![三联·哈佛燕京学术丛书·列维纳斯与“书”的问题：他人的面容与“歌中之歌” [Levinas and the Question of the Book:The Face of the Other and the Song of Songs]](https://pic.qciss.net/11096743/rBEHaFBzqp0IAAAAAACGfsvgsjUAABpEQOZXdAAAIaW095.jpg)
具体描述
内容简介
《三联·哈佛燕京学术丛书·列维纳斯与“书”的问题：他人的面容与“歌中之歌”》基于对当代思想气候、尤其是欧洲文学理论的这样一种观察：上个世纪在理论上是一个诗学，或者说是文学对于哲学的胜利的时代，然而这种胜利似乎只是加速了我们的失望和虚无感，因为文学自身越来越走向某种专业化，走向自我意识的自觉。阅读文学不再与“应当如何生活”的问题相关，而更多地与专业理论相关。《三联·哈佛燕京学术丛书·列维纳斯与“书”的问题：他人的面容与“歌中之歌”》指出，这种文学现象仍是浪漫主义尤其是德国浪漫主义的延伸。当代文学在根本上并没有摆脱德国浪漫主义精神的问题框架，即对于自身性和主体性的追问。作者简介
刘文瑾，华东师范大学中文系副教授，巴黎第十大学哲学硕士、北京大学比较文学博士、巴黎第十大学哲学博士资格候选人。2009-2010年度法国人文之家“赫尔墨斯（Hermes）”项目访问学者暨巴黎第十大学哲学研究所博士后。研究领域为西方哲学、宗教及文艺理论；尤其关注犹太一基督教思想与当代法国哲学、文艺理论的对话，关注道德与文学、政治与审美的互动关系。内页插图
精彩书评
这本带着对启示之虔诚、对现实之感悟的用心写成的书，对当代法国哲学家列维纳斯的文学思想进行了全面和深入的研究。书中真切地告诉我们，只有回，到启示的源头，文学和哲学才能够通过对他人面容的理解、回应和书写，揭示伦理生活的可能性。我为作者掌握材料之丰富，运用语言之熟练，领悟原典之深入，反思现实之切肤感动不已，但更让我感动的，是书中字里行间透露出的人文关怀，体现出的现实批判精神。在今天，这种关怀和批判精神日渐稀少，唯因稀少，故尤为可贵。——杜小真
刘文瑾始终致力于有关列维纳斯的研究，这部著作几经打磨，通过相当翔实的第一手文献牢牢把握住“言说”活动中的“他者”之凸显，及其对单一“主体”的突破，以解说文学意义上的存在论和伦理精神。这样的深层开掘我觉得是非常有见识的，也使国内的列维纳斯研究达到了新的水平。
——杨慧林
目录
导言启示、历史与文学一 引题一：“书”对历史的质疑
二 引题二：文学与启示的张力
三 从“面容之书”出发
第1章 面向他者之思
一 恐怖记忆与哲学
二 《圣经》的启迪与哲学的“经历
三 宗教和现象学视野中的列维纳斯
四 研究状况综述暨本书研究视角
第2章 列维纳斯对”书“的发现——兼论当代法国思想中关于”书“的歧义与渊源
第一节 书的文明与逻各斯中心主义
一 哲学家与文学家对书的怀疑
二 书的辩证法：从“大写之书”到“书的缺席”
三 书的终结与“书写”的开端
四 书的变形：从“作品（I'CEuvre）”到“他者的书写”
第二节 哲学的限度与“书”的自由
一 哲学语言的建立
二 风格的伦理意味
三 “书”与精神的自由
四 来自塔木德的记忆
五 言说与“书”之谜
第3章 “书”的伦理
第一节 “书”与历史
一 历史的恶与文学的善
二 诗与哲学的古老论争：如何驯服命运？
三 “书”与神圣历史：意义的生育（la fecondite）与主体性的生育
第二节 “书”与身体
一 悲剧的问题空间与隐藏的上帝
二 饥饿的谦卑与责任的极度意识
三 饥饿与开启“书”的灵感
第4章 对存在论语言的批判：存在的阴影与“所说”的黑夜
第一节 偶像崇拜：关于意识形态的哲学批评
一 意识形态与偶像崇拜
二 意识形态与神圣的外表
三 知的僭越与超越性主体的消失
四 先知传统与存在论语言
五 尖叫与失语：对现代语言疾病的反思
第二节 表象、艺术与存在的悲剧
一 “本质”即表象的运动
二 影像、真实、相似性
三 “纯感性”与艺术作品的美学效力
四 “作为动词的‘所说’是‘本质’之本质”
五 存在的悲剧及其救赎
第5章 语言的起源与边界：面向他人的“言说”
第6章 从《论莫里斯，布朗肖》看现代文学与“它者”的关系
第7章 文学作为对“人的乌托邦”之预感——列维纳斯论保罗·策兰
第8章 自由的辩难：诗与犹太性之间
结语
参考书目
后记
出版后记
精彩书摘
而现代诗歌的革命也同样在于对语言的可感要素形态、语言的纯物质性的回归。词语的表现功能不再取决于其意义，虽然词语不能离开意义而存在。意义和声音乃至书写形态共同通过相似或相反等各种可能性来拓展能指的游戏。从此，词语既是思想，是交流的语言工具，也是其他。这“其他”距离我们过去所熟悉的表意功能如此遥远而显得荒谬突兀。词语中的某种无名的纯要素凸显了出来，正是这种纯要素在质料和功能上的暖昧构成了“诗意”。显然在这里，诗意与“情感或心灵的自然流露”无涉，而关系到人透过词语经验到了存在的不同维度。从我们在日常生活中熟悉的词语的戏剧性演绎中，我们体会到存在那黑暗而不可理喻的、物质性的一面。这种物质性构成现代诗歌和艺术的“纯感性”。对此，列维纳斯没有将之简单地归结为虚无，而是看到在这种形式感的缺乏里，同样有存在的“非形式的攒动”（grouillement informe）这一“事实”本身。这一攒动就是“il y a”，即“那儿有什么也没有”。现代艺术正是诞生于对这一“事实”的极度关注：“这里，物质性的概念已经和孕育了传统唯物论的物质再无关联。传统唯物论的物质与思想、精神对立。机械论法则定义了这种物质，详尽论述丁它的实质，并让它变得可以理解，但它却和某些现代艺术形式的物质性南辕北辙。这些现代艺术的物质性意味着厚实、粗鲁、庞大、悲惨的事物，一切具有持久性、重量、荒诞性的事物，一种暴烈却又漠无表情的在场，但它也包含着谦卑、赤裸、丑陋。一件物质客体，一旦服务于一种用途，或从属于一处背景，就被裹上了一层形式的外衣，对我们掩藏起了它的赤裸形骸。发现存在的物质性，并不等于发现一种新的质性，而是发现存在那非形式的攒动。一切存在者（Petre）通过形式的光亮而指向我们的‘内部’，而在这些形式的光亮背后——物质就是‘il y a’的事实本身。”
……
前言/序言
用户评价
仅仅是《列维纳斯与“书”的问题：他人的面容与“歌中之歌”》这个书名，就足以让我心生向往。列维纳斯，一个对我而言充满神秘感和思想深度的哲学家，他的思想总是在触碰人类存在最根本的议题。而他将目光聚焦于“书”，这让我感到无比好奇。书籍，作为人类思想的载体，它究竟扮演着怎样的角色？在列维纳斯看来，“书”是否也像“他人的面容”一样，是一种“他者”的呈现，一种向我发出的伦理呼唤？我一直相信，阅读是一种与“他者”的对话，而这本书似乎正是要深入探讨这一点。我期待作者能够阐释，如何在“书”的文本中，去发现和回应“他者的面容”？“歌中之歌”这个充满诗意和宗教色彩的意象，又将如何融入到列维纳斯关于“书”的哲学思考之中？它是否象征着某种超越言语、超越感官的、最纯粹的“他者”的临在？我渴望这本书能够带领我，在阅读的实践中，去体验一次深刻的“他者”相遇，去重新认识“书”在连接我们与世界、与他人之间的独特价值，并从中获得关于伦理和存在的深刻启示。
评分这本书的名字就充满了引人入胜的哲学意味。“三联·哈佛燕京学术丛书”的标签，已经预示了其严谨的学术立场和深厚的思想底蕴，让人不禁对其内容的深度和广度充满期待。而“列维纳斯与‘书’的问题”，更是直接点出了核心议题，仿佛在邀请读者一同深入列维纳斯哲学中关于“书”这一意象的独特解读。我很好奇，列维纳斯这位以“他者”哲学著称的思想家，是如何将“书”这样一个看似日常的载体，提升到哲学反思的层面的？“书”在他那里，是否承载了某种超越性的意义，某种连接个体与无限，或者说，连接“他者”的桥梁？“他人的面容”这一副标题，又与“书”紧密相连，这无疑是我最感兴趣的部分。列维纳斯哲学中，“他人的面容”是伦理的起点，是不可逃避的责任召唤。那么，在“书”的世界里，我是否能遇见“他人的面容”？“书”是否能够成为一个空间，让我得以窥见、感知，甚至回应“他者”的存在？这种将抽象的哲学概念与具体的阅读体验相结合的尝试，本身就极具吸引力。尤其是在这个信息爆炸、阅读方式日益碎片化的时代，重新审视“书”的意义，以及“书”所承载的“他者”伦理，显得尤为必要和及时。我期待这本书能带我进入一个全新的思考维度，让我重新认识阅读的本质，以及阅读在构建我们与世界、与他人关系中的独特力量。
评分这本《列维纳斯与“书”的问题》的书名，就足以勾起我内心深处对哲学与阅读之间关系的强烈好奇。列维纳斯，作为一位深刻反思人类主体性与他者关系的哲学家，他的思想本身就充满了一种独特的伦理张力。而将“书”这一被我们视为日常的媒介，置于他哲学的审视之下，无疑是一种富有启发性的尝试。我非常想知道，列维纳斯是如何看待“书”的存在的？“书”是否不仅仅是信息的集合，更是一种“他者”的显现，一种要求我们去理解、去回应的伦理存在？“他人的面容”这一概念，在“书”的世界里又会如何得到呈现？我总是觉得，一本真正的好书，能够让我们感受到作者的灵魂，感受到一种超越时空的“他者”的生命力。这本书会不会正是要揭示，这种“书”与“他者”之间的深刻联系？而“歌中之歌”这个意象，又为整本书增添了一层神秘而神圣的色彩。它是否代表着一种最纯粹的、无法言说的“他者”的显现？我期待这本书能够引领我，在阅读的过程中，去发现“书”所蕴含的无限伦理可能，去体验一次真正意义上的“他者”相遇。
评分这本书的名字，就像是一扇通往未知哲学领域的大门，其中“列维纳斯”和“书”的组合，就足以引起我的强烈好奇心。列维纳斯，以其对“他者”的深刻洞察而闻名，他将伦理置于哲学的首要地位，这种视角本身就极具启发性。而“书”，作为人类文明的结晶，知识的载体，思想的传播媒介，其本身就承载着丰富的意义。这本书将这两者联系在一起，无疑是在探索一种全新的哲学维度。我非常想了解，列维纳斯是如何将“书”的物质形态和文本内容，与他的“他者”哲学相结合的。他是否认为，“书”本身就是一种“他者”的存在，以其独特的文本语言和思想内涵，向读者发出召唤？“他人的面容”这一概念，在“书”的世界里又如何得到体现？我猜测，作者可能会探讨，在阅读过程中，我们如何通过“书”来感知和理解“他者”的存在，如何被“书”中的文字和思想所触动，从而产生某种伦理上的回应。而“歌中之歌”这个意象，则更加深邃，它或许代表着一种终极的、无法言说的“他者”，一种纯粹的、超越一切经验的显现。我期待这本书能够为我打开一扇新的窗户，让我以全新的视角去审视阅读的意义，去理解“书”与“他者”之间那深刻而复杂的哲学联系。
评分这本《列维纳斯与“书”的问题：他人的面容与“歌中之歌”》光是书名就足够让人浮想联翩。我一直对后结构主义和现象学思潮颇感兴趣，而列维纳斯作为其中的重要代表，他的思想体系中对于“他者”的关注，以及由此衍生的伦理关怀，更是深深吸引着我。当他将目光投向“书”，我脑海中立刻浮现出无数的可能性。书籍，作为知识的载体，思想的传承，情感的寄托，在人类文明发展史上扮演着何等重要的角色？列维纳斯会如何解读“书”的“在场”与“不在场”？“书”的文本，是否也如同“他人的面容”一样，蕴含着一种呼唤，一种对我的伦理责任的暗示？我特别好奇，他将“书”与“他人的面容”并置，究竟想要揭示怎样一种深刻的关联。或许，“书”中传递的文字、故事、思想，都构成了另一种形式的“他者”，它们以独特的方式呈现自身，要求我的理解、回应，甚至是责任。而“歌中之歌”这一意象，又为整本书增添了一层神秘而诗意的色彩。在列维纳斯那里，“歌中之歌”会象征着怎样的终极意义？是神圣的临在？是难以言喻的真理？还是纯粹的、不受干扰的“他者”的显现？我猜想，这本书将不仅仅是对列维纳斯哲学的解读，更会是一次关于阅读、关于存在、关于伦理的深度对话。它或许能引导我去思考，当我们沉浸在一本书中时，我们所经历的，是否就是一种与“他者”的相遇，一种对无限的隐约感知？
评分当我看到《列维纳斯与“书”的问题：他人的面容与“歌中之歌”》这个书名时，我的脑海中立刻浮现出无数哲学思辨的图景。列维纳斯，这位以“他者”伦理为核心的思想家，将“书”这一看似普通的载体，提升到哲学分析的层面，这本身就充满了颠覆性的魅力。我迫切地想知道，列维纳斯是如何理解“书”的本质的？“书”是否也像“他人的面容”一样，蕴含着一种要求我们去回应的伦理召唤？“他人的面容”与“书”的关联，让我产生了极大的兴趣。我常常在阅读时，感受到一种超越文本本身的生命力，仿佛书中的人物、作者的思想，都在向我发出某种邀请或质问。这本书会不会就是试图阐明这种“书”与“他者”之间的伦理联系？而“歌中之歌”这一诗意的意象，又为整本书增添了一层深刻的哲学色彩。它是否代表着一种终极的、无法言说的“他者”？我期望这本书能够为我打开一扇新的哲学之门，让我以全新的视角去审视阅读的意义，去理解“书”与“他者”之间那深刻而复杂的哲学联系。
评分当我看到《列维纳斯与“书”的问题：他人的面容与“歌中之歌”》这个书名时，我的内心立刻被一种探寻的渴望所点燃。列维纳斯，这个名字本身就代表着一种对人类存在最根本境况的深刻反思，尤其是在“他者”的维度上。而将“书”作为其哲学的切入点，这让我感到耳目一新。我一直认为，“书”不仅仅是纸张和文字的堆砌，它更承载着作者的思想、情感，甚至是灵魂。它是一种跨越时空的交流，是一种与“他者”对话的媒介。我非常期待这本书能够深入探讨，列维纳斯是如何理解“书”的存在的。他是否认为，“书”是“他者”的一种独特呈现方式？“他人的面容”，作为列维纳斯哲学中的核心概念，又是如何“书写”在“书”中的？我猜想，作者会通过分析具体的文本，去揭示“书”中蕴含的伦理召唤，那种要求我们去关注、去理解、去负责的“他者”的声音。而“歌中之歌”，这一诗意且充满象征意义的短语，又将如何与列维纳斯的哲学，与“书”的议题相结合？它是否代表着一种超越语言的、最纯粹的“他者”的显现？我渴望这本书能够引领我，在阅读的实践中，去体验一次深刻的“他者”相遇，去重新发现“书”所蕴含的无限伦理可能。
评分我一直对那些能够挑战固有认知、拓展思维边界的书籍情有独钟，而《列维纳斯与“书”的问题》似乎正是这样一本。首先，“三联·哈佛燕京学术丛书”这个背景就足以让我放下心来，相信这一定是一部经过严谨学术打磨的著作，而非浮光掠影的泛泛而谈。列维纳斯的名字，更是直接将我拉入了他那深邃而独特的哲学世界。“书”这个看似平凡的意象，被他置于哲学的中心，这本身就充满了新意和挑战。我迫切地想知道，列维纳斯是如何看待“书”的本质的？“书”是否不仅仅是信息的载体，更是一种“他者”的显现？“他人的面容”在“书”中是如何呈现的？我常常在阅读时感受到一种超越文本本身的生命力，仿佛书中的人物、作者的思想，都在向我发出某种邀请或质问。这本书会不会就是试图阐明这种“书”与“他者”之间的伦理联系？“歌中之歌”的引入，更是增添了一层哲学上的神秘感和宗教感。在列维纳斯的话语体系中，“歌中之歌”是否代表着某种绝对的、不可言说的“他者”？它是否是人类对无限的终极渴望的体现？我期待这本书能够为我揭示，如何在阅读的实践中，去体验和理解“他者”的临在，去回应那来自文本深处的伦理召唤。
评分这本书的名字，仿佛是哲学界的一声低语，又像是某个神秘典籍的扉页。“三联·哈佛燕京学术丛书”的字样，立即为它披上了一层严谨的学术光环，让我对接下来的思想探索充满了信心。而“列维纳斯与‘书’的问题”，直接抛出了一个极具颠覆性的议题。列维纳斯，这位以“他者”伦理著称的思想家，将“书”这样一个日常事物推到了哲学思辨的前沿，这无疑是一种深刻的突破。我迫不及待地想知道，他如何理解“书”的本质？“书”是否也像“他人的面容”一样，具有一种不容忽视的存在感，一种要求我们回应的伦理召唤？“他人的面容”与“书”的联系，更是激发了我无限的想象。我是否可以在书页的字里行间，窥见“他者”的眼睛，感受到“他者”的悲悯与呼唤？“歌中之歌”这个充满诗意的意象，又为整本书增添了一层神秘而神圣的色彩。它是否指向一种超越语言的、最纯粹的“他者”的显现？我期望这本书能带我进入一个全新的哲学视角，让我重新认识“书”在构建我们与世界、与他人关系中的重要作用，让我能在阅读中，体验到一次真正意义上的“他者”的相遇，并被其中蕴含的伦理力量所震撼。
评分当我看到《列维纳斯与“书”的问题：他人的面容与“歌中之歌”》的书名时，内心涌起一股强烈的求知欲。列维纳斯，这个名字本身就代表着对人类存在最深层次的探索，尤其是在“他者”这一关乎伦理的根本维度上。而将“书”作为其哲学的核心议题，这无疑是一种极具创见的视角。书籍，作为知识的载体，思想的传承，情感的寄托，在人类文明中扮演着不可替代的角色。我很好奇，列维纳斯会如何解读“书”的本质？“书”是否也像“他人的面容”一样，以其独特的方式呈现出“他者”的存在，并向读者发出某种伦理上的召唤？“他人的面容”与“书”之间的关联，让我充满了遐想。我是否能在阅读一本本书籍时，感受到“他者”的存在，并被“书”中所蕴含的伦理责任所触动？“歌中之歌”这一充满诗意和象征意义的短语，又将如何与列维纳斯的哲学相结合？它是否象征着一种超越语言的、最纯粹的“他者”的显现？我期待这本书能够引领我，在阅读的实践中，去体验一次深刻的“他者”相遇，去重新认识“书”在构建我们与世界、与他人关系中的重要作用，并从中获得关于伦理和存在的全新启示。
评分非常好的一本书，京东配送也不错!读书是一种提升自我的艺术。“玉不琢不成器，人不学不知道。”读书是一种学习的过程。一本书有一个故事，一个故事叙述一段人生，一段人生折射一个世界。“读万卷书，行万里路”说的正是这个道理。读诗使人高雅，读史使人明智。读每一本书都会有不同的收获。“悬梁刺股”、“萤窗映雪”，自古以来，勤奋读书，提升自我是每一个人的毕生追求。读书是一种最优雅的素质，能塑造人的精神，升华人的思想。 读书是一种充实人生的艺术。没有书的人生就像空心的竹子一样，空洞无物。书本是人生最大的财富。犹太人让孩子们亲吻涂有蜂蜜的书本，是为了让他们记住：书本是甜的，要让甜蜜充满人生就要读书。读书是一本人生最难得的存折，一点一滴地积累，你会发现自己是世界上最富有的人。 读书是一种感悟人生的艺术。读杜甫的诗使人感悟人生的辛酸，读李白的诗使人领悟官场的腐败，读鲁迅的文章使人认清社会的黑暗，读巴金的文章使人感到未来的希望。每一本书都是一个朋友，教会我们如何去看待人生。读书是人生的一门最不缺少的功课，阅读书籍，感悟人生，助我们走好人生的每一步。 书是灯，读书照亮了前面的路；书是桥，读书接通了彼此的岸；书是帆，读书推动了人生的船。读书是一门人生的艺术，因为读书，人生才更精彩！ 读书，是好事；读大量的书，更值得称赞。 读书是一种享受生活的艺术。五柳先生“好读书，不求甚解，每有会意，便欣然忘食”。当你枯燥烦闷，读书能使你心情愉悦；当你迷茫惆怅时，读书能平静你的 心，让你看清前路；当你心情愉快时，读书能让你发现身边更多美好的事物，让你更加享受生活。读书是一种最美丽的享受。“书中自有黄金屋，书中自有颜如 玉。” 一位叫亚克敦的英国人，他的书斋里杂乱的堆满了各科各类的图书，而且每本书上都有着手迹。读到这里是不是有一种敬佩之意油然而升。因为“有了书，就象鸟儿有了翅膀”吗！ 然而，我们很容易忽略的是：有好书并不一定能读好书。正如这位亚克敦，虽然他零零碎碎地记住了不少知识，可当人家问他时，他总是七拉八扯说不清楚。这里的原因只有一个，那就是他不善长于读书，而只会“依葫芦画瓢”。 朱熹说过：“读书之法，在循序渐进，熟读而精思。” 所谓“循序渐进”，就是学习、工作等按照一定的步骤诼渐深入或提高。也就是说我们并不要求书有几千甚至几万，根本的目的在于对自己的书要层层深入，点点掌握，关键还在于把握自己的读书速度。至于“熟读”，顾名思义，就是要把自己看过的书在看，在看，看的滚瓜烂熟，，能活学活用。而“精思”则是“循序渐进”，“熟读”的必然结果，也必然是读书的要决。有了细致、精练的思索才能更高一层的理解书所要讲的道理
评分但是，武伊契奇的双亲并没有放弃对儿子的培养，而是希望他能像普通人一样生活和学习。
评分8.“如果发现自己不能创造奇迹，那就努力让自己变成一个奇迹。”
评分很喜欢，好书
评分2012年，尼克?胡哲在河南激情开讲“活出生命的奇迹”，当地多家高校的大学生还有许多人企业家感受了这位年轻人的生命激情。[1]
评分★2015年反腐斗争热度不减，为打虎拍蝇做好文化准备
评分好…………………………………………
评分这种物质性构成现代诗歌和艺术的“纯感性”。对此，列维纳斯没有将之简单地归结为虚无，而是看到在这种形式感的缺乏里，同样有存在的“非形式的攒动”（grouillement informe）这一“事实”本身。这一攒动就是“il y a”，即“那儿有什么也没有”。现代艺术正是诞生于对这一“事实”的极度关注：“这里，物质性的概念已经和孕育了传统唯物论的物质再无关联。传统唯物论的物质与思想、精神对立。机械论法则定义了这种物质，详尽论述丁它的实质，并让它变得可以理解，但它却和某些现代艺术形式的物质性南辕北辙。这些现代艺术的物质性意味着厚实、粗鲁、庞大、悲惨的事物，一切具有持久性、重量、荒诞性的事物，一种暴烈却又漠无表情的在场，但它也包含着谦卑、赤裸、丑陋。一件物质客体，一旦服务于一种用途，或从属于一处背景，就被裹上了一层形式的外衣，对我们而现代诗歌的革命也同样在于对语言的可感要素形态、语言的纯物质性的回归。词语的表现功能不再取决于其意义，虽然词语不能离开意义而存在。意义和声音乃至书写形态共同通过相似或相反等各种可能性来拓展能指的游戏。从此，词语既是思想，是交流的语言工具，也是其他。这“其他”距离我们过去所熟悉的表意功能如此遥远而显得荒谬突兀。词语中的某种无名的纯要素凸显了出来，正是这种纯要素在质料和功能上的暖昧构成了“诗意”。显然在这里，诗意与“情感或心灵的自然流露”无涉，而关系到人透过词语经验到了存在的不同维度。从我们在日常生活中熟悉的词语的戏剧性演绎中，我们体会到存在那黑暗而不可理喻的、物质性的一面。
评分臀部以下的位置有一个带着两个脚趾头的小“脚”，他自称“小鸡腿”。
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