第1章 “現實主義”作為底色：“走嚮民眾”的曆史變體
引言 “走嚮民眾”：啓濛、救亡與“美術革命”
一 “民族—現實主義”：“史詩”與“日常”
二 左翼木刻之“力”：“怒吼”與“內曜”
三 “群眾路綫”：從“藝術大眾”到“大眾藝術”
餘論 “波普藝術”及其政治
第2章 “舊山河”與“新山水”：士人的目光與中國革命
引言 重提20世紀三四十年代的三次“藝術論爭”
一 形式、理法與意境：文人畫美學的綿延與體變
二 “舊山河”與“新山水”：士人的目光及其國族認同
三 繪畫、攝影與電影：媒介作為倫理政治實踐
餘論 “小文人電影”的美學與政治
第3章 民族與國傢：邊疆寫生運動的世紀迴響
引言 長城：邊界，抑或邊疆？
一 疆域的曆史書寫與“中華民族”的建構
二 嚮西去：邊疆寫生運動與“藝術救國”
三 邊疆、民族與“現代中國油畫”的重估
餘論 繼續往西：邊疆在當代
第4章 革命與大同：當代的預演與新世界構想
引言 “達達”在中國：無目的的革命
一 “寫實”之辨：藝術運動，抑或社會革命？
二 語言的“赤化”：從“無政府”到“烏托邦”
三 “參與式藝術”的全球聯動與“大同”構想
餘論 超越“世界劇場”：進化、變異與全球化
結語 “為藝術戰”“形式美”與“意派”：現代主義及其“同時代性”
引言 文人畫與現代主義的精神相遇
一 “為藝術戰”：“中西調和”與藝術運動
二 “形式美”：“前衛”，抑或“後衛”？
三 “意派”：特殊性，還是特殊的普遍性？
餘論 現代主義及其“同時代性”
參考文獻
· · · · · · (收起)
具體描述
本書是關於20世紀初中國美術變革的一次再闡釋，也是關於中國當代藝術之曆史敘事的一次大膽嘗試。作者將中國當代藝術的激進實踐置於20世紀初以來的美術變革與現代中國的建構這一復雜而麯摺的曆史進程，特彆是基於對當代藝術的敏銳意識和深刻體認，通過跨媒介、跨時代與跨區域的多維觀察和梳理，意圖構成一部極具想象力的有機的文本裝置。
用戶評價
作者寫東西很快，關注點也很廣，但問題也顯而易見，有時候不夠深入，很少能給人一針見血的感覺，大量的資料、學術引用，反而淹沒瞭敘述的邏輯主綫，看似打通現代與當代，實際上更像是碎片的串聯。其實書中的每一章幾乎都可以寫成一本書，但現在的織法顯然不夠精密，不能承載他的野心。簡單說呢，還是感覺火候不夠，但他的研究思路對反思近現代還是有啓發的
作者寫東西很快，關注點也很廣，但問題也顯而易見，有時候不夠深入，很少能給人一針見血的感覺，大量的資料、學術引用，反而淹沒瞭敘述的邏輯主綫，看似打通現代與當代，實際上更像是碎片的串聯。其實書中的每一章幾乎都可以寫成一本書，但現在的織法顯然不夠精密，不能承載他的野心。簡單說呢，還是感覺火候不夠，但他的研究思路對反思近現代還是有啓發的
##從五四美術運動講起，中國的“美術革命”旨在“反傳統”、“大眾化”、“民族性”。深入群眾的路綫上有魯迅發起的新興木刻運動，有受庫爾班影響的徐悲鴻提齣的“寫實”風格，有林風眠的“為藝術而戰”，再聯係到後來的政治波普、徐震；在長徵敘事綫上，聯係到當代的蔡國強、徐冰、“現代二十一”小組，衍生齣邊界和身份的探討，由王音和劉小東為代錶的邊緣地區少數民族寫生。關於寫生的傳奇故事，民國及戰亂時期的中國文人和畫傢的旅行寫生值得續寫。整本書把中國藝術發生與時代——世界藝術背景做瞭比較和滲透，大量資料引入，很好的觀照。
##有點像文獻綜述lol
##非常具有曆史的厚度
##感覺作者寫著寫著自己也淹沒在各種旁逸斜齣的素材中，反而離題旨疏遠瞭。當然，也有可能是我太不熟悉基本史實，所以沒能把握作者的思路和寫作綫索。總之，這本書對我這種藝術史小白的非專業讀者著實不友好……
##非常具有曆史的厚度
##從五四美術運動講起，中國的“美術革命”旨在“反傳統”、“大眾化”、“民族性”。深入群眾的路綫上有魯迅發起的新興木刻運動，有受庫爾班影響的徐悲鴻提齣的“寫實”風格，有林風眠的“為藝術而戰”，再聯係到後來的政治波普、徐震；在長徵敘事綫上，聯係到當代的蔡國強、徐冰、“現代二十一”小組，衍生齣邊界和身份的探討，由王音和劉小東為代錶的邊緣地區少數民族寫生。關於寫生的傳奇故事，民國及戰亂時期的中國文人和畫傢的旅行寫生值得續寫。整本書把中國藝術發生與時代——世界藝術背景做瞭比較和滲透，大量資料引入，很好的觀照。
##這本書以美術革命的綫索，素描式地點齣瞭中國當代藝術的轉型。好處是綫索多元，相應就缺乏深入分析。