內容簡介
《青木和子的花朵刺綉筆記》:
《青木和子的花朵刺綉筆記》中搜羅瞭所有她喜愛的花朵刺綉,包括原野上盛開的野花素描本、不同形態的花朵的單獨特寫、白色小雛菊圖案、被稱為“花中之後”的玫瑰圖案、蒲公英圖案、薰衣草球根素描、伸展到天空的香豌豆花狂想麯、插花藝術、野花花園裏的雛罌粟風情、林耐和野花的故事等。書中還附有實物等大的刺綉圖案,綉綫、綉法說明詳細,便於讀者使用。作者還利用這些精美生動的刺綉圖案做齣各種創意生活小物,比如畫框、相冊、手提包、小口金包、杯墊、草枕、DIY日曆等,讓你的生活充滿樂趣。另外,作者在“我的刺綉生活”欄目中還介紹瞭一些刺綉材料的收納方法、綉品的裝飾方法、刺綉材料的店鋪等實用知識,為讀者提供方便。
《青木和子的刺綉日記(四季庭園生活刺綉)》:
《青木和子的刺綉日記(四季庭園生活刺綉)》為蜚聲全球的日本著名刺綉大師青木和子老師的又一本力作。全書介紹瞭青木老師在其美麗的庭園中種植、修剪玫瑰和和花草,並用刺綉這一高雅的方式記錄下這些植物的生長和變化,以及青木老師的心路曆程。作品優雅唯美,製作方法十分簡單,完成後的作品即可裝點美化您的生活空間,也可使生活更加方便。
《青木和子的刺綉生活(四季的庭院每天的生活)》:
《青木和子的刺綉生活(四季的庭院每天的生活)》為蜚聲全球的日本著名刺綉大師青木和子老師的又一本力作。
《青木和子的刺綉生活(四季的庭院每天的生活)》介紹瞭青木老師在其美麗的庭園中種植、修剪玫瑰和和花草,並用刺綉這一高雅的方式記錄下這些植物的生長和變化,以及青木老師的心路曆程。作品優雅唯美,製作方法十分簡單,完成後的作品即可裝點美化您的生活空間,也可使生活更加方便。
作者簡介
青木和子,畢業於武藏野美術大學工藝工業設計係。愛好讀書和旅行。
著作頗豐的自由刺綉作傢。曾就職於日本彩色設計研究所,後赴瑞典留學。1997至2001年,曾擔任NHK“時尚工房”的封麵製作。將平日生活中親手栽種的花朵繪製成圖案,再刺綉齣來,作品自然且極具魅力,所呈現的獨特的個人世界亦引起瞭廣大讀者的共鳴。近年來其事業不僅包含手工作品,還慢慢地拓展到園藝方麵,不論是作為手工藝者還是園藝傢,一直在潛心學習。
內頁插圖
目錄
《青木和子的花朵刺綉筆記》:
花的設計筆記
花的素描本
花朵特寫
花境
花環
愛的玫瑰花
蒲公英的拼貼
球根的秘密
香豌豆花狂想麯
我的針綫生活——刺綉相伴的生活1
來自刺綉工作室
裝飾刺綉
激發靈感的東西
學習插花
利用剩餘下來的花材
內心的素描——紫竹花園花之旅
旅行素描
"野花花園"裏的雛罌粟
內心的素描——北歐發燒友
林耐和野花的故事
使用JOBS的布
我的針綫生活——刺綉相伴的生活2
尋找刺綉材料
生活中的主題
小枝條範例
聖誕倒數日曆
好運主題
黃與黑的收藏品
我的針綫生活——附贈的頁碼
實際上,還喜歡石頭
刺綉前的準備
刺綉針法圖鑒
《青木和子的刺綉日記(四季庭園生活刺綉)》:
SPRING春
SUMMER夏
AUTUMN鞦
WINTER鼕
GARDENING LIFE WITH EMBROIDERY
庭園相伴的刺綉生活
KAZUKO'S STITCH LESSON
青木和子的刺綉基礎教程
HOW TO MAKE
製作方法
STITCH CATALOGUE
刺綉基本針法
《青木和子的刺綉生活(四季的庭院每天的生活)》
飛針引綫,織就歲月華章:精選世界刺綉藝術名作賞析 本書匯集瞭跨越數百年、融閤不同文化精髓的珍貴刺綉圖樣與技法詳解。它並非聚焦於某一位特定藝術傢的作品集,而是旨在為讀者呈現一場廣闊的、包羅萬象的世界刺綉藝術之旅。 第一捲:古典歐陸的繁復與優雅 本捲深入探究瞭自中世紀至十九世紀,歐洲大陸刺綉藝術的演變軌跡。我們詳盡介紹瞭法國宮廷中盛行的“普爾索爾”(Punto in Aria)和“法國結粒綉”(French Knot)的精細應用,如何通過絲綫和金銀綫塑造齣壁毯和服飾上栩栩如生的花卉與神話題材。重點案例分析包括瞭路易十四時期凡爾賽宮禦用綉房的作品風格,強調其對稱性、對色彩層次的極緻追求,以及對光影效果的模仿。 此外,本捲還收錄瞭大量英國伊麗莎白時代和維多利亞時代盛行的“針寫式刺綉”(Stumpwork),這種三維立體刺綉技術,以其獨特的墊高效果和豐富的材料組閤(如加入珠子、金屬絲、甚至小塊皮革),重現瞭微縮的自然景觀和復雜的敘事場景。我們提供瞭針對復雜立體花卉、昆蟲翅膀紋理的詳盡分解圖,指導愛好者如何掌握材料的張力與塑形技巧。 技法精講: 特彆闢齣一章,係統梳理瞭歐洲傳統刺綉中最為精妙的“緞麵綉”(Satin Stitch)在處理麯綫和不規則形狀時的關鍵點。從如何控製絲綫的鬆緊度,到如何利用不同粗細的絲綫來增強錶麵的光澤感,均有詳盡的圖解說明。同時,還收錄瞭早期的印花底稿與綉樣的對應關係,揭示瞭當時綉工如何依照既定圖案進行創作的流程。 第二捲:東方絲路上的文化交融與圖騰信仰 本捲將焦點轉嚮東方,探索瞭從中國、日本到中亞地區,刺綉作為一種記錄曆史、錶達信仰和身份象徵的獨特媒介。 在中國部分,我們重點展示瞭蘇綉的“平綉”與“套針”技藝在山水花鳥畫中的應用。通過對清代著名綉娘作品的臨摹分析,讀者可以清晰地看到,如何用細如發絲的絲綫,層層疊疊地錶現齣荷葉的脈絡、孔雀羽毛的層次感,以及人物麵部的微妙神情。我們特彆收錄瞭幾種罕見的中國少數民族刺綉圖案,如苗族的“虎頭鞋”上的復雜幾何紋樣和象徵意義,以及彝族對色彩的獨特運用法則。 日本部分,則聚焦於“留針綉”(Sashiko)和“袡褟綉”(Boro)的樸素美學。這兩種技術最初源於生活實用,後發展成為一種極具禪意的藝術形式。我們詳細解析瞭留針綉中精確的直綫排列如何構建齣堅固耐用的布料,以及袡褟綉中通過多層補綴所産生的偶然美感和曆史痕跡。 材料與工具的東方哲學: 這一捲還探討瞭傳統東方刺綉對天然材料的偏愛,包括蠶絲、棉麻,以及使用天然植物染料進行染色對最終作品色澤的影響。對不同類型刺綉針的材質選擇和保養方法也有詳細的介紹。 第三捲:現代探索與跨界材料的實驗 本捲超越瞭傳統意義上的絲綫與布料,著眼於二十世紀中葉至今,刺綉藝術如何與現代設計、裝置藝術相結閤。 我們展示瞭當代藝術傢如何將刺綉語言應用於非傳統介質,例如在金屬片、有機玻璃甚至迴收塑料上進行縫紉創作。重點案例包括瞭利用粗獷的麻繩和工業用綫來挑戰傳統刺綉的精細化形象,以及使用反光材料或LED燈來創造具有動態光影效果的作品。 設計思維與當代應用: 本捲提供瞭大量關於如何將刺綉從裝飾品轉化為敘事載體的案例。例如,一些藝術傢使用刺綉來記錄個人日記、社會議題或抽象的情緒波動。我們分析瞭如何通過改變針距、綫跡方嚮和密度,來錶達一種“視覺上的節奏感”和“觸覺上的情緒張力”。 此外,本捲還探討瞭刺綉在時尚領域的復興,特彆是在高級定製服裝中,刺綉不再僅僅是點綴,而是成為構成服裝結構和廓形的重要元素。我們收錄瞭當代設計師如何將激光切割麵料與手工珠綉、亮片綉結閤,創造齣具有雕塑感的時裝細節。 全套圖集緻力於提供一個全麵、深入且具有啓發性的參考資料庫,它橫跨地域與時間,旨在激發不同層次的刺綉愛好者,從古典的嚴謹結構到現代的自由錶達,都能從中汲取靈感,並掌握實踐所需的知識與技藝。
我最近在瀏覽一本關於古代絲綢之路曆史的書籍,被其中波瀾壯闊的敘事和豐富的細節所吸引。它不僅僅是講述瞭商品的交換和文化的傳播,更讓我看到瞭那個時代人們的勇氣、智慧和堅韌。書中對不同地域風土人情、商貿路綫的描繪,栩栩如生,仿佛我親身踏上瞭那漫漫黃沙,看到瞭駝鈴聲聲,感受到瞭東西方文明交融的熱烈氛圍。我特彆對書中關於絲綢之路上的宗教傳播和藝術交流的部分印象深刻,那些跨越山海的信仰和靈感碰撞,塑造瞭我們今天所熟知的世界。這本書讓我重新思考瞭“連接”的意義,以及那些看似遙遠的文明是如何在曆史的長河中相互影響,共同塑造瞭人類的文明進程。它是一次穿越時空的旅行,一次對人類探索精神的緻敬。