增补版序
谢辞
序说：日本电影的基础
1.映绘
2.电影与日本音乐
3.故事定式的供给
4.表演技巧的源泉：歌舞伎与新派
5.表演技巧的源泉：新剧、轻戏剧与歌剧
6.正业和黑帮
7.艺人社会
8.作家的出身
9.外国电影的影响
10.外国人的贡献及与外国人的交流
11.女性的贡献
12.审查
第一章 草创期(1896—1923)
1.最初的输入与制作
2.弁士
3.日俄战争电影
4.制片厂的建立
5.初期的女演员和连锁剧
6.最初的超级明星
7.新派电影的繁荣：日活向岛
8.映画剧的成立
9.松竹蒲田的革新
10.日活向岛的成熟
11.好莱坞的日本人
12.从旧剧到古装片
13.大地震与大众文化的变化
第二章 无声电影的成熟(1924—1934)
1.城户四郎与蒲田调的成立
2.五所平之助、斋藤寅次郎、小津安二郎
3.蒲田的“母亲片”
4.村田实的近代精神
5. 日活、帝影新兴(公司)的现代剧和女演员的兴盛
6.衣笠贞之助的前卫活动
7.伊藤大辅和大河内传次郎对古装片的革新
8.牧野映画
9.古装片中的忠诚和反叛
10.“流浪片”的确立
11.山中贞雄
12.倾向电影
13.普罗映画的活动
14.弁士的艺术
15.即便如此，年轻人依然看电影
第三章 无声电影末期与有声电影初期(1931—1940)
1.走向有声电影
2.古装片与明星们
3.古装片的自我否定·伊丹万作
4.小市民电影与孩子的世界
5.女性情节剧
6.沟口健二的现实主义的确立
7.导演方法的个性化
8.从P·C·L到东宝
9.东宝京都和东京发声
10.日活多摩川
11.遗失的影片
12.进入国际政治漩涡
13.新兴电影和大都映画的通俗电影
14.走向战争
补遗
1.最早被电影拍摄下来的日本人
2.冈山孤儿院音乐活动写真队
3.被重新发现的电影
第四章 战争下的电影(1937—1945)
1.战争电影
2.儿童电影
3.恋爱电影
4.电影法下的电影
5.侵华战争与高扬战意的电影
6.艺道片
7.电影统制的发展
8.太平洋战争与电影的作用
9.战争时期的古装片
10.东宝的航空教育资料制作所
11.战争与电影作家们的生存方式
12.大陆电影
13.纪录电影的扩大
14.新闻电影
15.剧本作家
16.动画片
第五章 殖民地和占领地的电影活动
1.日本统治下的台湾电影
2.日本统治下的朝鲜电影
3.中国电影与日本的占领
4.满洲映画协会
5.占领期在印度尼西亚的电影活动
6.占领期在菲律宾的电影活动
7.占领期在各地的日本电影上映活动
第六章 占领下的电影界(1945—1949)
1.战败
2.美军对日本电影的管理
3.民主主义启蒙电影
4.反封建古装片
5.战争责任问题
6.工会的结成和东宝争议
7.新东宝的分离和清洗赤色分子
8.独立制片之路
9.蜂巢制片公司
10.民主化主题的进展
11.《广岛长崎原爆后》
12.新闻电影和教育电影
第七章 黄金时代(1950年代)
1.占领的终结与黄金时代
2.日本电影的国际化
3.独立制片
4.东宝
5.新东宝
6.松竹
7.大映
8.东横映画·大泉制片厂·东映
9.日活
10.剧本作家们
11.电影明星们
12.配角们
13.新剧界演员们的贡献
14.歌舞伎界演员们的贡献
15.喜剧演员们
16.纪录片的复兴
补遗
1. 被重新发现的电影
2. 纪录片
3.动画片的足迹
第八章 危机与变革(1960年代)
1.能量主义与新电影
2.松竹新浪潮与创造社
3.电视的影响与电影的变迁
4.松竹大船
5.东宝的现代剧
6.日活
7.大映的现代剧
8.东映东京
9.侠义片的兴亡
10.古装片量产的终结
11.独立制片公司
12.桃色成人电影的出现
13.日本艺术影院行会
14.剧作家们
15.演员们
16.纪录片
17.动画片
第九章 多样化的时代(1970年代)
1.制作体制的多样化
2.贫困主题和繁荣主题
3.描写大量死亡的电影和求生电影
4.日本电影的国际化
5.东映：不良性感度
6.喜剧片
7.战争片
8.日本艺术影院行会
9.日活罗曼色情片
10.爱与罗曼司
11.青春电影
12.犯罪与推理
13.古装片的多样分化
14.左派
15.儿童电影与描写儿童的电影
16.剧作家们
17.演员们
18.纪录片在方法上的发展
第十章 制片厂时代的终结和新的摸索(1980年代)
1.制片厂体制的瓦解
2.罗曼司与情色
3.青春片
4.喜剧
5.动画片的飞跃
6.古装片·历史电影
7.曾经的“敌人”的视点
8.再谈描写大量死亡的电影和求生电影
9.孩子们
10.走向大自然，走向乡村
11.贫困的变化
12.演员们
13.纪录片的进一步发展
第十一章 1990年代以来的日本电影
1.日本电影的现在
2.作家与主题
3.喜剧
4.古装片
5.孩子们
6.多样化的展开
7.纪录片
8.动画片
9.新的主题
10.从怪谈到恐怖片
11.与亚洲的关系
初版后记
增补版后记
译者后记
· · · · · · (收起)
具体描述
佐藤忠男是日本首屈一指的资深电影学者，有着长达六十年的电影评论与研究生涯，著作等身，德高望重。本书是他倾注毕生心血的集大成力作，构思四十载，执笔二十年，堪称迄今结构最完备、材料最翔实、观点最权威的日本电影通史巨著。首版于1995年由岩波书店出版，问世后得到了各方专家学者的一致好评，获得了“每日出版文化奖”、“艺术选奖文部大臣奖”等重要奖项。此后，根据新发现的影像资料和最近的日本电影发展状况，佐藤忠男修订、补充了相关内容，于2007年出版了增补版《日本电影史》。本简体版即根据增补版翻译。
用户评价
##封面考究、案例丰富、论述翔实，值得收藏！
##案例丰富，论述详实。遗憾的是，第四卷-“索引，年表，另一种角度的观察”没有翻译成书。读史，无非，鉴以往可以知未来。作者的治史思路为何，作者对未来日本电影发展的看法，以及社会重大事件和思潮对电影的影响等，会更具有借鉴意义。目前，此版本的《日本电影史》，只能当工具书，翻一翻找一找，做做基础设施建设。
##案例丰富，论述详实。遗憾的是，第四卷-“索引，年表，另一种角度的观察”没有翻译成书。读史，无非，鉴以往可以知未来。作者的治史思路为何，作者对未来日本电影发展的看法，以及社会重大事件和思潮对电影的影响等，会更具有借鉴意义。目前，此版本的《日本电影史》，只能当工具书，翻一翻找一找，做做基础设施建设。
做完这本，日本电影方面就没啥做书的欲望了。
##为什么对于九十年代之后“这种混沌而又多样的电影形态”反而只有概览不做整理，是因为作者累了吗？蜡笔小新剧场版《呼风唤雨！大人帝国反击战》《加油！战国大混战》能得到这么高的评价，就像童年龌蹉的小伙伴竟然也有出头之日，真让人感动。
##以娓娓道来的口气叙述的通史写作，对于整个日本电影史的脉络与细节作者力求做到面面俱到。对我来说比较有收获的是关于一些重磅影片、影人的简要但犀利的评论，若没有对日本传统文化的真知灼见，对这些电影常常会产生误读。
##最大的问题是全书没配图，一张也没有，彻底生唠。行文上是日本学界常见的唠嗑风格（人家不是骗稿费啦），佐藤忠男这方面算比较明显的，各种口语化的表达，所以对电影了解不多的话，感觉就一老头子坐门口跟你聊山海经。有条件的话还是多找点电影看吧，这套100元入手的书反正也换不来多少碟，做个备案的资料还是可以的。之前只读过佐藤忠男最烂的那本《中国电影百年》，导致对他印象烂透了，这套书的质量还是好一些的。
##日文版是有插图的。
##最喜欢第二本，大概我也是最喜爱那个时期的日本电影吧。“能够年纪轻轻就成为电影明星，一边在每个时期里展现着与该年龄段相符的美感与演技，一边慢慢老去，并最终展现出人在老年期才会达到的、最为深刻的精神性成熟，这对于演员来说可谓理想的人生了吧。如果从他们年轻时就一直观看那些作品的话，影迷们大概会感到他们就是自己人生中最好的同伴。” 第三本感觉太过草率。#1007.