内容简介
为了配合书法培训教学和初学者自学,在编排结构上,遵从循序渐进的原则,先对各章节中范字的用笔特点、结字规律和书写宜忌作较为详细的临习指导,再针对不同形式的书法作品的结体规律、章法布局、落款方法及钤印位置等做了详细的理论、创作指导。楷书、隶书、行书部分的各章中所附的词语书写练习,分别从柳公权《玄秘塔碑》、《神策军碑》,颜真卿《颜勤礼碑》、《多宝塔碑》,欧阳询《九成宫醴泉铭》,魏楷《张猛龙碑》,汉隶《曹全碑》、《张迁碑》以及王羲之《兰亭序》、《圣教序》等碑帖中选字集结而成,这些碑帖历来都是中国书法初学者的范本。
学习写字,主要是掌握方法,举一反三,触类旁通。按照《中国书法培训教程:汉隶《乙瑛碑》隶书教程》讲解的用笔和结构技巧,熟练运用,刻苦临写,日积月累,一定会迈进书法之门。
内页插图
目录
第一章 概述
第一节 汉隶与《乙瑛碑》简介
第二节 书写姿势
第二章 笔画
第一节 基本笔画
第二节 变化笔画
第三节 笔画的运用
附:词语书写练习(一)
第三章 部首
第一节 字头的写法
第二节 字底的写法
第三节 字左旁的写法
第四节 字右旁的写法
第五节 包围部首的写法
附:词语书写练习(二)
第四章 结构
第一节 独体字的结构方法
第二节 上下结构的结构方法
第三节 左右结构的结构方法
第四节 包围结构的结构方法
附:词语书写练习(三)
第五章 布势
(一)字形各异
(二)同画异态
(三)同字异形
第六章 作品
第一节 作品的形式
第二节 作品的格式
第三节 布局的规律
第四节 作品的创作
附1:集字作品范例
附2:汉隶《乙瑛碑》(局部)欣赏
前言/序言
2013年1月18日,教育部下发了《中小学书法教育指导纲要》,要求全国各中小学开展书法教学,引发了各方关注。中小学校长、老师及家长和学生普遍认为此举有必要,都想重建人人能写一手好字的荣光;但是,学校书法教材的缺乏是当前的一大问题,课程开设也亟待指引,大家都担忧《指导纲要》实施的效果不一定会尽如人意。
当下,我国中小学专业书法教师严重不足,真正的书法教学还没有常态化、普及化,更没有形成成熟的可以推广应用的现成教学方法。《中国书法培训教程》系列丛书是由来自教学第一线的书法名家精心编写的一套通俗、实用、由浅入深的入门级丛书。它适合各中、小学及书法学校的教学使用,即使是书法老师没有很好的专业基础,拿着它,也能按照其方法指引,指导学生写好字,达到事半功倍的教学效果。
学习书法的目的在于实际运用。本丛书从实用性出发,注重基础学习,鼓励创作。丛书对楷书、隶书、行书三种基本字体进行详细指导,以名家原拓本为蓝本,经过筛选、归类及特殊的技术处理后,翻制成墨迹,并配以米字格,帮助读者深刻理解并且掌握字形结构以及笔画定位。
为了配合书法培训教学和初学者自学,在编排结构上,遵从循序渐进的原则,先对各章节中范字的用笔特点、结字规律和书写宜忌作较为详细的临习指导,再针对不同形式的书法作品的结体规律、章法布局、落款方法及钤印位置等做了详细的理论、创作指导。楷书、隶书、行书部分的各章中所附的词语书写练习,分别从柳公权《玄秘塔碑》、《神策军碑》,颜真卿《颜勤礼碑》、《多宝塔碑》,欧阳询《九成官醴泉铭》,魏楷《张猛龙碑》,汉隶《曹全碑》、《乙瑛碑》以及王羲之《兰亭序》、《圣教序》等碑帖中选字集结而成,这些碑帖历来都是中国书法初学者的首选范本。
学习写字,主要是掌握方法,举一反三,触类旁通。按照本书讲解的用笔和结构技巧,熟练运用,刻苦临写,日积月累,一定会迈进书法之门。
汉魏风骨,碑刻神韵:隶书精要与书写实践 本书是一部深度聚焦于汉隶经典碑帖,旨在为书法学习者提供系统、扎实训练的教程。内容涵盖了汉代碑刻艺术的恢宏气象、隶书结构美学以及临摹实践的每一个细节,力求将学习者从初涉汉隶的迷茫引向规范、精到的书写境界。 第一部分:汉隶溯源与时代背景 一、 隶变的历史脉络 本书首先追溯了隶书作为汉字发展史上关键一环的历史地位。详细阐述了隶变发生的时代背景——秦代从小篆向隶书的过渡,以及汉代隶书的成熟与鼎盛。通过对比分析秦隶的古朴与汉隶的雄健,帮助学习者建立对隶书形态演变的清晰认知。 二、 汉代碑刻的文化意蕴 深入探讨了汉代碑刻的社会功能与文化价值。从旌功记、表彰文到画像石题记,每一块碑刻都凝结着那个时代的政治、经济、哲学思想。我们不仅学习笔法,更是在与汉代士人对话,理解他们通过笔墨所承载的“不朽”追求。 三、 隶书诸体辨析与风格流派 全面梳理了汉隶的主要风格流派,如早期的古拙峭劲(如《韩敕造像记》的雏形),中期的雄强博大(以泰山、梁山诸碑为代表),以及后期的方整秀逸(如《乙瑛碑》所处的成熟阶段)。重点分析了《史晨碑》、《曹全碑》、《张迁碑》等代表性碑帖的艺术特征及其差异,为学习者选择入门范本提供理论支撑。 第二部分:隶书结构原理与笔法精讲 一、 隶书笔画的“蚕头雁尾”解析 本书将隶书的笔法拆解为最基础的单元进行精细讲解: 1. 横画(蚕头处理):详细剖析起笔的“逆入”与“回锋”技法。强调蚕头的饱满度与形态的圆润,是隶书精神的集中体现。通过不同力度的控制,讲解如何形成“似卧蚕之饱满,如出土之灵动”的效果。 2. 竖画(悬针与垂露):区分悬针与垂露的区别,以及它们在不同位置(左侧、中间、右侧)的应用。着重讲解收笔的提按变化,确保收锋的锐利或含蓄符合整体气息。 3. 波磔(一波三折的奥秘):这是隶书最富表现力的笔画。本书会用图示和慢动作分解,解析波磔的“起、行、驻、折”四个阶段。重点在于如何将波的形态处理得舒展而富有弹性,避免僵硬的折角。 二、 隶书结构中的“扁平化”与“向两边伸展” 隶书的结构变化是其区别于篆书和楷书的关键。 1. 字形定式:强调汉隶的典型特征——“横向取势,收敛中宫,两翼舒展”。讲解如何通过调整笔画的间距,营造出方正、扁平的视觉效果。 2. 偏旁部首的隶化处理:系统讲解常见部首(如三点水、宝盖头、言字旁)在隶变过程中形态的简化与美化,确保学习者在组合结构时能保持风格的统一性。 3. 重心与平衡:讲解如何通过调整主笔(如长横或波磔)的长度和位置,确立字形的视觉中心,达到“欹侧而不失稳重,开张而不致松散”的结构平衡。 第三部分:精选碑帖的深度临摹与对比研究 本书精选了不同风格的汉隶代表碑帖,提供差异化训练: 一、 《曹全碑》:秀美典雅的范本 侧重于《曹全碑》的秀润、精巧之美。分析其用笔圆劲、结体修长、波磔流畅的特点。重点训练学习者如何在中锋行笔的基础上,保持线条的提按变化,避免线条过于“板结”。 二、 《张迁碑》:古拙雄强的典范 聚焦于《张迁碑》方折峻峭、气势磅礴的风格。讲解其用笔的“方笔”倾向,以及撇捺的开张力度。这一部分旨在训练学习者对力量的控制,体会古隶的率真与雄浑。 三、 《乙瑛碑》:方正严谨的庙堂之音(作为对比研究的重要参考) 尽管本书教程的核心并非专门针对某一碑帖的全面解析,但为了让学习者全面理解汉隶的不同风貌,我们纳入了对《乙瑛碑》风格的对比性分析。重点探讨《乙瑛碑》方整、笔画粗壮、转折处多有方硬处理的特点,将其置于其他碑刻的谱系中进行比较,以凸显不同碑刻在结构处理和笔法侧重上的区别,从而帮助学习者更好地理解“风格”这一概念,避免在临摹过程中盲目追求某一种形态。 第四部分:书写实践与常见误区纠正 一、 循序渐进的习字步骤 1. 描红/搨帖阶段:强调对碑帖结构和笔意的初步感知,保持手感。 2. 对临阶段:要求学习者在保持基本准确的基础上,注入自己的理解和节奏感。 3. 背临与创作:达到脱离范本,独立完成作品的阶段。 二、 常见技法误区解析 1. “一味求粗”:纠正将隶书写成“扁平笨重”的错误,强调“实”与“拙”的区别。 2. “波磔失控”:指导如何避免波画过于肥大或收笔拖沓,确保波磔的节奏感和力度变化。 3. “结构松散”:讲解如何通过笔画的呼应和字形的压缩,使整体结构紧凑,气韵连贯。 本书旨在提供一个全面、深入、具有实践指导意义的隶书学习框架,让学习者不仅能掌握汉隶的书写技法,更能体会其蕴含的深厚文化底蕴和艺术精神。
这本《中国书法培训教程:汉隶〈乙瑛碑〉隶书教程》简直是书法爱好者的福音!我一直对汉隶的古朴雄浑之美心驰神往,但苦于找不到一套系统又易懂的入门教材。市面上那些教程要么过于理论化,读起来枯燥乏味,要么就是临摹范本,缺乏对具体笔法和结构要领的深入剖析。这本书完全不一样,它从最基础的笔画形态入手,用极其清晰的图示和文字解析了隶书“蚕头燕尾”的精髓。特别是对于“垂露”、“波磔”这些关键笔画的处理,作者似乎能洞察学习者在练习中遇到的所有困惑,并提供了非常实用的纠错方法。我记得我一开始写波磔总是写得软弱无力,读了这本书后,才知道原来关键在于起笔和收笔的力量控制,以及“挑”出去的那个弧度和速度。书中的临摹部分,选取的是《乙瑛碑》中最具代表性的字帖,排版设计也非常合理,既有高清的碑帖原貌,也有放大解析的局部细节,让人能够真正地“看清”古人的笔意。这对于想要深入理解汉隶风格的初学者来说,简直是定制的良方,让人在学习的路上少走了许多弯路,信心倍增。