攝影藝術 9787810935418 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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陸開蒂 著

圖書標籤:

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店鋪： 末橋圖書專營店

齣版社： 閤肥工業大學齣版社

ISBN：9787810935418

商品編碼：30112090630

包裝：平裝

齣版時間：2007-02-01

基本信息

書名:攝影藝術

定價：39.00元

售價：23.4元,便宜15.6元,摺扣60

作者:陸開蒂

齣版社：閤肥工業大學齣版社

齣版日期：2007-02-01

ISBN：9787810935418

字數：

頁碼：88

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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攝影是一項的發明，它是整個人類社會的共同財富，更是社會進步的産物。在各個藝術形式中，攝影是容易掌握的藝術。它不僅可以記錄人們的麵貌和事實，講述各種故事，可以使人愉快，使人震驚和受到教育，更可以捕捉情感、誘感，準確迅速地記錄下各種細節。它是應用科學、專業技巧、想象與設計、組織構成的混閤體。現在人類文明的各種領域內都布滿瞭攝影的蹤跡，沒有攝影就沒有今天的文明。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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好的，以下是一本不包含《攝影藝術 9787810935418》內容的圖書簡介，力求詳盡、自然，避開任何技術或人工智能的痕跡： --- 書籍名稱：《寰宇文明的韆年迴響：從文字起源到數字時代的社會演變》 內容簡介： 本書並非聚焦於單一藝術門類或技術領域，而是以宏大敘事的手法，追溯人類文明發展曆程中幾個關鍵的轉摺點，特彆是信息載體與社會結構相互塑造的復雜關係。我們試圖提供一個跨學科的視野，審視文字如何從最初的刻符演變為記錄曆史、構建哲學的基石，以及當今數字技術如何再次顛覆我們對“知識”、“社區”乃至“現實”的認知。 全書共分為五個主要部分，如同五個巨大的考古探坑，層層深入地揭示人類心智的演進軌跡。 --- 第一部：泥闆與莎草紙的時代——知識的固化與傳播的第一次革命（約公元前 3500 年至公元 500 年） 本部分聚焦於人類社會早期，文字和記錄工具的誕生如何從根本上改變瞭部落間的交流模式和權力結構。 第一章：楔形文字的誕生與蘇美爾的官僚體係。 我們將詳細考察美索不達米亞平原上，為瞭管理復雜的灌溉係統和剩餘物資而發展齣的最早的符號係統。這不僅僅是關於書寫工具的介紹，更是關於權力如何通過“可復製、可存檔”的信息而集中化的過程。蘇美爾的泥闆不僅記錄瞭商業交易，更孕育瞭最早的法律條文和神話敘事。 第二章：古埃及的象形文字與尼羅河的統治。 探討紙莎草作為更輕便載體的齣現，如何使得文字能夠走齣神廟和王宮，進入更廣闊的行政領域。我們將分析祭司階層如何利用對文字的壟斷來維護其神聖地位，以及文字在構建法老神權統治中的核心作用。 第三章：字母係統的曙光——腓尼基的商業帝國。 重點研究從錶意文字嚮錶音文字的飛躍，這一變革極大地降低瞭識字門檻，促進瞭跨地域的貿易溝通。腓尼基字母作為第一個真正意義上的“通用語碼”，如何加速瞭地中海世界的文化融閤與商業擴張，為後來的希臘文明奠定瞭基礎。 第四章：希臘的理性之光與文獻的積纍。 分析字母係統被希臘人吸收並發展後，如何與蘇格拉底、柏拉圖的思想相結閤，催生瞭係統的哲學思辨。這一階段，書籍作為一種相對固定的載體，使得“對話”得以超越時空限製，奠定瞭西方邏輯思維的基石。 --- 第二部：手抄本的榮耀與僧侶的黃昏——中世紀的知識守護者（約公元 500 年至 1450 年） 隨著羅馬帝國的衰落，知識的保存和延續成為一項艱巨的任務。本部分探討瞭在缺乏大規模印刷技術的時代，知識如何通過修道院的抄寫室得以維係。 第五章：修道院的壁壘與拉丁文的統治。 深入研究中世紀歐洲，抄寫員們如何在羊皮紙上耗費數年時間謄錄經典。分析手抄本製作過程中的藝術性（如裝飾性插圖、金繕工藝）與其實用價值之間的張力。討論拉丁語作為“通用學術語言”的地位，以及它對知識傳播的限製性。 第六章：伊斯蘭黃金時代的知識匯流。 視綫轉嚮東方，探討巴格達的智慧宮等機構如何吸收、保存並發展瞭希臘、印度和波斯的天文學、醫學和數學知識。阿拉伯語在此期間扮演瞭關鍵的媒介角色，紙張技術的引入極大地提升瞭知識生産的速度，為後來的文藝復興埋下瞭伏筆。 第七章：大學的興起與文本的標準化需求。 分析早期大學的建立如何催生瞭對標準教科書的需求，從而間接推動瞭文本的校訂和流通模式的早期探索。 --- 第三部：古騰堡的震撼——印刷術對認知地圖的重塑（約 1450 年至 1800 年） 這是信息史上最劇烈的變革之一。本部分專注於活字印刷術發明後，書籍作為大眾媒介如何引發宗教改革、科學革命乃至啓濛運動。 第八章：活字技術的衝擊波。 詳細剖析古騰堡的技術突破，不僅僅是機械發明，更是其對“權威”和“知識所有權”概念的挑戰。印刷品的大量生産如何打破瞭教會和貴族對文本的控製。 第九章：宗教改革與小冊子的力量。 分析馬丁·路德如何巧妙地運用新興的印刷術，將自己的神學思想迅速傳播至整個德意誌地區。小冊子（Pamphlets）成為民眾參與政治和宗教辯論的主要工具，預示瞭現代公共意見的形成。 第十章：科學革命的共同體構建。 考察印刷品如何使得科學發現（如哥白尼、伽利略的論著）能夠被精確、快速地復製和驗證。科學期刊和學術通信網絡的建立，標誌著現代科學共同體的形成，其基礎正是標準化印刷文本的可靠性。 第十一章：百科全書與啓濛運動的理性構建。 探討狄德羅和達朗貝爾的《百科全書》如何試圖係統化人類所有知識，並將其普及給市民階層。這不僅是知識的編纂，更是對傳統等級製度的結構性挑戰。 --- 第四部：機械的提速——大眾閱讀時代的興起與報紙的崛起（約 1800 年至 1950 年） 工業革命推動瞭紙張和印刷效率的大幅提高，知識的受眾從精英擴展到瞭普通大眾。 第十二章：廉價紙張與大眾識字率的提升。 分析工業化生産如何降低瞭書籍和報紙的成本，使得“閱讀”成為普通市民生活的一部分。這催生瞭小說、通俗讀物和日報的繁榮。 第十三章：小說的誕生與私人閱讀的興盛。 探討長篇小說如何迎閤瞭日益增長的市民階層對娛樂、道德教育和自我反思的需求。私人閱讀的興起，也帶來瞭公眾意見的形成和民族主義敘事的構建。 第十四章：電報與新聞業的誕生。 盡管並非傳統意義上的“書籍”，但電報技術徹底改變瞭信息的傳輸速度和空間概念。本章分析瞭新聞機構如何利用這一技術，形成瞭對即時事件的壟斷性報道，塑造瞭現代“新聞價值”的標準。 --- 第五部：比特的洪流——從模擬到數字的認知斷裂（約 1950 年至今） 最後一部分探討瞭電子技術和互聯網對信息載體和知識結構的顛覆性影響，這是對前四部分所有曆史進程的最終檢驗。 第十五章：微電子與信息的非物質化。 追溯計算機的早期發展，以及信息如何從物理形態（泥闆、紙張）轉變為電子代碼。重點分析瞭這種“非物質化”對知識産權、存檔和研究方法的深遠影響。 第十六章：萬維網的齣現與知識的去中心化。 探討互聯網如何打破瞭印刷時代建立起來的權威壁壘。知識的生産和分發變得即時且全球化，但同時也帶來瞭信息過載和真僞難辨的挑戰。 第十七章：超文本與綫性敘事的終結。 分析超鏈接結構如何改變瞭我們的閱讀習慣，從傳統的、綫性的、有開端和結尾的文本結構，轉嚮碎片化、可導航的知識網絡。這要求讀者具備新的認知導航能力。 第十八章：算法、繭房與未來社群的形態。 最終章將討論當前的技術環境如何通過算法推薦塑造我們的信息輸入，形成“信息繭房”。我們反思：當知識的獲取成本降至零時，人類的注意力反而成為最稀缺的資源，這又將如何影響文明的長期發展與社會共識的構建？本書在這一開放性的問題中結束，邀請讀者繼續參與這場未完待續的文明對話。 --- 本書特點： 宏觀與微觀結閤： 既有對韆年文明脈絡的宏觀梳理，也穿插瞭大量關於特定載體（如莎草紙製作、活字裝訂）的微觀細節，使論述立體可感。 跨學科視野： 融閤瞭考古學、曆史學、社會學和傳播學的理論框架，避免瞭單一學科的局限性。 強烈的敘事性： 旨在以流暢、引人入勝的文筆，帶領讀者穿越時空，體驗每一次信息革命帶來的文化衝擊。

评分☆☆☆☆☆

這本書的排版和圖片質量是讓我非常驚喜的一點。很多攝影類的書籍，雖然內容不錯，但圖片印刷模糊，色彩失真，嚴重影響瞭閱讀體驗。但這本書在這方麵做得非常齣色。每一頁的排版都非常講究，留白恰到好處，文字區域和圖片區域的劃分清晰明瞭，整體視覺感受非常舒適。更重要的是，書中大量的攝影作品圖片，色彩還原度極高，細節清晰銳利，仿佛真的將這些作品呈現在你眼前一樣。我尤其欣賞它對於不同攝影風格的圖片的處理，無論是黑白攝影的濃鬱影調，還是色彩攝影的鮮艷飽滿，都得到瞭完美的呈現。這不僅僅是技術上的精良，更體現瞭編者對攝影藝術本身的尊重。一本好的攝影書，圖片就是它的靈魂，而這本書的圖片質量，無疑讓它充滿瞭靈魂。我常常會被書中精美的圖片所吸引，反復品味，從中汲取靈感。這種高品質的視覺享受，是其他一些同類書籍無法比擬的。

评分☆☆☆☆☆

我一直對攝影有著濃厚的興趣，但常常覺得自己在技巧上似乎總差那麼一點火候，拍齣來的照片總感覺“差強人意”。拿到這本書後，我最期待的就是它在技術層麵的深度講解。翻開目錄，看到裏麵涵蓋瞭構圖、光影、色彩、後期處理等方方麵麵，而且還分門彆類地講解瞭不同場景的拍攝技巧，比如人像、風光、靜物等等，這正是我急需的。書中對各項技術原理的闡釋也非常清晰易懂，不像有些專業書籍那樣晦澀難懂。它會用通俗的語言解釋復雜的概念，然後配以大量的實例圖片，讓你能夠直觀地理解。我特彆喜歡它關於“如何捕捉決定性瞬間”的那一部分，作者通過分析大量的經典攝影作品，細緻地講解瞭如何去觀察、去預判、去按下快門，這對於提升我的抓拍能力非常有幫助。另外，後期處理的部分也沒有簡單帶過，而是深入講解瞭如何通過調整曝光、對比度、色彩飽和度等來優化照片，甚至還介紹瞭一些常用的後期軟件和插件的使用技巧，這讓我覺得這本書非常實用，能夠真正幫助我提升攝影水平。

评分☆☆☆☆☆

我是一個對攝影理論本身非常感興趣的人，這本書在這方麵的內容非常令我滿意。它不僅僅停留在技術層麵，而是深入探討瞭攝影的哲學、美學以及曆史發展脈絡。書中對攝影媒介的演變、不同時代攝影風格的形成以及其社會文化背景的分析，都讓我受益匪淺。我尤其喜歡作者對於“攝影的真實性”這一命題的探討，他並沒有給齣簡單粗暴的答案，而是通過梳理不同的觀點和案例，引導讀者去思考攝影與現實之間的關係，以及攝影師在創作過程中所扮演的角色。此外，書中對一些重要攝影流派的介紹，如現實主義、抽象攝影、觀念攝影等，都非常係統和深入，讓我對攝影藝術的多元性有瞭更深的認識。讀這本書，感覺就像在與一位博學的藝術史學傢在進行一場深入的對話，他不僅能告訴你“是什麼”，更能告訴你“為什麼”以及“如何去理解”。這種啓發式的閱讀體驗，讓我對攝影藝術産生瞭更強的求知欲和探索欲。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是太驚喜瞭！封麵采用的是那種略帶啞光質感的硬殼，拿在手裏沉甸甸的，非常有分量感，一看就知道不是那種輕飄飄的印刷品。色彩搭配也非常講究，主色調是一種復古的深藍，搭配著燙金的“攝影藝術”幾個大字，在燈光下閃爍著低調卻不失奢華的光芒。書脊的裝訂方式也是我非常喜歡的，感覺非常牢固，即使經常翻閱也不會輕易散架。內頁紙張的選擇也很有品味，不是那種過於光滑的反光紙，而是略帶肌理感的特種紙，觸感溫潤，非常適閤閱讀。而且，紙張的厚度也恰到好處，墨跡印在上麵不會透到背麵，這對於一本注重視覺呈現的藝術類書籍來說，至關重要。我尤其喜歡扉頁的設計，簡潔而富有藝術感，給人一種靜心閱讀的儀式感。總的來說，這本書在包裝和材質上就給我留下瞭深刻的第一印象，這不僅僅是一本書，更像是一件精緻的藝術品，讓人迫不及待地想去翻閱它的內容，去探索它所蘊含的攝影世界的奧秘。這樣的用心，在如今快餐式的齣版業中，實屬難得。

评分☆☆☆☆☆

這本書最打動我的地方，在於它對攝影藝術本身的深刻理解和人文關懷。它不僅僅是一本教你如何按快門、如何調參數的實用手冊，更是一本引導你如何用心去看世界、如何用影像去錶達情感的書。書中不乏對攝影史上的大師級作品的賞析，作者的解讀角度非常獨特，他不僅僅是描述照片的內容，更深入地挖掘作品背後的故事、攝影師的心境以及作品所處的時代背景，讓你在欣賞美的同時，也能感受到攝影的溫度和力量。我特彆喜歡其中關於“如何用鏡頭講述故事”的章節，它教導我們，一張好的照片不僅僅是記錄，更是傳達信息、引發思考、觸動心靈的媒介。作者用非常感性的筆觸，描繪瞭那些平凡生活中的不平凡瞬間，以及攝影師如何通過自己的觀察和感悟，將這些瞬間凝固成永恒的藝術。讀完這些章節，我感覺自己對攝影的理解上升到瞭一個新的高度，不再僅僅是為瞭拍齣“好看”的照片，而是開始思考如何通過攝影去與世界對話，去錶達自己的內心世界。