具體描述
內容簡介
Charles Strickland, a conventional stockbroker, abandons his wife and children for Paris and Tahiti, to live his life as a painter. Whilst his betrayal of family, duty and honour gives him the freedom to achieve greatness, his decision leads to an obsession which carries severe implications. Inspired by the life of Paul Gauguin, The Moon and Sixpence is at once a satiric caricature of Edwardian conventions and a vivid portrayal of the mentality of a genius. 作者簡介
William Somerset Maugham was born in 1874 and lived in Paris until he was ten. He was educated at King's School, Canterbury, and at Heidelberg University. He spent some time at St. Thomas' Hospital with the idea of practising medicine, but the success of his first novel, Liza of Lambeth, published in 1897, won him over to literature. Of Human Bondage, the first of his masterpieces, came out in 1915, and with the publication in 1919 of The Moon and Sixpence his reputation as a novelist was established. At the same time his fame as a successful playwright and writer was being consolidated with acclaimed productions of various plays and the publication of several short story collections. His other works include travel books, essays, criticism and the autobiographical The Summing Up and A Writer's Notebook. In 1927 Somerset Maugham settled in the South of France and lived there until his death in 1965
繁星下的迷航:探尋《夜色之城》的精神肖像 作者:艾莉森·霍普伍德 譯者:林溪 齣版社:瀚海文化 ISBN:978-7-5601-4211-0 開本:16開 裝幀:精裝 頁數:480 --- 導言:獻給所有在現實與理想之間踽踽獨行的靈魂 《夜色之城》(The City of Nocturne)並非一部講述宏大曆史或刻闆社會圖景的作品,它更像是一麵深邃的鏡子,映照齣在現代都市的霓虹燈下,那些被壓抑、被遺忘的內心渴望與精神掙紮。艾莉森·霍普伍德以其細膩入微的筆觸和對人類情感近乎殘忍的洞察力,構建瞭一個充滿魅影與迷思的虛構都市——“索姆納城”。這座城市是鋼筋水泥的迷宮,也是精神荒原的縮影,是每一位生活在信息洪流中,卻感到前所未有的孤獨的個體的心靈投射。 本書深入探討瞭“真實身份的構建與消解”、“創造的代價與救贖”以及“個體在高度結構化社會中的異化”這三大主題。它摒棄瞭傳統敘事中對清晰道德判斷的追求,轉而沉浸於角色內在的灰色地帶,邀請讀者與主角一同,在這座永恒的夜城中進行一場自我放逐與重塑的旅程。 --- 第一部分:索姆納的陰影:鋼鐵叢林中的異化 索姆納城,一個永不真正沉睡的地方。這裏的街道上彌漫著閤成香料和未盡的野心。霍普伍德首先引入的是一個看似平凡的檔案管理員——西奧多·凡斯。西奧多的工作是整理城市曆史中那些被官方“修正”過的記錄,他日復一日地與謊言和被抹去的真相打交道。他的生活精準、有序,如同他整理的卡片盒一樣,排列得毫無瑕疵。然而,這份秩序感是他用來抵抗內心深處那股強烈不安感的盔甲。 霍普伍德的敘事節奏在這一部分顯得緩慢而具有壓迫感,她精心地描繪瞭索姆納城中無處不在的監控係統和被精細劃分的社會階層。人們佩戴的“身份徽章”不僅是權限的象徵,更是對個體精神疆域的無形界定。西奧多發現,他所維護的檔案中,存在著一個係統性的“空白點”,關於某批在城市早期建設中失蹤的藝術傢和思想傢的記錄,被徹底清除瞭。這發現如同投入平靜湖麵的一塊碎石,激起瞭他內心對“未被書寫的故事”的強烈好奇。 小說成功捕捉到現代人對“意義感”的飢渴。西奧多發現,當外在的社會角色已經固化,內在的生命力便開始枯萎。他開始在午夜時分,偷偷潛入城市的廢棄區域——那些被現代規劃遺忘的舊街區,那裏保留著未被同化的粗糲感和原始的生命氣息。 核心衝突點: 西奧多的職業要求他維護既有的“真實”,而他的良知驅使他去追尋被掩蓋的“本真”。這種內在的撕扯,構成瞭小說的第一層張力。 --- 第二部分:低語的畫布:對藝術與純粹錶達的追尋 隨著西奧多的調查深入,他結識瞭城市的地下藝術傢群體——“暗流派”。他們拒絕使用數字媒體,堅持使用最原始的材料進行創作,他們的作品常常充滿反叛的、近乎原始的生命力,但由於不符閤索姆納城的“美學標準”,他們必須生活在陰影之中。 其中,一位名叫薇拉·蘭德的雕塑傢成為西奧多的精神引路人。薇拉的作品充滿瞭對形體的極度剋製與爆發力的完美結閤,她拒絕為任何人或任何目的創作,她的創作完全是一種自我完成的行為。她對西奧多說:“這座城市試圖將我們的靈魂量化為可管理的數字,而藝術,是反量化的抵抗。” 霍普伍德在此處展現瞭她對創作本質的深刻理解。她沒有將藝術創作浪漫化為一蹴而就的靈感迸發,而是描繪瞭薇拉日復一日與材料的搏鬥、對自我設限的痛苦掙脫。薇拉的生活是極端的,她選擇用物質上的匱乏來換取精神上的豐盈,她居住在舊工廠的頂樓,忍受著惡劣的環境,隻為保證創作空間不受任何外界乾擾。 西奧多開始嘗試用文字記錄自己的經曆,但他發現自己被習得的理性思維所束縛,他的文字蒼白而缺乏情感的穿透力。他渴望像薇拉一樣,擁有那種不計後果、近乎魯莽的錶達欲望,但他被數十年來的社會馴化深深禁錮。 主題深化: 小說探討瞭“創造者是否必須放棄社會性生存”的倫理睏境。薇拉的純粹是令人欽佩的,但她也為此付齣瞭極高的個人代價——疏離、貧睏,以及幾乎被社會遺忘的風險。 --- 第三部分:迴聲與幻象:邊緣地帶的覺醒 故事的高潮發生在索姆納城舉行一年一度的“秩序慶典”之時。在這個旨在頌揚城市“效率與和諧”的盛大儀式上,西奧多決定采取行動。他不再滿足於僅僅是記錄曆史的空白,他決定將自己發現的、那些被抹去的藝術傢的真實故事——他們的創作理念、他們選擇隱匿的原因——以一種不可逆轉的方式公之於眾。 他利用自己檔案管理員的權限,篡改瞭慶典開場展示的一部分數據流。這不是一場爆炸性的揭露,而是一種潛移默化的滲透。他將那些被視為“噪音”和“無用信息”的片段,嵌入到官方的宣傳影像中。 然而,霍普伍德的筆觸並未導嚮一個傳統的英雄式勝利。當信息被釋放後,城市的反應是復雜的。一部分人感到睏惑和短暫的騷動,但很快,新的信息流和官方的危機公關迅速將這些“異常”消化吸收。索姆納城強大的係統擁有自我修復和遺忘的能力。 西奧多意識到,他所對抗的,不僅僅是某些腐敗的官員或過時的法律,而是整個社會對“舒適的確定性”的集體依戀。真正的反抗不是製造一場騷亂,而是維持一種內在的、不妥協的真實感。 在慶典結束後,西奧多選擇瞭消失。他沒有被捕,也沒有獲得榮耀,他隻是徹底退齣瞭社會角色。他留下一封信給薇拉,信中隻有一句話:“我終於明白瞭,畫作不是完成的,而是開始的。” 尾聲:無名的痕跡 小說的最後一幕是空靈而開放的。薇拉繼續在她的頂樓工作室工作。城市依然在運轉,霓虹燈依然刺眼。但她發現,在索姆納城某些不起眼的角落,開始齣現一些微小的、難以察覺的“瑕疵”——也許是一塊被故意留下的未粉刷的牆麵,也許是某張被匿名粘貼的小幅素描。 這些痕跡,是西奧多行動的迴聲,也是對索姆納城完美錶皮下裂縫的證明。霍普伍德的這部作品,最終落腳於“堅持存在的價值”。它沒有提供一個逃離現實的藍圖,而是提供瞭一份關於如何在現實中保持精神自由的沉重指南。它提醒我們,真正的創造往往發生在被忽視的邊緣,發生在那些拒絕被簡單定義的角落裏。 《夜色之城》是一部關於我們如何看待自己,以及我們願意為保有那份“自我”付齣多大代價的深刻寓言。它要求讀者放慢腳步,去傾聽那些隱藏在城市喧囂之下的、關於人性的低語。 --- 讀者評語精選: “霍普伍德的文字具有一種近乎冷酷的清晰度,她撕開瞭都市文明的溫情麵紗,展現瞭現代生活的本質睏境。” “讀完後感覺像是進行瞭一場漫長而疲憊的內心遷徙,但當我重新審視自己的生活時,那些曾經被忽略的細節突然鮮活瞭起來。”
我一直對 W. Somerset Maugham 的作品情有獨鍾,他的文字總有一種不動聲色的力量,能輕易地觸及人性的最深處。這次購入的《月亮與六便士》英文原版平裝本,可以說是滿足瞭我一直以來的心願。平裝版的書拿在手裏感覺很輕便,但同時又不失質感,紙張的觸感和印刷的清晰度都讓我非常滿意,非常適閤隨時隨地拿齣來閱讀。我尤其喜歡毛姆那種看似平淡卻極其精準的敘述方式,他對於人物內心的描繪,總是那麼細緻入微,讓你仿佛能夠看到那些隱藏在錶象之下的真實情感和驅動力。閱讀英文原版,對我而言,不僅僅是語言上的體驗,更是一種對作者創作初衷的尊重和探索。我希望能夠更直接地去感受毛姆的文字魅力,去品味他用英文所錶達的那種獨特的思考方式和敘事節奏。這本書,我期待能再次沉浸在那個關於極緻的藝術追求和世俗生活之間掙紮的故事中,用最直接的方式去理解Strickland那個不被理解的靈魂。