数码单反相机摄影手册 9787030295040 科学出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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影像光标著 著

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店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 科学出版社

ISBN：9787030295040

商品编码：30140965265

包装：平装

出版时间：2011-03-01

基本信息

书名：数码单反相机摄影手册

定价：49.80元

作者：影像光标著

出版社：科学出版社

出版日期：2011-03-01

ISBN：9787030295040

字数：310000

页码：194

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.522kg

编辑推荐

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　　摄影基础
　　从数码单反相机的基本操作入手，系统学习数码单反相机的使用方法和技巧。
　　创作理念
　　详细讲解各种拍摄模式、光圈、快门、感光度、白平衡、对焦、测光、曝光、构图、用光、色彩、影调等内容。
　　实战演练
　　全面掌握拍摄亲人和朋友，拍摄植物和花卉，拍摄自然风光和城市街景，拍摄宠物和昆虫等各种主题的实用技法。
　　照片处理
　　通过分析各类问题照片，轻松掌握数码照片后期处理技巧。

内容提要

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　　本书针对数码摄影入门读者的需求编写，书中介绍了大量实用、可操作性强的拍摄技巧，作者在常年摄影活动中总结出来的器材使用与保养常识、后期处理等方面的实用技巧。
　　本书第1章全面讲解数码单反相机的基本知识，通过与其他相机的比较以及对数码单反相机丰富配件的介绍，让读者充分了解数码单反相机。第2章主要讲解数码单反相机的功能设置和应用，教会读者如何对自己的数码单反相机进行合理的设置，为下一步的拍摄做好前期准备。第3～8章是本书的学习重点，分为摄影理论知识和实拍技法两大部分。理论知识部分介绍了数码单反相机的使用技巧、曝光设置、光线应用以及构图方法等内容，为读者提供全面的理论支持，打好学习基础；实拍技法部分涉及人像、风光、生态摄影3个常见的拍摄题材，为读者详细介绍了各个场景的实拍技巧。本书后一章介绍了照片后期修饰与处理的内容，掌握此部分内容，读者可轻松地对自己拍摄的照片进行修饰与艺术处理。
　　本书适合所有摄影爱好者，将本书置于手边勤加练习，一定可以全面掌握数码单反拍摄技巧，拍摄出满意的摄影作品。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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探索图像的奥秘：光影与创意的交汇点 一、 摄影基础理论的深度解析 本书旨在为对摄影艺术充满热情，并渴望系统提升技术水平的爱好者提供一个全面、深入的学习平台。我们摒弃了晦涩难懂的专业术语堆砌，而是采用清晰、直观的讲解方式，构建起扎实的摄影理论基石。 光的本质与驾驭： 光，是摄影的生命线。本书将从物理学角度剖析光的特性，包括光的传播、反射、折射等基本原理。重点阐述自然光与人工光的差异，以及它们在不同场景下的表现力。我们将详细讲解曝光三角（光圈、快门速度、感光度ISO）三者之间精妙的相互制约与协同作用，教导读者如何根据环境光线和创作意图，精确控制曝光，从而捕捉到理想的亮度与影调。 镜头语言的解读： 镜头是摄影师的眼睛，不同的焦距赋予了画面截然不同的视角和情感。本书会详尽介绍定焦镜头与变焦镜头的特性，深入探讨广角、标准、长焦镜头在空间压缩、透视关系上的影响。此外，我们还将讨论镜头的光学素质，如色散、畸变控制，以及如何利用景深（Depth of Field）这一核心要素来突出主体、虚化背景，营造层次感。 色彩科学与白平衡的艺术： 色彩是唤起观众情绪的关键元素。本书不仅讲解了色轮理论、补色与对比色的运用，更着重于实践中的色彩管理。如何准确设置白平衡以还原真实色彩，或如何故意设定白平衡以创造特定的情绪氛围（如偏暖的怀旧感或偏冷的克制感），都将通过大量的实例图例进行细致的分析和指导。 二、 构图法则与视觉引导 一幅成功的作品，往往是技术与艺术的完美融合。本书将摄影的“艺术性”环节提升到与“技术性”同等重要的地位。 经典构图的再审视： 遵循“熟练掌握规则，方能打破规则”的原则，我们首先系统梳理了三分法、黄金分割、对称与平衡、框架式构图等传统法则。但我们强调的不是僵硬的套用，而是如何灵活运用这些法则来引导观众的视线，构建稳定的视觉结构。 线条、形状与纹理的运用： 图像的“骨架”由线条和形状构成。本书指导读者如何发现并利用引导线（Leading Lines）将观众的目光引向焦点；如何通过对比和重复来强调画面中的形状和纹理，赋予作品更强的视觉冲击力。 空间感与透视的构建： 无论是风光摄影中对辽阔空间的展现，还是人像摄影中对人物与环境关系的界定，对三维空间的二维表达是摄影师的核心挑战。我们将探讨利用前景、中景、背景的安排，以及利用大气透视原理，来增强画面的纵深感和立体感。 三、 题材深化与创作实践 理论学习的最终目的是付诸实践。本书针对几个主要的摄影题材，提供了具体的拍摄策略和技巧。 人像摄影的叙事性： 本部分聚焦于如何捕捉人物的“神韵”而非仅仅是“外形”。我们将探讨光线对人像的影响（如伦勃朗光、蝴蝶光等），如何与模特沟通以获得自然放松的表情，以及如何选择合适的背景和服装来烘托人物的性格与故事。后期处理中，肤色调整和眼神的精细处理将是重点讲解内容。 风光摄影的史诗感： 驾驭广阔的山川湖海，需要对天气、时间有深刻的理解。本书详述了如何在不同天气条件下（如雾天、雨后、日出日落）选择最佳拍摄时机。同时，重点讲解使用滤镜（如偏振镜CPL、中灰渐变镜GND）来平衡天空与地面的曝光差异，并指导读者如何在高动态范围下获得细节丰富的画面。 微距与静物的细节探索： 探索肉眼难以察觉的微小世界，需要极高的技术精度。我们将深入讲解微距镜头的使用技巧，包括如何控制极浅的景深，如何使用补光工具来消除阴影，以及如何通过精确的对焦来展示物体精致的纹理和结构。 四、 图像的后期精修与管理 现代摄影流程中，后期处理是不可或缺的一环，它如同冲洗底片般重要，是实现创作者最终视觉意图的桥梁。 工作流程的优化： 本部分将建立一套高效的数字工作流程，从文件的导入、备份到初步的色彩校正，确保素材的安全性和一致性。 非破坏性编辑策略： 强调使用专业的RAW文件进行处理，重点介绍如何利用色阶、曲线、高光/阴影恢复等工具，精准地调整影调和对比度，使图像信息得到最充分的展现。 细节的雕琢与风格化： 讨论如何利用蒙版技术进行局部调整，例如锐化特定区域、压暗天空或提亮主体。最后，我们将引导读者探索建立个人视觉风格的后期处理路径，学习如何通过统一的色调和对比度，让自己的作品具有鲜明的辨识度。 本书的目标是让每一位读者，无论其设备是入门级还是专业级，都能通过扎实的基础学习和丰富的实践指导，真正掌握光影的语言，将头脑中的创意转化为令人惊叹的视觉作品。

评分☆☆☆☆☆

最近我一直在苦恼于如何在各种复杂的拍摄场景下，例如婚礼、生日聚会等需要抓拍的场合，能够稳定地拍出清晰而富有动感的人物照片。我特别想知道，在光线不足的室内环境，如何通过调整相机设置，比如ISO、光圈和快门速度的配合，来获得噪点少、曝光准确的照片。同时，我也对如何运用闪光灯来补光，以及如何进行二次反光，从而柔化光线，避免出现生硬的阴影非常感兴趣。在拍摄运动物体时，如何运用高速连拍和追焦功能，才能捕捉到精彩的瞬间？我总是在按下快门的那一刻，运动物体已经模糊不清，这让我很沮丧。而且，对于后期处理，我也希望能学习到一些实用的技巧，比如如何通过色彩校正和锐化，让照片更加生动，如何进行局部调整，突出主体，同时又不失自然感。我希望找到的书籍能够提供具体的参数设置建议，以及详细的操作步骤，这样我才能更快地将理论知识转化为实践，改进我的拍摄效果。我希望这本书能像一位经验丰富的老师，一步步地引导我，让我克服这些拍摄中的难点，真正享受摄影的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

我最近对微距摄影产生了浓厚的兴趣，特别是那些放大数倍后才能看到的精妙细节，比如昆虫的复眼、花瓣上的露珠，或者物品的纹理。然而，实际操作起来却发现困难重重。首先，如何才能让对焦做到极致精准，确保我想要呈现的细节清晰可见，而背景又能有恰到好处的虚化？我经常发现画面的一部分清晰，另一部分却模糊不清，这让我感到很困惑。其次，微距拍摄对光线的要求似乎非常高，我希望这本书能够详细讲解如何在自然光不足的情况下，利用微距灯或者反光板等附件来创造合适的光源，并且控制光线的方向和强度，以达到最佳的视觉效果。此外，我也想了解如何处理微距拍摄中常见的景深过浅的问题，比如使用堆栈技术，或者调整拍摄角度来增加景深。我希望这本书能提供一些关于微距拍摄器材的选择建议，比如微距镜头、增距镜、近摄接圈等，以及如何有效地利用它们。我渴望看到精彩的微距作品，并希望通过这本书的学习，能够创作出属于自己的令人惊叹的微距照片。

评分☆☆☆☆☆

作为一个刚接触摄影不久的新手，我正在努力学习如何更好地使用我的数码单反相机。我希望能找到一本能够从最基础的知识讲起，循序渐进地引导我掌握摄影技巧的书籍。比如，相机的各个按钮和功能分别代表什么，它们对照片有什么影响？我希望这本书能用通俗易懂的语言解释光圈、快门、ISO这“曝光三要素”之间的关系，以及如何通过调整它们来控制画面的明暗和景深。我希望看到一些不同场景下的实际拍摄案例，比如如何在晴天拍摄出明亮的照片，如何在阴天拍摄出柔和的照片，以及如何在傍晚拍摄出温暖的照片。同时，我也想了解一些基本的构图原则，比如三分法、黄金分割等，以及如何运用这些原则来使画面更加美观。我希望这本书能教会我如何避免一些初学者常见的错误，比如照片模糊、曝光不足或过度等。总之，我需要一本能够打下坚实基础，让我能够自信地拿起相机，开始我的摄影之旅的入门指南，并且能够随着我的进步，不断提供更深入的指导。

评分☆☆☆☆☆

作为一个摄影爱好者，最近一直在寻找一本能够系统提升我数码单反摄影技巧的书籍。我尤其关注构图、光线运用以及后期处理方面的知识，因为我觉得这几方面是决定一张照片是否出彩的关键。我希望能找到一本讲解清晰、案例丰富，并且能够解答我日常拍摄中遇到的各种实际问题的书。比如，在拍摄人像时，如何才能捕捉到人物最自然的瞬间，背景虚化又该如何掌握才能恰到好处？在风光摄影中，怎样才能拍出具有纵深感和层次感的画面，特别是在光线复杂的环境下，比如日出日落或者阴天。我也对不同的镜头特性和使用场景很感兴趣，比如长焦镜头在拍摄野生动物时的妙用，广角镜头在拍摄建筑和风光时的震撼效果，以及定焦镜头在人像拍摄中营造的独特氛围。此外，我也希望能深入了解数码单反相机本身的各项设置，比如白平衡、曝光补偿、测光模式等，它们到底是如何影响最终成像的，并且在什么情况下应该选择哪种设置。虽然市面上这类书籍很多，但我希望找到一本真正有深度、能够引领我进入更专业摄影领域的作品，而不是泛泛而谈、流于表面的教材。我希望这本书能让我看到摄影的更多可能性，激发我的创作灵感，并且真正帮助我在技术层面取得突破。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对城市夜景和光轨摄影非常着迷的业余摄影师。每当夜幕降临，城市的灯火辉煌总是让我蠢蠢欲动，但我却常常难以捕捉到那种梦幻般的效果。我希望找到一本能够详细讲解如何拍摄高质量夜景照片的书。比如，在拍摄高楼大厦和城市天际线时，如何平衡前景和背景的曝光，避免天空过曝而地面过暗？我听说使用长曝光可以拍出漂亮的光轨，但具体的快门速度、光圈选择以及如何使用三脚架来保持稳定，我一直没能找到一个清晰的答案。另外，对于拍摄星空和银河，我也充满了好奇，我知道这需要非常低的ISO和较长的曝光时间，但我担心拍出来的照片会有很多噪点，而且星星会模糊。书中能否提供一些关于如何选择拍摄地点、天气条件，以及如何进行精确对焦的指导？我希望这本书能让我了解一些不为人知的夜景摄影秘诀，比如如何利用前景来增加画面的纵深感，如何运用后期软件来增强夜景的色彩和细节，让我的夜景作品能够达到一个全新的高度。