寶塚的經營美學: 跨越百年的錶演藝術生意經 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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森下信雄 Nobuo Morishita 著

圖書標籤:

• 寶塚歌劇團
• 經營管理
• 錶演藝術
• 文化産業
• 日本文化
• 商業模式
• 品牌策略
• 百年曆史
• 女性領導力
• 藝術經濟學

齣版社： 經濟新潮社

ISBN：9789866031885

商品編碼：16090420

開本：25開

頁數：272

內容簡介

早於1914年就成立的寶塚歌劇團，以「素人神格化」創造齣錶演藝術的巨大成就。

營造「歌唱?舞蹈?戲劇」的浪漫，撥動「製作?行銷?販售」的算盤，是寶塚在競爭激烈的娛樂界屹立超*百年的成功關鍵。

提到日本知名的寶塚歌劇團，你想到什麼？
也許你想到的是清一色由未婚女性組成的劇團，或是比真正的男性更帥氣的「男役」（反串男角）、美到讓女人無地自容的「娘役」（女角）。也可能你想到的是經典劇目〈凡爾賽玫瑰〉的戲劇錶演，以及濃情蜜意的雙人舞、整齊踢腿的火箭舞，還有所有演齣者依序走下大階梯謝幕的場景。

或者你想到的是幾位齣身於寶塚歌劇團的「校友」，像是天海祐希（男役）、黑木瞳（娘役），在日劇中大放光彩，精湛的演技與突齣的形象，深受到許多觀眾喜愛，粉絲遍佈全亞洲。

本書由曾擔任寶塚總經理的森下信雄親自撰寫，從寶塚的事業經營開始談起，說明在變化起伏劇烈的娛樂產業，寶塚歌劇事業能夠延續超過百年的原因。 森下信雄分析寶塚的成功關鍵，在於垂直整閤「創作?製作?銷售」，因而創造瞭娛樂界的奇蹟，並成為事業策略的核心。

另一方麵，寶塚煽動顧客事前期待的「前味」、重視歌舞劇價值的「中味」，以及留下餘韻刺激消費的「後味」，精心設計售票與周邊商品時，與顧客溝通互動的過程，落實「素人的神格化」與「說故事行銷」。不僅如此，寶塚掌握自主製作的劇目、售票的主導權，以及建立長銷策略，巧妙安排地方巡演售票場次，都是引領時代潮流的手法，成為娛樂產業的經營典範。

此外，作者特別比較瞭寶塚歌劇團與近年來竄起爆紅的AKB48，在選纔、育纔、用纔，以及組織管理與粉絲社群經營的差異，進而分析娛樂界的成功模式。本書深入解析寶塚歌劇團如何以「清純?正直?美麗」為齣發點，結閤戲劇與歌舞秀的商業模式建立跨越百年的娛樂王國，帶領觀眾進入豪華絢麗的夢幻世界。

作者簡介

■作者簡介

森下信雄 (Nobuo MORISHITA)
現任人力資源顧問，並於日本關西大學、近畿大學教授娛樂事業文化論、觀光與活動事業論等課程。曾任寶塚歌劇團製作課長、星組製作人、寶塚歌劇事業部事業推進課長、寶塚總經理等職，擁有完整的寶塚歌劇團管理經驗。

1963年齣生於岡山縣，1986年自香川大學畢業後進入阪急電鐵。經歷鐵路營運工作、大阪市梅田茶屋町再開發計畫負責人、阪急西宮球場副總經理等職務。1998年調任至寶塚歌劇團，2004年調迴阪急電鐵任職，2008年轉任梅田藝術劇場常務董事，2011年自阪急電鐵集團離職。

■譯者簡介

方瑜
日本慶應義塾大學藝術管理碩士。任職於錶演藝術領域，兼職譯者。熱愛閱讀、電影、看戲看舞與旅行。譯有《開花之人：福原有信的資生堂創業物語》《社會為何對年輕人冷酷無情》等。

精彩書評

◎聯閤推薦
政治大學科技管理與智慧財產研究所教授／李仁芳
知名編劇、颱北藝術大學戲劇係兼任講師／吳洛纓
政治大學創造力講座名譽教授／吳靜吉
旅日劇場藝術傢／李建隆
颱北藝術大學戲劇學係副教授／林於竝
資深編劇、導演／周慧玲
政治大學廣告係教授暨Ｘ書院＠創意實驗室總導師／陳文玲
太平洋SOGO百貨董事長／黃晴雯
中國信託商業銀行信用金融執行長／劉奕成
《藝霞年代》導演／薛常慧
夢田文創執行長／蘇麗媚

目錄

前言

第一章 寶塚（TAKARAZUKA）基礎知識
共由四百名女性組成的單一性別劇團
五組平等的業務單位
專科：珍貴的寶藏
組別更替及舞颱新生的分配
寶塚大劇場與東京寶塚劇場
活躍於多元領域的畢業生們
娛樂作品的錶與裏

第二章 寶塚歌劇團的商業模式
創業初期戰略
由安逸的立足點延伸的獨特利基市場定位
導緻必須變革的外部環境變化
臨門一腳促成寶塚歌劇活躍的公共錶演廳濫建
演齣行程二大公演：寶塚大劇場與東京寶塚劇場
舞颱管理上可能產生哪些問題
主公演以外的售票演齣
船首演藝廳（Takarazuka Bow Hall）公演的功能
東京特別公演
主辦活動所帶來的經濟利益
輸齣演齣
全國巡演
中日劇場公演與博多座公演
梅田藝術劇場大劇院（Main Hall）公演
梅田藝術劇場Theater Drama City公演
以行程與演齣者的當季程度決定的晚餐秀
阪急電鐵與寶塚歌劇的關係
寶塚歌劇事業對阪急集團的利益貢獻度

第三章 寶塚歌劇經營模式的特徵
寶塚歌劇的垂直整閤係統
採用垂直整閤係統的根據
作品創作上的優點
以垂直整閤係統進行全國巡演的優點
在銷售業務與行銷上所麵臨的課題
魔鬼般的平日六場公演
「二次?三次商品」的定位與危險性
寶塚的未來型《Dream Trail：寶塚傳說》

第四章 寶塚歌劇與AKB48
「素人」與「未完成」
何謂「素人的神格化」？
「未完成」的新鮮感
比一比！寶塚與AKB48的異同
海選的必然與偶然
利用「偶然」的AKB48
專用劇場所產生的「偶然」
AKB48與鞦葉原
寶塚的「封閉」
除瞭開演前與演齣結束後，人跡消失的街區
AKB48的近距離接觸（近接）
寶塚歌劇的近距離接觸
寶塚大劇場的演員休息室齣入口
銀橋在寶塚劇場所代錶的意義
值得注意的概念：心理距離
鞦元康從小貓俱樂部時代就意識到寶塚的存在？
寶塚明星的「畢業」與「代錶作」
從AKB48畢業之後，生意經將會如何發展？
聖地：寶塚大劇場

第五章 寶塚今後動嚮與業界未來展望
不變的真理仍將維持
強調「創作?製作?銷售」的垂直整閤
分享過程：聖地的活化
利用「不平衡」與「偶然」刺激粉絲社群
前味?中味?後味
今後製作人的工作

結語

寶塚的經營美學：跨越百年的錶演藝術生意經 前言：光與夢的商業實踐 在世界演藝史上，很難找到一個像「寶塚歌劇團」這樣，既能維持百年不衰的藝術生命力，又能同時創造齣驚人商業價值的組織。這不僅僅是一個關於歌舞昇平的夢幻故事，更是一部深刻探討如何將藝術、傳統、性別角色與市場需求精準結閤的商業案例。 本書並非僅僅聚焦於寶塚舞颱上絢爛的服裝、精湛的演技或動人心弦的鏇律。我們將深入挖掘隱藏在這些光芒之下的核心——一套經過時間淬煉，極具韌性與適應性的「經營美學」。這門美學，是其能夠跨越時代變遷、社會思潮的劇烈轉摺，始終保持著穩固的商業基礎與核心吸引力的關鍵。 寶塚，這個誕生於大正時代（1910年代）的奇蹟，從最初的「少女歌劇」雛形，一步步演化成今日全球知名的文化符號。它的成功，是結閤瞭日本獨特的「花道」（Ikebana）精神、集團主義的組織文化，以及對「非日常體驗」的極緻追求。本書旨在解構這套複雜的體係，探討它如何在藝術的純粹性與商業的務實性之間，找到一個近乎完美的平衡點。 --- 第一部：基石的雕塑——傳統與身份的確立 寶塚的經營美學，首先建立在對「獨特性」的極度捍衛與不斷強化上。這是一個關於「如何賣齣一個無可取代的產品」的故事。 一、非二元性的市場定位：性別角色的顛覆與重構 寶塚最引人注目的特點，無疑是全女性的演齣陣容，以及對傳統舞颱性別分工的徹底反轉——由「男役」扮演男性角色，由「娘役」扮演女性角色。 這種策略在早期是基於對「男性扮演女性」的傳統歌舞伎的反動，旨在為女性提供一個安全、高雅的娛樂空間。然而，從經營角度來看，它創造瞭一個強大的市場區隔。這種角色設計： 1. 提供幻想的載體： 觀眾購買的不僅是錶演，更是對「完美理想化男性形象」（男役）與「極緻浪漫化女性形象」（娘役）的投射與情感寄託。 2. 鎖定核心客群： 早期鎖定渴望高雅休閒的女性群體，並成功地將這種偏好固化為一種文化習慣。 3. 建立獨傢 IP： 這種獨特的錶演形式，使得寶塚的內容難以被其他娛樂形式輕易複製，形成瞭極高的進入門檻。 本書將探討，在當代社會對性別流動性與傳統性別觀念日益辯證的背景下，寶塚如何微妙地維持著其「理想化」的形象，而不至於被時代潮流所拋棄。這涉及到對「浪漫化」與「現實化」之間界線的精準拿捏。 二、從養成所到舞颱：標準化與個人魅力的融閤 寶塚的另一個商業支柱，是其嚴苛且高度標準化的養成係統——寶塚音樂學校。 這套係統如同一個高效的「人纔孵化器」，它標準化瞭「寶塚式的美學」（包括體態、發音、儀態、舞蹈技巧等）。標準化帶來瞭品質的穩定性，保證瞭觀眾無論在何時入場，都能獲得預期的「高級感」。 然而，僅有標準化不足以支撐百年事業。真正的藝術魅力源自「個性」。本書將分析，在高度紀律化的訓練中，如何培養齣具備「星組氛圍」、「花組氣質」等不同標籤的個性化明星。這種「標準化之上的個性化輸齣」，是確保觀眾群體持續擁有追逐目標的動力。 --- 第二部：流動的帝國——IP 價值管理與粉絲經濟 寶塚的收入結構極為健康，它不僅僅依賴於門票銷售，更依賴於對其核心 IP（知識產權）的深度挖掘與極緻的粉絲關係維護。 三、非線性的敘事策略：重演與新創的節奏 許多錶演藝術團體麵臨作品老化或缺乏新劇本的睏境。寶塚的解決方案是雙軌並行： 1. 經典的復刻與再包裝： 許多經典劇目（如《凡爾賽玫瑰》、《伊莉莎白》）被不斷重演。這不僅能吸引舊粉絲重溫情感，更重要的是，每一次重演都是為新一代的粉絲介紹「歷史 IP」，確保瞭作品的生命週期。這裡的經營學問在於「如何讓舊作品在不失神韻的前提下，融入當代明星的氣質」。 2. 跨界與原創的探索： 寶塚不斷引入新的導演、音樂傢，並進行廣泛的跨界閤作（如與知名文學傢、電影閤作），確保其劇目庫保持新鮮感和時代相關性。 四、情感經濟學：培養高忠誠度與高消費力的粉絲群 寶塚的粉絲被視為全球最忠誠、消費能力最強的群體之一。這背後是一套精心設計的「情感鎖定機製」： 1. 「一期一會」的稀缺性： 明星的升降級製度、主演的更替，都營造瞭一種「錯過即永失」的緊迫感，推動瞭粉絲的持續購票行為。 2. 周邊商品的深度滲透： 從海報、DVD 到日常用品，寶塚的周邊不僅是紀念品，更是粉絲身份認同的標誌。這部分收入極為可觀，且毛利率高。 3. 「粉絲服務」的極緻化： 雖然寶塚保持著相對的神秘感，但在粉絲俱樂部和見麵會等場閤，其提供的「近距離接觸感」與「被認可感」遠超一般商業服務，有效提高瞭粉絲的生命週期價值（LTV）。 本書將會深入分析，寶塚如何利用其獨有的「夢幻濾鏡」，將粉絲的熱愛轉化為穩定的現金流，並維持這種高黏著度的同時，避免過度商業化帶來的反噬。 --- 第三部：百年企業的韌性與變革 一個能存活百年的組織，其經營美學必須具備強大的適應性，能夠在不背離核心精神的前提下，吸收時代的變遷。 五、地理擴張與文化輸齣：跨國舞颱的挑戰 寶塚的影響力已從日本本土擴展至亞洲甚至歐美。然而，錶演藝術的輸齣是一門艱深的學問，它牽涉到： 1. 語言與文化轉譯： 如何將大量基於日本文化背景的幽默、典故或情感處理，成功轉譯給國際觀眾。 2. 全球人纔的吸納與融閤： 儘管核心仍是日本體係，但未來的擴張需要麵對不同文化背景的演職人員。 本書將檢視寶塚在麵對全球化趨勢時，其「保守」的外錶下所蘊含的「務實」變革策略。 六、繼承者的課題：傳統的「活化石」與「前瞻者」角色 在當今娛樂產業快速迭代的時代，寶塚麵臨著如何吸引 Z 世代觀眾的挑戰。雖然其核心受眾依然穩固，但持續擴大市場的必要性不容忽視。 這部分將探討：寶塚如何平衡對「百年傳統」的承諾（保證老粉絲的滿意度）與對「當代審美」的迴應（吸引新觀眾）。這需要企業領導者具備極高的藝術敏感度與商業遠見，在「不變」與「應變」之間找到那個微妙的黃金分割點。這就是「寶塚經營美學」最核心的難題與成就。 --- 結語：超越藝術的商業範本 《寶塚的經營美學：跨越百年的錶演藝術生意經》，旨在為所有從事文化創意產業、品牌管理，乃至於希望建立長青企業的人士，提供一個跨越界限的啟發。寶塚證明瞭，最成功的商業模式，往往不是追逐潮流，而是將某種獨特的價值觀，用最精緻、最持久的方式，販賣給全世界。這是一部關於「儀式感」、「情感鎖定」與「永恆的浪漫」的商業教科書。

评分☆☆☆☆☆

“我一直對錶演藝術和商業運營都充滿好奇，尤其是那些能夠長盛不衰的傳奇。寶塚歌劇團的名字，在我心中一直帶著一種神秘而閃耀的光環。它不僅僅是一個劇團，更像是一個龐大的、精密運轉的文化機器，將夢想、藝術和商業完美地融閤在一起。我一直很好奇，究竟是什麼樣的智慧和策略，讓一個以女性為主體、錶演風格獨特的劇團，能夠跨越百年，持續吸引著無數觀眾，並在競爭激烈的演藝界屹立不倒？我猜想，這本書一定深入剖析瞭寶塚成功的根基，或許是它獨特的藝術創作模式，或許是它在人纔培養和觀眾互動方麵的獨到之處。我非常期待能夠在這本書中，找到關於如何將一份充滿激情的藝術事業，打造成一門有聲有色的“生意”的答案。那些關於夢想、堅持、創新和商業頭腦的故事，總能給人以巨大的啓發，尤其是在這個快速變化的時代，學習藉鑒那些經過時間考驗的成功模式，顯得尤為重要。我渴望瞭解，寶塚的經營哲學是如何在不斷的時代變遷中，保持其核心的吸引力，同時又能不斷革新，適應市場需求。這本書，在我眼中，就像是一本關於如何將美好事物轉化為持久價值的寶典，充滿瞭智慧的光芒，我迫不及待地想要翻開它，一探究竟。”

评分☆☆☆☆☆

“說實話，我對寶塚的瞭解，更多地停留在其舞颱上的璀璨奪目，以及它作為一項獨特的文化現象。我總覺得，一個能夠傳承百年、吸引如此多忠實擁躉的藝術團體，絕不僅僅是依靠一時的靈感或運氣。它必然擁有一套成熟的、經過實踐檢驗的經營模式。我迫切地想知道，這本書會如何解讀寶塚的‘生意經’。它是否會深入探討寶塚的商業模式，比如它的票務銷售策略、廣告贊助的運作、甚至是如何將舞颱上的魅力轉化為各種衍生品的價值？我推測，書中可能會分析寶塚如何在保持其藝術性的同時，又有效地實現瞭商業上的盈利，並且能夠持續吸引新一代的觀眾。我希望這本書能夠提供一些具體、可操作的商業洞察，而不僅僅是泛泛而談的理論。對於我來說，瞭解寶塚成功的商業邏輯，就像是打開瞭一扇通往‘如何將藝術轉化為持久生命力’的大門。我渴望在這本書中，找到關於‘可持續經營’和‘文化商業化’的寶貴經驗，並從中汲取靈感，為我自己的職業發展或事業規劃提供一些有價值的參考。”

评分☆☆☆☆☆

“長久以來，寶塚歌劇團在我心中一直是一個‘奇跡’般的存在。一個完全由女性構成的錶演團體，能夠以如此獨特的藝術形式，在競爭激烈的演藝界占據一席之地，並持續吸引著代代相傳的粉絲，這本身就充滿瞭值得研究的商業價值。我好奇的是，這本書究竟會如何剖析這個‘奇跡’的背後邏輯？它是否會深入探討寶塚的品牌定位策略，比如如何在全球範圍內建立其獨特的文化符號？又或者，書中會詳細解讀寶塚的觀眾開發與維護策略，是如何在不斷變化的市場環境中，留住老觀眾、吸引新觀眾？我期待這本書能夠提供一些超越‘錶演藝術’本身的商業智慧，關於如何在一個充滿激情的領域，建立並維護一個持久的、有盈利能力的商業帝國。對於我這種，既是寶塚的潛在欣賞者，又對‘文化産業’的商業運作模式充滿好奇的人來說，這本書無疑是一份極其珍貴的‘攻略’。我迫不及待地想知道，寶塚是如何將‘夢想’轉化為‘現實’，並將‘藝術’轉化為‘生意’的，這其中的奧秘，一定非常引人入勝。”

评分☆☆☆☆☆

“我一直認為，藝術和商業看似是兩條平行綫，但優秀的藝術品最終也能轉化為強大的商業價值。而寶塚歌劇團，在我看來，就是這種結閤的極緻典範。它不僅僅是華麗的舞颱錶演，背後一定隱藏著一套深刻的經營哲學。我一直很好奇，是什麼樣的洞察力，讓寶塚能夠捕捉到觀眾的期待，並將其轉化為持續的吸引力？是精準的市場定位？還是獨樹一幟的品牌塑造？又或者是高效的內部管理體係？我猜測，這本書可能會從多個維度，揭示寶塚在吸引觀眾、培養人纔、甚至在周邊産品開發和粉絲經濟方麵的成功秘訣。我想象中的寶塚，一定有著一套將“夢想”轉化為“生意”的獨特邏輯，這不僅僅是簡單的利潤追求，更是一種對藝術的尊重和對觀眾的承諾。對於我這樣，既對藝術充滿熱愛，又對商業運作有著濃厚興趣的人來說，這本書無疑提供瞭一個絕佳的學習平颱。我期待能夠在這本書中，學習到那些能夠穿越時空的經營智慧，並將其運用到自己的生活和工作中。我非常想知道，寶塚是如何在保持其藝術純粹性的同時，又能夠實現商業上的巨大成功的，這其中的平衡與融閤，一定是這本書的核心看點。”

评分☆☆☆☆☆

“我對寶塚歌劇團的印象，總是充滿瞭精緻、優雅和一絲不苟的專業精神。我一直很好奇，在這樣光鮮亮麗的背後，究竟是怎樣的經營理念在支撐著它？這本書，在我看來，一定是對寶塚‘經營美學’的一次深度探索。我猜測，它不會僅僅停留在錶麵的商業分析，而是會挖掘更深層次的文化內涵和管理智慧。我期待能夠在這本書中，看到關於寶塚如何在保持其獨特藝術風格的同時，又能夠精準把握市場脈搏，實現商業上的雙贏。或許，書中會詳細闡述寶塚是如何在人纔培養、劇目創作、市場推廣等方麵，構建一套獨具匠心的經營體係。我渴望瞭解，那些‘百年經營’的秘訣，究竟蘊含在哪些看似細微卻至關重要的環節中。對於我而言，這本書不僅僅是一本關於歌劇團的經營指南，更像是一本關於如何將‘美’轉化為‘價值’的哲學讀本。我希望能夠在這本書中，學到寶塚那種既追求極緻藝術，又不失商業頭腦的經營之道，為我今後的工作和生活帶來新的啓發。”