丝巾风情(全彩铜版纸) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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曲继华 著

图书标签:

• 丝巾
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• 配饰
• 穿搭
• 生活
• 艺术
• 手工
• 全彩
• 铜版纸

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 中国轻工业出版社

ISBN：9787501937882

商品编码：30124940304

包装：平装

出版时间：2003-01-01

基本信息

书名：丝巾风情(全彩铜版纸)

定价：25.00元

作者：曲继华

出版社：中国轻工业出版社

出版日期：2003-01-01

ISBN：9787501937882

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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来自台湾的休闲时尚－－丝巾，造型的精灵；丝巾，服饰的魔法师；多一点巧思，它就是你的百变造型师!
本书以大量的实例介绍了丝巾与不同服饰色彩、不同衣领、不同气质的搭配方法，介绍了用丝巾的制作裙饰、衣饰、帽饰、包饰、头饰、袋饰的方法，以及丝巾的基本折法和保养方法，内容新颖、丰富、实用性强，可供爱美女性新闻记者和仿行。

内容提要

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对于收藏美丽的衣裳，每位女性或多或少都有各自的心得，但对于收藏运用丝巾的美，就不是每个人都有经验了。学习如何运用丝巾，常常可发挥画龙点睛之效，为你的造型加分，使你更加亮眼。丝巾材质上的不同，尺寸、形状上的差异，如何保管好你的丝巾，不用时该如何收藏？这些问题你都应该知道，才能使它成为你在造型上的*帮手。

目录

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丝巾二三事
形状与尺寸
材质
风格
清洁
保养
整烫
收藏
基本结法
少女、少淑女、淑女的丝巾万千风情
造型精灵
轻松休闲
春—自然结
夏—交叉结
秋—斜叠交叉结
冬—折巾结
端庄正式
春—随意结
夏—双平结
秋—双球结
冬—长带结
宴会派对
春—花瓣结
夏—双结颈花结
秋—太阳花结
冬—围绕结
造型精灵
轻松休闲
春—水手结
夏—斜叉结
秋—内外结
冬—米兰结
端庄正式
春—单套结
夏—宝石结
秋—阔领带结
冬—侧平结
宴会派对
春—锁链花结
夏—穿套结
秋—花式结
冬—披肩结
造型精灵
轻松休闲
春—牛仔结
夏—单耳结
秋—领巾结
冬—新风结
端庄正式
春—变化蝴蝶结
夏—麻花结
秋—衬领结
冬—褶饰结
宴会派对
春—玫瑰花结
夏—X字结
秋—单套结
冬—花式披肩结
百变丝巾
DIY肚兜＆—片裙
时髦大方小可爱
性感迷人露背装
复古低腰带
戒指的运用
人造花的运用
发饰的运用
项链的运用

作者介绍

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文摘

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序言

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时尚丝巾的优雅演绎：跨越时代的风采与搭配指南 本书籍并非《丝巾风情（全彩铜版纸）》，而是旨在深入探讨丝巾这一经典配饰的文化渊源、材质革新、设计美学以及在当代服饰中的无限搭配潜能的专业读物。 --- 第一章：丝巾的千年回响——从实用到时尚的演变史 丝巾，这一小块精美的织物，其历史几乎与人类文明的进程同步。它不仅仅是装饰，更是社会地位、文化风尚乃至个人表达的无声宣言。 1.1 古代文明中的“方寸之间” 追溯至古埃及，亚麻制成的头巾不仅用于遮阳避暑，更承载着宗教与等级的象征意义。在罗马帝国时期，丝巾（Sudarium 或 Orarium）开始融入日常服饰，用以擦汗或在观看剧院表演时挥舞以示赞许。 中国古代的丝绸之路，更是将丝巾的制作工艺推向了巅峰。唐宋时期，上至宫廷贵妃，下至民间女子，丝帕、锦帕是重要的随身之物，其上常绣有吉祥图案或寄托相思之情。这种将情感与技艺融入纤维的传统，奠定了丝巾作为“情感载体”的基础。 1.2 工业革命与丝巾的大众化 直到19世纪，丝巾仍多是贵族的专属。然而，随着纺织技术的进步，尤其是印染工艺的飞跃，使得精美的丝巾得以更广泛地生产。这一时期，丝巾开始成为女性着装中不可或缺的一部分，功能性逐渐向装饰性倾斜。 1.3 20世纪的时尚符号：爱马仕的诞生与文化冲击 进入20世纪，特别是二战后，丝巾的地位被彻底提升。法国奢侈品牌如爱马仕（Hermès）以其精湛的丝网印刷技术和标志性的马具、航海主题图案，将丝巾打造成了永恒的时尚投资品。丝巾不再是简单的颈部装饰，它成为了展现身份、品味和艺术鉴赏力的媒介。从奥黛丽·赫本的优雅头巾到格蕾丝·凯利的颈间方巾，丝巾的形象被无数经典定格。 --- 第二章：材质的秘密——触感、光泽与垂坠感的科学 理解丝巾的魅力，必须深入到其材质的微观世界。不同的纤维赋予丝巾截然不同的物理属性和视觉效果。 2.1 蚕丝的至高无上：真丝的特性与分类 天然蚕丝（Mulberry Silk）因其蛋白质纤维结构，具备无与伦比的光泽、柔韧性和亲肤性。 桑蚕丝（Charmeuse）： 表面光滑，光泽度极高，垂坠感好，适合制作飘逸的披肩和标准领巾。 柞蚕丝（Tussah）： 纤维较粗，质感略带粗犷的亚光效果，更适合追求自然纹理和较大尺寸的配饰。 双绉与重磅素绉缎： 针对不同使用场景设计，双绉的微小褶皱提供更多空气感，而重磅素绉缎则提供雕塑般的挺括感。 2.2 现代纤维的创新与应用 现代纺织技术引入了更多高性能材料，为丝巾的设计带来了新的可能性： 羊绒（Cashmere）与丝的混纺： 兼具羊绒的温暖和丝的柔顺，是秋冬季保暖且不失奢华感的理想选择。 莫代尔（Modal）与天丝（Tencel）： 它们是再生纤维素纤维的代表，具有极佳的吸湿性和柔软度，尤其适合大尺寸的旅游或日常通勤方巾，提供了真丝般的外观，但更易于打理。 科技面料的抗皱性： 针对旅行者需求，部分丝巾开始采用特殊后整理技术，以提高抗皱性能，确保在箱中取出后依然保持平整。 2.3 丝巾的“重量”解析 衡量丝巾品质的一个重要指标是“姆米”（Momme），特指蚕丝织物的单位面积重量。高姆米数（如19姆米以上）意味着面料更厚实、光泽更饱满，耐用性也更强。本书将通过图示解析不同姆米数的丝巾在光照下的视觉差异。 --- 第三章：图案的语言——从几何到叙事的视觉表达 丝巾的图案是其灵魂所在，它浓缩了设计师的创意、时代的精神和对世界的好奇心。 3.1 经典图案的解构与传承 佩斯利（Paisley）： 源自波斯和印度的泪滴状涡纹，象征着生命之树或松果，其复杂缠绕的线条是“万变不离其宗”的经典。我们将剖析其在不同文化中演变出的细微差别。 几何与建筑元素： 灵感来源于现代主义建筑、Art Deco艺术。这些图案强调精确的线条、对称性，为佩戴者增添理性与摩登的气息。 马术与自然主题： 尤其在爱马仕等品牌的传统中，马具、缰绳、异域植物和动物的细致描绘，展现了对工艺细节的极致追求。 3.2 现代印染技术的革新 从传统的手工雕刻印版到如今高精度的数码直喷技术，印染工艺的进步使得色彩的饱和度、过渡的细腻度达到了前所未有的水平。本书将展示： 多层套印的层次感： 如何通过多次印染来叠加色彩，创造出三维的视觉深度。 数码印花对复杂写实的重现： 现代技术如何让油画、摄影作品得以在丝巾上完美“复刻”。 --- 第四章：丝巾的佩戴艺术——日常穿搭的十种造型哲学 丝巾的价值在于其多功能性。掌握正确的系法，可以瞬间改变整体造型的风格与调性。 4.1 基础领口造型与比例学 法式优雅的“空姐结”（The Neckerchief）： 适合小尺寸方巾（55cm x 55cm），强调颈部的简洁感。重点在于如何控制丝巾的“打结点”在锁骨之间的精确位置。 西装驳领的点缀（The Ascot Variation）： 将丝巾折叠成长条形，系在衬衫领口下方，其垂坠部分代替领带，为正式着装注入柔和的艺术感。 颈部系带的结构感（The Tie Knot）： 利用中等到大尺寸的丝巾，通过模仿领带的结构打结，适用于高领毛衣或V领连衣裙，增加视觉焦点。 4.2 超越颈部的创意应用 丝巾的尺寸变化决定了其在身体其他部位的应用潜力： 腰带： 大型长巾（如140cm以上）或长方形的丝巾，可以穿过裤子的腰带袢，或作为连衣裙的装饰性束带，替代皮质腰带，增加飘逸感。 发饰的革命： 从包裹整个发髻到作为马尾的装饰绳，再到编入发辫，探讨不同发型与丝巾厚度的匹配原则。 手袋的“着装”： 缠绕在包柄上，不仅能保护皮革免受手汗侵蚀，还能根据服装更换包的“皮肤”，实现包款的快速“换季”。 4.3 风格化的搭配公式 极简主义（Minimalism）： 搭配素色羊绒大衣时，选用图案精致但色彩低饱和度的丝巾，作为唯一的色彩冲击点。 波西米亚风（Bohemian）： 选用流苏边缘、佩斯利图案的丝巾，以略微松散的方式披挂在肩部或作为头巾，强调自由不羁。 职场干练（Power Dressing）： 搭配剪裁硬挺的西装套装，选用几何或条纹图案，系法要紧凑、服帖，以展现专业性。 --- 第五章：丝巾的护理与收藏之道 丝巾作为一种精密的纺织品投资，需要科学的保养才能长久保持其光泽和形态。 5.1 湿洗的艺术与化学反应 真丝对水温和清洁剂极为敏感。本章提供详细的“家庭自救指南”： 水质控制： 强调使用软水或过滤水，避免自来水中的矿物质残留导致丝光减弱。 中性洗涤剂的选择： 推荐使用专为丝绸设计的洗涤液或婴儿洗发水，避免使用漂白剂或强碱性洗涤剂。 漂浮清洗法： 强调浸泡而非揉搓，轻柔漂洗，避免破坏纤维结构。 5.2 干燥与熨烫的温度哲学 自然风干的技巧： 避免阳光直射，应将丝巾平铺于干燥的毛巾上吸去多余水分，然后悬挂或平铺于通风处。 低温熨烫的奥秘： 必须在丝巾半干状态下，使用蒸汽熨斗的最低温档，并且始终隔着一层棉质衬布进行熨烫，以防止高温“烫伤”丝绸纤维。 5.3 收藏与展示的空气管理 长期不使用的丝巾应避免折叠存放，因为持续的折痕会导致纤维疲劳和永久性压痕。我们建议使用无酸纸包裹后，平放于深色、干燥、避光的储物箱中。对于珍贵的高姆米数丝巾，甚至推荐使用定制的卷轴进行保存。 --- 本书旨在为所有热爱丝巾的人士，提供一套从历史溯源到现代搭配，再到精细护理的全面知识体系，让每一位佩戴者都能真正领会这件配饰所蕴含的深厚文化底蕴与无限的风格张力。

评分☆☆☆☆☆

我是一名服装设计专业的学生，平时收集了不少关于面料和配饰的参考资料。坦白说，很多行业书籍往往过于严肃和理论化，让人提不起兴趣。然而，这本《丝巾风情》却做到了优雅与实用的完美结合。它的学术严谨性体现在对材质和工艺的精准描述上，同时，它的艺术性又通过精美的摄影作品得以体现。我尤其欣赏它对于“色彩心理学”在丝巾设计中的应用分析。比如，某种蓝与金的组合如何传达出权威感，而柔和的粉彩系列又如何营造出亲和力。这种深层次的解读，对我未来的设计方向有很大的启发。此外，书中对不同年代丝巾流行趋势的梳理，也是一个非常清晰的时间轴，对于理解时尚的周期性变化非常有帮助。这本书绝对是设计师案头必备的灵感源泉。

评分☆☆☆☆☆

我不是时尚圈内的人，只是一个热爱生活、喜欢为自己的日常增添一些小情趣的普通人。这本书的出现，彻底改变了我对丝巾的看法。以前总觉得丝巾是老年人的专属或者特定场合才需要的东西，但读了这本书后，发现丝巾的搭配潜力是无穷无尽的。书中展示了许多现代的、非常街头化的佩戴方式，比如系在包带上，或者作为头巾，甚至是装饰在手腕上，创意十足。而且，全彩铜版纸的印刷效果，使得那些亮丽的色彩和微妙的渐变层次感表现得淋漓尽致，即便是对着电脑屏幕看再多的高清图片，也比不上实物带来的震撼。那种丝绸特有的光泽感和立体感，仿佛能穿透纸面扑面而来。这本书极大地激发了我尝试新风格的勇气，让我觉得时尚的表达不必墨守成规。

评分☆☆☆☆☆

这本画册简直是视觉盛宴！我本来只是对那些精美的丝巾设计有点好奇，没想到打开后完全被那些色彩的碰撞和纹理的细腻所吸引住了。每一页的排版都极为考究，那种光影的处理，让原本平面的图案仿佛有了生命力，触手可及。特别是看到那些复古款式的丝巾，那种厚重的历史感和精致的工艺细节，让人不禁想象当年佩戴它们的名媛们是如何风姿绰约的。我特别喜欢其中关于丝巾打结技巧的解析部分，虽然我还没时间完全尝试，但光是看那些图解就觉得非常专业，感觉自己也能瞬间提升穿搭的品味。装帧的设计也很有质感，拿在手里沉甸甸的，铜版纸的质感让色彩的还原度非常高，即便是印刷品，也散发着一种高级的艺术气息。这本书不仅仅是关于丝巾的展示，更像是一本关于生活美学和时尚哲学的入门指南。

评分☆☆☆☆☆

我是一个资深的收藏爱好者，尤其钟爱那些带有故事的物件。这本书的价值，对我来说，更多地体现在它对“传承”的描绘上。每一款丝巾的设计背后，似乎都隐藏着一段尘封的记忆或是一段家族的历史。书中的配文虽然克制，但字里行间流露出的对匠人精神的敬畏，让我感触良多。在如今这个追求快速迭代的时代，能够静下心来欣赏这种需要时间打磨的艺术品，本身就是一种奢侈。铜版纸的厚重感，也让人觉得这本书本身就是一件值得被珍藏的“物品”，而不是可以随意翻阅的快消品。每一次抚摸书页，都能感受到那种对工艺的尊重和对美学的坚持。它让我重新思考，真正的“风情”，源自于对细节的打磨，而非表面的浮华。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始是抱着随便翻翻的心态买的，毕竟市面上关于配饰的书籍汗牛充栋。但是这本书的深度和广度完全超出了我的预期。它不仅仅罗列了各种款式的丝巾，更深入探讨了不同文化背景下丝巾所蕴含的符号意义。比如，某一款式的几何图案，是如何从古代的建筑艺术中汲取灵感的，这种文化溯源的视角，让每一次翻阅都充满了知识的惊喜。尤其是一些关于真丝面料特性的介绍，讲得非常细致，从蚕丝的天然光泽到悬垂性的差异，让我对这种古老面料有了全新的认识。这本书的编撰者显然是下了大功夫的，资料的详实和观点的独到，使得它不仅仅是一本“漂亮图片集”，更是一本具有研究价值的时尚史册。对于我这种对细节有着近乎偏执追求的人来说，这本书的每一个图注都充满了信息量。