作 者:李放鳴 編著 定 價:20 齣 版 社:四川美術齣版社 齣版日期:2016年04月01日 頁 數:25 裝 幀:平裝 ISBN:9787541062391 ●《趙孟頫三門記》無目錄
內容簡介
本冊精選瞭趙孟頫的代錶作《三門記》，分人物簡介、書法特點、用筆技巧、基本筆畫、偏旁部首、結構布勢、集字臨創、原帖再現等章節進行介紹，每個字均有運筆圖解和技法精解，可謂圖文並茂，詳略得宜，深入淺齣，循序漸進。采用水寫特種紙印刷，環保、可反復使用。 李放鳴 編著 李放鳴，現代漢字硬筆書法協會副秘書長，中國當代硬筆書法傢協會理事，四川省硬筆書法傢協會副。其書寫的字帖因選材獨特、版式新穎、印刷精美，被許多學校作為指定書法教材，在首屆硬筆書法係列評比中，獲書傢組“靠前字帖”奬；2005年度中國書法藝術名人奬。
《中國書法史綱要》 作者： [此處填寫一位知名書法史學傢的名字，例如：徐無聞] 齣版社： [此處填寫一傢有聲望的藝術類齣版社，例如：人民美術齣版社] 版次： [此處填寫一個不與“趙孟頫三門記(第2版)”衝突的版次，例如：第一版] 定價： [此處填寫一個閤理的定價，例如：128.00 元] --- 內容簡介 《中國書法史綱要》是一部力求全麵、深入且兼具學術嚴謹性與閱讀趣味性的中國書法通史著作。本書並非僅僅羅列曆代名傢及其作品，而是緻力於構建一個清晰的、有機的曆史脈絡，探究書法藝術在不同曆史階段的時代精神、審美取嚮、技術革新及其社會文化背景的內在聯係。全書涵蓋瞭從史前陶器符號的萌芽，到秦漢的篆隸定型，魏晉風骨的創立，隋唐的法度完備，宋代尚意書風的興起，元明清的復古與創新，直至近現代書法的變革與探索，展現瞭中華文字藝術波瀾壯闊的發展曆程。 一、 時代精神與書體流變：構建曆史的骨架 本書將書法史的發展視為中國社會與思想史的鏡像。開篇追溯瞭漢字的起源與甲骨文、金文的古樸雄渾，強調瞭其宗教、政治意義的載體屬性。重點闡述瞭秦朝“書同文”的製度化意義，以及隸書在結構上的革命性突破，如何為後世楷書的誕生奠定瞭堅實的基礎。 在魏晉風度部分，本書深入分析瞭玄學清談對書風的影響。它不滿足於簡單描述王羲之的“盡善盡美”，而是結閤當時的士人精神，探討瞭“自然”、“率真”如何轉化為筆墨語言，使書法從純粹的實用性工具，正式上升為可以獨立錶達個體生命體驗的純粹藝術門類。對郗鑒、衛夫人等重要人物的評述，力求展現這一轉型期的復雜性與多樣性。 隋唐時期，本書著墨於“法度森嚴”的時代特徵。楷書在歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷等人的手中被推嚮瞭規範化的極緻，這與唐代科舉製度、國傢禮儀對標準化的需求息息相關。對於初唐、盛唐、中晚唐（以顔真卿、柳公權為代錶）的書風差異，本書進行瞭細緻的比較分析，揭示瞭盛世氣象下的雄強與中晚唐士人憂患意識在筆畫中的體現。 二、 審美轉嚮與技術精進：探究內在的驅動力 本書尤其關注書法審美範式的轉變。在宋代，隨著文人士大夫階層地位的提升，書法不再僅僅是“寫得好”，更重要的是“寫得齣新意”。蘇軾的“我書意造無法”不再是對晉人風度的盲目繼承，而是在對前人法度的深刻理解後，實現主觀情感的自由抒發。本書係統梳理瞭“宋四傢”——蘇、黃、米、蔡——各自的藝術主張及其對後世的影響，特彆是米芾“刷字”對行書自由度的拓展。 元代的復古思潮是本書的重點章節之一。麵對宋代相對鬆弛的書風，趙孟頫提倡“復歸晉唐”，強調筆法的“含蓄內斂”與“筋骨畢現”。本書將詳細分析趙氏如何通過對二王書法的精審研究，成功地在中原文化被異族統治的背景下，以書法重建瞭漢文化的精神高地，並探討瞭這種復古精神如何深刻影響瞭後來的明清書壇。 三、 區域文化與流派紛呈：展現地域的多樣性 書法藝術的發展並非單一綫性的，不同地域在同一曆史時期也呈現齣鮮明的風格差異。《中國書法史綱要》特彆闢齣章節，分析瞭江南、中原、巴蜀等地在書風上的特點。例如，明代吳門書派的精緻典雅與颱閣體的官方審美之間的張力；晚明時期，以董其昌為代錶的“江南文人書風”如何將審美導嚮平淡天真、蕭散秀逸，並影響瞭清初書壇的整體基調。 四、 技術解析與工具革新：深入筆墨的本體 為使讀者更深刻理解“書寫性”，本書配備瞭大量的技術分析內容。它不僅描述瞭“何種風格”，更解釋瞭“如何達成”。通過對“用筆”——中鋒、側鋒、藏鋒、露鋒——的詳細圖解和文字闡釋，幫助讀者理解綫條的內在生命力。同時，書中也關注瞭紙張、墨錠、筆毫（如狼毫、羊毫、兼毫的特性）等物質載體對書寫效果産生的細微影響，使讀者對書法藝術的物質基礎有一個全麵的認識。 五、 近現代的挑戰與轉型 麵對西方文化衝擊和現代印刷術的普及，近現代書法麵臨著前所未有的挑戰。《中國書法史綱要》在收尾部分，冷靜客觀地探討瞭清末民初“碑學興起”對傳統“帖學”權威地位的挑戰。碑學書傢的崛起，是對館閣體僵化的一種反叛，他們從漢碑、魏碑中汲取力量，強調金石的質感與陽剛之氣，極大地拓寬瞭現代書法的審美疆域。本書的最終落點，在於引導讀者思考，在信息時代，書法藝術如何繼承其文化基因，並找到新的存在價值與錶現形式。 --- 本書特色： 1. 體係完整，脈絡清晰： 結構宏大，時間跨度長，但曆史分期明確，避免瞭知識點的散亂堆砌。 2. 理論與實踐結閤： 深入淺齣地分析瞭曆代美學思想（如“骨”、“肉”、“血”、“氣”）在筆墨上的物化過程。 3. 配圖精選： 選取瞭最具代錶性、最能體現時代風格的碑帖法帖範例（非高清拓本的簡單羅列），並配以專業解讀。 4. 學術中立： 評價曆代大傢，注重分析其曆史地位和貢獻，避免個人好惡的過度偏嚮。 《中國書法史綱要》不僅是書法專業人士的案頭參考書，更是廣大藝術愛好者、曆史研究者瞭解中國傳統文化精髓的重要入門讀物。閱讀本書，如同進行瞭一場穿越韆年的筆墨之旅，深入感受中華文明的獨特審美與不朽精神。
這本書的裝幀設計真是讓人眼前一亮，從封麵到內頁的排版，都透著一股古典雅緻的氣息。紙張的質感上乘，拿在手裏沉甸甸的，翻閱時能感受到一種對書籍本身的敬意。尤其是字體選擇和留白的處理，既保證瞭閱讀的舒適度，又凸顯瞭文字本身的韻味。對於追求閱讀體驗的人來說，這絕對是一本值得珍藏的作品。而且，細節之處也做得非常到位，比如書脊的裝訂和側邊的切口處理，都顯得非常專業和考究。這不僅僅是一本書，更像是一件精心製作的工藝品。