数字摄影技艺教程(New新一版) 9787532294398 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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罗勇著 著

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店铺： 末桥图书专营店

出版社： 上海人民美术出版社

ISBN：9787532294398

商品编码：30105094598

包装：平装

出版时间：2015-05-01

基本信息

书名:数字摄影技艺教程(New新一版)

定价：29.0元

售价：17.4元,便宜11.6元,折扣60

作者:罗勇著

出版社：上海人民美术出版社

出版日期：2015-05-01

ISBN：9787532294398

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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　　摄影离不开光。有光才有影；摄影是用光作画，用光即用影，如何利用光与影的矣系来构成影像和影调，是创作中的一大关键……            

内容提要

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　　英文摄影的“photography”一词源于拉丁语“photo”（光）和“graphy”（绘图），两字合在一起的意思即“以光线绘图”。是指使用某种专门设备，利用物体所反射的光线记录影像的过程。作为一门随着传统摄影术的形成和发展而产生的科学，摄影从以光学、化学到以数字技术为基础，在长期的实践中已形成了独特的专业体系。
　　针对在数字时代学习摄影的朋友，笔者根据近二十年从事摄影和摄影教学的经验，本着由浅人深的原则编写了这本基础教程，尤其注重技术与艺术、理论与实践相结合，力求将传统摄影术的艺术精髓与当今新的数字技术结合起来进行讲解。
　　书中内容侧重数字摄影实践中所必需的基本知识和技术，系统讲述了相机的使用、数字摄影的用光与构图、高效软件的快捷运用、图片的输出等理论知识；而在摄影作品的创作与创意方面，笔者吸取了传统摄影的精华，将其有选择性地融入到今日飞速发展的数字影像技术之中，并对一些理论上的探讨和验证持谨慎的科学态度。比如在对“影响景深的第四个因素”作验证时，笔者采用实拍验证的办法，与读者一起得出结论。
　　《数字摄影技艺教程（New新一版）/高等院校摄影摄像基础教材》在此基础上及时更新了相关的技术和知识，同时，调整了大量的范例作品，使之更具说明性和示范性。
　　在数字后期处理部分，《数字摄影技艺教程（New新一版）/高等院校摄影摄像基础教材》着重于高效、快捷、实用的目的，重点介绍Adobe Photoshop Lightroom的快速上手和经典用法，使读者可以在海量图片中迅速找到目标图片，并进行无损的快速修整。Lightroom近两年也进行了升级，但界面和操作变化不大，故在新一版教程中未作大的调整。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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经典光学与现代影像：解析光影构建的艺术与科学 本书聚焦于摄影艺术与技术的核心原理，深入剖析光线在不同介质中的行为，以及如何运用现代影像技术捕捉和再现这些复杂的光学现象。全书结构严谨，内容涵盖从基础的几何光学到复杂的数字图像处理流程，旨在为致力于提升视觉表达能力和技术掌握度的学习者提供一本全面而深入的参考指南。 第一部分：光学的基石与成像原理 (Foundations of Optics and Image Formation) 本部分奠定了理解摄影技术所必需的物理学基础。我们首先从光的本质入手，探讨电磁波谱中的可见光部分，以及光与物质相互作用的基本规律，包括反射、折射、衍射和散射。 几何光学部分详细阐述了透镜成像的原理。内容包括：理想透镜的光路追迹、焦点与焦距的确定、像差的分类与控制。我们将深入分析球差、彗差、像散等几何像差如何影响成像质量，并介绍现代光学设计中采用的非球面镜片技术及其在消除像差中的关键作用。 随后，我们转向物理光学的范畴，重点讲解光的波动性在成像中的体现。衍射现象是本部分的核心议题之一，我们将分析光阑（光圈）对衍射极限的影响，并探讨在小光圈下，衍射模糊如何成为限制图像清晰度的根本因素。同时，对相干光与干涉现象的基础性介绍，为理解高级的显微成像和测量技术打下理论基础。 曝光科学是连接光学与影像记录的关键环节。本章细致解析了曝光三要素——光圈（Aperture）、快门速度（Shutter Speed）和感光度（ISO）之间的复杂关系。我们不仅探讨了它们对图像亮度、景深和运动模糊的影响，还深入研究了光度学与照度学的标准，包括勒克斯（lux）与流明（lumen）的物理意义，以及如何通过精确测光实现正确的曝光，平衡高光与阴影的细节保留。 第二部分：感光材料与数字传感器技术 (Sensors and Digital Capture Mediums) 本部分侧重于光信号如何被记录和转换成可存储的数据。虽然传统的感光化学过程已逐渐淡出主流，但理解其基本原理（如赫歇尔效应和银盐晶体对光的响应）有助于我们更好地理解现代数字传感器的工作机制。 现代数字成像传感器是本书的重点。我们将详细解构CCD（电荷耦合器件）和CMOS（互补金属氧化物半导体）两种主流传感器的结构与工作原理。对比分析两者的量子效率（QE）、噪声特性（如暗电流噪声、读出噪声）和动态范围。 对色彩捕获机制的探讨是本部分的关键。内容涵盖拜耳阵列（Bayer Pattern）的排列方式、彩色滤光片（CFA）的透射特性，以及去马赛克（Demosaicing）算法的数学模型——如何通过插值算法重建出完整的RGB信息。此外，还将介绍全局快门（Global Shutter）与滚动快门（Rolling Shutter）在不同应用场景下的优劣，特别是滚动快门可能引入的“果冻效应”的成因分析。 感光度与噪声控制的章节深入探讨了ISO值在数字系统中的物理意义，即信号放大倍数。我们将剖析信噪比（SNR）对图像质量的决定性影响，并介绍现代图像处理芯片中应用的降噪技术，包括时域降噪与空域降噪的理论基础。 第三部分：图像的形成、色彩科学与量化 (Image Formation, Color Science, and Quantization) 成功的数字摄影不仅需要正确地捕获光线，还需要精确地管理色彩与层次。本部分着重于这些后端的量化和色彩管理技术。 图像的数字化过程被细致拆解。我们探讨了空间采样（像素密度）与灰阶量化（位深）对图像信息量的影响。对10位、12位和14位深度的技术性解读，解释了它们如何在动态范围内提供更精细的色阶过渡，有效避免色彩断层。 色彩科学是本部分的核心内容。我们将从人眼视觉的三色理论出发，介绍CIE 1931标准观察者模型。详细解析色彩空间的概念，重点对比sRGB、Adobe RGB和ProPhoto RGB的色域范围、白点定义与应用场景。对色彩配置文件（ICC Profile）的创建、应用与管理流程进行系统讲解，确保色彩在不同设备间的准确再现。 图像的锐度和MTF（调制传递函数）的分析被提升到理论高度。我们将通过数学模型来理解MTF曲线如何衡量镜头和传感器的分辨能力。如何通过点扩散函数（PSF）来量化镜头对图像的模糊效应，以及如何应用解卷积（Deconvolution）技术来理论上补偿某些可预测的模糊。 第四部分：高级光学系统与特殊应用 (Advanced Optics and Specialized Applications) 本部分超越了基础的单镜头拍摄，探索了更复杂的光学系统和特定的应用领域。 镜头系统的深度剖析包括对复焦距的理解、移轴镜头（Tilt-Shift）的几何透视矫正与景深控制原理。对于变焦镜头，我们将分析其内部复杂的光学组结构（如浮动元件）如何维持在不同焦距下的成像质量。 景深（Depth of Field, DoF）的精确计算将基于严格的几何光学公式，并引入弥散圈（Circle of Confusion, CoC）的概念，解释其与传感器尺寸及拍摄距离的关联。 微距摄影的特殊挑战将作为案例研究。内容包括放大倍率的确定、近摄镜头的像差校正需求，以及景深堆叠（Focus Stacking）的原理与实践，以克服微距下景深极浅的问题。 最后，对计算摄影（Computational Photography）的引入，展示了现代影像处理的前沿方向。这包括HDR（高动态范围）成像的合成算法（如曝光融合与局部色调映射）、全景拼接（Panorama Stitching）的几何配准技术，以及对光场（Light Field）成像技术的基本概述，预示着未来影像捕获方式的变革。 本书的读者对象是那些希望深入理解数字影像背后的物理、数学与工程原理的专业摄影师、影像工程师、视觉艺术研究生以及高级摄影爱好者。通过对这些核心概念的掌握，读者将能够超越单纯的操作层面，实现对图像质量和视觉效果更深层次的控制与创新。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的时候，我首先被它扎实的印刷质量所打动，纸张厚实，色彩还原度也很高，这对于一本图文并茂的教程类书籍来说至关重要。我一直认为，好的摄影教程不仅要有清晰的文字讲解，更要有高质量的图片示例来辅助理解。我希望这本书能够帮助我理解摄影的核心原理，比如曝光三角（光圈、快门速度、ISO）之间的关系，以及它们如何影响最终的成像效果。我也很想知道书中是否有关于不同场景下的拍摄建议，例如人像、风光、微距等，以及针对这些场景，相机应该如何设置，镜头如何选择。此外，这本书的标题中“技艺教程”四个字，让我觉得它不仅仅是知识的罗列，更强调的是一种技能的培养。我希望通过阅读这本书，能够真正掌握一些提升摄影水平的“硬功夫”，让我在面对各种拍摄机会时，都能游刃有余，拍出令自己满意的作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计非常吸引我，深邃的蓝色背景搭配简洁有力的白色字体，瞬间就勾起了我对数字摄影的兴趣。我一直对如何拍出更具艺术感的照片充满好奇，但市面上同类的书籍往往过于理论化，让人望而却步。这本《数字摄影技艺教程（New新一版）》给我的感觉是，它更注重实际操作和视觉呈现，希望能从中找到一些实用的技巧，比如如何更好地运用光线，如何调整相机参数以达到预期的效果，以及一些构图的黄金法则。我特别期待书中是否会介绍一些后期处理的入门知识，毕竟一张照片的诞生，从拍摄到最终呈现，后期往往扮演着画龙点睛的角色。希望这本书的讲解能够深入浅出，即使是摄影新手也能轻松理解，并且能够看到一些精彩的案例分析，让我能够将理论知识转化为实际的拍摄能力。这本书的出版日期是2023年，全新的版本也让我对其中内容的更新和时效性充满了期待，希望它能包含当下最新的摄影技术和发展趋势。

评分☆☆☆☆☆

我一直对摄影中的“意境”二字情有独钟，总觉得一张好的照片，除了清晰的成像，更重要的是能够传达出一种情感或氛围。《数字摄影技艺教程（New新一版）》这本书，我希望能从中找到一些关于如何通过画面语言来表达情感的指导。比如，如何通过色彩的搭配来营造某种情绪，如何通过光影的变化来塑造画面的立体感和质感，又或者如何通过构图的引导线来吸引观者的视线。我希望这本书的讲解能够不仅仅停留在技术层面，更能触及到摄影的艺术性。我期待书中能够提供一些能够启发我思考摄影的哲学，让我不仅仅是记录，更是创造。如果书中能够包含一些成功的摄影师的作品赏析，并从中提炼出他们成功的秘诀，那将是我最大的收获。

评分☆☆☆☆☆

我一直对数码相机的各项功能感到有些模糊，很多时候只是按照自动模式进行拍摄，效果也参差不齐。《数字摄影技艺教程（New新一版）》这本书，我希望它能够像一位耐心的老师，为我详细解读相机菜单中的各种选项，例如白平衡、对焦模式、测光模式等等，让我明白它们各自的作用以及在不同情境下的最佳运用。我非常渴望能够真正掌控我的相机，而不是被它所控制。我也希望书中能够包含一些关于镜头选择和使用的知识，毕竟镜头是摄影的眼睛，不同的镜头能够带来截然不同的视觉效果。这本书的“新一版”也让我相信，它会包含一些关于现代数字摄影技术的最新信息，比如RAW格式的优势，或者一些常用的后期软件的基础操作。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对摄影充满热情但又常常感到力不从心的爱好者，我一直在寻找一本能够真正指导我突破瓶颈的书籍。《数字摄影技艺教程（New新一版）》这个名字，让我觉得它可能就是我一直在寻找的那把钥匙。我非常期待书中是否会详细讲解一些进阶的拍摄技巧，比如如何利用景深来突出主体，如何捕捉运动的瞬间，又或者是在弱光环境下拍摄出清晰亮丽的照片。我更希望书中能够提供一些关于创意构图的思路，帮助我跳出思维定式，拍出更具个性和艺术感的作品。一本好的摄影教程，应该能够激发读者的创作灵感，而不是仅仅教授枯燥的参数。我希望这本书的作者能够分享一些他/她自己的创作经验和心得，让我能够从更深层次上理解摄影的魅力。