元气!日系生活人像摄影手册 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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敏子同学著 著

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• 构图
• 光线
• 色彩
• 技巧
• 氛围

店铺： 文轩网少儿专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121342950

商品编码：29943880212

出版时间：2018-07-01

作  者:敏子同学 著 定  价:89 出 版 社:电子工业出版社 出版日期:2018年07月01日 页  数:234 装  帧:平装 ISBN:9787121342950 ●  我的摄影之路
●（一）童年，次接触胶片相机
●（二）摄影，在成长的路上
●（三）从拍女朋友到拍妻党
●（四）用镜头记录下一代的诞生
●（五）成立工作室
●（六）做一名独立摄影师要思考的事情
●（七）正式拍照之前的审美培养
●第二章  胶片还是数码——器材概论
●（一）胶片的后黄金时期
●（二）胶片的小知识
●（三）传统单反和微单，该选择谁
●（四）人像摄影中的镜头组合
●（五）数码单反相机和胶片单反相机不同的使用场合
●第三章  人像摄影基础知识和前期实战
●（一）人像摄影的基本要素
●（二）确定拍摄主题
●（三）妆容与服饰搭配
●（四）与拍摄对象的沟通
●（五）大光圈还是小光圈
●部分目录

内容简介

“元气”，指有精神、有活力的意思，好的照片也应该是充满元气的、生动的，即使在日常生活的拍摄中，也可以拍出媲美专业写真的质感。
在《元气！日系生活人像摄影手册》中，作者敏子同学将分享个人摄影成长经历和摄影经验，并用很大的篇幅讲解人像摄影的前期与后期思路方面的内容。包括采用不同器材，比如数码单反相机、胶片单反相机和当下很流行的手机人像摄影的前期拍摄技巧、后期修图技巧等。
岁月和时光在作者的镜头下，留下了对每个人来说很珍贵的记忆和激动的时刻。所以我们要用相机去记录生活的点滴，用照片去留住时光和岁月。
敏子同学 著 房旭敏(敏子同学)，图虫网认证摄影师，LOFTER资历摄影9币，Ailphoto摄影讲师，小米手机合作摄影师。

《光影流转的日式风物诗：城市街拍与自然微光的人像摄影实践指南》 探索光影的诗意，捕捉日常的瞬间之美 本书并非专注于特定主题的日系人像摄影手册，而是旨在为所有热爱摄影，渴望提升人像作品感染力的创作者提供一套全面、深入且富含实践指导的影像哲学与技术指南。我们摒弃了单一风格的束缚，将目光投向更广阔的人像摄影领域——从繁忙都市的街景抓拍到宁静自然中的光影捕捉，致力于揭示如何通过精妙的光线控制、深刻的情感连接以及独特的构图语言，让镜头中的人物与环境产生共鸣。 第一部：光线的语言——理解与驾驭自然之光 光线是摄影的灵魂，本书将首先深入剖析自然光线的特性及其在人像摄影中的应用。我们不会局限于“柔光好、硬光难”的简单二元对立，而是详细讲解不同时间、不同天气条件下光线的物理特性。 1. 黎明与黄昏的魔力时刻： 探讨清晨和傍晚时段的低角度光线如何赋予人物面部和场景独特的金色调和拉长的阴影，这种光线如何烘托情绪的微妙变化。内容包括：如何精确计算“黄金时刻”与“蓝色时刻”的起止时间，如何在强烈的逆光环境下使用反光板和补光灯来平衡曝光，并确保眼神光清晰明亮。我们将提供大量的实战案例，演示如何在城市建筑的缝隙中捕捉到穿透性的丁达尔效应光束。 2. 中午烈日下的挑战与机遇： 许多人像摄影师惧怕正午的顶光，但本书将展示如何化“害”为“利”。深入解析顶光产生的强烈阴影（如眼窝深陷、鼻影过重）的修正技巧。重点介绍利用环境光（如建筑物的阴影区、透过树叶的斑驳光影）来创造戏剧性对比，以及如何利用高对比度的黑白处理来强化人物的结构感。 3. 天空作为最大的柔光箱： 详细讲解阴天、多云天气下光线的漫射特性。如何在看似平淡的阴天光线下，通过调整白平衡预设（如略微偏暖或偏冷）来引导观众的情绪感知。内容涵盖如何利用大面积的白色建筑或水面作为自然柔光板，实现均匀、细腻的肤质表现。 第二部：构图的哲学——超越三分法与引导视线 优秀的摄影作品不仅在于记录，更在于引导观者。本部分将侧重于提升人像照片的空间感、故事性和视觉冲击力，强调构图的内在逻辑而非僵硬的规则。 1. 空间与留白的力量： 探讨如何运用大量的“负空间”（留白）来突出主体，营造空气感和静谧感。这不仅适用于极简主义的构图，也适用于表现人物在宏大环境中的存在感。详细分析不对称构图、奇数法则以及如何利用水平线和垂直线来平衡画面中的视觉重量。 2. 深度与透视的运用： 讲解如何利用广角镜头的前景夸张效应来增强画面的纵深感，以及如何使用长焦镜头进行压缩，使背景元素紧密堆叠，从而凸显人物的主体地位。内容包括使用引导线（如道路、楼梯、栏杆）将视线自然地引向人像的各个关键点。 3. 动态与节奏的捕捉： 人像摄影不仅仅是静态的肖像。本章聚焦于如何在运动中进行抓拍，捕捉人物转身、行走或与环境互动的瞬间。分析高速快门的使用技巧，以及如何通过模糊的背景运动（焦平面移动或机身跟随）来强调主体的动感与速度。 第三部：情境构建——人与环境的深度融合 人像照片的魅力源于人物与她所处的环境之间的叙事关系。本书将指导读者如何超越简单的“背景+人物”，转而构建一个完整的故事场景。 1. 环境肖像的叙事技巧： 深入探讨“环境肖像”的创作理念，即环境不仅是装饰，更是人物身份、职业或心境的延伸。提供在书店、咖啡馆、工业遗址等特定场景中，如何通过选择道具和互动点来丰富人物的侧写。 2. 情绪的捕捉与引导： 教授如何在不依赖过度摆布的情况下，引导模特展现真实的情绪。讨论如何使用开放式提问、创造放松的拍摄氛围，以及通过眼神交流来激发自然反应。重点分析如何通过肢体语言的细节（手势、肩膀的松弛度）来传达内心的状态。 3. 细节的特写与主题的强化： 强调特写镜头在人像摄影中的重要性。讲解如何聚焦于人物的眼睛、手部特写或与环境互动的微小细节（如触摸一件旧物、低头沉思的侧脸），这些细节往往能比全景镜头更有效地传达深层情感。 第四部：技术进阶——后期处理与影像的再创造 后期处理是现代摄影不可或缺的一环。本部分将提供一套实用的、强调“真实美感”而非“过度修饰”的后期流程。 1. 工作流程的建立： 从RAW文件的导入、色彩空间的选择到色彩校准的基础知识。强调保持肤色真实感的重要性，并提供针对不同光照条件下拍摄的照片的个性化色彩匹配方案。 2. 肤质处理的艺术： 教授精细的磨皮技巧，着重于保留皮肤纹理（如毛孔和细微的瑕疵），避免“塑料感”。讲解如何使用频率分离技术进行局部优化，以及如何通过光影的微调来增强面部的立体感，而非仅仅是消除杂点。 3. 颗粒、锐化与最终调色： 探讨胶片模拟（颗粒/噪点）在增强复古或艺术氛围中的作用，并指导读者如何有选择性地应用锐化，以确保主体清晰而背景保持适当的柔和。最终，解析如何通过HSL调整和曲线控制，为影像注入统一的视觉基调，使作品更具辨识度。 本书的目标是启发摄影师跳出舒适区，用更具批判性和艺术性的眼光去观察和记录我们周围的世界，让每一张人像照片都成为一个独特而动人的光影故事。

评分☆☆☆☆☆

自从我开始接触摄影，《元气!日系生活人像摄影手册》这本书就像一块磁铁一样吸引了我。我一直对日系摄影那种清新、自然、充满生活气息的风格情有独钟，但自己尝试的时候总是差点意思。这本书的封面就透着一股暖暖的阳光，让人看了就心情好好。翻开来，里面没有那种高高在上的理论讲解，而是满满的实用技巧，就像请了一个经验丰富的摄影师朋友在手把手教你一样。 我特别喜欢书中关于“场景选择”和“道具运用”的部分。它不只是告诉你去哪里拍，更重要的是告诉你如何在平凡的场景中发现不平凡的美。比如，在书里我看到了很多在普通家居、街角咖啡馆、或是公园里拍摄的案例，这些场景在我们日常生活中随处可见，但经过作者的巧手，却变得如此富有故事感。而且，书里关于如何利用道具来增强画面的表现力也给了我很多启发。它不是让你堆砌很多无用的物品，而是教你如何巧妙地运用一束鲜花、一本旧书、或是一个温暖的马克杯，来烘托人物的情感，让画面更加生动有趣。这本书让我明白，最美的摄影，往往就藏在生活的细节里。

评分☆☆☆☆☆

哇，拿到这本《元气!日系生活人像摄影手册》真的太惊喜了！我一直对日系摄影那种清新、自然、充满生活气息的风格情有独钟，但自己尝试的时候总是差点意思。这本书的封面就透着一股暖暖的阳光，让人看了就心情好好。翻开来，里面没有那种高高在上的理论讲解，而是满满的实用技巧，就像请了一个经验丰富的摄影师朋友在手把手教你一样。 最吸引我的是关于“捕捉瞬间”的章节。书中详细地讲解了如何观察光线、如何引导被摄者自然地互动，以及如何抓住那些转瞬即逝的笑容和眼神。我之前拍照，总觉得画面有点生硬，人物表情也不够自然。看了这本书，我才意识到原来很多时候是自己没有引导好，或者太急于按快门。它教我如何用眼神和表情去和被摄者沟通，如何在日常生活中寻找那些“元气”的瞬间。比如，书里举例的街头抓拍，不是那种刻意摆拍，而是捕捉孩子奔跑时的侧脸，或是情侣在咖啡馆里相视一笑的瞬间，这些画面才是真正打动人心的。而且，书里还分享了很多关于构图的小技巧，比如利用引导线、留白，让照片更有呼吸感，不再是死板的正方形。我迫不及待地想带着相机出去实践一下了！

评分☆☆☆☆☆

这本书真的是一位摄影爱好者的福音！作为一个喜欢记录生活点滴的人，我一直在寻找一种能够让我的照片更具“故事感”和“温度”的方法。而《元气!日系生活人像摄影手册》恰恰满足了我的需求。它不仅仅是一本摄影技巧的书，更像是一本关于如何“感知生活”的指南。书中没有复杂的术语，更多的是用通俗易懂的语言，结合大量的精美实拍图例，来展示如何拍出富有感染力的日系风格人像。 我尤其喜欢书里关于“光影的运用”和“色彩的搭配”的部分。作者非常细致地讲解了不同时间、不同场景下的光线特点，以及如何利用自然光来营造温馨、柔美的氛围。例如，书中提到如何利用清晨或傍晚的柔光来拍摄，如何避免正午时分刺眼的阳光。还有关于色彩的搭配，书中提供了很多实用的建议，比如如何利用相似色或对比色来突出主题，如何通过后期调整来达到日系特有的清新色调。我以前总觉得自己的照片色彩很杂乱，看了这本书之后，我才明白色彩在人像摄影中的重要性，并且学会了如何有意识地去运用色彩，让画面更加和谐、有层次感。这本书让我重新认识了光影和色彩的魔力！

评分☆☆☆☆☆

拿到《元气!日系生活人像摄影手册》的时候，我完全被它呈现出来的画面所吸引。那种轻柔的色调，自然的表情，以及仿佛能闻到淡淡花香的氛围，都让我觉得非常舒服。我一直觉得日系风格的人像摄影最能体现“生活的美好”，它不像一些商业摄影那样刻意追求完美，而是更注重捕捉人物真实的情感和状态。 书中对于“如何与被摄者建立连接”的讲解，对我来说是最大的帮助。我之前拍照的时候，有时候会觉得被摄者比较拘谨，或者感觉照片里的他们不太像自己。这本书提供了一些非常实用的引导方法，比如在拍摄前先和被摄者聊天，了解他们的喜好，然后在拍摄过程中，通过一些轻松的互动，让他们放松下来。书里分享的很多小游戏和指令，都非常有趣，能够让被摄者自然地流露出开心的表情。而且，书中还特别强调了“细节的捕捉”，比如人物的手部动作、头发的飘动、或是眼神中的小光芒，这些细节往往是构成一张好照片的关键。它教会我，摄影不仅仅是按下快门，更是用心去观察和感受。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样对摄影充满热情但技术尚不成熟的爱好者来说，《元气!日系生活人像摄影手册》无疑是一次绝佳的学习机会。我一直以来都很欣赏日系摄影作品中所传达的那种宁静、温暖、以及对生活细节的细腻捕捉。这本书完全符合我对日系风格的想象，它不像一些摄影教材那样晦涩难懂，而是以一种非常亲切、接地气的方式，将摄影的精髓展现出来。 我尤其被书中关于“后期调色的艺术”的章节所打动。虽然我之前也尝试过一些后期软件，但总是无法达到理想的效果，拍出来的照片总觉得少了点“灵魂”。这本书则非常系统地介绍了日系风格的后期调色思路，从基础的曝光、白平衡调整，到更进阶的色彩倾向、局部色彩的运用，都有非常详细的讲解和对比图例。它让我明白，后期并非是“作弊”，而是能够进一步升华照片意境的必要步骤。书中的案例展示了如何通过简单的几步，就能将一张普通的照片变得富有艺术感和情感共鸣。我从中学会了如何运用曲线、HSL等工具，来营造出那种朦胧、柔和的日系光影效果，让照片的质感更上一层楼。这本书让我对后期处理有了全新的认识。