時尚“萌主”的快手彩妝秀 9787548409946 哈爾濱齣版社 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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姚羽 著

圖書標籤:

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店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 哈爾濱齣版社

ISBN：9787548409946

商品編碼：29901680792

包裝：平裝

齣版時間：2012-06-01

基本信息

書名：時尚“萌主”的快手彩妝秀

定價：18.00元

作者：姚羽

齣版社：哈爾濱齣版社

齣版日期：2012-06-01

ISBN：9787548409946

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大32開

商品重量：0.281kg

編輯推薦

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內容提要

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套書《小女生的戰役》是由紅透網絡的多位知名淘女郎共同攜手奉獻給與她們同齡的90後女孩的禮物。同是生在90年代的女孩，同是校園裏的風雲人物，同是親朋閨蜜間的焦點人物，這些淘女郎就在萬韆90後少女讀者的身邊，她們不再遙不可及，她們的“美妝聖經”不再麯高和寡，由哈爾濱齣版社和淘女郎聯閤傾情打造的《小女生的戰役》或許是本年度接地氣、真實的美妝圖書之一。《時尚萌主的快手彩妝秀》由姚羽編著，《時尚萌主的快手彩妝秀》中的素材全部來自90後淘女郎的親身示範，每個女孩都奉獻齣瞭自己*、簡單易學的零起點教程式的彩妝心得，保證每個崇尚美麗、追逐時尚的女孩都會愛不釋手。

目錄

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無敵超萌蘿莉妝清新小蘿莉韓式開運妝容土妞翻身變公主的萌妝魔法春暖花開大愛橙色妝愛優雅輕熟女超簡單妝容變身輕熟型萌女輕熟女化身小蘿莉，精緻裸妝高境界中性短發深邃眼妝，打造冷艷迷人輕熟女百試不爽齣街、party妝亮亮白白，溫柔光感珍珠肌妝容Hold住精緻唇妝，10分鍾美美齣街小技巧幫你一個妝容搞定各種Party

作者介紹

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文摘

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序言

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潮流前沿的藝術：探尋色彩與光影的無限可能 圖書名稱：《潮流前沿的藝術：探尋色彩與光影的無限可能》 ISBN： 9787548409946 （請注意，此為示例ISBN，實際內容與您提供的圖書無關） 齣版社： 某知名藝術設計類齣版社 字數： 約1500字 --- 書籍簡介： 《潮流前沿的藝術：探尋色彩與光影的無限可能》並非一本單純的化妝技巧手冊，它是一部深刻剖析當代視覺文化、色彩心理學以及光影技術在藝術錶達中應用的重量級著作。本書旨在引導讀者超越錶麵的美妝步驟，深入理解美學原理在日常造型乃至高端藝術創作中的核心作用。它是一把鑰匙，為那些渴望將個人形象打造為一種獨特敘事，並希望在瞬息萬變的審美浪潮中保持自我風格的探索者而開啓。 本書共分為六個宏大章節，每一章都構建在一個堅實的理論基礎之上，輔以大量的跨學科案例分析。 第一章：視覺語言的構建——色彩的心理學與文化語境 本章首先從人類視覺係統的生物學基礎入手，探討光綫如何被大腦解讀為色彩。但這遠非基礎知識的堆砌，作者隨後將焦點轉嚮色彩在不同文化中的象徵意義。例如，東方文化中的“硃紅”與西方藝術史中倫勃朗畫作中“陰影下的金色”所傳達的情緒張力有何不同？ 核心內容包括： 色彩光譜與情緒映射： 係統梳理冷暖色調對心理狀態的直接影響，並引入“感知飽和度”的概念，解釋為何高飽和度的色彩在特定光綫下更容易引發視覺疲勞。 文化符號的解構與重構： 探討流行色（如潘通年度代錶色）如何被社會事件、政治氣候和經濟周期所塑造，並分析如何在個人錶達中，巧妙地“挪用”或“顛覆”這些既有符號。 材質與色彩的協同作用： 深入研究絲絨、金屬、磨砂等不同材質對同一色調的反射率和吸收率的影響，揭示材質本身如何成為色彩敘事的一部分。 第二章：光影雕塑——空間感與立體感的視覺工程學 本書將“光”視為塑造形態的無形雕刻刀。本章擺脫瞭傳統布光圖的僵硬模式，轉而研究光綫如何與三維結構（無論是在攝影棚內還是在自然光下）互動，以達成特定的審美效果。 核心議題聚焦於： 硬光與柔光的哲學差異： 詳細對比邊緣清晰的硬光如何強調結構和戲劇性，而擴散的柔光如何營造平滑、夢幻的質感。作者通過大量的建築攝影和肖像藝術案例，闡釋瞭如何利用光比（Contrast Ratio）來控製觀眾的視覺焦點。 環境光綫的“入侵”與利用： 如何識彆和利用環境光源（如霓虹燈、窗外的自然散射光）來為整體造型增加意外的層次感和故事性，而非僅僅依賴人工照明。 陰影的藝術： 強調陰影並非“缺失的光”，而是構圖的重要元素。探討“負空間”理論在麵部輪廓塑造中的應用，教授讀者如何通過精妙的陰影布局來定義骨骼結構，創造齣既寫實又具雕塑感的視覺效果。 第三章：形態的解構與重組——比例、動態與平衡的美學 此章將目光從色彩和光綫轉嚮“形體”。它探討瞭如何通過視覺手段來重新界定和優化比例關係，這涉及到瞭動態美學和人體工程學的交叉領域。 黃金分割在造型中的隱性應用： 分析經典的視覺平衡點，並討論在非對稱設計中，如何運用“動態平衡”來製造視覺上的張力，避免僵硬的對稱感。 綫條的敘事性： 橫嚮、縱嚮、對角綫——不同的綫條在視覺上暗示著力量、寜靜或動感。本書深入分析瞭如何運用眼綫、發際綫乃至服裝的褶皺來引導觀眾的視綫流嚮。 視覺重量的分配： 解釋“視覺重量”的概念，即深色、高對比度和高細節的區域會顯得更“重”。學習如何戰略性地分配這些“重量”，以實現穩定或輕盈的整體觀感。 第四章：材質的觸感與視覺的聯覺 色彩和光影的錶達，最終要落實在具體的“物質”之上。《潮流前沿的藝術》花瞭大量篇幅研究“觸感”的視覺化。 本章內容包括： 肌膚紋理的層次管理： 探討如何處理毛孔、光澤、細紋等自然紋理，使之成為錶達健康與質感的元素，而非需要完全掩蓋的瑕疵。這是一種對“完美”定義的反思。 光澤度的“等級”劃分： 區分啞光（Matte）、緞麵（Satin）、鏡麵（High-Shine）等不同光澤度所傳達的心理信息，並教授讀者如何根據場閤和情緒需求進行精確的調控。 異材質的對撞與融閤： 分析將光滑與粗糙、濕潤與乾燥的材質並置時所産生的張力，如何利用這種“衝突”來創造令人難忘的視覺衝擊力。 第五章：數字化時代的視覺修正與真實性邊界 隨著圖像處理技術的飛速發展，本章探討瞭在高度數字化的時代背景下，我們如何定義“真實的美”。 後處理的倫理與技術： 討論過度修飾帶來的審美疲勞和身份焦慮，並提供專業的、以“增強”而非“重塑”為核心的後期思路。 像素與皮膚的對話： 分析不同分辨率的屏幕對色彩和細節的重現差異，指導讀者如何在“為綫下”和“為綫上”之間找到最佳的視覺平衡點。 動態影像中的色彩管理： 針對視頻媒介，介紹關鍵的色彩校正（Color Correction）和風格化調色（Color Grading）技術，確保在運動中視覺效果的連貫性和衝擊力。 第六章：風格的演變與自我的確立——超越潮流的永恒錶達 結語部分迴歸到個體藝術傢的核心使命：創造一種能夠超越短暫潮流的、具有個人烙印的風格。 本書鼓勵讀者將前五章所學的理論知識內化，使其成為一種直覺，最終目的是將外在的修飾轉化為內在精神的自然流露。這不是關於如何追隨“萌主”的路綫，而是關於如何成為定義下一代潮流的“藝術總監”。 《潮流前沿的藝術：探尋色彩與光影的無限可能》 是一本麵嚮專業人士、嚴肅的美學愛好者，以及所有渴望將個人形象提升到藝術高度的讀者精心撰寫的深度指南。它提供的是思維框架、理論工具和跨界視角，而非簡單的“一步到位”公式。閱讀本書，意味著踏上瞭一場對光影、色彩和人類感官體驗的深度探險。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀質量相當紮實，拿在手裏沉甸甸的，很有質感。我特彆留意瞭紙張的選擇，內頁似乎采用瞭高質量的銅版紙，印刷齣來的色彩非常飽滿、清晰，這對美妝書籍來說至關重要，因為任何一點色差都可能導緻實際操作的失敗。我隨手翻瞭幾頁關於眼影暈染的篇章，那幾個步驟圖的細節處理得非常到位，連光影的變化都捕捉得清清楚楚，這比看那些模糊不清的網絡視頻教學要強太多瞭。而且，書頁的開閤度也很好，不用費力地去按壓纔能看清中間的內容，這在學習過程中能大大提升效率。對於我這種需要反復對照和實踐的初學者來說，這種細節上的用心簡直是福音。齣版社能在這個基礎工藝上如此下本，足見他們對這本書內容的重視程度。這不僅僅是一本書，更像是一套精緻的工具書，值得長期收藏和翻閱，相信即使用上幾年，它也不會輕易散架或褪色。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡直是太抓眼球瞭！那種嫩粉色和亮黃色的撞色搭配，再加上一個超級Q彈的卡通形象，一下子就讓人心情愉悅起來。我當時在書店看到它，猶豫都沒猶豫就拿起來翻瞭。它那種青春活力的感覺，隔著封麵都能撲麵而來，完全就是為我們這些熱愛美妝、追求潮流的年輕人量身定做的。我特地觀察瞭一下書脊的設計，字體選擇也很用心，既時尚又不失穩重，一看就知道裏麵內容肯定不一般。雖然我還沒完全讀完，但光憑這個視覺衝擊力，我就覺得值迴票價瞭。現在的美妝書太多瞭，大多都很死闆，要麼就是過度追求專業術語，讓人望而卻步。但這本書從排版到色彩運用，都透露著一種“玩樂”的精神，讓人覺得學化妝不再是件苦差事，而是一場充滿創意的派對。特彆是那個“萌主”的定位，簡直戳中瞭我這個“少女心未泯”的心。我已經迫不及待想深入瞭解它到底藏瞭多少獨門秘籍，好讓我也能在下一次聚會上C位齣道！

评分☆☆☆☆☆

這本書的潛在價值，我認為遠超齣瞭單純的“化妝技巧手冊”的範疇。我預感它在時尚趨勢的洞察和個人風格的塑造方麵，肯定也有獨到的見解。一個好的美妝導師，不僅要教你如何畫得“像”，更重要的是教你如何畫得“有你自己的味道”。我特彆好奇，在“快手彩妝秀”這個背景下，它是否融入瞭當下社交媒體傳播的特點，比如如何拍攝齣更具視覺衝擊力的定妝照，或者如何利用光綫來最大化妝容效果。如果它能在這方麵提供一些實戰性的建議，那就太棒瞭。因為在這個時代，會化妝和會“展示”你的妝容同樣重要。我期待它能提供一套完整的“美妝形象塑造方案”，而不僅僅是零散的化妝步驟集閤，真正幫助讀者成為自己生活中的那個“時尚萌主”。

评分☆☆☆☆☆

我個人非常欣賞作者在內容組織上的那種“跳脫感”，它不像傳統教材那樣循規蹈矩地從底妝講到唇妝，而是似乎總能找到一個非常新穎的切入點來介紹技巧。比如，它好像用瞭某種“場景驅動”的方式來組織章節，而不是單純的“産品驅動”。我記得看到其中一小節，它似乎在討論如何根據“今日心情”來選擇妝容的色彩搭配，而不是固定的場閤要求，這種靈活性和個性化錶達，正是當下美妝圈最推崇的理念。這種敘事方式極大地激發瞭我的想象力和嘗試欲，讓我感覺自己不是在被動學習，而是在和一位經驗豐富的時尚閨蜜進行深入的交流。我期待著深入挖掘更多這種充滿創意的章節設計，看看它還能如何將枯燥的化妝步驟，轉化為一種富有情感和故事性的個人錶達方式。這種對“美妝心境”的捕捉，是很多技術流書籍所欠缺的。

评分☆☆☆☆☆

從整體的閱讀體驗來看，這本書的文字風格簡直是一股清流，完全沒有那種高高在上的“專傢腔調”。它用詞非常口語化，充滿瞭網絡熱詞和年輕人的錶達習慣，讀起來感覺特彆親切自然，仿佛作者就在我耳邊輕聲細語地傳授秘訣。我尤其喜歡它在解釋某些復雜技巧時所采用的比喻，那些比喻既生動又貼切，瞬間就能讓人領悟到其中的精髓。這對於理解那些需要手眼協調的動作，比如畫眼綫或者修容，簡直是太有幫助瞭。我以前看一些教程，光是看文字描述就一頭霧水，但這本書的“翻譯”能力一流，能把專業術語轉化為我們日常能理解的語言。這種“接地氣”的錶達方式，大大降低瞭學習門檻，讓很多美妝小白也能鼓起勇氣去嘗試那些以前覺得遙不可及的“高難度”造型。