★《艺术哲学》是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”。作者丹纳“以渊博精深之见解,指出艺术发展的主要规律”,即物质文明与精神文明的性质面貌都取决于种族、环境、时代三大因素。从这一原则出发,丹纳以绵密的描述、旁征博引的例证,带领读者领略西方三大艺术创作时期——意大利文艺复兴时期绘画、尼德兰绘画及古希腊之雕塑,将西方艺术史上的辉煌与落寞尽览无疑。
★傅雷先生曾在家书中对傅聪推荐丹纳所著《艺术哲学》,“……读来使人兴趣盎然,获益良多,常有新启示。理解与领会之后,做人及气度方面,又是一番新境界。“
★江苏凤凰文艺版《艺术哲学》以1963年傅译初版《艺术哲学》为基础,逐字对照,校订了后世版本中一些不当改动,尽可能保留傅雷先生文字原貌;同时对原译作中地名、人名等专有名词标注出现今通行译法,避免读者混淆或迷惑,亦便于进一步修习艺术史。
##里面讲的希腊和意大利的生活挑起了我的兴趣,我决定去查一些这方面的资料。 还有里面讲的画要是有插图的话就好了。
##一本适合放在古朴典雅的气派书房里躺灰的书……话说我又不为研究写论文为什么要看…
##我也太浅薄了……很多艺术作品都不知道所以读起来会吃力,但是理论部分真的不错。古希腊和十五十六世纪的意大利令人憧憬。
##傅雷的翻译比作者想要表达的观点更值得关注。稍有些啰嗦,逸闻趣事有些多,不过若是老师可以在上课的时候这样讲,也是蛮迷人的。
##艺术家必然/或者说是不得不分担集体的命运。💧
##只略读完第一编和第五编。 虽然全书没有提到亚里士多德,但丹纳对艺术品的定义与亚里士多德非常接近。丹纳定义:1.艺术是对现实的模仿,但不是一比一复刻,而是针对“各个部分之间关系与相互依赖”的精准描摹(对应Art imitates Nature);2.艺术家改变各个部分的关系,使对象的某个“主要特征”显得特别清楚(对应Art as one Art and the poetical behavior accompanied with true Logos.) 基于这两点,丹纳认为,一方面要有艺术天才,另一方面要有时代特殊的精神气候,这个精神气候一定要让艺术家能够直接观察到人类的本质特征。以上两者结合,才能诞生杰作
##论述太片面,太情绪化,难以信服。最多算的上个艺术随感。
##傅雷的翻译比作者想要表达的观点更值得关注。稍有些啰嗦,逸闻趣事有些多,不过若是老师可以在上课的时候这样讲,也是蛮迷人的。
##不是很感兴趣