戲麯音樂入門叢書：滬劇唱腔賞析（附CD光盤） 下載 mobi epub pdf 電子書 2026

內容簡介

　　《戲麯音樂入門叢書：滬劇唱腔賞析》介紹瞭滬劇各流派及其發展史，並收入瞭滬劇名傢的精彩唱段（附劇照），以滿足滬劇愛好者們賞析的需求。

作者簡介

　　莊永平，中國音樂傢協會上海分會、戲麯音樂學會會員、琵琶專業委員會會員、廣東音樂研究會會員、上海東方國樂團副團長。

目錄

一、滬劇劇種簡介

(一)江南“文秀之區”的後起之秀――滬劇

(二)從“唱山歌”到唱“腔調”――滬劇唱腔的淵源與組成

(三)“剛腔”與“糯腔”――滬劇唱腔的流派與特點



二、怎樣欣賞滬劇唱腔

(一)基本調與民歌小調――瞭解一些滬劇的腔調

(1)長腔類唱腔

(2)簧調類唱腔

(3)小調類唱腔

(二)口齒音與人聲調一瞳得一點滬語的語音特色

(三)演唱的口語化――掌握若乾滬劇的唱法技巧

(四)婉轉軟糯與平直低沉――學會選擇滬劇的流派唱腔



三、吟誦性唱腔的闆式節拍特點

(一)唱腔的節拍特點

(二)唱腔的節奏特點



四、滬劇唱段賞析

(一)男腔

(1)丁少蘭《小開颱  坐罷一番望外行》

(2)王筱新《改良遊碼頭  一勿許勸君勿要遊碼頭》

(3)施春軒《陸雅臣求嶽母  求嶽母》

(4)施春軒《顧鼎臣  朝思暮想痛在心》

(5)筱文濱《三國開篇  董卓欺君漢運終》

(6)筱文濱《庵堂相會  問叔叔》

(7)筱文濱《徐阿增齣燈  提起我大齣燈》

(8)解洪元《庵堂相會  春二三月草青青》

(9)解洪元《藉黃糠  老天殺人不用刀》

(10)解洪元《蘆蕩火種  開方》

(11)趙春芳《黃河頌  探源》

(12)邵濱蓀《楊乃武與小白菜  曾記當年讀經文》

(13)邵濱蓀《星星之火  冤有頭來債有主》

(14)邵濱蓀《雷雨  我代錶工人到此地》

(15)王盤聲《白兔記  劉智遠敲更》

(16)王盤聲《碧落黃泉  誌超讀信》

(17)王盤聲《黃浦怒潮  寫遺書》

(18)袁濱忠《年青的一代  讀遺書》

(19)袁濱忠《年青的一代  悔悟》

(20)張清《甲午海戰  茫茫大海波濤湧》

(21)瀋仁偉、諸惠琴《大雷雨  悲涼的世界》

(22)汪華忠《姐妹倆  三顆子彈》

(23)張杏聲《櫻花  皎皎明月照海疆》

(24)徐俊《野馬  媽媽你在哪裏》

(25)孫徐春《昨夜情  為你打開一扇窗》

(26)孫徐春《昨夜情  蘇明讀信》

(27)孫徐春《逃犯  思柳》

(二)女腔

(1)淩愛珍《紅燈記  恨敵人凶殘逞獸性》

(2)王雅琴《賣紅菱  六月荷花結蓮心》

(3)石筱英《雷雨  我是為瞭原諒你》

(4)石筱英《巧遇記  實在忠厚老實人》

(5)石筱英《阿必大  篤篤叫，慢慢能》

(6)顧月珍《八年離亂  希望丈夫轉門坊》

(7)汪秀英《史紅梅  談判應該講道理》

(8)丁是娥《羅漢錢  為瞭迪個羅漢錢》

(9)丁是娥《雞毛飛上天  從前有個小姑娘》

(10)丁是娥《羅漢錢  燕燕也許太魯莽》

(11)楊飛飛《妓女淚  四麵一片是荒涼))

(12)楊飛飛《為奴隸的母親  補衣裳》

(13)楊飛飛《龍鳳花燭  娘望你平平安安快成長》

(14)筱愛琴《羅漢錢  金黃澄亮羅漢錢》

(15)筱愛琴《雷雨  獨對孤燈暗思忖》

(16)筱愛琴《白毛女  北風吹》

(17)筱愛琴《星星之火  隔垛高牆隔重山》

(18)許幗華《綉荷包》

(19)諸惠琴《蘆蕩火種  蘆葦療養院》

(20)諸惠琴《金綉娘  忽然衝齣一隊兵》

(21)瀋惠中《母子嶺  手拿一朵紅玫瑰》

(22)陳瑜《清風歌  事到如今悔已晚》

(23)陳瑜《櫻花  承你熱□將師光救》

(24)馬莉莉《日齣  昔日竹筠在何方》

(25)馬莉莉《洪湖赤衛隊  洪湖水浪打浪》

(26)陳□萍《蝴蝶夫人  年輕姑娘愛春天》

(27)茅善玉《一個明星的遭遇  金絲烏》

(28)茅善玉《姐妹倆  鞦夜裏》

(29)茅善玉《被唾棄的人  睡吧，睡吧》

(30)呂賢麗《月朦朧，鳥朦朧  但願同入夢》

(31)華雯《東方女性  人生難得遇知音》

五、主鬍的托腔

前言/序言

好的，這是一份關於其他戲麯音樂入門書籍的詳細介紹，內容將圍繞滬劇以外的其他戲麯劇種展開，力求詳實且具有專業性。 --- 戲麯音樂鑒賞與理論進階讀本：聚焦昆麯、京劇、越劇及地方戲麯流派研究 第一章：昆麯聲腔的典雅傳承與麯牌精解 主題： 本章將深入探討中國現存最古老的戲麯聲腔體係——昆麯（昆山腔）的音樂本源與發展脈絡。昆麯被譽為“百戲之祖”，其音樂結構復雜、闆式嚴謹，是研究中國傳統音樂美學的核心範例。 1.1 昆麯的音樂骨架：麯牌與闆式的結構分析 詳細剖析昆麯音樂的基石——麯牌。與普通麯目不同，昆麯的唱腔是依附於特定麯牌（如《桂枝兒》《脫靴》等）的固定麯調和節奏模式進行演唱的。我們將詳細介紹各種麯牌的結構特徵，以及“對景”與“過麯”的運用方式。重點解析其主要闆式——慢詞、中腔、散闆、緊慢的音樂功能和演唱技巧差異，特彆關注南麯“水磨調”的細膩婉轉之處。 1.2 昆麯行腔的文辭關係與氣韻培養 昆麯的演唱高度強調“字正腔圓”與“意境傳達”的統一。本節將分析昆麯如何將文詞的平仄、韻腳融入腔體的起承轉閤之中。深入探討“氣”在昆麯演唱中的核心地位，包括丹田的運用、氣息的綿長控製，以及如何通過聲腔的“花邊”（裝飾音）來錶現人物的內心情感和舞颱氛圍，而非單純的炫技。 1.3 經典麯目的賞析導讀：以《牡丹亭》為例 選取湯顯祖《牡丹亭》中的經典唱段，如“山坡羊·閨塾”、“懶畫眉”等進行細緻的唱腔解析。對比不同流派（如俞振飛、周傳雄等大傢）在同一麯牌下的處理差異，幫助讀者建立對昆麯音樂多樣性的初步認知。 --- 第二章：京劇藝術的全麵展開：闆式變化與四大流派的聲腔特徵 主題： 京劇作為國粹，其音樂體係的集大成性要求學習者掌握其高度程式化的聲腔體係——西皮和二黃。本章側重於解析京劇音樂的內在邏輯和不同流派的聲腔審美取嚮。 2.1 京劇聲腔的二元對立與融閤：西皮與二黃的音樂學分析 係統梳理西皮（以明快、抒情為主）和二黃（以深沉、敘事為主）的音樂結構、調性特點及在劇目中的功能劃分。詳細介紹京劇闆式（如慢闆、快闆、流水闆、搖闆等）在音樂節奏、速度和情緒錶達上的嚴格規範，並分析當“流水闆”遇上“快二黃”時，演員如何通過音高和節奏的微調實現戲劇張力的疊加。 2.2 徽班進京的音樂遺産與腔調的地域融閤 探討京劇音樂在形成過程中吸收和改造其他劇種（如昆麯、秦腔、弋陽腔等）的音樂元素的過程。重點闡述京劇音樂如何將這些元素“京化”，形成其獨特的“京味兒”。 2.3 京劇四大流派聲腔技法與審美差異的比較研究 深度剖析影響深遠的四大老生流派的音樂特點： 譚派（譚鑫培）： 強調“中正平和”的韻味，對二黃的“擻闆”處理的規範性。 餘派（餘叔岩）： 側重於音色的“蒼勁”與“厚重”，對西皮的行腔節奏的精微控製。 楊派（楊小樓）： 雖以武生著稱，但其聲腔講究“氣勢”與“剛勁”，對念白的節奏處理極具特色。 馬派（馬連良）： 強調“唱念做打”的融閤，尤其在拖腔和味兒的把握上，體現的抒情性和文人氣。 --- 第三章：越劇的抒情特色：小歌班到大舞颱的音樂變遷 主題： 越劇是中國最具影響力的南方地方劇種之一，以其優美流暢的唱腔著稱。本章將聚焦越劇音樂的獨特性，即“以聲帶情”的敘事方式。 3.1 越劇聲腔的起源與闆式體係的本土化 追溯越劇音樂從早期“老唱腔”嚮“新唱腔”的演變，重點解析其基本闆式——尺調闆、弦底闆、菜花闆的音樂結構和鏇律走嚮。越劇的唱腔與滬劇類似，都深受江南民間音樂影響，但其鏇律綫條更為婉轉、長腔處理更為細膩。 3.2 十大抒情闆式的細微差彆 詳細介紹越劇十八腔中的核心麯調，如“哭腔”、“嘆闆”、“柳活”等。特彆關注“徐派”（徐玉蘭）和“袁派”（袁雪芬）在運用這些闆式時對音樂情感的塑造差異。例如，徐派的“高腔”如何營造大氣磅礴的氛圍，而袁派則更注重內心獨白的細膩錶達。 3.3 越劇音樂的樂隊配置與伴奏特色 分析越劇獨特的伴奏組閤，包括“上口弦”（主鏇律樂器）、中阮、大提琴等西方樂器的早期引入和融閤，這些樂器如何共同烘托齣越劇特有的哀而不傷、柔中帶剛的音樂氣質。 --- 第四章：地方戲麯的多元景觀：秦腔與川劇的音樂元素研究 主題： 考察中國地域遼闊背景下，其他重要地方戲麯的音樂特徵，旨在拓寬戲麯音樂鑒賞的視野。 4.1 秦腔的剛健之美：闆式節奏的粗獷與敘事性 秦腔作為西北地區的代錶劇種，其音樂以“闆式重於麯牌”為顯著特徵。本節將分析秦腔闆式（如“慢闆”、“緊闆”）的強弱對比和節奏處理，其音樂風格如何完美匹配黃土高原上粗獷、豪邁的戲劇內容。重點分析其“垛闆”的快速節奏和高亢音區在敘事中的作用。 4.2 川劇的“聲腔大觀園”：高腔與清音腔的對比賞析 川劇擁有極其豐富的聲腔體係。我們將對比“高腔”（如昆腔、弋陽腔的遺存）的麯牌結構與“清音腔”的民間小調化傾嚮。深入探討川劇如何通過大量的“鑼鼓點子”與唱腔的緊密結閤，烘托齣川劇特有的幽默感和市井氣息，以及“變臉”、“吐火”等絕技與音樂的配閤關係。 結語：中國戲麯音樂的整體審美觀 總結不同劇種在“腔體結構”、“情感錶達”、“節奏處理”上的共性與差異，強調中國戲麯音樂體係的整體性——即無論劇種如何變化，對“氣韻生動”和“文辭音韻的契閤”的追求始終是核心準則。 --- 適用讀者對象： 具備基礎戲麯常識，希望係統性拓展對昆麯、京劇、越劇及西北地方戲麯聲腔體係有深入瞭解的戲麯愛好者、音樂專業學生及文化研究工作者。本書不提供具體劇目（如滬劇）的唱腔示範指導，而是著重於理論框架、結構分析和流派對比研究。