(一)唱腔的基本腔格

(二)唱腔的各種變化

(三)唱腔的闆式變化

三、流派唱腔的形成

四、流派唱腔欣賞

(一)旦角流派唱腔簡介

1袁(雪芬)派唱腔

《粱山伯與祝英颱樓颱會》“梁兄特地到寒捨”

《祥林嫂洞房》“聽他一番心酸話”

《西廂記賴婚》“若不是張解元他識人多”

2傅(全香)派唱腔

《梁山伯與祝英颱樓颱會》“記得草橋兩結拜”

《情探行路》“海神爺降下勾魂的令”

《杜十娘沉箱》“不幸我自幼死爹媽”

3戚(雅仙)派唱腔

《白蛇傳閤鉢》“韆年白蛇峨眉修”

《龍鳳花燭四季衣》“一針一綫娘血淚”

《相思樹梳妝》“又似當年入洞房”

4王(文娟)派唱腔

《紅樓夢葬花》“黛玉葬花”

《紅樓夢焚稿》“一彎冷月葬詩魂”一

《孟麗君畫像》“畫像有口口難張”

5張(雲霞)派唱腔

《貂蟬拜月》“獨對明月訴衷情”

《孟麗君描容》“觀容顔照菱花”

《李翠英告狀》“不顧生死來告狀”

6呂(瑞英)派唱腔

《穆桂英掛帥》“穆桂英五十三歲又齣徵”

《打金枝》“頭戴珠冠壓鬢齊”

《西廂記拷紅》“夜坐時停瞭針綉”

7金(采風)派唱腔

《碧玉簪》“譙樓打罷二更鼓”

《盤夫索夫》“官人好比天上月”

《漢文皇後》“一陣陣又如刀絞又如錐”

(二)小生流派唱腔簡介

1尹(桂芳)派唱腔

《沙漠王子算命》“手撫琴兒心悲慘”

《何文秀》“訪妻”(之一)

《何文秀》“訪妻”(之二)

《何文秀》“算命”

《桃花扇》“追念”

2範(瑞娟)派唱腔

《梁山伯與祝英颱》“迴十八”

《梁山伯與祝英颱樓颱會》“英颱說齣心頭話”

《祥林嫂洞房》“我老六今年活瞭三十多”

3徐(玉蘭)派唱腔

《是我錯》“韆錯萬錯是我錯”

《紅樓夢》“閤不攏笑口把喜訊接”

《北地王哭祖廟》“呼天痛號進祖廟”

4竺(水招)派唱腔

《柳毅傳書》“藉花獻佛敬一杯”

《桃花扇》“地老天荒不離分”

5陸(錦花)派唱腔

《送花樓會》“我為你小姐珍珠鳳”

《盤夫索夫》“上樓暗暗觀動靜”

6畢(春芳)派唱腔

《龍鳳花燭讀信》“來時除歲正嚴鼕”

《賣油郎嘆五更》“耳聽得四更響”

《三笑點鞦香》“相爺堂內把話傳”

(三)老生流派唱腔及老旦、醜角唱腔簡介

1張(桂鳳)派唱腔

《二堂放子》“何日骨肉能聚首”

《三看禦妹》“如此深得君王寵”

《祥林嫂》“祥林死去已半年”

2徐(天紅)派唱腔

《明月重圓夜》“一見女兒如此樣”

《琵琶記掃鬆》“隻見鵝毛大雪飛”

3商(芳臣)派唱腔

《南冠草》“可記得孤城失陷田園荒”

《柳毅傳書》“有故人來自洞庭對我告”

4吳(小樓)派唱腔

《則天皇帝》“豈能使人間有二聖”

《情探》“狀元公不要太書呆”

5周寶奎老旦唱腔

《紅樓夢》“可憐你年幼失親娘”

《碧玉簪》“手|心手背都是肉”

6張小巧醜角唱腔

《狸貓換太子落帽風》“我是伸頭一刀剪”

《雙獅寶圖花園尋人》“l心急如火意如亂麻”

五、漸創新腔的後起之秀

1茅威濤唱腔藝術

《陸遊與唐琬》“浪跡天涯”

《西廂記》“比初次見她時越發迷人”

《西廂記》“花箋上字字幽香噴麝蘭”

2趙誌剛唱腔藝術

《浪蕩子》“十嘆”

《狀元打更》“金榜及第”

“九月九日憶山東兄弟”

3錢惠麗唱腔藝術

《啼笑因緣》“求大姐休將鳳喜怪”

《真假駙馬》“縱死九泉亦心甜”

《玉簪記》“這真是l心有靈犀一點通”

4吳鳳花唱腔藝術

《陸文龍》“謝過父王賜瓊漿”

《狸貓換太子》“可憐她渾身是血遍體鱗傷”

《吳王悲歌》“兩行悲淚濕襟衣”

5方亞芬唱腔藝術

《斷腸人》“月濛濛濛月色昏黃”

《啼笑因緣》“你嘆連連一聲離開我”

6張國華唱腔藝術

《漢文皇後》(之一)“不屬彆傢隻屬竇”

《漢文皇後》(之二)“為大漢社稷求婦賢”

《喬少爺造橋》(之一)“夢中笑”

《喬少爺造橋》(之=)“三麵環山物産豐厚”

六、，吟誦腔與主題歌

(一)吟誦腔

《西廂記》“酬韻”範瑞娟吟唱

《西廂記》“酬韻”徐玉蘭吟唱

《西廂記》“酬韻”袁雪芬吟唱

《寶蓮燈》“神女莫來遲”範瑞娟吟唱

《屈原》“橘頌”尹桂芳吟唱

《屈原》“橘樹尚且性剛強”尹桂芳吟唱

《屈原》讀“離騷”戚雅仙吟唱

《屈原》“東皇太乙”吟唱

《西園記》“來日再結新緣”徐玉蘭吟唱

(二)主題歌

《一枝梅》“終日尋春不見春”蕭雅演唱

《花為媒》“四季花名”周雅琴演唱

《沙漠王子》“一枝杜鵑”男女聲伴唱

《賣油郎》“不怕辛苦過時光”尹桂芳演唱

《賣油郎》“挑起擔子走四方”畢春芳演唱

附錄：

《山河戀》“送信”袁雪芬、尹桂芳演唱

前言/序言

戲麯音樂入門叢書：京劇聲腔藝術探微（附音頻資料） 本書簡介 本冊《戲麯音樂入門叢書》的重點聚焦於中國傳統戲麯藝術中流傳最廣、影響深遠的劇種之一——京劇的聲腔體係。本書旨在為戲麯初學者、音樂愛好者以及希望深入瞭解中國傳統音樂文化的讀者，提供一個係統、詳盡且富有實踐指導意義的入門指南。我們不涉及越劇的唱腔特點、劇目風格或曆史沿革，而是將全部篇幅集中於京劇聲腔藝術的獨特魅力與內在機理。 京劇，被譽為“國劇”，其聲腔藝術是集唱、念、做、打於一體的綜閤錶演藝術的聽覺核心。本書將從京劇聲腔的音樂本體齣發，層層深入，揭示其深厚的文化底蘊和精妙的音樂構造。 --- 第一部分：京劇聲腔的生成與基礎樂理 一、京劇音樂的語境與曆史溯源 本章首先界定京劇聲腔在整個中國戲麯音樂譜係中的位置。我們將簡要迴顧京劇自徽漢閤流至定型、成熟的演變過程，強調其如何吸納昆麯、高腔、灘簧等多種聲腔藝術的精華為己所用。重點闡述這一曆史過程如何塑造瞭京劇聲腔“以闆式為綱，以腔為主”的基本特徵，並明確指齣本書內容完全基於京劇聲腔的結構和發展，與越劇的闆式係統、調性運用無直接關聯。 二、京劇的“闆式”係統深度解析 京劇唱腔的骨架是“闆式”。本部分將對京劇核心闆式進行詳盡的介紹和區分，這是理解京劇音樂邏輯的關鍵。我們將深入分析以下幾種核心闆式及其在情感錶達中的功能： 1. 慢闆與散闆： 闡釋其在敘事、抒情和情緒鋪墊中的作用，討論其節拍的鬆緊變化，以及如何通過“闆眼”的控製來體現人物的內心活動。 2. 中闆與快中闆： 探討其節奏的推進性和張力構建，特彆是在衝突或情緒高漲時的運用。 3. 流水闆（緊拉慢唱）： 詳述流水闆的固定節奏框架與鏇律的自由變奏之間的辯證關係，這是京劇最具活力和技巧展示性的闆式之一。 4. 垛闆與緊闆： 分析其在錶達情緒的頂點、急速動作或強力宣泄時的音樂特徵，如高腔、急促的鏇律走嚮。 三、腔調的音高與調門體係 京劇聲腔的“調門”是區彆於一般民歌的重要特徵。本書將係統講解京劇在演唱中對音高選擇的規範性與靈活性： 高腔與低腔的運用標準： 討論生、旦、淨、醜四大行當在不同闆式中對傳統“宮調”的繼承與變異。 “上調”與“下調”的音樂標記： 解釋在不同劇目或角色身份轉換時，聲腔音區（Register）的調整，這對演唱技巧的要求及聽感上的差異。 --- 第二部分：四大行當的聲腔技藝與風格流派 京劇的魅力在於四大行當聲腔體係的清晰劃分及其內部的流派紛呈。本部分將聚焦於京劇聲腔的審美差異，完全不涉及越劇“花腔”的裝飾技巧或“尺調腔”的結構。 一、生行聲腔：韻味與氣勢的平衡 生行唱腔是京劇聲腔體係中最具承載力的部分。 1. 老生（須生）： 重點分析其唱腔的“厚重”、“蒼勁”如何通過長腔、寬闆和穩健的節拍來實現。討論以楊派（楊寶忠）的“以氣運聲”和餘派（餘叔岩）的“講究鏇律的精緻化”在聲腔處理上的區彆。 2. 小生： 探討小生唱腔的“清亮”、“俊秀”，重點分析其在小快闆中對節奏的靈活性處理和對氣口（氣息控製）的精細要求。 二、旦行聲腔：行腔的細膩與韻味 旦角的唱腔是京劇音樂中最具美學情趣的部分。 1. 青衣（正旦）： 深入解析青衣唱腔對“韻味”的極緻追求，特彆是對“花腔”的運用，強調其如何在傳統闆式中嵌入裝飾性音符，如顫音、滑音、擻音等，並對比程派（程硯鞦）的“水磨腔”與荀派（荀慧生）的“婉轉靈巧”在行腔上的技術差異。 2. 花旦與武旦： 分析花旦唱腔的活潑跳躍性，以及武旦在動作性強烈的唱段中如何將唱腔融入武打節奏。 三、淨（花臉）與醜（小花臉）的聲腔特點 淨行的聲腔強調力度與爆發力，醜行的聲腔則重在韻白與幽默感。 1. 淨行： 講解以“銅錘花臉”為代錶的雄渾唱腔，如何運用高亢的音域和強烈的金屬質感來體現人物的威猛或復雜性。 2. 醜行： 重點剖析京劇醜角的“墊音”和“韻白”，討論其如何將口語化的颱詞融入特定的聲腔框架中，産生詼諧的藝術效果。 --- 第三部分：音樂元素與伴奏配閤 本部分將脫離單純的唱腔講解，轉嚮京劇音樂的整體構成，特彆是與伴奏樂器的關係。 一、京鬍在京劇聲腔中的核心作用 京鬍是京劇樂隊的靈魂，也是烘托和引導唱腔最直接的樂器。本書將詳述京鬍如何通過“定調”、“起腔”、“幫腔”和“潤腔”四個階段來配閤演員的演唱。我們將分析京鬍在不同闆式中，使用弓法（如揉弦、顫音、滑音）來模仿、強化或對比演員的聲腔技巧。 二、闆鼓與月琴的節奏支撐 深入解析京劇樂隊中掌握節奏的“文場”（月琴、三弦）與“武場”（闆鼓、鐃鈸、小鑼）。重點說明闆鼓在流水闆和緊闆中，如何通過固定的“上口”和“下口”節奏型，牢牢控製住演唱的速度與情感的走嚮。 三、腔隨闆走：演唱與伴奏的互動範例 通過具體的唱段分析（不涉及任何越劇選段），展示當演員在特定闆式中進行復雜裝飾性處理時，京鬍和月琴如何迅速做齣反應，形成“你中有我，我中有你”的聽覺效果。 --- 附錄：音頻資料使用指南 本書附帶的音頻資料（CD）收錄瞭標準京劇五音（生、旦、淨、醜）的代錶性闆式示範錄音，以及京鬍、闆鼓的單獨音色示範。本光盤內容完全緻力於京劇聲腔的練習與賞析，其中不包含任何越劇唱腔的示例麯目或參考音軌。 使用指南將指導讀者如何利用這些示範，對比理解慢闆的舒展與流水闆的緊湊，從而掌握京劇音樂的內在規律。 目標讀者： 戲麯音樂專業學生、京劇初學者、對中國傳統音樂結構有濃厚興趣的普通讀者。 本書承諾： 本書內容嚴謹，聚焦於京劇的聲腔原理、曆史流派及其音樂技術，不混淆或對比其他劇種，確保為讀者提供一個純粹、深入的京劇聲腔學習體驗。