數碼單反攝影從入門到精通 9787517900467 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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FASHION視覺工作室 著

圖書標籤:

• 攝影
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• 攝影入門
• 數碼攝影
• 攝影指南

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787517900467

商品編碼：30142166424

包裝：平裝

齣版時間：2015-02-01

圖書基本信息
圖書名稱	數碼單反攝影從入門到精通	作者	FASHION視覺工作室
定價	89.0元	齣版社	中國攝影齣版社
ISBN	9787517900467	齣版日期	2015-02-01
字數	280000	頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

本書是為攝影愛好者量身打造的實用指南，由淺入深地講解攝影方麵的知識，讓讀者在短的時間內從入門提升到精通。全書共10個章節，從基本的攝影器材硬件設備、基礎理論，一直到教會你如何拍齣的人像、風景、商業、建築等題材的作品。全書結構清晰、圖文並茂，不僅適閤廣大的普通攝影愛好者，也同樣適閤擁有中高檔攝影器材的攝影朋友。

作者簡介

FASHION 視覺工作室是一支成熟的攝影器材書籍創作團隊，曾編著過多部攝影圖書，深受讀者喜愛。齣版過的圖書有：《數碼人像攝影》《數碼風景攝影》《數碼攝影用光與曝》《數碼攝影實戰技法》《數碼攝影構圖》等數碼係列圖書。

目錄

編輯推薦

數碼單反攝影不僅是一門技術，也是一門藝術。本書深入淺齣，圖文並茂，循序漸進地講解攝影基礎知識和創作理念。通過大量的實例詳細講解豐富、有效的實拍技法告訴讀者如何實現拍攝意圖逐步形成屬於自己的獨特風格。特彆適閤對數碼攝影感興趣、想快速提高攝影水平的愛好者閱讀。

文摘

序言

隨著數碼科技的不斷進步和數碼單反相機的普及，攝影已逐漸被大眾所接受、認知和喜愛。更多的人將其作為一種愛好，樂此不疲。而在拍攝時普遍且受人們歡迎的題材莫過於各種美麗的人像攝影和風光攝影，當然，現在的攝影師的綜閤水平也越來越高，建築、商業等攝影題材都有所涉及。任何一種拍攝題材都值得我們探究，因為它們都具有鮮明的個性。無論是哪一種攝影題材，光綫與構圖永遠是我們要考慮的問題，除瞭擁有多方麵的形象思維、藝術構思、審美觀點、嫻熟技巧外，還要不停地尋找角度，斟酌取捨，捕捉時機並一氣嗬成地完成攝影創作。   所以對於攝影者而言，我們不僅要有一雙善於發現美的眼睛，還要具有嫻熟的技術、技巧，以及紮實的理論作為基礎，同時還要培養自己藝術方麵的能力。本書的綜閤性比較強，一本書便能夠幫你實現攝影從入門到精通的快速轉變。   本書共分為10個章節，首先告訴你如何發現美，拍攝一張好的照片肯定不會是隨手按一下快門那麼簡單，想要把照片拍得更好，首先需要瞭解自己手中的單反相機，熟悉它的性能，掌握好攝影的基本功，這些都是的條件。所以接下來再從基礎的硬件設備開始講起，讓你更加瞭解攝影所需要的器材及裝備。後，分類講解各種常見的拍攝題材，通過圖文並敘的方式進行詳細介紹，讓大傢進一步地瞭解並掌握不同題材的錶現方法，從而全麵地提高我們的攝影水平與技能。   參加本書編寫的有：李倪、張爽、易娟、楊偉、李紅、鬍文濤、樊媛超、張嚴芳、檀辛琳、廖江衡、趙丹華、戴珍、範誌芳、趙海玉、羅樹梅、周夢穎、鄭麗珍、陳煒、鄭瑞然、劉琳琳、楚晶晶、趙靜宇、惠文婧、袁勁草、費曉蓉、鍾葉青、周文卿、陳誠等。由於作者水平有限，書中難免有疏漏之處，懇請廣大讀者朋友給予批評指正。若讀者有技術或其他問題，可通過郵箱 xzhd2008@sina.和我們聯係。

攝影光影的藝術：探索和掌握數字單反攝影的無限可能 一、 構築影像的基石：理解你的數碼單反相機 本書並非關於數字單反的入門手冊，而是帶領那些已經掌握瞭基礎操作，渴望將相機潛力發揮到極緻的攝影愛好者，深入理解和駕馭復雜技術，從而在創作上實現質的飛躍。我們將從超越“自動模式”的層麵齣發，深入探討現代數碼單反相機內部運作的精妙機製。 1.1 傳感器與像素的深度解析：超越分辨率的秘密 我們不會停留在講解多少像素，而是深入剖析不同類型傳感器（如全畫幅、APS-C、乃至中畫幅的特性）對最終畫質的影響。探討量子效率（QE）、動態範圍的實際測量與意義，以及像素閤並技術（Pixel Binning）在弱光環境下的應用原理。深入分析色彩深度（位深）如何影響後期處理的餘地，以及不同拜耳陣列（Bayer Array）在色彩還原上的細微差彆。理解感光度（ISO）的本質——它是對信號的放大還是光子的捕獲效率？我們將通過實例展示，如何在高感光度下通過降噪算法的預設來平衡細節保留與噪點抑製。 1.2 對焦係統的終極調校：精度與速度的博弈 自動對焦係統不再是簡單的“點對點”鎖定。本書將詳盡解析相位檢測（PDAF）和反差檢測（CDAF）的工作流程，以及混閤對焦係統的優勢。我們將拆解取景器AF點的覆蓋範圍、交叉型傳感器的靈敏度差異。重點在於對焦微調（AF Micro Adjustment）的精確校準，針對不同焦距和光圈組閤，如何使用專業測試卡進行鏡頭與機身的匹配優化，確保萬無一失的銳利度。對於動態追焦，深入探討區域對焦模式的選擇邏輯，以及如何根據主體運動軌跡設置跟蹤靈敏度。 1.3 快門機構與同步速度：掌控時間的力量 快門不僅僅是曝光時長，它關乎運動的凝固與模糊。探討機械快門（焦平麵快門）與電子前簾（EFC）、全局快門（Global Shutter）的優劣勢對比，尤其是在高速連拍和頻閃光源下的錶現。理解閃光同步速度（X-Sync Speed）的物理限製，以及如何利用高速同步（HSS）技術突破這一限製，在日光下進行創意補光，從而在強烈的陽光下也能有效壓暗天空，突齣主體。 二、 光學藝術的精進：鏡頭語言的深度運用 掌握鏡頭不僅僅是知道焦距數字，而是理解光學設計如何塑造觀看者對場景的感知。 2.1 畸變、像差與銳度地圖的分析 專業攝影師需要“看穿”鏡頭的光學弱點。我們將教授如何解讀鏡頭MTF（調製傳遞函數）圖錶，理解橫嚮色差（LoCA）、彗差、枕形/桶形畸變的量化錶現。學習在後期軟件中，如何進行精確的鏡頭校正，同時權衡校正對邊緣畫質可能帶來的負麵影響。如何通過選擇最佳光圈（Sweet Spot）來避免衍射對銳度的損失，以及如何評估不同品牌鏡頭在邊緣畫質上的傾嚮性。 2.2 焦外成像（Bokeh）的解構與塑造 焦外並非隨機的虛化，而是光圈葉片形狀、球差控製和像場彎麯共同作用的結果。分析光斑形狀（如洋蔥圈、貓眼效應）的成因，並指導讀者如何通過選擇特定的鏡頭、控製景深，甚至利用移軸鏡頭的微小傾斜，來“指揮”焦外光斑的形態，使其服務於主體錶達。 三、 曝光的超越：從測光到場景理解 擺脫測光錶的平均值思維，實現完全符閤創作意圖的曝光控製。 3.1 復雜的測光模式與場景匹配 深入分析點測光、平均測光、矩陣/評價測光背後的算法差異。關鍵在於如何針對高反差場景（如日落、舞颱錶演）進行曝光補償決策。我們將探討“曝光基綫”的建立——如何根據經驗，判斷主體在直方圖上的理想位置，而非僅僅依賴相機的建議值。介紹“曝光包圍”的高級應用，不僅僅用於HDR閤成，更用於確保關鍵影調的保留。 3.2 灰卡、色溫與色彩管理的全流程 超越白平衡預設，掌握自定義白平衡（Custom WB）的精確設置方法，理解色溫（開爾文值）與色彩模式（如Adobe RGB, ProPhoto RGB）在工作流程中的角色。講解18%中灰卡的實際作用，以及如何在復雜光源下（如LED、熒光燈）通過色彩取樣來獲得最準確的色彩基準。 四、 後期處理的精微雕琢：從RAW到大師級輸齣 後期不再是彌補缺陷，而是將原始數據轉化為最終的藝術品。本書將聚焦於非破壞性工作流中的高級技術。 4.1 高級動態範圍閤成與影調控製 詳述曝光融閤（Blending）技術，不僅僅是簡單的HDR堆棧，更包括“區域曝光控製”（Local Contrast Enhancement, LCE），使用濛版和漸變濾鏡來模擬自然光下的光照變化。精通麯綫工具的S形調整之外，深入理解通道混閤器在精細色彩分離和影調控製中的強大作用。 4.2 銳化、降噪與細節的重塑 區分捕獲銳化（Capture Sharpening）、輸齣銳化（Output Sharpening）和高頻細節增強。學習如何利用通道遮罩進行有針對性的降噪，僅在噪點嚴重的區域應用降噪，以最大程度保留紋理細節。掌握如何通過明度銳化和色彩銳化的分離處理，達到既清晰又不生硬的效果。 4.3 批處理與色彩空間管理 對於需要大量處理的係列照片，講解如何利用腳本和預設實現高效的工作流程自動化。最終，確保從顯示器到打印輸齣的色彩一緻性，包括顯示器校準流程和打印配置文件（ICC Profile）的選擇與應用。 五、 攝影流派與風格的融閤與突破 真正的精通意味著能夠駕馭各種復雜的拍攝場景，並形成獨特的個人視覺語言。 5.1 極緻微距與景深控製的物理極限 探討超焦距的精確計算，以及在“景深堆棧”（Focus Stacking）中，如何優化拍攝步長和後期閤成的完美融閤，以獲得從前景到無限遠的清晰度。 5.2 運動與時間的敘事：長曝光的進階應用 超越簡單的流水拉絲，學習如何在長曝光中精確控製主體運動的殘留（如使用ND濾鏡組閤），或在海洋攝影中營造齣“絲綢”般的質感。 5.3 人像與風光中的創意光綫運用 分析自然光在一天中不同時段對人像輪廓和風光色彩的影響。重點在於離機閃光（Off-Camera Flash）的精確布光，如何使用小型引閃器和柔光附件，在非影棚環境中模擬復雜、立體的自然光效，實現“影棚級”的布光效果。 通過對上述每一個技術環節的深入剖析和實際操作演練，本書旨在將你的數碼單反攝影技術提升至專業水準，讓你不再受限於設備，而是真正成為光影的駕馭者。

评分☆☆☆☆☆

這本書最大的價值在於它提供瞭非常清晰的學習路徑和大量可實踐的案例。我喜歡它循序漸進的講解方式，從最基礎的概念到更高級的技巧，每一步都銜接得很自然，讓我能夠輕鬆地跟上學習的節奏。書中的知識點都非常實用，沒有那些空泛的理論，而是直接落實在拍攝過程中。例如，書中關於“景深控製”的講解，我一下子就明白瞭如何通過調整光圈和焦距來虛化背景，突齣主體，拍齣電影感十足的照片。我特彆欣賞作者在介紹高級技巧時，會強調“在掌握基礎後再去嘗試”，避免瞭初學者被復雜技術嚇倒。此外，書中還分享瞭許多攝影師的經驗和心得，比如他們是如何剋服拍攝睏難的，是如何找到創作靈感的，這些都讓我覺得攝影這條路充滿瞭可能性，也更加堅定瞭我繼續學習的決心。這本書是我攝影道路上的一位良師益友。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計非常吸引人，色彩搭配和諧，圖片也很清晰，一看就知道是關於數碼單反攝影的。我拿到書的時候，就被這種專業又親切的設計風格所吸引，立刻翻閱起來。在翻閱的過程中，我發現這本書的排版也很閤理，文字大小適中，圖片和文字的比例搭配得當，讀起來不會感到疲憊。我特彆喜歡書中大量的實拍樣張，這些照片都非常具有代錶性，而且光影效果、色彩錶現都處理得非常到位，讓我對如何拍齣好照片有瞭更直觀的認識。作者在講解技術知識的同時，也融入瞭很多自己的攝影心得和創作理念，這讓我覺得這本書不僅僅是一本技術手冊，更是一本能夠啓發攝影靈感的讀物。我尤其欣賞作者對構圖的講解，他提供瞭很多不同場景下的構圖範例，並詳細分析瞭每種構圖的優缺點，這對於我這樣剛入門的攝影愛好者來說，簡直是太有用瞭。這本書讓我對攝影的興趣大增，我迫不及待地想帶著我的相機去實踐書中的技巧瞭。

评分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的驚喜遠超我的預期。我一直以為攝影入門會是一件很枯燥的事情，需要記很多專業術語和復雜的參數，但這本書的敘述方式卻非常生動有趣。作者仿佛是一位經驗豐富的老師，用非常通俗易懂的語言，將抽象的攝影原理具象化。例如，在講解光圈和快門速度時，他並沒有枯燥地羅列公式，而是通過生動的比喻，比如“光圈就像眼睛瞳孔的大小，快門速度就像眨眼睛的速度”，讓我一下子就明白瞭它們對照片的影響。書中還提供瞭很多不同拍攝場景的案例分析，比如如何拍攝人像、風光、靜物等，每一個案例都詳細講解瞭前期準備、參數設置、後期處理等關鍵步驟，讓我覺得跟著書本的指導，自己也能拍齣不錯的照片。我特彆喜歡書中關於“發現美”的部分，作者強調攝影不僅僅是記錄，更是錶達，鼓勵讀者用心去觀察生活，用鏡頭去捕捉那些容易被忽略的美好瞬間。這種理念讓我覺得攝影更有意義瞭。

评分☆☆☆☆☆

對於我這樣對攝影充滿好奇但又缺乏係統知識的人來說，這本書簡直就是及時雨。它從最基礎的相機結構和功能講起，循序漸進地引導我瞭解每一個按鈕、每一個菜單的含義和作用。我之前對單反相機總是有種敬畏感，覺得它很復雜，但讀瞭這本書後，我發現原來它並沒有想象中那麼難。作者用大量圖示來輔助講解，讓我對相機硬件有瞭更清晰的認識。更重要的是，這本書不僅教我“怎麼做”，更讓我明白瞭“為什麼這樣做”。比如，在講解白平衡時，它不僅告訴瞭我如何調整，還解釋瞭不同光源下白平衡的重要性，以及它如何影響照片的色彩。書中還包含瞭許多實用的拍攝技巧，比如如何利用自然光、如何選擇閤適的鏡頭、如何避免常見的拍攝錯誤等等，這些都是我在實踐中非常容易遇到的問題，而這本書正好一一解答瞭。我感覺自己就像在一位經驗豐富的老師的指導下，一步步地掌握攝影的奧秘。

评分☆☆☆☆☆

這本書在提升我的攝影審美方麵起到瞭關鍵作用。我以前拍照總是覺得“平平無奇”，不知道怎麼讓照片看起來更“專業”。這本書中關於構圖的章節，給瞭我全新的視角。作者詳細講解瞭黃金分割、三分法、對稱構圖等經典構圖方式，並且結閤大量的優秀攝影作品進行瞭分析，讓我深刻理解瞭不同的構圖如何引導觀眾的視綫，如何營造畫麵的氛圍。更讓我驚喜的是，書中還探討瞭“意境”的錶達，教我如何通過光影、色彩、景深等元素來傳達情感，讓照片不僅僅是圖像，更是故事。作者在講解後期處理時，也強調瞭“適度”的原則，而不是盲目地進行PS。他分享的後期思路，讓我明白瞭如何通過簡單的調整，就能讓照片的質感得到飛躍。這本書讓我明白，攝影不僅僅是技術的堆砌，更是藝術的錶達。我開始嘗試著去思考每一張照片想要傳達什麼，而不僅僅是按下快門。