《风格美妆》 9787508633534 中信出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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唐毅 著

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• 中信出版社

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 中信出版社

ISBN：9787508633534

商品编码：29918567585

包装：平装

出版时间：2012-06-01

基本信息

书名：《风格美妆》

定价：36.00元

作者：唐毅

出版社：中信出版社

出版日期：2012-06-01

ISBN：9787508633534

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：24开

商品重量：0.440kg

编辑推荐

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★唐毅：他不仅是章子怡、姚晨等当红艺人御用化妆师，更是苏菲玛索、安迪麦可道威尔等国际红星来华钦点化妆师。
★超级联合推荐：章子怡、姚晨、杨幂、范冰冰、张静初、许晴、蒋雯丽、张梓琳等重量级明星倾情推荐。
★国内时尚节目热门嘉宾：央视《购时尚》、旅游卫视《美丽俏佳人》、湖南卫视《我是大美人》等等。
★随书附赠9种职场风格素人变明星教学视频首度全公开，手再笨也可以学会哦！
你能想象身边其貌不扬的朋友，经过简单的妆容就拥有明星版的气质吗？国内**造型师唐毅在《风格美妆》中，征集了9名素颜路人，针对她们不同的脸形、气质、身材，经过简单的手法，就拥有了明星般的效果。你也可以找到属于你的风格哦！

内容提要

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许多人都在讲时尚、谈造型、教化妆，如今我们更关心谁在谈、谁在讲、谁在教。唐毅老师是章子怡、姚晨等众多国内一线女星的御用造型师，新书中有经典现代的彩妆知识、实用的妆容设计、基础的搭配方案、不可思议的造型改造术，让平凡人也能成为有风格的大明星，是都市女性应收藏的综合扮靓书籍。

“在我眼里，女性的美就像娇艳的花朵，牡丹有牡丹的雍容富贵，百合有百合的清新纯净，每个人的美丽都各自不同，才让整个世界五彩斑斓，而化妆更应该因人而异，把不同的化妆技巧和不同的个性、相貌、喜好完美结合，化出不同的美丽。”

“一直以来，我所提倡的化妆，*不是照着所谓的美学标准，让大众喜爱的高鼻梁、大眼睛成为你美丽的准则，而是在了解大众审美的基础上，找到*自己独特的化妆方式。”

“化妆不仅仅是对自己不完美的弥补，更是对自己优点的张扬和延伸。当你开始逐渐了解自己，懂得展示并放大自己的优点，又欣然接受自己那些可爱的不完美时，你已经开始展现真切的魅力。”

目录

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第1章 美妆前奏
洁面 完美肌肤由洗脸开始
洗脸之前先认识自己的皮肤类型
不同肌肤的洁面处方
重新学会洗脸
洁面时需特别注意的部位
完美洁面的4 要素
卸妆 让肌肤回归佳状态
不同部位的卸妆方案
卸妆品的正确选择
保湿 水嫩的肌肤美丽
跟我来做一个湿度测试
国际流行的新保湿理念
科技美容和微创整形的新时代
整形美容
注射美容
激光美容
牙齿美容
一起认识化妆工具
细致海绵
温柔粉扑
神奇睫毛夹
丰富的化妆刷
第2章 美妆细节
宛若新生的底妆秘密
底妆前的准备
如何挑选适合自己的底妆产品
底妆产品全介绍
重点注意底妆产品的基色
粉底上妆的几种流派
根据场合选粉底
根据肤质选粉底
调色底霜和粉底的妙用
买对粉底，妆容加分
眉目传情
点睛之笔——眼线
美丽的窗帘——睫毛
从“眉”开始
与色彩做游戏——眼影的魔力
唇之蜜语
唇色制胜的使用工具
唇彩肤色对对碰
美唇的流行画法
腮边那一抹红
选一款你爱的腮红
魅惑腮红的完美画法
如何用腮红调整脸形
腮红的错误用法
不同脸形的造型要点
圆形脸
长形脸
方形脸
菱形脸
第3章 职场风格美妆变身秘籍
课前作业
自然清新妆 职场淑女风格
强大气场妆 职场干练风格
恬美可人妆 职场清新风格
极简红唇妆 职场波普风格
韩式光感妆 职场艺术风格
“无辜绵羊”妆 职场性感风格
摇滚小烟熏妆 职场摇滚风格
青春好运妆 职场俏丽风格
温婉妩媚妆 职场混搭风格
化妆品的保存
化妆疑问全攻略

作者介绍

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唐毅
作为中国时尚造型行业的领军人物，唐毅曾在外贸行业任职而意外步入化妆行业。多年来他始终站在时尚前沿，不仅是章子怡、姚晨等当红艺人御用化妆师，更是苏菲玛索、安迪麦可道威尔等国际红星来华钦点化妆师。签约成为巴黎欧莱雅首位特约彩妆师十年，是中国位签约国际品牌的化妆大师。他擅长将细腻的妆容风格融入不同人物的个性之中，工作不仅涉足国际广告、舞台、杂志、更致力帮助普通女性实现美丽梦想。出版多本畅销彩妆书籍，参与录制多个热播美容电视栏目，开设白领美妆课堂，也是《非常完美》、《女人帮》《新编辑部故事》等多部影视剧造型总设计。近期更涉足艺术领域，和多位的中国当代艺术家合作创作，将游走世界各地的时尚感受和对美的理解完美融入作品。
关注唐毅微博：weibo./tangyi

文摘

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序言

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探寻东方古典韵味与现代时尚的交融：《雅韵华章：东方美学在当代生活中的复兴与演绎》 一、导言：时代的回响与审美的重塑 在飞速发展的全球化浪潮中，人们对于“美”的定义正经历着深刻的变革。当代社会，一方面涌动着对前沿科技与未来主义的追逐，另一方面，一股对本土文化、历史积淀的深切回望与重塑力量也在悄然兴起。本书《雅韵华章：东方美学在当代生活中的复兴与演绎》，正是立足于这一时代背景，深入剖析以中国传统美学为核心的东方文化精髓，如何在今日的时尚、设计、生活方式中，被创新性地继承、转化和发扬光大。 我们拒绝将东方美学简单地等同于符号堆砌或复古模仿。本书旨在构建一个多维度的分析框架，探讨从唐宋的极简意境、宋瓷的内敛光泽，到明清园林的移步换景，再到书法绘画中的“气韵生动”，这些跨越千年的审美原则，如何为当代生活提供超越潮流的内在秩序与精神滋养。 二、东方审美的核心哲学：从“有”到“无”的辩证 本书的第一部分，聚焦于东方美学的哲学基石，这不仅是艺术的法则，更是生活态度的体现。 2.1 “虚实相生”的艺术：留白与张力的平衡 中国传统艺术，无论是水墨画中的大面积留白，还是建筑中的天井设计，都深刻体现了“虚”的重要性。这种“虚”，并非空无一物，而是蕴含着无限可能性的空间，是邀请观者主动参与到作品构建中的邀请函。本书详细分析了这种“虚”在现代极简主义设计中的体现，如极简家居中的“空”与“净”如何影响居住者的心境。我们考察了当代建筑师如何运用光影的虚实变化，创造出更具冥想感的空间。 2.2 “气韵生动”的生命力：动态的平衡感 与西方古典艺术中追求的永恒静止不同，东方美学强调的是内在的生命力和流动性，即“气韵”。这种气韵贯穿于书法线条的提按顿挫、太极拳的刚柔相济，以及服装剪裁中的顺应人体自然的弧度。本书将通过对非物质文化遗产传承人的访谈，展示这种“气”如何在一个现代产品的设计流程中被感知和注入，使其超越纯粹的工业产品属性，拥有了情感上的温度。 2.3 “拙朴自然”的价值：去雕饰的真诚 在崇尚过度包装和精雕细琢的当代，东方美学中的“拙朴”和“自然”显得尤为珍贵。这种美学推崇材料的本真状态——木材的纹理、陶器的砂感、未经过度打磨的玉石。书中分析了当代手工艺复兴运动中，那些坚持使用传统工具和天然材料的匠人，他们如何通过对材料的尊重，抵抗工业化带来的同质化审美，重新定义了“高级感”。 三、当代生活场景中的美学转化与应用 美学不是高悬的理论，而是渗透在日常每一个细节中的实践。本书的后半部分，将理论应用于当代生活的多个关键领域。 3.1 空间叙事：东方意境的现代家居 当代家居设计不再是简单地摆放中式家具。本书深入探讨了如何将东方元素进行抽象化和功能化处理： 材质的对话： 探讨现代材料（如高透光树脂、金属拉丝）如何与传统材质（如竹、宣纸、榫卯结构）进行跨界对话，创造出既有科技感又不失温润的室内环境。 庭院哲思的微缩： 分析室内盆景、枯山水元素如何被引入小户型空间，用极小的尺度营造出“一沙一世界”的广阔意境。 色彩的韵律： 剖析宋代五大名窑的釉色哲学——那种介于有与无之间的微妙色调（如天青、雨过天青），如何指导现代室内色彩搭配，营造宁静且富有层次感的氛围。 3.2 服饰表达：含蓄的张力与流动性 当代时尚界对东方元素的挪用常常流于表面。本书则侧重于解析东方服饰哲学的内在逻辑： “不合身”的舒适哲学： 解析汉服、吴服等传统服饰中对身体的包裹而非束缚，这种对自由呼吸的强调如何与当代追求的舒适性完美契合。 “纹样”的语言： 不仅仅是龙凤图腾，而是如祥云、回纹、水波纹等几何化母题，它们如何被提炼、简化，并以现代的印花技术和面料重新演绎，讲述含蓄而有力量的故事。 动态美学： 重点分析了东方服饰在行走、转身之间展现出的动态美，这种“动”并非张扬，而是通过面料的垂坠感和结构的延伸来实现的。 3.3 媒介与数字时代的东方再造 在新媒体时代，东方美学面临着如何数字化、如何被国际语境理解的挑战。本书考察了： UI/UX设计中的“意”： 探讨如何在极简的数字界面中，通过动画的节奏感、信息的组织结构，体现东方哲学的“秩序”与“节奏”。 电影与叙事： 分析当代艺术电影如何运用东方摄影语言——长镜头、景深运用、低饱和度色调，重塑观众对时间和空间的感知，超越西方叙事的主流范式。 四、结语：面向未来的文化自信 《雅韵华章》的最终目的，是鼓励读者建立一种基于本土文化根源的审美自信。这种自信并非排外，而是在充分理解自身文化深厚底蕴的基础上，进行开放、批判性的吸收与创造。本书为设计师、艺术家、生活美学家以及所有对深度美学探索感兴趣的读者，提供了一张通往东方智慧宝库的地图，指引我们在快速迭代的当代生活中，找到一份宁静、深刻且永恒的美学立足点。通过对历史的致敬，我们得以更好地拥抱未来。

评分☆☆☆☆☆

我最近一直在琢磨如何将日常妆容提升一个层次，那些网络上泛滥的“五分钟速成妆”对我来说实在太肤浅了，总觉得少了点深度和灵魂。直到我接触到这本书的某些篇章（虽然我还没读完），我发现它讨论的很多问题都深入到了“为什么”的层面，而不是仅仅停留在“怎么做”。比如，它对不同光线下色彩折射的研究，那种探讨色彩科学和个人肤色底调之间复杂关系的笔触，简直可以媲美专业级的色彩理论教材。我记得有一段描述了如何根据一天中不同时段的光照强度来微调腮红的饱和度和位置，那种细腻入微的观察力，让人不得不佩服作者对生活美学的深度体验。这感觉就像是学做菜，别人教你放多少盐，而这本书告诉你盐分如何影响蛋白质的结构和口感，听起来就让人觉得内容厚实，不是那种随随便便就能总结出来的经验之谈。

评分☆☆☆☆☆

从装帧和纸张的选择上，就能看出出版方对这本书的定位绝非普通的大众读物。那种略带磨砂质感的纸张，拿在手里沉甸甸的，透着一股经久耐用的感觉，不像那些廉价的杂志，翻几次边角就卷了。而且书中的配图，即便是小图，清晰度也高得惊人，即便是最细微的毛孔和纤维，都能看得一清二楚，这对于学习精细的描画技巧至关重要。这种对物理载体的重视，体现了对内容的尊重，也侧面说明了这本书的价值是值得收藏的。我已经决定把它放在我的书架最显眼的位置了，不光是为了随时翻阅其中的精华，也是为了提醒自己，在追求快速和效率的时代里，依然有人愿意沉下心来，做这样一本扎实又美丽的“慢工出细活”的作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计真是让人眼前一亮，那种流光溢彩的质感，光是看着就觉得心情都会跟着愉悦起来。我是在书店里偶然翻到的，当时就被那种扑面而来的精致感吸引住了。内页的排版也特别讲究，字里行间透露出一种高级的审美，完全不是那种廉价的速成手册的感觉。虽然我还没有完全读完，但仅仅是翻阅那些精美的插图和版式，就已经能感受到作者在美学上的用心。他们似乎非常注重细节，每一个色块的搭配，每一个图文的留白，都拿捏得恰到好处，让人感觉这不是一本工具书，更像是一件艺术品。我尤其喜欢它在引入新概念时，总能配上一张极具冲击力的视觉效果图，瞬间就能抓住读者的注意力，让人迫不及待想去了解背后的原理。这种对视觉体验的极致追求，在同类书籍中是相当少见的，足以让这本书在众多化妆技巧书中脱颖而出，成为一个可以长期珍藏的审美范本。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事方式非常特别，它不像传统教程那样板着脸孔说教，反而带着一种娓娓道来的亲切感，好像是一位资深又温柔的前辈在和你分享她多年积累的心得体会。读起来完全没有压力，即使是像我这样偶尔手残的新手，也能从中找到鼓励。我特别欣赏它在探讨“找到自己的风格”这一主题时的视角，它不强调盲目追随潮流，而是鼓励读者去挖掘自身的气质和个性，并用化妆来放大这种独特性。书中探讨的那些关于“情绪与色彩的关联”的部分特别打动我，它把化妆从一种技术行为，提升到了表达自我的艺术层次。这种由内而外的引导，让我对化妆这件事有了全新的理解——它不仅仅是遮盖和修饰，更是一种与世界沟通的方式，一种无声的宣言。

评分☆☆☆☆☆

这本书在讲解技巧时，逻辑性强到令人赞叹。它不是简单地罗列步骤，而是将整个化妆过程分解为几个关键的逻辑模块，比如“结构重塑”、“光影构建”、“色彩叙事”等等，每个模块都有清晰的理论基础支撑。我尝试着按照其中关于眼部轮廓构建的章节去练习，发现它对于如何利用阴影和高光来改变眼窝深度的讲解，比我之前看过的任何书籍都要系统和有效。它甚至会涉及到一些人体工程学的基础知识，比如眼球凸出的黄金比例修正法，这让我意识到，真正高超的化妆术，其实是建立在对人体结构科学理解之上的。这种严谨的学术态度，让整本书的“干货”含量极高，读完后感觉自己的知识体系被大大地夯实了，不再是零散的知识点堆砌。