眼前往事：刘小东影像集1984—2018 摄影 书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 武汉大学出版社

ISBN：9787307201484

商品编码：29945246563

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	眼前往事：刘小东影像集1984—2018 摄影 书籍
作者：	刘小东
定价：	98.0
出版社：	武汉大学出版社
出版日期：	2018-05-01
ISBN：	9787307201484
印次：
版次：	1
装帧：	平装-胶订
开本：	32开

内容简介

刘小东的禀赋——他不知道，也不知道自己的禀赋——是如动物般观看。动物的目光，无明、无辜、无情、无差别，不存意见，不附带所谓文化。他永是在看，亦如动物般敏于被看。在本次展示的影像中，这位拍摄者像条狗似的——也许是只兔子，刘小东属兔——瞪着他的亲友，他描绘的男女，他眼前的猪、狗、马、驴（老天爷！瞧他血脉愤张地描绘猪狗，悯其情而同其心，简直将畜生当做人），他以同样的目光看着他所抵达的各地风物，各国景观，直到京城的“”会场，还有漫天雾霾。 ——陈丹青 ? 本书刘小东三十余年来拍摄的照片两百余幅，这些图片有很多直接成为他经典画作的原型，与油画作品相比，摄影作品更加随意、原始而直接。所有照片依三条线索编辑而成，一是刘小东的家人和朋友，从与喻红的相恋，到刘娃的出生，再到父亲的去世，亲情和友情贯穿始终，如同我们每个人的生活；二是对中国社会三十年来的真实记录，电脑、三峡移民、“非典”和雾霾，大时代的细节被刘小东的“动物之眼”尽数捕捉；三是各种活着或死去的动物，仿佛对人类生存处境的隐喻。从某种意义上来说，这并非只是刘小东的个人影集，而是一代人的“眼前往事”。

目录

小东在看 / 陈丹青 1984—1992 1993—2001 2002—2018

编辑

他只管看。他的看，精准如射击——唯动物如此凶狠而准确地看——那目标，只有他知道。 ——陈丹青   刘小东的眼睛，它们好像敏感于生活中的某一类人：不是标准、寻常或健或美之人，也不是那种呈现病态、不正常的人，而是介于两者之间、细看有些怪的人。 ——巫鸿 拍照和创作在我的生活里已经成为一种共生关系，它们都成为我生活的一种方式。 ——刘小东   这部摄影集关乎家人和朋友，也关乎时代变迁与人类的命运，不仅展现了刘小东的人生与艺术的轨迹，也呈现了一代人的“眼前往事”。刘小东以“动物之眼”捕捉生活日常与时代变迁，无论亲友还是路人、动物，乍看之下界限分明，但在他的摄影中被打破藩篱，一如他笔下的艺术对象，被置于“无明、无辜、无情、无差别，不存意见，不附带所谓文化”的镜头之下。那些被照片记录下来的人们生活的边缘状态，直接成为刘小东日后绘画的素材。但它们的价值并不止于素材，而是刘小东在看，像动物般观看，“精准如同射击”。

媒体评论

我喜欢他生猛,生猛。单论写实人物油画，我不知道刘小东能否在当今同类画家中找到对手，他远远了弗洛伊德和艾瑞克·费舍尔。部分是因为小东的强悍特质，部分是因为范围内写实人物画早已没落了。 ——陈丹青 ? 有一点我们俩是共同的，都是在日常的生活里面，在中国的角角落落，每一个普通的场景里，找到自己感兴趣的人，捕捉到让我们振奋的美感。 我一直喜欢他的绘画，因为他的画里很多瞬间、时刻、人的状态，我觉得我都能体会到。而且他能从日常里面提炼出一种很诗意的感觉，我觉得跟他的创作亲近。 ——贾樟柯 ? 刘小东是我的朋友，在某种程度上也是我的精神导师。 ——张元 ? 刘小东的目光所及，自然地构成了他的绘画。它们自然和真实的属性使人们解脱，使观者无语。这不仅仅来自他的观察和感悟的方式，更来自于他的绘画语言的消解性，使现实在他笔下如同冰遇到火一般融解。这个绘画性如同行云流水一样魔术般地承载和包容着不容置疑的现实，使艺术的片断成为了另一种平行的现实，使人们在困难的无能为力的生活常态中变得有可能以另一种方式来接近、关怀和同情。 —— ? 一幕幕的生活场景牵动着艺术家的心，而他的摄影总是赤裸裸毫不掩饰地记录了人们像动物般的生活现实。就这样，刘小东毫不留情地揭开了那些现代文明的伤疤，使那些触目惊心仍在流脓溃烂的腐肉暴露在人们眼前。 ——查尔斯·迈勒韦尔 ? 真是太喜欢这本书！影像很真切，记忆由影像显现，因为都是熟人和曾经的时光，感情自然有代入。而编辑让影像本身动人而独自成立。 ——向京

图像中的时代侧影：一份对中国当代摄影图录的深度探寻 书名：凝视的瞬间：中国当代纪实摄影的群像与变迁（1980-2020） 作者/编者： 独立摄影史研究小组 出版信息： 时代视野出版社，2023年11月 --- 内容提要 本书是一部宏大且精微的学术性摄影图录与评论集，聚焦于1980年代初至2020年间，中国当代纪实摄影的波澜壮阔的发展历程。它并非对某一位特定艺术家的个人回顾，而是致力于勾勒一个群体的集体意识、风格流变以及他们如何用镜头记录并参与了中国社会最深刻的转型期。全书以时间为轴，以主题为纲，精选了数百位具有代表性的中国摄影师的标志性作品，旨在为读者提供一个理解“影像如何铭刻历史”的权威视角。 本书的创作初衷在于填补现有摄影史著作中对“群体性、社会性”纪实摄影研究不足的空白。我们相信，单一的个人作品集固然重要，但只有将这些作品放置于更广阔的社会文化语境中，才能真正理解“影像的权力”与“摄影师的责任”。 第一部分：启蒙的目光与个体觉醒（1980-1990） 这一部分详尽考察了改革开放初期，中国摄影界如何从僵化的政治宣传模式中挣脱出来，转向对日常生活的真实捕捉。我们不再满足于“光辉的成就”，而是开始关注那些被历史洪流略过的小人物的命运与情感。 章节一：打破禁锢：观念的松动与形式的探索。 本章收录了早期一些尝试运用现代主义构图和象征主义手法来表达个人内心挣扎的作品。这些影像往往充满着对历史的诘问和对自我身份的迷茫，为后来的“反思文化”提供了视觉基础。 章节二：乡土的回归与城市的初现。 重点呈现了那些深入乡村，记录传统社会结构瓦解、乡土伦理面临冲击的作品。同时，也收录了极少数捕捉到深圳、上海等新兴都市边缘地带的早期“陌生人”肖像。这些作品的共同点是对“真实”近乎宗教般的执着。 第二部分：全球化语境下的身份重构（1991-2005） 随着中国经济的腾飞和信息交流的加速，摄影师的目光开始从单纯的“记录”转向“介入”与“批判”。作品的视角更为多元，色彩运用更为大胆，主题也从宏大的社会叙事转向对特定人群的深度挖掘。 章节三：游牧的镜头：边疆与流动人口的影像志。 探讨了“世界工厂”背景下，大规模人口迁移对中国社会结构产生的冲击。本书收录了记录“盲流”、外出务工者生活状态的系列组照，展现了速度带来的撕裂感。 章节四：私人空间的入侵与审视。 这是一个重要的转折点，许多摄影师开始将镜头转向自身的家庭、社区乃至身体。我们呈现了那些以私密性为代价，换取社会真相的作品，探讨了“公开”与“隐秘”之间的道德张力。 章节五：文化景观的重塑与失落。 聚焦于快速城市化过程中，历史遗迹、传统市井风貌被拆除和取代的景象。摄影师们以一种近乎哀悼的姿态，记录下这些即将消逝的“失语者”的物质载体。 第三部分：数字时代的影像生态与后纪实转向（2006-2020） 本阶段的摄影实践深受互联网、社交媒体和数码技术的影响，纪实摄影的定义本身开始被挑战。摄影师不再仅仅依赖“按快门”的瞬间，而是更多地采用“项目制”的长期观察和混合媒介的表达方式。 章节六：日常的超现实：无意识的集体现场。 随着大众媒体的普及，许多公共事件和集体行为开始具有表演性。本章收录了那些捕捉到中国社会在特定语境下展现出的荒诞、戏谑或高度同步的瞬间，反思集体无意识的形成。 章节七：非物质遗产的影像保护。 关注那些利用摄影技术，对非物质文化、口述历史、以及地方性知识进行抢救性记录的项目。这些作品往往具有高度的田野调查色彩和人类学意义。 章节八：图像的“再生产”与自我指涉。 探讨了在数码时代，摄影师如何使用档案、旧照片、甚至虚构元素来解构“客观真实性”。部分实验性的作品模糊了纪实与观念艺术的界限，展现了当代中国影像表达的复杂性。 本书特色与学术价值 1. 多维度的叙事结构： 本书摒弃了单一的“大师语录”模式，而是通过多位摄影史研究者、艺术评论家的多视角文本，构建了一个立体的影像编年史。 2. 详尽的图像注释： 每一幅精选作品都配有详细的拍摄背景、时间、地点、摄影师自述（如存留）以及相关的历史文献交叉参考，确保了图像的“可追溯性”。 3. 对“中国性”的深层探讨： 本书不仅展示了技术和形式上的演变，更重要的是，它深入剖析了在特定历史阶段下，中国摄影师在面对国家叙事、个人情感与全球视野冲突时所做出的哲学选择。 本书是艺术院校学生、纪实摄影爱好者、文化史研究者以及任何希望通过影像理解当代中国社会变迁的读者不可或缺的参考资料。它提供的不是一个终结论，而是一个充满活力、不断演进的视觉对话的入口。

评分☆☆☆☆☆

“眼前往事：刘小东影像集1984—2018”，光是这书名就让人充满了遐想，仿佛打开了一本尘封的相册，准备翻阅一段漫长而意味深长的时光。这本摄影集，跨越了三十四年，从1984年到2018年，这本身就意味着它记录了一个时代的变迁，也可能是一个艺术家内心世界的成长轨迹。我很好奇，在这四十年的光影里，刘小东捕捉了哪些不为人知的细节？他的视角是否一直保持着某种独特的、鲜明的风格？我期待在这本影像集里，能看到那些鲜活的面孔，那些充满故事感的场景，它们是否会唤起我脑海中关于那个时代的模糊记忆？摄影师的眼睛，往往能够捕捉到常人所忽略的美好，或是深刻的无奈。我希望这本集子能给我带来一种强烈的共鸣，不仅仅是对摄影艺术本身的欣赏，更是对历史、对人性的一种深刻的感悟。

评分☆☆☆☆☆

《眼前往事：刘小东影像集1984—2018》这个名字，就像一个时间的胶囊，承诺着一场穿越时空的视觉冒险。三十四年，从1984年到2018年，这中间包含了多少社会变革、人物命运的起伏？我脑海中勾勒出的画面是，刘小东的镜头就像一个忠实的记录者，又或者是一个带着个人情感的讲述者，将那些曾经发生却又可能被遗忘的瞬间，以影像的方式重新呈现在我们面前。我期待的，不仅仅是看到一张张精美的照片，而是希望通过这些照片，能够感受到那个时代的气息，触摸到那个时代人们的情感，理解摄影师在按下快门那一刻的内心活动。这本集子，或许是对他个人创作生涯的回顾，也可能是他对中国社会变迁的一种独特注解。我希望它能带给我一种深刻的思考，关于时间，关于记忆，以及关于摄影的力量。

评分☆☆☆☆☆

一本名为《眼前往事：刘小东影像集1984—2018》的摄影书籍，光是书名就自带一种叙事感。我猜想，这本书会是一次漫长而深入的视觉旅程。从1984年那个年代的影像，到2018年，这三十四年间，中国社会经历了翻天覆地的变化，而刘小东的镜头，是否忠实地记录下了这些变化中的个体命运？我尤其对“影像集”这个词充满了期待，它意味着不只是单一的摄影作品，而是系统性的、带有时间线索的呈现。或许，在这些照片中，我能看到他对待不同主题、不同人物时的独特方式，以及他个人艺术风格的演变。作为读者，我渴望在翻阅这本集子时，能够感受到一种连贯的情感和叙事，仿佛在读一个长篇故事，只不过这个故事是用图像而非文字来讲述。我希望能从那些定格的瞬间中，捕捉到属于那个时代的空气，那种氛围，以及其中蕴含的人情味。这不仅是对摄影师技艺的检阅，更是对他观察世界、表达世界的理解。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字听起来就很有吸引力，"眼前往事：刘小东影像集1984—2018"。这不仅仅是一本摄影集，更像是一扇窗口，让我能够窥视刘小东这几十年来，用他的眼睛所捕捉到的那些“往事”。从1984年到2018年，这跨越三十多年的时间长度，足以承载多少故事，多少变迁。我很好奇，在这本厚重的影像集里，会看到怎样的时代烙印？又会有多少刘小东个人独特的情感在其中流淌？他选择捕捉的瞬间，一定不仅仅是表面的景象，而是更深层次的情感和思考。我期待看到那些鲜活的人物，那些充满生活气息的场景，它们是否会勾勒出中国社会在过去几十年的某个侧面？摄影师的视角是如此珍贵，它能够将那些易逝的时光定格，让我们得以反复品味。我希望这本影像集能给我带来一种穿越时空的感觉，仿佛置身于那些被记录下来的年代，感受那个时代人们的情绪和生活状态。这不仅仅是对摄影艺术的欣赏，更是对历史的回溯，对人性的探索。

评分☆☆☆☆☆

《眼前往事：刘小东影像集1984—2018》这个书名，带着一种浓厚的怀旧气息，也暗示着一种深入骨髓的观察。我设想，这本摄影集不仅仅是简单的照片堆砌，而更像是一份个人化的历史文献，承载着刘小东三十余载的视觉记忆。从1984年至今，这漫长的岁月中，他以怎样的目光审视着周围的世界？他镜头下的“往事”，是那些宏大的时代叙事，还是细微的生活片段？我尤其好奇他如何捕捉人物的情感和状态，那些是否会超越纯粹的记录，而带有强烈的个人印记？我期待在翻阅这本书时，能够感受到一种强烈的现场感，仿佛身临其境，与照片中的人物进行无声的对话。这不仅仅是对摄影技术本身的赞叹，更是对摄影师敏锐的洞察力和深邃的情感表达能力的体认。我希望这本书能够带给我一种沉浸式的阅读体验，让我能够深入到那些被定格的时刻中去。