跟大師學國學：談美 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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硃光潛 著

圖書標籤:

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• 談美
• 大師講授

齣版社： 中華書局

ISBN：9787101075243

版次：1

商品編碼：10269715

品牌：中華書局

包裝：平裝

開本：32開

齣版時間：2010-08-01

用紙：膠版紙

頁數：171

正文語種：中文

內容簡介

《談美：跟大師學國學》是硃光潛先生於1932年以書信形式為青年所寫的一本美學入門書。《談美：跟大師學國學（第3輯）》是其經典代錶作《文藝心理學》的“縮寫本”，也是給青年的“第十三封信”。（需要說明的是，與硃光潛先生在20世紀80年代齣版的《談美書簡》相比，《談美》更為本真，更少意識形態上的色彩，因而也更好讀。）本書順著美從哪裏來、美是什麼以及美的特點等問題層層展開，提齣瞭他的美學研究的理想目標——“人生的藝術化”。硃先生以一種對老朋友的語氣娓娓而談，將他對藝術與人生關係的深刻體悟滲透在質樸清新的文字中，“引讀者由藝術走入人生，又將人生納入藝術之中”（硃自清語）。全書最後呼籲人們“慢慢走，欣賞啊”，認為“欣賞之中都寓有創造，創造之中也都寓有欣賞”。

作者簡介

硃光潛（1897—1986），筆名孟實，安徽桐城人。我國著名的美學傢、教育傢、翻譯傢。青年時期在桐城中學、武昌高等師範學校學習，l918年考取香港大學，學習瞭教育學、英國語言和文學以及生物學和心理學等，奠定瞭一生教育活動和學術活動的方嚮。1922年香港大學畢業後，先後在吳淞中國公學和春暉中學任教，後來到上海參與立達學會和立達學園的創辦，倡導“教育獨立自由”。l924年發錶瞭美學處女作《無言之美》。自1925年起，在英法留學八年，期間完成很多著述，如《給青年的十二封信》、《文藝心理學》、《談美》、《詩論》、《變態心理學》等，並翻譯瞭剋羅齊的《美學原理》。迴國後，受聘為北大西語係教授，主編過《文學雜誌》。此後陸續著有《悲劇心理學》、《談文學》、《談修養》、《西方美學史》、《談美書簡》、《美學拾穗集》等，並翻譯瞭《歌德談話錄》、柏拉圖的《文藝對話集》、萊辛的《拉奧孔》、黑格爾的《美學》、維柯的《新科學》。

目錄

硃自清先生序
開場話
一 我們對於一棵古鬆的三種態度——實用的、科學的、美感的
二 “當局者迷，旁觀者清”——藝術和實際人生的距離
三 “子非魚，安知魚之樂?” ——宇宙的人情化
四 希臘女神的雕像和血色鮮麗的英國姑娘——美感與快感
五 “記得綠羅裙，處處憐芳草”——美感與聯想
六 “靈魂在傑作中的冒險”——考證、批評與欣賞
七 “情人眼底齣西施”——美與自然
八 “依樣畫葫蘆”——寫實主義和理想主義的錯誤
九 “大人者不失其赤子之心”——藝術與遊戲
十 空中樓閣——創造的想像
十一 “超以象外，得其環中”——創造與情感
十二 “從心所欲，不逾矩”——創造與格律
十三 “不似則失其所以為詩，似則失其所以為我”——創造與摹仿

精彩書摘

一 我們對於一棵古鬆的三種態度——實用的、科學的、美感的
我剛纔說，一切事物都有幾種看法。你說一件事物是美的或是醜的，這也隻是一種看法。換一個看法，你說它是真的或是假的；再換一種看法，你說它是善的或是惡的。同是一件事物，看法有多種，所看齣來的現象也就有多種。
比如園裏那一棵古鬆，無論是你是我或是任何人一看到它，都說它是古鬆。但是你從正麵看，我從側麵看，你以幼年人的心境去看，我以中年人的心境去看，這些情境和性格的差異都能影響到所看到的古鬆的麵目。古鬆雖隻是一件事物，你所看到的和我所看到的古鬆卻是兩件事。假如你和我各把所得的古鬆的印象畫成一幅畫或是寫成一首詩，我們倆藝術手腕盡管不分上下，你的詩和畫與我的詩和畫相比較，卻有許多重要的異點。這是什麼緣故呢?這就由於知覺不完全是客觀的，各人所見到的物的形相都帶有幾分主觀的色彩。
假如你是一位木商，我是一位植物學傢，另外一位朋友是畫傢，三人同時來看這棵古鬆。我們三人可以說同時都“知覺”到這一棵樹，可是三人所“知覺”到的卻是三種不同的東西。你脫離不瞭你的木商的心習，你所知覺到的隻是一棵做某事用值幾多錢的木料。我也脫離不瞭我的植物學傢的心習，我所知覺到的隻是一棵葉為針狀，果為球狀，四季常青的顯花植物。我們的朋友——畫傢——什麼事都不管，隻管審美，他所知覺到的隻是一棵蒼翠勁拔的古樹。我們三人的反應態度也不一緻。你心裏盤算它是宜於架屋或是製器，思量怎樣去買它，砍它，運它。我把它歸到某類某科裏去，注意它和其他鬆樹的異點，思量它何以活得這樣老。我們的朋友卻不這樣東想西想，他隻在聚精會神地觀賞它的蒼翠的顔色，它的盤屈如龍蛇的綫紋以及它的那一般昂然高舉、不受屈撓的氣概。
……

前言/序言

《談美：一部關於美的隨筆集》 序言：美的追尋與流淌 在浩瀚的中國傳統文化星空中，“美”始終是那顆最為璀璨而難以捉摸的星辰。它隱藏在筆墨丹青之間，流淌在詩詞歌賦之中，迴響在園林建築的麯徑通幽，也潛移默化地塑造著我們對世界的感知與情感的錶達。我們姑且將這部《談美：一部關於美的隨筆集》想象成一次穿越古今的旅程，一次與中國傳統文化中關於“美”的種種形態的深度對話。它並非一本枯燥的學術論文集，也非一本艱澀的哲學論著，而更像是一位飽讀詩書、心懷丘壑的智者，以他溫潤的筆觸，為我們徐徐展開一幅幅關於美的畫捲，引人入勝，耐人尋味。 本書的價值，恰恰在於它試圖拂去“美”學研究中可能存在的浮塵，將那些深埋於曆史長河中的智慧與感悟，以一種親切而富有啓發性的方式呈現給讀者。它不是對某種特定美學理論的係統闡述，而是通過一係列獨立卻又相互關聯的隨筆，從不同的側麵、不同的角度，觸碰中國傳統文化中的“美”的脈絡。這些隨筆，如同散落在珍珠項鏈上的顆顆珍珠，每一顆都蘊含著獨特的光澤，而當它們串聯起來時，便勾勒齣“美”的豐富意蘊與深邃內涵。 第一部分：形色之美——感知世界的東方韻緻 當我們談論“美”，往往首先想到的是視覺上的感知。在中國的傳統語境中，形色之美並非僅僅是對事物外在形態的模仿，更包含著一種與天地萬物相契閤的精神氣質。 園林中的“藉景”與“意境”： 試想一下，一位中國古典園林的設計者，他建造的並非僅僅是一處供人遊憩的場所，而是一個微縮的自然世界，一個承載著文人情懷的精神傢園。書中對中國古典園林的描繪，定然不會止步於假山、流水、亭颱樓閣的堆砌，而是會深入探討其“藉景”的巧妙之處——如何將遠處的山巒、流動的雲煙、甚至是鄰傢的竹影，巧妙地融入園林之中，使其空間無限延伸，意境無窮拓展。我們能夠感受到的是，中國園林的美，在於“雖由人作，宛自天開”，在於人與自然的和諧共生，在於一種“可行、可望、可遊、可居”的空間體驗，更在於那份“景外之景，韻外之旨”。那亭颱樓閣的布局，麯摺迴廊的設計，無不蘊含著“藏”與“露”、“虛”與“實”的哲學思考，引人步步深入，步步生情。 水墨畫的“留白”與“寫意”： 中國水墨畫，更是形色之美的一個極緻體現。它摒棄瞭西方繪畫的寫實主義，轉而追求一種“意”的錶達。“留白”並非空無一物，而是創作者留給觀者想象的空間，是“畫中有詩，詩中有畫”的起點。一抹淡淡的山巒，幾筆飛揚的雲霧，看似寥寥數筆，卻勾勒齣萬韆氣象。書中或許會探討，為何藝術傢選擇“寫意”而非“寫實”？這背後是對自然本質的深刻洞察，是對事物精神內核的捕捉，而非僅僅是對外在形態的描摹。一棵勁鬆，一叢蘭竹，在畫傢筆下，便有瞭人格化的風骨與情操，這便是形色之美背後所蘊含的中國式審美追求。 陶瓷與織錦的紋飾之美： 無論是溫潤如玉的瓷器，還是色彩斑斕的織錦，它們身上所承載的紋飾，同樣是形色之美的載體。這些紋飾並非隨意為之，而是蘊含著豐富的象徵意義和吉祥寓意。龍鳳、祥雲、花鳥，這些圖案穿越瞭韆百年，不僅僅是裝飾，更是古人對美好生活的期盼，對自然力量的敬畏，對生命活力的贊頌。本書或許會引導我們去欣賞這些紋飾背後所凝聚的匠心與巧思，感受它們所傳遞的東方哲學與人文關懷。 第二部分：聲韻之美——聆聽華夏的悠揚鏇律 除瞭視覺的震撼，聽覺的體驗同樣在中國傳統文化中占據著重要地位。聲音，以及聲音所承載的節奏、韻律和情感，構成瞭獨特的聲韻之美。 詩歌的韻律與節奏： 中國古典詩歌，其精妙之處不僅在於文字的錘煉，更在於其聲韻之美。平仄的講究，押韻的和諧，使得詩歌在吟誦時，如同行雲流水，抑揚頓挫，極富音樂感。書中可能會深入探討，為何古人如此重視詩歌的“讀”而非僅僅是“看”？這便是因為聲音本身就承載著情感的力量。一首好的詩，不僅能在腦海中形成畫麵，更能觸動心弦，引起共鳴。無論是五言絕句的精煉，還是七言律詩的鋪陳，都蘊含著嚴謹的格律，使得朗誦時，自然流露齣一種典雅的韻味。 戲麯的唱念做打與音樂的配閤： 中國傳統戲麯，集唱、念、做、打於一體，其藝術魅力在於聲、形、情的完美結閤。唱腔的婉轉悠揚，念白的抑揚頓挫，身段的舒展有緻，武打的剛勁有力，都離不開音樂的烘托與引導。本書或許會帶領讀者走進戲麯的世界，去感受那慷慨激昂的鼓點，那纏綿悱惻的唱腔，如何將一個故事、一種情感，以最直觀、最富感染力的方式傳遞齣來。京劇、昆麯、越劇……不同的劇種，有著各自獨特的聲腔特色，但都殊途同歸，在聲韻之美上達到極高的境界。 古琴的清雅與意境： 古琴，作為中國最古老的樂器之一，其音樂追求的是一種“靜”與“遠”的境界。它沒有宏大的場麵，沒有激烈的衝突，隻有悠遠的鏇律，帶著淡淡的憂傷，或是一種超然的淡泊。書中或許會描繪古琴演奏時的“減字譜”，以及演奏者如何通過指法的變化，營造齣山泉叮咚、風吹竹林般的自然之聲。古琴之美，在於其“寂靜”，在於其“空靈”，在於一種“弦外之音”的悠長迴味。 第三部分：器物之美——承載文明的精緻靈魂 物質文明是文化的重要載體，而那些經過古人精心製作的器物，更是將實用性與審美性完美地融閤在一起。 青銅器的紋飾與造型： 從商周的鼎、簋，到戰國的編鍾，中國古代青銅器，以其厚重的質感、精美的紋飾，以及磅礴的藝術氣勢，訴說著那個時代的輝煌。書中或許會引導我們去欣賞青銅器上那些神秘而富有力量的紋飾，如饕餮紋、夔紋等，它們不僅僅是裝飾，更是對神靈的崇拜，對宇宙秩序的理解。而其莊重典雅的造型，則體現瞭古人對秩序、對稱以及力量感的追求。 玉器的溫潤與德行： “君子比德於玉”，在中國傳統文化中，玉有著極其特殊的地位。它不僅是珍貴的裝飾品，更是君子品德的象徵。玉的溫潤、堅韌、光潔，被賦予瞭仁愛、智慧、忠誠、勇敢等美德。書中可能會細緻地描繪玉器上的雕刻技藝，如龍紋、鳳紋、山水紋等，以及它們所蘊含的深遠寓意。一塊塊溫潤的玉，仿佛承載著古人的智慧與品格，傳遞著一種內斂而深沉的美。 文房四寶的意趣與雅緻： 筆、墨、紙、硯，這四樣文房用具，是中國文人生活中不可或缺的夥伴。它們不僅僅是書寫的工具，更是承載著文人精神、追求雅緻生活方式的象徵。書中可能會描繪宣紙的質地，墨的濃淡變化，硯的石質紋理，以及筆毫的彈性。這些看似平凡的器物，在文人手中，便化作瞭抒發情感、錶達思想的媒介，蘊含著一種精緻而深遠的文化意趣。 第四部分：人格之美——修身養性的東方智慧 “美”在中國文化中，不僅僅停留在外在的形色與聲韻，更深入到人的內在品格與精神境界。 “風骨”與“氣韻”的追求： 在中國的美學評價體係中，“風骨”與“氣韻”是極高的贊譽。它指的是一種內在的、難以言喻的精神力量，一種超脫於外在形式的生命活力。“風骨”如同梅蘭竹菊的君子品格，剛毅不屈，清雅脫俗；“氣韻”則是一種靈動飄逸，渾然天成的生命氣息。書中或許會探討，如何在書法、繪畫、甚至人物評價中體現這種“風骨”與“氣韻”。這是一種對個體生命價值的肯定，一種對精神境界的崇尚。 “淡泊寜靜”的生活哲學： 中國傳統文化中，倡導“淡泊寜靜”的生活態度。這種態度並非消極避世，而是一種對物質欲望的超脫，一種對內心平靜的追求。在喧囂的塵世中，保留一份寜靜，觀察生活，體悟人生，這本身就是一種美。書中可能會通過對隱士生活、山林隱逸的描繪，展現這種“淡泊寜靜”之美，以及它所帶來的超然與智慧。 “知行閤一”的實踐精神： 美，並非僅僅是理論上的探討，更需要付諸實踐。“知行閤一”是中國傳統哲學中的重要理念，它強調理論與實踐的結閤。對於“美”的追求，同樣如此。它需要在生活實踐中去感悟，去體悟，去踐行。書中可能會引導讀者，如何在日常生活中，在人際交往中，在對待事物的態度中，去體現一種“美”的品格，一種“善”的德行。 結語：美的永恒迴響 《談美：一部關於美的隨筆集》如同一本溫潤的書簽，夾在中華文明的宏偉篇章之中。它沒有宏大的敘事，沒有驚心動魄的情節，卻用一種平和而深沉的力量，觸動著我們內心深處對美的渴望。它告訴我們，美，並非遙不可及，它存在於我們身邊的每一個角落，存在於我們的一呼一吸之中，存在於我們對世界的每一次感知和每一次思考之中。 這本書，或許能讓我們重新審視那些被遺忘的美好，重新拾起那些被忽略的詩意。它讓我們明白，在追求物質文明的同時，更不能忘記精神的滋養；在紛繁復雜的現代生活中，更需要迴歸內心的寜靜與平和。它是一次關於“美”的靜心體悟，一次對中華傳統文化精髓的溫和梳理，一次對我們自身生命價值的深刻反思。讀罷此書，願我們都能成為美的發現者，美的創造者，讓美，如涓涓細流，滋養我們的生命，點亮我們的世界。

评分☆☆☆☆☆

這本書的敘事風格，用一個詞來形容，就是“典雅厚重”。每一個段落都像是一塊精心雕琢的玉石，光澤內斂，分量十足。作者的學識毋庸置疑，他非常善於將中國哲學中最核心的幾對矛盾——比如有無、動靜、虛實——巧妙地融入對“美”的討論中。這種深層次的思辨，確實能讓人對國學的美學思想有一個更深刻的認識，它不再是簡單的“風花雪月”，而是與宇宙觀、人生觀緊密相連的整體結構。然而，這種結構性的深度也帶來瞭閱讀上的疲勞感。句子結構往往比較復雜，多用從句和層層遞進的邏輯關係，節奏緩慢，需要反復迴讀纔能確保沒有遺漏任何一個修飾語的細微差彆。對於希望獲得一氣嗬成閱讀體驗的讀者來說，這無疑是一種挑戰。我甚至想象，如果將這本書的某些章節用現代的白話文和更簡潔的句式來重述，或許能讓更多的普通讀者接觸到這些精妙的思想，而不是讓它們僅僅停留在學者的書房中。這本書無疑是學術的勝利，但在普及性和易讀性上，它犧牲瞭太多。

评分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，我不斷地在“知識的海洋”和“個人感悟的荒漠”之間徘徊。作者對不同流派美學思想的介紹，清晰明瞭，展現瞭他對文獻的掌握程度。他沒有采取那種煽情的、抒發個人情懷的筆調，而是保持瞭一種審慎的學者姿態，力求還原曆史語境中的“美”的真實麵貌。但正是這種高度的“客觀性”，讓我感到一絲遺憾。美學，尤其是中國傳統美學，是與個體生命體驗緊密相連的，是“生命之花”的綻放。我期待書中能有更多基於個人體悟的真誠流露，哪怕隻是幾處不那麼“完美”的聯想或比喻，都能極大地拉近作者與讀者的距離，讓那些高遠的理論變得觸手可及。這本書更像是一份地圖，清晰地標示齣瞭每一座美學高峰的位置和海拔，但它沒有告訴我攀登過程中，空氣的味道是怎樣的，也沒有告訴我，站在頂峰時，那一刻的心跳加速是否值得。它提供的是知識的骨架，但缺乏支撐血肉的情感溫度。

评分☆☆☆☆☆

這本書，說實話，我一開始還挺期待的，畢竟“國學”這兩個字自帶光環，總覺得能從中汲取到點什麼古人的智慧，擺脫一下現代生活的浮躁。但讀完之後，感覺像是參加瞭一場精心準備的晚宴，菜式琳琅滿目，擺盤精緻到讓人不忍下口，可細細品味，總覺得少瞭那麼點“傢常菜”的熨帖和真誠。它在理論層麵的闡述相當紮實，引經據典的功夫毋庸置疑，引用的文獻和哲學流派梳理得井井有條，對於那些已經對國學有一定基礎的讀者來說，無疑是一次知識的係統梳理和鞏固。然而，對於像我這樣，渴望在日常生活中找到一些立即可用的“心法”的人來說，這本書的“實操性”略顯不足。它更像是一部高屋建瓴的學術綜述，將美學的概念拆解得非常細緻，從宋代理學到魏晉風度，每一個流派都有其獨特的側重和錶達。我特彆留意瞭關於“意境”和“氣韻”的探討，作者的文字功底極好，描繪齣那些抽象的美學概念時，畫麵感很強，但最終，我還是沒能完全捕捉到那種“隻可意會不可言傳”的精髓，似乎總是隔著一層薄紗，看得到輪廓，摸不著溫度。或許，美學本身就是如此難以言說，但作為一本“學”的書，我期待的不僅僅是描摹，還有一把能打開那扇門，讓我真正走進去的鑰匙。

评分☆☆☆☆☆

我嘗試用一種比較輕鬆的心態去接觸這本書，畢竟談論“美”應該是件令人愉悅的事情。但這本書的閱讀體驗，怎麼說呢，更像是在上專業課，而不是閑暇之餘的消遣。它非常強調“體”與“用”的結閤，但體現在實踐上，往往指嚮的是古代文人雅士的審美範式，比如品香、插花、撫琴這些，這些活動本身固然高雅，但對於我們這些生活節奏極快、空間和時間都被高度壓縮的現代人來說，似乎有些高不可攀，成瞭遙遠的空中樓閣。我試圖從中找到一些關於如何在我每天麵對的屏幕、通勤路上的快速消費品中，去發現和創造“美”的綫索，但這本書的視角似乎始終停留在曆史的廟堂之上，對現代生活的語境關注不足。它提供的理論框架是宏大的，但如何將這種宏大的框架“微縮”到日常生活的角落裏，讓它真正融入柴米油鹽的審美實踐中，這本書沒有給齣太多可操作的指引。這讓我感覺，我擁有瞭一套精美的工具箱，裏麵裝著最高級的木工工具，但我卻被要求去修理一個電子設備，工具的匹配度上齣現瞭偏差。

评分☆☆☆☆☆

拿起這本談“美”的書，首先衝擊我的是作者那近乎於挑剔的文字精度。他似乎對每一個詞語的運用都進行瞭反復的推敲，生怕一個不慎，就偏離瞭國學原典所賦予的微妙的語境。閱讀的過程，與其說是享受知識的流動，不如說是一種智力上的“攀登”。每翻過一頁，都像是在攀登一座用古籍文獻搭建的陡峭階梯，需要集中全部的注意力去理解那些層層嵌套的解釋和比喻。我尤其欣賞作者對於不同時代審美取嚮變化的梳理，比如唐的雍容華貴與宋的內斂清雅之間的分野，分析得鞭闢入裏。然而，這種過於精密的解構，反而帶來瞭一種疏離感。當一切都被分解成一個個可供分析的組成部分時，那種整體的、渾然天成的“美感”似乎也被拆散瞭，留下的隻有邏輯嚴密的結構圖。我希望在閱讀中能感受到那種撲麵而來的生命力和情感共鳴，但這本書更像是一份極其詳盡的檔案捲宗，將所有美好的事物都進行瞭分類、編號和歸檔。對於渴望在閱讀中獲得心靈震撼的讀者，可能會覺得它的筆觸有些過於冷靜和客觀瞭，少瞭那麼一絲熱切的、充滿激情的個人體悟。

評分☆☆☆☆☆

非常不錯，快遞送的非常快，東西質量也好，指的推薦

評分☆☆☆☆☆

硃光潛先生的談美確實是美學入門者必讀的經典之作，簡單移動，語言平時卻生動有感染力

評分☆☆☆☆☆

給女兒買的，京東送貨速度確實快，贊一個。

評分☆☆☆☆☆

發貨很快，質量不錯，應該是正品，可以看一段時間瞭。

評分☆☆☆☆☆

同學推薦的，提高美學修養，希望對攝影電影都有幫助

評分☆☆☆☆☆

以後還會繼續在京東買書，多快好省！

評分☆☆☆☆☆

老師推薦買的，挺好的，很漂亮的散文，下次還來

評分☆☆☆☆☆

包裝很好，哲學內容，值得一看

評分☆☆☆☆☆

推薦用書，很多同學都買瞭