音乐与律动 (美)琳达·卡罗尔·爱德华兹(Linda Carol Edwards) 著;冯 pdf epub mobi txt 电子书 下载 在线阅读 2026

基本信息

商品名称：	音乐与律动
作者：	(美)琳达·卡罗尔·爱德华兹(Linda Carol Edwards) 著;冯婉桢 译	开本：	B5
定价：	39.8	页数：	194
现价：	见顶部	出版时间	2016-01-01
ISBN号：	9787111514299	印刷时间：	2016-01-01
出版社：	机械工业出版社	版次：	1
商品类型：	图书	印次：	1

内容提要 作者简介 琳达·卡罗尔·爱德华兹是查尔斯顿学院早期教育专业的一名荣誉退休教授。查尔斯顿学院位于南卡罗来纳州的查尔斯顿。琳达在那里教授视觉和表演艺术专业的本科和研究生课程。她本人先后从彭布洛州立大学获得了文学学士学位，从位于阿默斯特的马萨诸塞大学获得了教育硕士和教育博士位。在进入学院工作之前，她在北卡罗来纳州的公立学校里从事了12年的幼儿园教师工作。
爱德华兹博士的著作《创造性艺术——一个为教师和儿童提供的过程性方法》现在已经发行到第5版了。她在《Young Children》《Science and Children》《Journal of Early Education and Family Review》《Dimensions in Early Childhood》和《Kappa Delta Pi Record》等多个期刊上发表过文章。同时，她是《Annual Editions: Early Childhood Education》杂志的顾问委员。另外，爱德华兹博士曾开发出早期教育专业的本科生和研究生课程，并得到了美国师范教育认定委员会和全美幼教协会的认证。 作为幼儿艺术教育的倡导者，她抓住每一个在地区、州和全美的会议上做报告的机会，不遗余力地宣传视觉和表演艺术在幼儿生活中的重要性。 目录 总序
译者序
前言
作者简介
信念声明
*章 开启音乐和律动的旅程
一、音乐和律动：对儿童的乐趣和价值
将音乐引入课堂的四个重要原因
二、从计划开始
旅客的方式
三、通过音乐和律动看文化多样性
托幼机构环境评价量表（修订版）
四、加德纳的多元智力理论
音乐智能
身体―运动智能
数学―逻辑智能
五、支持儿童的智能
加德纳理论对教师的启示
六、幼儿音乐和律动发展的基本阶段和*
标准
音乐教育的*标准
课程纲要
评价
七、发展适宜性实践
托幼机构环境评价量表（修订版）
八、选择歌曲、手指游戏和乐器
与幼儿一起歌唱
选择歌曲
九、幼儿的乐器
乐器欣赏
古典音乐和儿童
参考文献
第二章 幼儿的音乐和律动
一、儿童期肥胖和体育运动缺乏
开端计划：我运动，我学习
“动起来！”计划
发展适宜性实践
托幼机构环境评价量表（修订版）
二、基于幼儿的自发运动
美国运动和体育教育协会
三、运动对创造性的作用
四、设计律动活动
发现你自己的空间
律动教育的三个教学方法
五、歌唱支持律动
六、音乐支持律动
七、教室中的孩子和舞蹈
八、律动和舞蹈的*标准
基本的舞蹈律动
九、基本的律动材料
十、手指游戏和律动歌曲
要点
总结
问题思考
参考文献
第三章 特殊需要儿童的音乐与律动
一、为特殊需要儿童创设环境
托幼机构环境评价量表（修订版）
二、教师角色
对特殊需要儿童的一般建议
有效的教学技巧
三、特殊需要儿童的音乐和律动
学习障碍
有言语障碍的儿童
四、智力差异与音乐和律动
自闭症谱系障碍
五、有生理缺陷的儿童
脑瘫，肌肉萎缩症，脊柱分裂，*，癫痫
和神经系统障碍
视觉障碍
听觉障碍
六、天赋和/或才能
要点
总结
问题思考
参考文献
第四章 婴幼儿的音乐和律动
一、婴儿与音乐
二、婴儿与律动
婴儿期的运动学习活动
三、婴儿的听觉刺激
0～1岁
四、摇篮曲对于婴儿的重要性
五、世界各地的摇篮曲
婴儿的其他学习活动
六、有关婴幼儿音乐和律动教育的*标准
发展适宜性实践
体育教育的*标准
七、幼儿的新机会
创造环境
八、儿歌
用儿歌与幼儿互动
九、歌谣
歌词和节奏之间的联系
十、开发音乐潜能的基础
2岁幼儿
十一、0～36个月婴幼儿的代表性技能
要点
总结
问题思考
唱片
歌集
参考文献
第五章 3岁幼儿的音乐与律动
一、3岁幼儿的特征
二、3岁幼儿对声音和律动的反应
听力技能的发展
情境中的音乐和律动
三、为3岁幼儿计划的音乐和律动活动
四、音乐教育的*标准
唱歌和音乐意识
五、面向未来：体育教育的*标准
设计课程计划
六、选择音乐和律动活动时的通用指南
适合3岁幼儿使用的歌曲
聆听音乐录音
要点
总结
问题思考
歌集
参考文献
第六章 4岁幼儿的音乐和律动
一、发展阶段
二、4岁儿童的典型特点
4岁幼儿音乐教育的*标准
三、幼儿（和教师）的思考和学习：通过音乐和
律动活动进行的概念学习
作为交流方式的音乐和律动活动
四、4岁幼儿的手指游戏和律动歌曲
五、作为游戏方式的音乐和律动活动
音乐概念
加勒比圆圈舞
要点
总结
问题思考
歌集
参考文献
第七章 幼儿园和小学低年级儿童的音乐与律动
一、创设一个有意义的音乐与律动课程
教师角色
二、5岁儿童音乐教育的*标准
K-2*标准
三、5～8岁儿童的一般特征
教师角色
四、聆听音乐
促进良好聆听的环境
五、歌唱
关于歌唱声音的研究
关于歌唱经验的建议
选择歌曲
呈现新歌
不情愿的歌手
教授新歌
六、乐器
肢体打击乐
用发声装置制造打击乐
介绍乐器
七、建立一个音乐聆听区
邀请专业人士
富有想象力的教师
八、律动的基础
探索空间、时间和力量的活动
建立节拍
使用录音和道具
九、*喜欢的歌曲和节奏
要点
总结
问题思考
唱片
歌集
参考文献
第八章 音乐与律动：跨学科融合
一、音乐与律动的跨学科性
二、音乐、律动与语言艺术
语言发展
三、音乐与阅读技能
莫扎特效应
整体语言教学法
故事和唱歌
简单曲调
音乐大书
四、音乐、律动和数学
五、音乐、律动和科学
六、音乐、多元文化和社会研究
七、为幼儿计划音乐体验
要点
总结
问题思考
唱片
歌集
参考文献
附录
附录A 音乐术语和音乐教育的方法
附录B 竖琴、吉他课堂教学
附录C 乐器课堂教学 精彩导读

《音乐与律动》 作者：(美)琳达·卡罗尔·爱德华兹(Linda Carol Edwards) 译者：冯 引言 音乐，是人类情感最纯粹的表达，是跨越语言和文化的桥梁。它以其独特的旋律、节奏和和声，触动我们内心深处的每一个角落。而律动，则是音乐的灵魂，是跳动在生命脉搏中的节拍，是身体与声音和谐共鸣的舞蹈。它们并非独立存在的个体，而是紧密相连，共同构建出丰富多彩的音乐世界。《音乐与律动》这本书，正是带领读者深入探索音乐与律动之间深刻联系的指南，它不仅仅是一本关于音乐理论的书籍，更是一次关于感受、理解和创造音乐的旅程。 本书的作者琳达·卡罗尔·爱德华兹博士，是一位享誉国际的音乐教育家和心理学家，她将自己数十年的教学实践和深入研究凝聚于此书之中。她以其独特的视角，将科学的分析与感性的体验融为一体，为我们揭示了音乐是如何影响我们的认知、情感，以及身体反应。而中文译者冯先生，以其对音乐的深厚理解和精湛的中文功底，将爱德华兹博士的智慧和洞见，以流畅、生动的语言呈现给中文读者，使得这本书能够真正地打动人心，引发共鸣。 音乐的本质：从听觉到感知的飞跃 《音乐与律动》的开篇，并没有直接抛出复杂的乐理知识，而是从最根本的层面，引导读者去“听”。它告诉我们，音乐并非仅仅是耳朵接收到的声音信号，而是一个包含着多重维度的感知过程。作者细致地剖析了音高、音色、音量、时长这些音乐的基本元素，但更重要的是，她阐述了这些元素如何通过我们的听觉系统，转化为大脑中的复杂信息，进而激发我们的情感反应。 例如，当我们听到一段舒缓的旋律时，大脑会释放出使人放松的神经递质；而当一段激昂的节奏响起时，我们的心跳可能会不自觉地加快。这种生理上的反应，正是音乐与我们身体最直接的联系。《音乐与律动》深入浅出地解释了这些现象背后的科学原理，让我们明白，音乐不仅仅是艺术，也是一种深刻的生物学和心理学现象。 作者还强调了音乐在人类交流中的重要性。在语言出现之前，人类可能就已经通过声音和律动进行交流。音乐的旋律和节奏，能够有效地传递情感和意图，即使是不同文化背景的人，也能通过音乐感受到共通的情绪。这种跨越障碍的沟通能力，使得音乐成为人类文明中不可或缺的一部分。 律动的力量：身体与音乐的对话 如果说音乐是声音的语言，那么律动就是这种语言的身体体现。《音乐与律动》将重心放在了“律动”这个概念上，并对其进行了深刻的阐释。律动不仅仅是指跳舞时的肢体动作，它更是一种内在的节奏感，是我们感知时间流逝、身体协调运作的基础。 书中详细探讨了音乐的节奏是如何与我们的身体节律紧密相连的。我们的心跳、呼吸、行走，乃至大脑的神经活动，都遵循着一定的节奏。音乐的节奏，能够有效地“抓住”并引导这些身体节律，使之与音乐同步。这种同步，能够带来一种愉悦和满足感，这也是为什么我们听到节奏感强的音乐时，会忍不住想要跟着摆动身体。 爱德华兹博士还引入了“运动感知”（kinesthetic perception）的概念，解释了我们如何通过身体的运动来理解和体验音乐。当我们尝试用肢体去模仿音乐的起伏、强弱时，我们不仅在“听”音乐，更是在“感受”音乐，这种多感官的参与，使得我们对音乐的理解更加深刻和立体。 本书也对不同年龄段的人群在感受和参与律动方面的差异进行了探讨。从婴儿时期对声音和节奏的本能反应，到儿童时期通过游戏和舞蹈来探索音乐，再到成人时期对音乐的更复杂理解和创造。作者通过大量的案例和研究，展示了律动在个体成长过程中扮演的重要角色。 音乐与认知：大脑的奥秘与潜能开发 《音乐与律动》不仅仅关注音乐的感官体验，更深入到音乐对我们认知能力的影响。作者引用了大量的神经科学研究成果，揭示了音乐如何刺激大脑的多个区域，促进神经连接的形成和强化。 例如，学习演奏乐器，能够显著提升大脑的记忆力、注意力和解决问题的能力。音乐的复杂结构，要求大脑进行高度的整合和分析，这对于培养逻辑思维和空间想象力有着重要的作用。本书详细分析了音乐训练对儿童大脑发育的积极影响，以及它在提高学业成绩和培养创新思维方面的潜力。 此外，音乐还与我们的语言能力、情感认知以及社交能力息息相关。很多研究表明，音乐的语调、节奏和情感色彩，能够帮助我们更好地理解和表达情感，培养同理心。在合唱、乐队演奏等集体音乐活动中，参与者需要相互协调、配合，这有助于培养团队合作精神和社交技巧。 爱德华兹博士通过生动的语言，将这些复杂的科学原理变得通俗易懂，让读者能够清晰地认识到，音乐不仅仅是一种娱乐，更是一种强大的认知工具，能够帮助我们解锁大脑的潜能。 音乐与情感：疗愈心灵的能量 音乐与情感之间的联系，可以说是最为直接和深刻的。《音乐与律动》花了大篇幅来探讨音乐的疗愈力量。作者认为，音乐能够触及我们内心最深处的情感，无论是喜悦、悲伤、愤怒还是平静，音乐都能成为我们宣泄、表达和处理情感的有力工具。 本书介绍了音乐疗法在心理健康领域的应用，例如通过聆听特定的音乐来缓解焦虑、抑郁，或者通过创作音乐来表达和释放压抑的情绪。爱德华兹博士认为，音乐的旋律和节奏，能够直接影响我们的神经系统，调节情绪，使我们感到平静和放松。 同时，音乐也能够唤起我们珍贵的回忆，连接我们与过去的情感。一首熟悉的歌曲，可能瞬间将我们带回到某个特定的时刻，重温当时的喜悦或忧伤。这种音乐引发的回忆，不仅是对过去的纪念，也是对当下情感的梳理和理解。 作者还强调了音乐在社会交往中的情感连接作用。共同聆听音乐、参与音乐活动，能够拉近人与人之间的距离，增进理解和共情。无论是家庭聚会中的一起歌唱，还是音乐会上的集体共鸣，都体现了音乐在情感交流中的重要价值。 音乐与创造：激发内在的艺术家 《音乐与律动》的最终目的，不仅仅是让读者去理解音乐，更是要激发读者内在的创造力，鼓励他们去体验和创造属于自己的音乐。本书提供了许多实用性的方法和建议，帮助读者打破对音乐的恐惧和壁垒。 作者鼓励读者从模仿开始，尝试用自己的声音去哼唱，用肢体去跟随音乐的节奏。即使是最简单的声音和动作，也是音乐创造的起点。本书也介绍了如何通过简单的乐器，如打击乐器，来探索音乐的创作。 爱德华兹博士强调，创造音乐并不需要成为专业的音乐家。每个人都有自己的音乐表达方式。无论是即兴创作一首小调，还是为一段文字谱写旋律，都是一种有意义的创造。这种创造的过程，能够极大地提升自信心，培养解决问题的能力。 本书也探讨了音乐在不同文化中的多样性，鼓励读者去接触和欣赏不同风格的音乐，开阔音乐视野，从中汲取灵感。通过了解和体验不同的音乐形式，读者可以更好地理解音乐的普适性和独特性。 结语 《音乐与律动》是一本具有深远意义的书籍。它不仅仅是关于音乐的知识，更是一种关于生活、关于感知、关于自我发现的哲学。通过琳达·卡罗尔·爱德华兹博士的智慧和冯先生的精妙翻译，我们得以窥见音乐与律动交织而成的奇妙世界，感受它们如何渗透到我们的生活，影响我们的身心，激发我们的潜能。 这本书提醒我们，音乐并非遥不可及的艺术，而是存在于我们生命中的每一个瞬间。它在我们跳动的心脏中，在我们呼吸的节奏里，在我们每一次的感知中。通过这本书，我们不仅能够更好地欣赏音乐，更能够学会如何用音乐来丰富我们的生活，疗愈我们的心灵，并最终，找到属于我们自己的音乐律动。它是一扇通往音乐无限可能性的窗口，邀请我们勇敢地迈入其中，去聆听，去感受，去创造，去拥抱生命中最美好的旋律。