名车赏鉴 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

内容简介

　　20位汽车艺术大师的传奇设计，66款名车的精彩赏析，18款近期超级跑车的性能大盘点，38款颇具收藏价值的名车鲜为人知的故事……
　　《名车赏鉴》通过对世界各大品牌的名车甄选与评鉴，穿越历史的界限，纵横名车的古今，一段段耐人寻味的故事，一辆辆惊世骇俗的高峰之作，还有数不清的工艺、历史沿革，独特的材料、精湛的设计……当压低油门两厘米，前面是空旷的风景，而后面，总有不计其数的追求者。
　　当以车代步的历史由动物变成机器完成的时候，汽车，这个物质文明典型的镜子，把一个人物、一个国家、一个时代的美好都展现得淋漓尽致。没有生命的钢铁机器，却因为承载了人类关于“速度”和“品位”的不懈追求，而有了让人感动的神韵。珍贵、独有、私享、定制……前行，因为它们的存在而变得更有意义，停留，又因为它们的精致而变得更加精彩。

作者简介

　　杨文宇，80后撰稿人。2010年进入出版业，现任沈阳远流书刊发行有限公司图书编辑，主要从事人物励志、奢侈品图书的编写工作，参与编写励志类图书，《最后的圣徒》、《富贵的良心》等，以及奢侈品类图书《限量版奢侈品》、《名表鉴赏》、《总统套房》等等。

目录

法拉利
布加迪
劳斯莱斯
世爵
宾利
玛莎拉蒂
科尼塞克
保时捷
道奇
路特斯
阿斯顿·马丁
帕加尼
梅赛德斯-奔驰
迈巴赫
萨林
捷豹
兰博基尼
宝马
摩根
阿尔法·罗密欧
稀世珍品
名车事典

精彩书摘

　　地中海似乎在用力地煲一碗心灵鸡汤，它的主菜叫亚平宁半岛。两千多年前的古罗马帝国尚未完成统一世界的霸业，却把激情和美的种子深埋于此。当历史用千年的尘埃掩埋那血腥的斗兽场，当地中海用水的灵性赋予威尼斯诗人的情怀，当热情的阳光再次洒满整个海滩时……意大利也被唤醒了，这是一个古老的英雄民族的觉醒，这一次的主角不再是恺撒和他的勇士，而是激情和艺术。从足球到服装，从饰品到跑车……这种略显癫狂的氛围与艺术表现却结合得极为和谐，于是这里被誉为艺术的圣殿。如果你熟悉那惊艳的外形设计师——兰博基尼，如果你酷爱那热情的意大利情人——玛莎拉蒂，那你一定知道它。地中海的潮水如千年之前一样涨落，当初的风云品牌有的早已归于平庸，只有少数还在继续“疯狂”，而唯有一个于一片喧嚣中成就了自己的速度和美的哲学，它就是法拉利。
　　法拉利这个品牌起源于创始人的名字。1898年2月的摩德纳城突然下起了大雪，而且一下就下了20多天，大雪几乎封闭了所有的道路，以至于任何一家汽车维修店都没了生意。但是城东的那家小店却异常热闹，因为这个家庭刚刚得到了一个胖儿子，他就是恩佐·法拉利。恩佐·法拉利的父亲早年是一位赛车手，也许是受父亲的影响，恩佐·法拉利对车很感兴趣，13岁时就大胆地要求父亲同意他自己去驾驶汽车。这件看来很冒险的事为恩佐的命运埋下了伏笔。
　　执着于梦想的人不会向命运低头。在1916年的“一战”硝烟中，恩佐·法拉利的父亲却不幸病逝，哥哥也在战火中去世了，他自己又不得不应征入伍，直到“一战”结束。他想着成为菲亚特汽车公司的员工，却不料被冷眼拒绝，然而家破人亡的恩佐·法拉利并没有感到沮丧，他始终坚持“跑车是与自己生命不可分割的一部分”的梦想，随后自费加入了一个赛车车队，22岁时便以冠军的身份成为当时意大利人人皆知的赛车英雄。
　　很快他就被当时强盛的跑车制造商阿尔法·罗密欧公司相中，成为一个“拿生命开玩笑”的试车手。他无怨无悔地做着一件与跑车相关的苦差，自己却乐在其中。在他为阿尔法·罗密欧公司服务的七年中，他组建了用他名字命名的“法拉利车队”，“奔马”标志就是在这个时候开始使用的。“法拉利车队”先后在39场比赛中拿下了11个冠军，但是作为天才下属，一旦有了沃土，那势必功高盖主。
　　恩佐·法拉利随后就与阿尔法·罗密欧公司的总设计师爆发了直接的冲突，面对对方的嘲讽，恩佐·法拉利以牙还牙地反唇相讥道：“他的衣着打扮，就像暴发户一般不伦不类。与他握手时，你会感到他的手掌如僵尸般冰冷。”与老板及同事日渐水火不容的人际关系，使得恩佐·法拉利再难适应这恶劣的职场环境，不得不在40岁时脱离了阿尔法·罗密欧公司。而后他又花了七年多的时间去酝酿，有人说他是在蓄势待发，也有人说他是在等待时机。“二战”就在这七年里过去了，1947年，在恩佐·法拉利的家乡摩德纳，法拉利125S诞生，就此宣告了法拉利时代的开始。说他是独具慧眼也好，说他是运气好也罢，法拉利这个跑车世界的“侵略者”自诞生的那一刻起，就不断在制车领域攻城掠寨。
　　1950年法拉利推出了340AmericaSpyder，这款车一出场就获得了米勒米格莱赛冠军，它最显著的特点就是鲨鱼一样霸气的前脸。1958年的250TR更是囊括了1958、1960、1961三届马拉内罗大奖赛冠军，这款没有顶棚的跑车最大的特点就是车前轮后方到乘坐厢的这一段是空的，前置的发动机的排气管几乎是百分百裸露在外面。
　　随后的250GTO又再次囊括了1962、1963、1964年的GT赛冠军……再往后的500Superfast、250LM以及365系列让法拉利成为整个20世纪五六十年代当之无愧的跑车之王，它不仅将阿尔法·罗密欧远远地抛在身后，还完成了一次又一次对速度、性能和完美操纵性的探索。
　　正当人们将目光一次又一次投向这匹“天地之间，任我驰骋”的奔马时，1969年恩佐·法拉利却推出了另外一种标志为“Dino”的跑车，这是为了纪念在车祸中不幸丧生的恩佐·法拉利的独子迪诺·法拉利。这个标志并未使用太久，因为法拉利很快就遭遇到了前所未有的经济危机，年迈的恩佐·法拉利在悲伤的情绪中已经做好了将车厂出售的准备，此时戏剧性的一幕再次出现了。当年年仅20岁的恩佐·法拉利上门求职的时候，冷眼拒绝他的那个菲亚特公司这次竟然出资购买了法拉利公司40%的股份，而且保证不插手法拉利公司的运作，保持法拉利的独立性。这使得法拉利的命运不致像其他大集团并购的小公司那样，成为依附于集团的一个没有独立性的品牌。这才有了后来的F40、Enzo、FXX这样的经典车款的出现。如果回顾近年的汽车拍卖会，就会在很显眼的位置看到2000万欧元成交的250GTO，以及700万欧元成交的CaliforniaSpyder。人们今天在赞美法拉利的时候，应当也不要忘记菲亚特对保持法拉利品牌完整性作出的巨大贡献。
　　当你正在高速路上行驶的时候，难免会遇到一些人试图超过你，但那只不过是他们自以为是而已，正在驾驶法拉利的你并不是瞧不起他们的驾驶技术，而是这种自不量力的事情是毫无意义的，因为只要你把油门踩低两厘米，他们就只能够看着你的背影叹息。
　　……

前言/序言

雕塑时光：探寻古建筑的生命脉络 一卷穿越千年的画卷，一堂触摸历史的课堂。 《雕塑时光》并非一本描绘现代工业奇迹或流线型跑车的图册，它是一部深入探究人类文明早期与古典时期建筑艺术的鸿篇巨制。本书将读者从喧嚣的现代都市中抽离，引导我们走进那些历经风霜却依然挺立的石材与木构之中，去聆听时间在每一块砖瓦上留下的低语。 本书的核心在于“生命脉络”的探寻。建筑，绝非冰冷的结构堆砌，而是特定时代社会、宗教、哲学、乃至地理环境的具象表达。我们试图剥开那些宏伟表象之下的肌理，探究古人如何将对宇宙的理解、对神祇的敬畏、对秩序的追求，熔铸于建筑的每一个细节之中。 第一部分：源起——从洞穴到神庙的演化 本部分将追溯人类建造活动的最早期形态。我们不会满足于展示简单的图纸复刻，而是侧重于对建造技术、材料选择与空间哲学的比较分析。 第一章：原始的庇护与天地的对话 探讨早期聚落的选址智慧。重点分析巨石阵、哥贝克力石阵等史前遗迹，它们如何体现了早期人类对天象的观测需求，以及如何通过简单的几何形体建立人与自然之间的联系。这些建筑的布局，是人类对“秩序”概念的萌芽式表达。 第二章：美索不达米亚的阶梯与天空的塔 聚焦于两河流域的“塔庙”（Ziggurat）。我们将详细解析其层级结构所蕴含的宗教意义——象征着从凡尘向天堂的垂直攀升。同时，通过对泥砖工艺的考察，阐述早期文明如何利用有限的材料，创造出震撼人心的尺度感。 第三章：尼罗河的永恒：埃及金字塔的结构与信仰 金字塔是人类工程史上不朽的丰碑。本书将以严谨的结构力学视角，分析其内部通道、墓室的精准定位。更重要的是，我们将剖析“永生”这一核心信仰如何指导了体量、朝向和内部空间的设置。这不仅仅是坟墓，更是法老与神界沟通的几何媒介。 第二部分：秩序的巅峰——希腊与罗马的理性之光 这一部分将聚焦于古典时期的成就，重点解析“比例”、“模数”和“功能”如何被提升至哲学的高度。 第四章：雅典的黄金分割——多立克、爱奥尼与科林斯柱式 柱式是古典建筑的基因。本书将详细拆解三种主要柱式的比例关系，以及它们各自所代表的审美倾向。例如，多立克柱的厚重与阳刚，爱奥尼柱的优雅与动感。我们不仅仅是描述它们的样子，而是探讨建筑师（如伊克蒂诺斯）如何运用数学原理，创造出视觉上看似完美无瑕的平衡感。我们将讨论“视觉修正”技术，例如帕特农神庙的微凸，揭示古人对人类感知极限的深刻洞察。 第五章：罗马的实用主义与空间革命 如果说希腊人是雕塑家，那么罗马人便是空间工程师。本书将重点剖析拱、券、穹顶的发明对建筑空间带来的解放。 混凝土的魔力： 罗马人如何将火山灰、石灰和碎石混合，创造出超越石块承重极限的新型材料，使得万神殿（Pantheon）那令人屏息的无柱式穹顶成为可能。 公共生活的舞台： 浴场、巴西利卡、引水道——这些建筑如何服务于庞大帝国的社会需求，体现了罗马人对公共福利和行政效率的极致追求。万神殿的圆形中央开口（Oculus），既是采光口，也是连接天地的象征。 第三部分：信仰的深化——中世纪的垂直梦想 进入中世纪，建筑的重心从世俗的秩序转向对上帝的朝拜，体量与光线的运用达到了新的高度。 第六章：拜占庭的回响：圣索菲亚大教堂的“悬浮”之谜 圣索菲亚大教堂是东西方文化交汇的典范。本章将着重分析其核心技术——半圆拱与主穹顶的巧妙结合。我们将探究“鼓座”的作用，如何解决巨大穹顶的侧推力，并营造出“穹顶漂浮在光芒之中”的超凡脱俗感。这不再是简单的结构堆砌，而是对光线和空间意境的精妙控制。 第七章：哥特式的高耸与光之彩绘 哥特式教堂是人类精神追求的物理体现。我们将深入解析其“骨架结构”：飞扶壁（Flying Buttress）如何将侧向的推力转移到外部支撑结构上，从而使墙体可以被解放出来。墙体解放后，巨大的彩色玻璃窗得以出现。这些窗户不仅仅是装饰，它们是“神学阅读”的载体，用色彩和故事将教义“翻译”成视觉语言，引导信徒进入一种沉浸式的敬畏体验。我们将分析法国沙特尔大教堂和科隆大教堂的立面构成与内部体验差异。 结语：时间的建筑学 全书最后将回归对“时间”的思考。古建筑的价值，正在于它们是凝固的时间容器。它们记录了人类在特定历史阶段所能达到的技术极限、艺术想象力和精神追求。本书力图让读者明白，欣赏一座古建筑，需要的不仅是目视其形，更要理解其内在的逻辑、历史的重量以及创造者的初心。 本书特色： 多学科交叉分析： 融合了建筑史学、结构工程学、符号学和材料科学的视角。 深度图解： 包含大量结构剖面图、比例分析图和光影变化示意图，帮助读者“看穿”墙体，理解内部构造。 去神秘化还原： 侧重于还原古人建造过程中的实际困难与巧妙解决方案，而非简单赞美其宏伟。 《雕塑时光》旨在成为一座桥梁，连接着现代人的视角与古代匠人的智慧，让我们得以在这些不朽的结构中，重新感知人类文明的坚韧与辉煌。 --- (字数统计约为1550字)