摄影构图26种题材的420种技巧 9787115353986 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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孙羽盈 著

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出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115353986

商品编码：30111797431

包装：平装

出版时间：2014-07-01

基本信息

书名：摄影构图26种题材的420种技巧

定价：69.00元

作者：孙羽盈

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2014-07-01

ISBN：9787115353986

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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26个常见的摄影题材、420种针对不同摄影题材的摄影构图技法、800余张精美绝伦的不同类型摄影作品、3000余个焦距、光圈、快门、感光度参数、一本字典式摄影技法速查宝典，让您的拍摄视角更多样，拍摄手法更灵活，出片更高效！
《摄影构图26种题材的420种技巧》汇集了数十位摄影师的近千幅精彩摄影作品，并以其为基础讲解了420种不同摄影题材的构图技法。《摄影构图26种题材的420种技巧》不仅具有极高的欣赏价值，更能够让各位读者在欣赏阅读本书后，了解不同题材的多种构图技法与拍摄思路。如果可能，笔者建议各位读者外出拍摄时携带本书，以便在拍摄时通过查阅本书，快速了解并应用书中所述的多种构图技法，出好片、出大片。

内容提要

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《摄影构图26种题材的420种技巧》汇集了数十位摄影师的近千幅精彩风光摄影作品，以其为基础示范了470种不同风光摄影题材的拍摄技法，覆盖了风光摄影爱好者经常拍摄的26种题材。
通过阅读学习《摄影构图26种题材的420种技巧》，各位读者在理论层面能够“见多识广”，了解不同题材的拍摄思路、技法，并用其指导摄影实战，从而以更合适的拍摄角度、更灵活的拍摄手法，出好片、出大片。
《摄影构图26种题材的420种技巧》特别适合于初级摄影爱好者阅读，同时，也能丰富已具有实战经验的摄影爱好者的摄影理论，再次提高其实战技能。

目录

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Chapter 01 走进摄影世界的金钥匙
什么是摄影构图
构图的目的是什么
从混乱中寻找秩序
如何构图可以拍出好照片
主题明确
追求简洁
形式美感
框取看世界
把握瞬间
多方位拍摄，多角度表现
从摄影的角度去观察
构图虽重要但不是
构图不要拘泥于对与错
使用相机网格/水平仪辅助构图
是先对焦还是先构图
镜头影响构图的因素
定焦镜头
变焦镜头
透视效果的广角镜头
具有压缩效果的长焦镜头
Chapter 02 拍摄视角影响构图成败
根据所需选择画幅
独特魅力的宽画幅
独特魅力的方画幅
宽阔大气的横画幅
表现画面层次与纵深的竖画幅
注意拍摄角度的改变
自上而下的俯视构图
自然真实的平视构图
自下而上的仰视构图
不同的景别，不同的表现效果
远景构图视角广阔
全景构图主体完整
中景构图具有代表性的局部
近景构图表现主体特征
特写构图表现主体局部细节
Chapter 03 构图与布局
认清主体在画面的主角地位
突出主体的方法
置于前景
虚实对比
刚柔对比
色彩对比
明暗对比
动静对比
大小对比
靠近拍摄对象
让主体充满画面
陪体是画面中必不可少的配角
陪体在画面中的作用
说明画面
平衡画面
烘托主体
与主体相呼应
环境在画面中的表现力
赋予画面表现力的前景
掌握前景的概念
利用前景引导视线，服务主体
利用前景表现出三维空间
利用前景表现身临其境的冲击感
前景比例的控制
莫让前景抢风头
背景搭配很重要
背景主要任务是突出主体
用来交待主体所处的位置
如何处理背景
前景与背景结合妙用
画面空白留下思考空间
留白的作用
画面上的空白有助于营造画面意境
合理的空白可以突出主体
空白的留取与运动的关系
留白要合乎画面所占比例
让画面均衡舒适
Chapter 04 摄影里的构图元素
点是照片中的精华
什么样的元素可以认为是点
点的类型
点的运用
线是照片中的枢纽
线在画面中的形成
线条与观者的心理作用
线条的作用
线条的表现
面是照片中的载体
认知面的概念
点与面的搭配
线与面的搭配
点、线、面的综合利用
构图元素形成节奏与韵律感
位置变化形成的节奏
大小渐变形成的节奏与韵律感
重复形成的节奏与韵律
造型变化形成的节奏
辐射线形成的节奏
Chapter 05 用构图感知视界
构图技巧
黄金分割——经典非凡的构图
三分线——自然稳定的构图
水平线——宽阔稳定的构图
垂直线——高大灵活的构图
斜线——活力无限的构图
曲线——优美柔和的构图
对角线——强调方向的构图
放射线构图——发散式构图
框架——更好地突出主体
透视牵引——增强空间的构图
对称——相互呼应的构图
散点——随意自然的构图
正三角形——稳重且具力度感
紧凑——突出主体的构图
倒三角形——不稳定的动态感
不要停下创新的脚步
夸张构图
变形构图
抽象构图
再次改变构图
认识再构图
进行再构图的客观原因
数码摄影与再构图的必然关系
改进画幅的格式和宽高比例
精益求精找到更的画面
裁割画面中的多余和杂乱之物
再构图重置画面兴趣点
Chapter 06 人像摄影的39种构图技巧
俯视拍摄人像制造夸张效果
仰视拍摄让人物即刻高大起来
常用构图技法
人像摄影构图中的切割与留白
利用前景中的物体增加画面的层次
框式构图让美女成为画面焦点
S形构图拍出美女身材
表现人像画面稳定感的L形构图
拉长人物身材的斜线构图法
容易强化主体的满画面构图法
利用镜像使画面有对称美
构图还需有新意
组合构图
不断尝试
前卫创意
空间错视
Chapter 07 儿童摄影的23种构图技巧
以大人的角度看孩子——俯视
以宠物的角度看孩子——仰视
以孩子的角度看孩子——平视
用全景易抓住具有情节的瞬间
特写构图突出儿童局部
常用构图技法
突出宝宝娇小身材——大小对比
表现宝宝活泼可爱——斜线构图
强调宝宝主体——居中构图
与伙伴一起玩耍——散点构图
用声音吸引孩子注意力——画外有画
加入宠物活跃画面——活用道具
Chapter 08 山景摄影的29种构图技巧
仰视表现大山的巍峨
俯视表现山峦壮阔的气势
三角形构图表现山峦的稳定感
V形构图突出山峰的交错感
斜线构图强调山体的上升感
加入湖水使画面形成对称构图
利用框式构图突出山体
高水平线构图拍摄山川
云雾做陪体增加山体的飘渺效果
加入人物使画面更生动
拍摄全景的山景照
拍摄时固定相机的位置保证机位高度不变
选用中长焦镜头避免画面透视变形不易拼接
利用多拍摄出来的面积充分重叠画面
Chapter 09 水景摄影的42种构图技巧
全景与特写表现水流的整体与局部
用前景打破水面的单调感
动静对比突出水流动势
体量对比突出水景体量
对称构图表现水面的静逸感
寻找水景中的三角形
垂直构图体现瀑布的垂落感
斜线构图表现水流动感
曲线构图表现水流延伸感
用水平线构图表现水面
不同视角的海浪
Chapter 10 日出日落摄影的19种构图技巧
长焦镜头拍摄大大的太阳
框式构图突出太阳
利用太阳在水面的倒影增强画面空间感
用雾气渲染日出时的梦幻效果
增加陪体表现日出日落
寻找画面前景衬托太阳
低水平线构图为太阳留下上升空间
利用极具创意的构图拍摄落日
Chapter 11 云雾摄影的19种构图技巧
仰视表现乌云压顶的压迫感
对称构图拍摄水中的云彩倒影
选择水平线表现云彩
云彩的放射线条突出画面纵深感
远景拍摄雾气使画面更有层次
用近景增加画面反差
留白让云雾画面更有意境
Chapter 12 建筑摄影的40种构图技巧
仰视摩天大厦凸显高大气势
俯视拍摄展现建筑的独特韵律
螺旋的楼梯增加画面的渐进纵深感
大小对比展现建筑的宏伟体量
特写构图聚焦建筑精美的细节
框式构图突出建筑主体
垂直构图表现建筑的矗立感
曲线构图突出建筑的形式美感
斜线构图突出建筑的延伸感
三角形构图表现建筑稳定感
对称构图表现建筑的平衡和庄重
一点透视表现建筑的纵深感
点与形的韵律表现建筑的结构美感
线条交错衬托建筑的形式美感
突破常规的构图方法
同一座建筑寻找不同的构图
Chapter 13 夜景摄影的18种构图技巧
俯瞰夜晚的万家灯火
车流的美丽线条
迷人的水面倒影构图技巧
利用星芒效果渲染画面
烟花构图技巧
星轨构图技巧
Chapter 14 花卉摄影的48种构图技巧
俯视拍摄花卉，简单中仍有技巧
仰视拍摄花卉更精彩
平视拍摄花卉自然
用对比突出花卉的存在
使用单色背景突出花卉
尝试所有可能的构图方法
斜线使花朵更生动
放射线构图极具视觉张力
散点式构图表现星罗棋布花卉的美感
三分法构图使花朵更突出
拍摄花朵的局部特征
充分利用前景营造“犹抱琵琶半遮面”效果
加入昆虫、鸟类让画面更富有生机
水珠让花卉更生动
Chapter 15 树木摄影的27种构图技巧
仰视拍摄突出树的高耸
俯视拍摄表现林海的整体气势
垂直构图表现树木的挺拔
对比的手法突出树木
辐射式构图表现林间的耶稣圣光
近景表现树干的质感与纹理
利用修长树影使画面更具纵深效果
利用雾气体现森林的神秘感
Chapter 16 动物摄影的35种构图技巧
长焦镜头记录原生态的野生动物
压低视角表现出动物的气势
利用笼子做框聚焦动物渴望自由的眼神
让动物园中的铁笼消失的技巧
利用前景造势，突出动物习性
拍摄动物需注意背景的选择
框式构图突出动物主体
对称构图拍出趣味感
斜线构图表现动物奔跑时的动感
拍摄动物局部也精彩
拍摄动物的正面肖像
Chapter 17 鸟类摄影的37种构图技巧
使用长焦镜头突出鸟儿主体
斜线构图拍摄鸟儿让画面更动感
利用框式构图突出鸟儿
利用水面形成镜像对称趣景
散点式构图使画面错落有致
曲线构图展现鸟类优美的体型
仰视以蓝天为背景获得简洁画面
特写构图展现鸟类美的局部
用紧凑构图表现大场面鸟群
在飞鸟前方留白让画面有运动空间
在飞鸟运动后方留出空间
Chapter 18 宠物摄影的19种构图技巧
尝试不同的拍摄角度
利用道具增加画面大情趣
用广角镜头靠近宠物拍出特殊效果
拍摄宠物选择合适的景深
利用人物做陪体
特写镜头拍摄萌宠的眼神
散点式构图拍摄多只宠物
尝试多种构图拍宠物
Chapter 19 昆虫摄影的29种构图技巧
拍摄昆虫对焦后避免重新构图
以纯净的背景突出昆虫
昆虫摄影常用视角
使用三分构图拍摄昆虫
根据昆虫体型使用斜线构图
中心式构图重点突出昆虫头部
动静对比表现画面动感
展现昆虫身体上美丽的图案
让拍摄的主体充满整个画面
以花为伴使画面更生动
昆虫摄影中总会发现的构图

作者介绍

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孙羽盈是一位有丰富摄影从业经验的摄影师，得益于多年拍摄的积累，有着丰富的图片资源和技巧沉淀，长期致力于普及单反器材使用与实拍技巧的提升

文摘

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序言

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探寻光影的无限可能：当代摄影实践与视觉叙事进阶指南 本书聚焦于当前摄影领域的前沿技术、深层美学思考以及高效的后期处理流程，旨在为有志于提升作品深度和专业度的摄影师提供一套系统而实用的进阶指导。它并非一本侧重于基础构图法则或特定题材的工具书，而是将视角投向如何构建个人独特的视觉语言和如何应对日益复杂的现代影像创作环境。 --- 第一部分：超越瞬间的视觉构建——现代美学与概念摄影 本部分深入探讨了在信息爆炸时代，摄影如何从单纯的记录上升到具有批判性或深刻内省的艺术表达。我们着重分析了那些挑战传统审美范式的当代摄影流派，并指导读者如何将抽象的概念转化为具体、有冲击力的图像。 1. 摄影作为哲学思辨的载体 后人类主义视阈下的影像重构： 探讨科技、身体与环境的交汇点。分析赛博格美学、虚拟现实对“真实”摄影概念的颠覆，以及如何通过影像表达对人类未来走向的忧虑或期许。实例分析包括对数字残留物、算法失真和人造景观的捕捉。 时间性与非线性叙事： 摒弃传统的线性时间记录方式，转向破碎、多层、循环的时间结构。学习如何通过多重曝光的理念、图像序列的编排（Sequencing）以及介质的物理性变化（如慢速曝光的轨迹、化学反应的痕迹）来表达时间的主观感受，而非客观流逝。 存在的在场与缺席： 借鉴现象学思想，探讨“在场感”在摄影中的体现与消解。重点剖析“不在场的主体”——如遗留物、空房间、被移除的人物的痕迹——如何构建比直接描绘更强烈的心理张力。 2. 图像的语境化与展览设计 作品集的结构化叙事： 详细拆解如何将一系列看似独立的照片编织成一个具有逻辑递进或情感起伏的整体。涉及序列的节奏控制、视觉重量的平衡，以及如何通过作品集的起承转合来引导观众进入作者设定的情感或知识框架。 空间语境与观看体验： 讨论照片在不同物理空间（画廊、公共场所、书籍内页）中的意义转化。如何根据展示环境调整图像的尺寸、装裱方式、留白处理，以最大化作品与环境的互动性。 跨媒介对话与混合现实（XR）应用： 探索摄影图像如何与其他艺术形式（声音艺术、装置艺术、动态影像）结合，形成沉浸式的体验。介绍基础的AR（增强现实）技术在摄影作品展示中的应用潜力。 --- 第二部分：图像处理的深度优化——超越基础修图的工作流程 本部分完全侧重于数字后期处理中的高级技术、色彩科学的深入应用以及工作流的效率革命，特别是针对高动态范围（HDR）的精细控制和专业级的色彩管理。 3. 精准色彩科学与高级调色逻辑 色彩空间与工作流程的定制： 不仅停留在RGB或CMYK的转换，而是深入探讨ACES（Academy Color Encoding System）等行业标准色彩空间的概念，及其在保证跨平台输出一致性中的作用。教授如何建立个人化的色彩查找表（LUT）。 人眼敏感度与色彩分层处理： 采用基于人眼视觉感知的局部调整策略。重点讲解如何分层处理高光、中间调和阴影中的色彩信息，确保暗部细节的色彩纯净度和亮部色彩的细腻过渡，避免“死黑”或“死白”。 纹理与色彩的耦合： 研究如何通过精细的纹理（Texture/Clarity）处理与色彩饱和度的交互作用，来模拟不同胶片或扫描仪的特性。例如，如何通过锐化处理来强化特定色彩边缘的质感。 4. 复杂图像的合成与无损修复技术 高阶蒙版技术与选择的艺术： 深入讲解通道蒙版（Channel Masking）、频率分离（Frequency Separation）的理论与实践，以及如何利用这些技术对皮肤、织物或自然纹理进行选择性、非破坏性的微调。 光影的重塑与物理模拟： 教授如何通过复杂的减淡与加深（Dodging and Burning）技术，不仅是提亮或压暗，更是模拟自然光在三维空间中的散射和反射规律，重建被原始曝光丢失的体积感和深度。 多张图像的动态融合（Advanced Blending）： 针对极端光比或运动模糊的场景，提供超越标准HDR合并的技巧。涉及如何手动对齐不同曝光帧的特定元素，以达到更具戏剧性或更“写实”的光线融合效果。 --- 第三部分：摄影的产业化与未来趋势解读 本部分关注摄影师如何在专业市场中定位自己，理解新兴的市场需求，并优化知识产权保护。 5. 知识产权、授权与区块链技术 数字版权管理的最新实践： 详细介绍摄影作品在数字环境下的注册、水印（隐形与可见）的应用策略，以及如何有效追踪和授权作品的使用。 智能合约与NFT的实际应用： 分析区块链技术如何改变摄影作品的原始性验证和交易模式。提供如何将专业摄影作品“代币化”（Tokenization）的入门级指导，侧重于长期价值维护而非短期投机。 6. 定制化影像服务的市场策略 利基市场（Niche Market）的深度挖掘： 识别和锁定高价值的细分市场，例如科学可视化摄影、建筑修复记录、定制化品牌历史档案的建立等，这些领域对技术精确度和概念深度要求极高。 建立长效的客户关系模型： 探讨如何将单次拍摄转化为长期的视觉合作关系，通过提供数据管理、图像归档和持续的视觉顾问服务来增加客户粘性。 本书的受众是已经熟练掌握光圈、快门、ISO等基础知识，并渴望将摄影提升到需要更高美学素养和复杂技术流程的阶段的严肃创作者。

评分☆☆☆☆☆

这本《摄影构图：26种题材的420种技巧》简直是我的摄影启蒙导师！拿到书的那一刻，我就被它厚实的内容和精美的排版吸引了。我一直对摄影充满热情，但总感觉自己的照片缺少点“感觉”，构图更是我的短板。以前拍人像，要么背景杂乱，要么主体不突出；拍风光，天空和地面总是不平衡，看着就别扭。这本书简直是为我量身定制的！它把摄影构图细致地分成了26个大类，从人像、风光、静物到建筑、街拍等等，几乎涵盖了我想象得到的各种摄影题材。更令人惊喜的是，每个题材下面都提供了详尽的构图技巧，而且竟然有420种！这数量简直让我惊叹。书中的讲解深入浅出，配合大量的实例图片，让我能够非常直观地理解各种构图原理，比如黄金分割、三分法、对称构图、引导线构图等等，并且每种技巧都给出了在不同题材下的应用范例，让我能立刻将理论知识运用到实践中去。我特别喜欢书中对“负空间”的讲解，以前我总是恨不得把画面填得满满当当，看了这本书才知道，留白也可以如此重要，它可以让主体更突出，画面更有呼吸感。我迫不及待地想拿着我的相机，按照书里学到的技巧去实践，相信我的摄影水平一定能迈上一个新台阶！

评分☆☆☆☆☆

作为一名对摄影艺术有着深厚追求的爱好者，我一直致力于在视觉语言上有所突破，而《摄影构图：26种题材的420种技巧》这本书，无疑为我打开了一扇新的大门。它的内容之丰富、技巧之详尽，远远超出了我之前的预期。书中的构图技巧并非枯燥的理论罗列，而是与26种不同的摄影题材紧密结合，将抽象的概念具象化，例如，在人像摄影中，如何利用景深和前景虚化来突出人物的情感，在风光摄影中，如何运用线条和透视来营造画面的纵深感和史诗感，在街头摄影中，如何捕捉决定性瞬间并用动态构图来赋予画面生命力。420种技巧的数量更是令人咋舌，每一个技巧都配有清晰的图示和简明的解释，让我能迅速理解其核心要义。我尤其对书中关于“框架构图”和“重复构图”的运用印象深刻，它们在建筑摄影和静物摄影中起到了画龙点睛的作用，让原本平淡的画面瞬间变得立体而富有层次。这本书不仅仅是传授技巧，更是在引导读者去思考如何用不同的视角去观察世界，如何用构图来表达自己的情感和观点。读完这本书，我感觉自己对摄影的理解更加深刻了，不再满足于简单的记录，而是开始追求更具艺术感染力的视觉表达。

评分☆☆☆☆☆

对于像我这样刚入门摄影不久的新手来说，《摄影构图：26种题材的420种技巧》这本书简直是“救星”般的存在！以前我拿着相机，脑子里一片空白，不知道该怎么摆放景物，拍出来的照片总是显得杂乱无章，看着一点也不舒服。这本书太及时了！它把摄影的构图问题彻底剖析了，而且分成了26个大类，每个大类下面还有超级多的技巧，总共有420种！这数字听着就让人觉得内容满满。我最喜欢的是它里面那些非常具体、易懂的例子。比如拍宠物，我总是不知道怎么把我家的小猫拍得又可爱又有趣，这本书里就教了怎么利用低角度、靠近主体，以及用食物来引导它的视线，拍出来的照片真的瞬间生动了很多！还有拍美食，以前我总是把食物拍得一点食欲都没有，看了书里介绍的“美食的黄金分割点”和“利用餐具的线条”等技巧，现在我拍出来的照片，连我自己都觉得忍不住想流口水了！这本书真的把构图这件事拆解得非常细，就像拆积木一样，让我一步一步学会怎么搭建出好看的照片。而且它不是那种高高在上的理论书，都是非常实在、能用的技巧，对于我这种小白来说，简直是太友好了。

评分☆☆☆☆☆

我最近入手了一本《摄影构图：26种题材的420种技巧》，这简直是一本相见恨晚的宝藏！作为一个摄影爱好者，我一直渴望拍出更有“味道”的照片，但苦于构图技巧的匮乏，总是拍不出想要的效果。这本书的内容真的让我大开眼界。它将摄影题材细致地划分了26个大类，从我们最常拍的人像、风光，到一些更细分的领域，比如黑白摄影、微距摄影等等，几乎涵盖了所有的可能性。更让我惊喜的是，针对每一种题材，都提供了非常详尽的构图技巧，而且总数达到了惊人的420种！这不仅仅是数字的堆砌，而是真正实用、可操作的方法。书中有很多关于如何利用光影和色彩来增强构图表现力的讲解，让我明白了构图不仅仅是画面的分割，更是对视觉元素的有效组织。我尤其喜欢书中关于“叙事性构图”的探讨，它教会我如何在画面中讲故事，如何通过构图引导观者视线，让他们感受到照片背后的情感和氛围。例如，书中在讲到纪实摄影时，如何利用“不规则的对称”来打破沉闷，营造一种真实的生活感，这一点对我启发很大。这本书让我不再感到构图是无从下手的事情，而是变成了一个可以玩转的视觉游戏。

评分☆☆☆☆☆

作为一名有一定摄影基础，但总感觉瓶颈期的摄影爱好者，《摄影构图：26种题材的420种技巧》这本书提供了一个全新的审视和提升构图能力的视角。我一直觉得自己的照片在视觉冲击力上有所欠缺，但又很难具体说出问题所在。《摄影构图》的出现，恰好填补了这一空白。书中对26种不同题材的深入剖析，涵盖了从微观的线条运用到宏观的画面平衡，提供了高达420种实用的构图技巧。这不仅仅是数量上的庞大，更在于其内容的精炼和创新。我特别欣赏书中对“动态平衡”和“几何图形”在不同场景下的应用阐述，这让我意识到构图并非一成不变的规则，而是需要根据题材和想要表达的情绪进行灵活调整。例如，在拍摄运动题材时，如何通过倾斜的线条和负空间来强化动感，而在拍摄极简风情景时，如何利用大面积的留白来营造宁静和思考的空间。书中丰富的案例图片，让每一项技巧都得到了生动的诠释，我能够清晰地看到不同构图方式带来的视觉差异，并从中获得启发。这本书让我开始重新审视我的拍摄习惯，不再拘泥于固有的思维模式，而是开始探索更多可能性，它无疑为我的摄影创作注入了新的活力。