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出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115482549

商品编码：30102535972

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	零基础数码摄影后期Lightroom照片处理轻松入门 摄影 书籍
作者：	构图君
定价：	49.0
出版社：	人民邮电出版社
出版日期：	2018-06-01
ISBN：	9787115482549
印次：	1
版次：	1
装帧：	平装
开本：	16开

内容简介

本书从摄影爱好者的实际需求出发，由浅入深地介绍了数码照片后期处理的诸多实用技巧和实战案例。全书共分为8 章，从后期基础与后期实战这两个层面讲解Lightroom的入门知识、照片管理、基本调整、照片修复、细节调整、色调控制、转入Photoshop 进行编辑处理、实战处理等内容，以帮助读者快速掌握各类型常见数码照片的后期处理技法，创造出具有魅力的作品。除了完整的后期调修思路和流程讲解，本书还穿插了提升后期处理效率的学习提示和专家指点，适合数码摄影、平面设计和照片修饰等领域各层次的用户阅读，也可作为各类培训学校和大专院校的学习教材或辅导用书。无论是专业摄影师，还是普通的摄影爱好者，都可以通过本书迅速提高数码照片处理水平。

目录

第1章轻松入门：快速上手Lightroom9 1.1Lightroom的初步认知10 1.1.1了解菜单栏10 1.1.2查看库中的照片12 1.1.3简化工作界面15 1.2Lightroom的基本功能17 1.2.1恢复照片原样17 1.2.2移动与删除照片18 1.2.3查看修改前后对比照片19 1.3Lightroom演示照片的模块21 1.3.1“幻灯片放映”模块预览照片21 1.3.2“打印”模块输出照片22 1.3.3“Web”模块上传照片23 第2章管理照片：轻松查找省时省力24 2.1导入照片25 2.1.1手动导入照片25 2.1.2自动导入照片26 2.1.3导出照片素材29 2.2整理数码照片31 2.2.1给照片添加标记评级31 2.2.2创建智能收藏夹管理照片32 2.2.3设置与管理照片目录文件35 2.3筛选和搜索照片37 2.3.1图库过滤器搜索照片37 2.3.2查找照片的方式38 第3章基本调整：快速成就精美画面41 3.1调整照片的构图42 3.1.1《荷尖上的蜻蜓》：利用裁剪功能对照片进行二次构图42 3.1.2《倒影如画》：利用角度功能校正倾斜的照片效果43 3.2校正照片的白平衡45 3.2.1《记录幸福》：应用预设快速调整更改照片氛围45 3.2.2《风雨欲来》：使用自动白平衡功能校正照片偏色48 3.2.3《深情相望》：调整色温，展现温暖气氛50 3.3照片的快速调整法52 3.3.1《丽水靓影》：自动调整照片影调52 3.3.2《岁月的洗礼》：用清晰度加强影像冲击力55 3.3.3《春暖花开》：提高鲜艳度，让照片色彩更艳丽57 3.3.4用自动同步功能一次性编辑一批照片60 第4章修复照片：完善修饰各种瑕疵63 4.1照片的影调修复64 4.1.1《高原美景》：提高对比，校正偏灰画面64 4.1.2《美人如花》：使用效果面板添加暗角67 4.1.3《奔袭而来》：还原照片真实的色彩69 4.1.4《海阔天空》：修正曝光不足的照片72 4.2照片的瑕疵修复75 4.2.1《嫣然一笑》：修复人物面部瑕疵75 4.2.2《画中有画》：修复照片中的色边78 4.2.3《城市一角》：校正镜头产生的缺陷80 4.2.4《一手遮天》：去除画面边缘的暗角83 4.2.5《相守一生》：消除污点和其他污渍85 第5章细节调整：画质这样升华88 5.1照片的细节处理89 5.1.1《锋芒毕露》：去除噪点减少画面杂色89 5.1.2《异国风情》：锐化照片让细节更清晰92 5.2照片的局部处理94 5.2.1《蓝天美景》：渐变滤镜增强天空色彩94 5.2.2《生命的旅程》：模糊画面背景加强景深97 5.2.3《西藏一角》：改变画面特定区域颜色100 5.2.4《与你不期而遇》：修饰人物的皮肤颜色104 5.2.5《浓妆艳抹》：为人物添加美丽的妆容106 5.2.6《留不住的花》：改变花卉照片聚焦效果110 第6章控制色调：这样打造艺术大片113 6.1照片颜色的处理114 6.1.1《清晨的美好时光》：使用直方图调整图像影调114 6.1.2《一只猫的等待》：保留照片画面的一种色彩116 6.1.3《晨曦初开》：调出充满生机的日出景色118 6.1.4《秋韵》：增强照片画面的秋色意境121 6.1.5《残阳如血》：展现颜色如血的夕阳美景123 6.1.6《一起去旅行》：调出甜美的日系风格照片126 6.2黑白的魅力129 6.2.1《风霜》：充满视觉冲击力的黑白照片130 6.2.2《青瓦飞檐》：高饱和度的黑白风光照效果132 第7章转入Photoshop：两者联合展现理想效果136 7.1Lightroom与Photoshop的结合137 7.1.1《凉亭古韵》：将照片作为智能对象在Photoshop中编辑137 7.1.2《旅》：向Lightroom工作流添加Photoshop自动处理140 7.2转入Photos

编辑

由浅入深，适合新手：内容安排从零开始，循序渐进，适合新人快速上手。接近实战，成为高手：50多个经典的案例，通过实战式演练，助您成为高手。步步图解，全程视频：每个案例步骤详细、步步图解，并匹配同步作视频。一本书精通Lightroom 后期处理：照片管理+ 基本调整+ 照片修复+ 细节调整+ 色调控制+ 实战处理。60 多个精辟实例演练：人像+ 风光+ 建筑+ 夜景+ 宠物+ 花卉等题材的照片轻松搞定！实战技巧高度提炼| 后期技法深度研修专业摄影师的后期处理秘技，助您从新手到高手

掌控光影，定格瞬间：专业摄影后期处理终极指南 本书全面涵盖了从基础导入到高级修饰的每一个环节，旨在帮助摄影爱好者和专业人士系统化、高效化地掌握现代数字摄影后期处理的精髓。无论您使用的是何种级别的相机设备，也无论您偏爱自然风光、人像特写还是商业静物，这本书都将是您提升作品质量、实现创作愿景的得力助手。 --- 第一部分：后期处理的基石——工作流程与环境搭建 1. 现代数码后期概览与工作理念 数字影像的本质与挑战： 深入理解RAW格式的优势、色彩空间的管理（sRGB、Adobe RGB、ProPhoto RGB）以及色深的意义，探讨数码照片与传统胶片处理的本质区别。 建立高效的工作流程（Workflow）： 规划从拍摄、整理、编辑到输出的全过程。强调“非破坏性编辑”的核心原则，确保原始文件的安全与可追溯性。 硬件环境的优化配置： 如何校准显示器以获得准确的色彩表现？探讨不同色域（Gamut）显示器的选择、图形输入设备（数位板）的应用，以及备份策略的制定。 2. 图像资源的组织与管理 告别杂乱：目录结构与命名规范： 建立一套适用于个人或工作室的、长期稳定可靠的文件命名和文件夹分类系统，涵盖项目、时间、地点等维度。 元数据（Metadata）的精细化管理： 详解EXIF、IPTC和XMP数据的区别与重要性。学习如何批量添加、修改版权信息、关键词和评级，为后续的检索打下坚实基础。 导入与初步筛选技术： 掌握多种导入方式，并利用星级评定、色标标记和旗帜标记，快速淘汰曝光错误、焦点失准的照片，筛选出具有潜力的“原石”。 --- 第二部分：核心编辑引擎——曝光、影调与色彩的精细控制 本书将深入剖析专业级编辑软件中最为关键的参数调整逻辑，确保读者不仅知道“怎么做”，更明白“为什么这样做”。 3. 曝光与影调的基石重建 直方图的阅读与实战应用： 彻底掌握直方图的各个区域代表的含义，学会如何根据直方图来判断和修正曝光，避免高光溢出和阴影死黑。 基本曝光参数的精细微调： 区别“曝光度”与“亮度”的细微差异。重点讲解高光、阴影、白色点、黑色点（或白场、黑场）的精确控制，实现影调的完美过渡。 对比度与清晰度的哲学： 探讨不同对比度曲线对照片情绪的影响。深入讲解“清晰度”（Clarity）、“纹理”（Texture）和“去朦胧”（Dehaze）工具的实际应用场景，区分其与“锐化”的不同作用。 4. 色彩科学与白平衡的艺术 白平衡的深度解析： 不仅限于色温和色调滑块的使用，更要理解不同光源（钨丝灯、荧光灯、LED、混合光）对色彩的实质性影响，掌握自定义白平衡的准确设定。 HSL/颜色混合工具的魔力： 学习如何独立控制图像中特定颜色（如红、橙、黄、绿、蓝、紫）的色相（Hue）、饱和度（Saturation）和明度（Luminance）。掌握如何通过调整绿色饱和度来改善环境光对皮肤的影响，或增强天空的蓝色。 分离色调（Split Toning）与色彩分级（Color Grading）： 掌握如何通过在亮部和暗部添加不同色彩倾向，营造电影感或特定的情绪氛围，例如经典的青橙（Teal and Orange）风格。 --- 第三部分：局部调整与高级修饰技术 单次全局调整难以满足复杂场景的需求，本部分聚焦于如何对图像的特定区域进行精确、有目的的干预。 5. 局部调整工具的精妙运用 蒙版的创建与优化： 详解径向滤镜、渐变滤镜（线性与圆形）的原理和应用技巧，例如如何模拟自然光晕或压暗地平线。 画笔工具的精细化修饰： 学习如何调整画笔的流量、羽化和流速，进行精准的“提亮”或“压暗”操作，实现对焦点区域的强调。 选择性调整的进阶技巧： 探讨如何基于颜色或明度范围创建动态蒙版，实现“只调整天空中的蓝色”或“只针对皮肤的暗部进行提亮”等复杂操作。 6. 锐化、降噪与细节的恢复 正确应用锐化流程： 区分“捕获锐化”（Capture Sharpening）、“中性锐化”（Creative Sharpening）和“输出锐化”（Output Sharpening）。掌握如何利用蒙版和半径参数，在不引入噪点的前提下，最大化图像的清晰度。 降噪技术的科学处理： 深度解析“亮度降噪”与“颜色降噪”的作用。针对高感光度（高ISO）照片，学习如何在去除颗粒感的同时，最大限度保留纹理细节。 镜头校正与像差消除： 系统学习如何使用配置文件或手动滑块，校正由镜头带来的几何畸变、暗角和色边（紫边）等光学问题。 --- 第四部分：专业级风格化与输出控制 7. 提升质感的纹理与效果处理 创建动态或柔和的背景： 探讨“径向模糊”和“散景模拟”在突出主体方面的应用。 照片的艺术化处理： 深入研究如何通过“颗粒”或“胶片模拟”工具，赋予数码照片独特的复古质感或电影颗粒感。 曲线工具的终极奥秘： 从“S”形曲线到精细的RGB通道分离调整，学习如何使用曲线实现对比度、色彩倾向和影调的非线性、艺术化控制，这是专业调色的核心。 8. 批量处理与高效输出 同步与预设的威力： 如何将一套调整参数快速应用于数百张照片？掌握“同步设置”的技巧，以及如何创建和管理个人化的预设（Presets）。 打印与网络输出的准备： 了解不同输出目标对色彩空间和分辨率的要求。讲解如何根据打印机特性进行软打样（Soft Proofing），以及为网页优化和社交媒体压缩图像的技巧，确保最终成品在不同媒介上的视觉一致性。 --- 本书承诺不引入任何与特定品牌或单一软件操作界面挂钩的冗余内容，专注于底层图像处理原理和跨平台通用的专业思维模式。学完本书，您将彻底摆脱“点到即止”的简单调整，真正掌握控制光影和色彩的强大能力。

评分☆☆☆☆☆

我之前一直对Lightroom的功能感到非常好奇，但又不知道从何下手。这本书的出现，简直就像在黑暗中点亮了一盏明灯。它最让我印象出的就是讲解得非常细致，每一个按钮、每一个滑块的作用都解释得非常清楚，而且还会告诉你为什么这么调整，而不是简单地说“把这个往右拉”。例如，在讲解“HSL/颜色”工具时，作者不仅告诉了我们如何调整色相、饱和度、明度，还详细解释了不同颜色通道对照片整体色彩的影响，以及如何通过调整来营造不同的氛围感，比如让照片看起来更温暖或者更冷峻。我尝试了书中关于“打造电影感色彩”的技巧，通过调整曲线和色调分离，我成功地让我的风景照有了一种独特的电影风格，感觉非常酷。而且，这本书还非常贴心地包含了“批量处理”和“预设”的使用方法，这对于我这种需要处理大量照片的摄影爱好者来说，简直是效率的飞跃。我再也不用一张张地重复相同的调整了，大大节省了我的时间和精力。

评分☆☆☆☆☆

作为一名摄影爱好者，我一直以来都是“傻瓜式”拍照，拍完的照片也只是随便看看，很少进行后期。看了这本《零基础数码摄影后期Lightroom照片处理轻松入门》之后，我才真正体会到后期处理的魅力。《零基础数码摄影后期Lightroom照片处理轻松入门》的叙述方式非常平易近人，没有使用太多专业术语，就算是我这样的“电脑白痴”也能很快理解。它从最基础的“照片的导入与管理”开始讲起，到“基础的曝光、色彩调整”，再到“细节的锐化、降噪”，每一步都讲解得非常详细。我尤其喜欢书中关于“人像修饰”的章节，它教会了我如何自然地处理肤色，去除痘痘和瑕疵，让人物照片看起来更完美，但又不会显得不真实。而且，书中还提供了一些非常实用的“后期思路”，比如如何根据照片的风格和想要表达的情感来选择调整方向，这比单纯的学习软件操作更有启发性。我感觉自己打开了摄影的新世界，不仅仅是拍照，更是通过后期来“创作”照片。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是新手摄影师的福音！我之前一直被各种复杂的后期软件搞得头晕脑胀，以为修图是个遥不可及的技能。但当我拿到这本《零基础数码摄影后期Lightroom照片处理轻松入门》后，一切都改变了。作者用极其通俗易懂的语言，一步一步地引导我认识Lightroom，从最基础的界面介绍，到如何导入照片、整理素材，再到最核心的参数调整。我最喜欢的部分是关于曝光和白平衡的部分，以前我总是拍出过曝或偏黄的照片，看了这里的讲解，我才明白原来这些问题是可以通过简单的几步就轻松解决的。书里还提供了很多实操案例，跟着书里的步骤操作，我发现自己拍的照片真的肉眼可见地变好了，色彩更鲜艳，细节更清晰。而且，它并没有上来就讲那些高深的技术，而是循序渐进，让我这个完全的“小白”也能找到自信。最重要的是，它教会了我一种思维方式，让我知道后期不是“毁图秀秀”，而是“让照片说话”，让它更好地表达我想要传达的情感和画面。以前总觉得修图很神秘，现在觉得原来这么简单有趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容设计得非常精巧，完全抓住了我这种对摄影后期有强烈需求但又缺乏基础的读者的痛点。它并没有像很多技术类书籍那样堆砌枯燥的术语，而是将复杂的操作流程分解成一个个小章节，每个章节都紧密相连，环环相扣，学起来毫无压力。我特别欣赏作者在讲解“局部调整”时使用的比喻，比如用“画笔”来形容局部工具，让我立刻就理解了它的作用和使用方法。书中的图片示例也非常直观，一张张对比图清晰地展示了调整前后的差异，让我对学习效果更有信心。我尝试了书里讲解的“提升照片的质感”这一章节，学习了如何调整对比度和锐度，效果出奇地好，原本有些平淡的照片立刻有了生命力。而且，它还讲解了一些非常实用的色彩调整技巧，比如如何让天空更蓝、草地更绿，这些细节的调整，能让一张普通的照片瞬间脱颖而出，变得更具吸引力。我感觉自己不仅仅是在学习一个软件的使用，更是在学习如何“看”照片，如何发现照片中被忽略的美。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容可以说是非常全面且易于理解，它填补了我之前对于Lightroom的知识空白。作者在讲解“照片的色彩科学”时，不仅仅是教你如何去调整，更重要的是让你明白色彩背后的原理，比如互补色的运用，以及如何利用色彩来引导观者的视线。我尝试了书中关于“风光摄影的极致优化”的部分，学习了如何通过调整阴影和高光来恢复照片的细节，以及如何利用渐变滤镜和径向滤镜来突出主体，让风光照更有层次感和空间感。而且，这本书还非常注重“后期作品的输出与分享”，讲解了不同格式的照片导出设置，以及如何保存自己的工作流程，这对于我以后将照片分享到社交媒体或者打印出来都非常有帮助。最让我惊喜的是，书中还提到了“Lightroom的快捷键”，这虽然看似不起眼，但对于提高后期效率至关重要，我感觉自己的操作速度在不知不觉中就提升了。这本书让我从一个“按快门”的人，变成了一个真正的“照片创作者”。