巴斯蒂安钢琴教程演奏·1（套装共4册）（原版引进） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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詹姆斯·巴斯蒂安 著

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• 钢琴教材
• 钢琴教程
• 巴斯蒂安
• 儿童钢琴
• 原版引进
• 乐理知识
• 基础乐谱
• 钢琴启蒙
• 少儿音乐
• 音乐教学

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787806677773

版次：1

商品编码：11883657

包装：袋装

开本：大16开

出版时间：2006-01-01

用纸：胶版纸

页数：168

套装数量：4

内容简介

　　《巴斯蒂安钢琴教程1(原版引进)(套装共4册)》内容简介：本套教程是特别为初学钢琴的学生，能够正确学习钢琴演奏基础而设计的一套有趣的、内容*面的钢琴教材。精心安排的学习顺序能够平衡学生各方面的学习进度；精心设计的*彩插图能够增强学生的学习兴趣，提高他们的学习效果。教程中所采用的乐曲，除了原作外，还有大家熟悉和喜欢的各国民歌、流行歌曲和改编曲等。本教程采用循序渐进的多调性教学法，让学生在弹奏多种调性乐曲的过程中，掌握完整的键盘知识，并且可以从中学习到各种基础的节奏类型、音程、和弦、音阶、音乐记号和术语。主要的四本核心教程——基础》、《乐理》、《技巧》和《演奏》，是相互配合使用的，请参见目录，为学生掌握每一阶段的音乐基本概念提供了完整的材料。请学生们在*一次上课时准备好“课堂记录本”。

内页插图

目录

《巴斯蒂安钢琴教程.基础（一）》目录：
坐姿
手指的编号
钢琴的键盘
低音和高音
识谱前的记谱
音乐的节奏
第一进行曲
气球人
三只小猪
玛丽有只小羔羊
老麦克唐纳
音名字母表
白键
C音开始的五指位置
级进上下歌
毛毛虫爬行
拍号
特快列车
猴子玩单杠
后院钟声
骑车
太空飞行
马戏团
复习
五线谱表与谱号
记谱
音符在谱表上的移动
C音歌
手指跳进
简单重复
快告诉萝蒂姑妈
符干的方向
滑板
过山车
摇船
欢乐颂
大谱表
C手位预备练习
大声与小声
音程
盗二垒
跳跃的青蛙
快乐的万圣节
诺亚方舟
四个滑稽的小丑
布吉节奏
五个猎人
旋律音程与和声音程
印第安鼓手
休止符
我的电脑
弹奏C和弦
划，划，划小船
爱我的宝贝
中央C的五指位置
中央C的预备练习
我是—把小茶壶
快乐的生日
跳到我这里来
滑稽的雪人
蓝色薰衣草
奥拉·李
斯卡博罗集市
G音开始的五指位置
G手位预备练习
老爷车
感恩节的火鸡
会唱歌的驴
挂钟
篮球
电贝司
龙的洞穴
印第安舞
铃儿响叮当
复习
升级证书
……
《巴斯蒂安钢琴教程.乐理（一）》
《巴斯蒂安钢琴教程.技巧（一）》
《巴斯蒂安钢琴教程.演奏（一）》

前言/序言

《汉乐的脉络：传统音乐的传承与创新》 作者： 王建华 出版社： 华夏文化出版社 装帧： 精装，共三册，共约1800页 定价： 980.00 元 --- 内容提要 《汉乐的脉络：传统音乐的传承与创新》是一部鸿篇巨制，旨在系统梳理和深入剖析中国传统音乐——汉乐（广义上涵盖了中国主要民族音乐体系，尤其是汉族音乐为主体的发展脉络）自先秦至近现代的演变历程、核心美学范畴、关键乐器形制及其演奏技艺的传承，并探讨其在全球化背景下的现代转型与未来走向。本书并非简单的音乐史罗列，而是以文化人类学的视角，结合音乐学、社会学及历史学等多学科交叉的研究方法，力求展现汉乐“活态”的生命力。 第一卷：渊源与奠基——先秦至唐宋的乐制形成 第一卷聚焦于汉乐的“童年期”和“青春期”，重点探讨了中国音乐思想的源头活水。 第一章：神话与礼仪中的乐律之源 本章追溯了音乐在古代社会中的神圣地位，从《尚书·尧典》中对“协和万邦”的音乐期待，到孔子“兴于诗，立于礼，成于乐”的教育思想。深入分析了“五音六律”的理论建构，及其与宇宙观（天人合一）的内在联系。详细考证了古琴、编钟、编磬等早期核心乐器的形制及其在宫廷祭祀与朝会中的功能性。 第二章：雅乐与燕乐的分野与融合 探讨了自周代确立的“雅乐”制度在维护等级秩序中的核心作用，并细致描摹了春秋战国时期，随着社会结构变化，“燕乐”（宴乐）的兴起如何带来音乐材料和审美情趣的世俗化。重点剖析了《诗经》与《楚辞》中音乐形态的差异，及其对后世文人音乐的影响。 第三章：隋唐盛世的乐部革新与胡汉交融 唐代是中国古代音乐发展的顶峰之一。本章详细考察了隋唐“燕乐”体系的成熟，包括“相和歌”“清商乐”“胡乐”等主要乐部的构成、曲目、配器和演奏组织。对“教坊”和“梨园”的职能变化进行了深入研究，揭示了西域音乐对汉乐在旋法、节奏和配器上的深刻影响，例如“龟兹乐”对琵琶演奏技法的普及。同时，对唐代“工尺谱”的雏形和早期记谱法的局限性进行了分析。 第四章：宋代词调的兴盛与内廷音乐的转型 宋代，市民阶层崛起，音乐重心从宫廷雅乐转向城市娱乐。本章重点分析了“词”这一文学形式如何与音乐紧密结合，催生了大量成熟的“歌舞大曲”和“诸宫调”。研究了“大曲”的“散、序、乱”结构范式，以及“弦索乐”的初步发展，为后来的器乐合奏奠定了基础。 --- 第二卷：器乐的成熟与流派的形成——宋元明清的纵深发展 第二卷深入探究了中国传统乐器在技术上的精进、记谱法的完善，以及不同地域音乐流派的勃兴。 第一章：文人音乐的典范：古琴的“士”化历程 本章将古琴置于中国传统文化精英的语境中进行考察。详细梳理了唐、宋、明、清琴谱的面貌变化，重点分析了如《神奇秘谱》、《西麓堂琴统》等重要琴谱的编纂理念。通过对“泛音”、“按音”、“指法”等核心技法的详细解读，阐释了“减字谱”的科学性与局限性，以及琴人对“韵外之致”的审美追求。 第二章：丝竹的交响：器乐合奏的体制确立 元明清时期，以笛、箫、笙、管、琵琶、二胡、三弦等为核心的民间器乐组合开始定型。本章着重分析了“丝竹乐”在南方的繁荣，以及“十番锣鼓”、“十番丝竹”等固定套曲的出现。对“板眼谱”和“工尺谱”在民间音乐记录中的应用差异进行了对比研究，指出这是中国记谱法成熟的重要标志。 第三章：地域音乐的勃兴与流派纷呈 本卷花费大量篇幅，系统介绍了几大具有代表性的地域音乐体系： 1. 江南丝竹： 以细腻、婉转、重装饰音为特征，分析其在城市生活中的功能与结构。 2. 广陵音乐（扬州）： 侧重于琵琶演奏的力度对比与气势铺陈，探讨其与文人修养的结合。 3. 陕西地方音乐： 侧重秦腔、碗碗腔等戏曲音乐的元素如何融入器乐，体现其粗犷雄浑的地域色彩。 4. 潮州音乐： 分析其“中州韵”的保留与独特的“套曲”结构及其在祭祀仪式中的应用。 第四章：戏曲音乐的主导地位与板式体系的完善 明清时期，昆曲、弋阳腔、梆子戏等地方戏曲的成熟，使戏曲音乐成为主导力量。本章详细解析了戏曲音乐的“曲牌”系统与“板式”系统的内在逻辑，阐述了“唱腔”如何调动节奏、速度和力度来塑造人物情感，并探讨了以“锣鼓点”组织起来的程式化表演如何构建起庞大的音乐叙事体系。 --- 第三卷：碰撞、重构与未来——近现代的挑战与新生 第三卷关注19世纪末至今，汉乐面对西方音乐冲击下的剧烈变革与现代转型。 第一章：西风东渐与音乐的“危机感” 探讨了自晚清以来，西方音乐理论、记谱法（五线谱）和乐器（钢琴、小提琴）进入中国带来的冲击。分析了知识分子群体对传统音乐“不合时宜”的批判，以及“存亡之辩”的社会背景。重点关注了早期音乐教育机构（如中央音乐学院前身）在吸收外来体系时所做的取舍。 第二章：器乐的“现代化”重构与民族管弦乐队的诞生 本章的核心在于分析传统乐器在形制、演奏法和合奏组织上的创新。考察了如高音二胡、改良琵琶、低音革胡等的发明过程，以及如何借鉴西方交响乐的配器法和和声概念，最终构建出“民族管弦乐队”这一新型的合奏体制。分析了如《春江花月夜》、《赛马》等经典民族管乐作品的创作手法及其对传统美学原则的继承与突破。 第三章：学术研究的范式转换与数字化传承 深入探讨了当代汉乐研究从单纯的“考证”转向“田野调查”和“民族音乐学”的转变。分析了口述历史在记录民间音乐家技艺中的重要性，以及数字技术（录音、数据库）在保护濒危乐种（如某些地方戏曲的曲牌）方面的实践。 第四章：汉乐的全球表达与未来图景 总结了汉乐在当代世界音乐舞台上的定位，分析了作曲家们如何在全球语境下，运用传统音乐元素进行跨文化对话。讨论了在数字媒体时代，传统音乐的审美接受度和教育体系改革的紧迫性，展望了汉乐在保持其“民族性”根基的同时，实现持续创新的可能性。 总结： 《汉乐的脉络：传统音乐的传承与创新》以其宏大的视野、扎实的文献考据和深入的田野调查，构建了一部全面而立体的中国传统音乐通史。它不仅是音乐学研究者的必备参考，更是文化学者、历史爱好者，以及所有希望深入理解中华民族精神内核中“声响世界”的读者不可或缺的指南。本书的文字严谨而不失温度，力求还原每一个历史音符背后的社会生态与人文情怀。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，学好一门乐器，不仅仅是手指的灵活度，更重要的是对音乐的感知和表达能力。这套教材在这方面做得非常出色。它不仅仅是教授你如何弹奏音符，更是在引导你如何去“感受”音乐。在练习的过程中，我常常会被教材中关于音乐的情感描述所打动，也更加留意自己在弹奏时是否能够将这些情感传递出来。教材中的一些选曲非常经典，能够很好地锻炼我的乐感和节奏感。同时，它也鼓励我进行一些即兴的尝试，这对于培养我的创造力和音乐表现力非常有帮助。我能感受到，通过这套教材的学习，我的钢琴水平在不断提升，更重要的是，我对音乐的理解也变得更加深刻和丰富。

评分☆☆☆☆☆

作为一名有一定钢琴基础的学习者，我一直在寻找能够深化技巧、拓展曲目的教材。之前的学习让我掌握了一些基本功，但总感觉在音乐表现力上有所欠缺，尤其是在处理一些情感复杂的乐曲时，显得力不从心。这套教材的出现，彻底改变了我的困境。它不仅仅是技巧的堆砌，更注重音乐的理解和情感的注入。我惊喜地发现，教材中有很多关于音乐风格、作曲家背景的介绍，这让我能够更深入地理解每一首曲子背后的故事和情感，从而更好地将其通过指尖传达出来。练习曲的设计也更加多元化，涵盖了不同的音乐时期和风格，让我有机会接触到更广泛的音乐领域，挑战自己的能力边界。这种全方位的提升，让我觉得学习钢琴不再是枯燥的练习，而是一场充满探索和惊喜的音乐旅程。

评分☆☆☆☆☆

对于想要系统学习钢琴的孩子来说，这套教材无疑是一个绝佳的选择。我的孩子一直对音乐表现出浓厚的兴趣，但苦于找不到合适的引导。这套教材的体系非常完整，从最基础的指法、乐理，到对乐曲的初步分析，都为孩子提供了一个清晰的学习路径。教材的编排设计充满了童趣，色彩鲜明，插图活泼，能够牢牢吸引孩子的注意力，让他们在快乐中学习。而且，教材中的练习曲难度适中，既能让孩子感受到弹奏的乐趣，又能逐步提升他们的技巧。老师也对这套教材赞不绝口，认为它能够帮助孩子建立良好的学习习惯和扎实的钢琴基础，为未来的音乐学习打下坚实的地基。看到孩子因为这套教材而越来越喜欢钢琴，我感到非常欣慰。

评分☆☆☆☆☆

这套教材简直是为我量身定做的！我一直梦想着能够弹奏出动人的旋律，但苦于找不到合适的入门方法。市面上教材琳琅满目，看得我眼花缭乱，总觉得要么过于枯燥，要么难度系数太高，让人望而却步。直到我发现了这套教材，就像拨开云雾见月明。它的设计理念非常人性化，从最基础的乐理知识到简单的指法练习，循序渐进，每一步都让我感觉很有成就感。我尤其喜欢它配的练习曲，旋律优美，节奏感强，让我不仅仅是在“学习”，更是在“享受”音乐。而且，教材中的插图也十分生动有趣，色彩搭配也很舒服，让我在学习的过程中不会感到疲惫。老师也说这套教材的编排非常科学，能够帮助我打下坚实的钢琴基础。我迫不及待地想要翻开下一页，探索更多的音乐世界！

评分☆☆☆☆☆

说实话，我以前对学钢琴没什么概念，觉得那是一件很遥远、很专业的事情。直到家里添置了一架钢琴，我才萌生了想尝试一下的念头。在朋友的推荐下，我入手了这套教材。一开始我还有点担心自己完全没有基础，会跟不上。但事实证明，我的担忧完全是多余的。教材的语言非常通俗易懂，即使是像我这样的“零基础小白”也能轻松理解。它从认识键盘、学习音符开始，一步步地引导我掌握弹奏的基本要领。最让我惊喜的是，它没有一开始就强迫我弹奏复杂的乐曲，而是从一些耳熟能详的简单旋律入手，让我很快就能弹奏出属于自己的小曲子，这种成就感是无与伦比的。而且，教材中的很多练习都很有趣味性，让我觉得学习的过程充满乐趣，一点也不枯燥。

评分☆☆☆☆☆

《小鹿斑比》

评分☆☆☆☆☆

好评，五分，快递真给力

评分☆☆☆☆☆

很好，和我想象中的一样

评分☆☆☆☆☆

这本没塑封，但有个乳胶封袋，挺好的！便于日后保存携带！配送速度快！但外包装不够好！

评分☆☆☆☆☆

老师让买的，孩子刚开始学钢琴，希望能坚持下去。

评分☆☆☆☆☆

女儿中班开始学琴，帮女儿买的，是钢琴老师推荐的教材，里面的小曲子都挺有意思

评分☆☆☆☆☆

发货很快，质量很好，可以自己学习初级钢琴。

评分☆☆☆☆☆

一年又一年的京东买东西，大到家电小到生活用品全部都能搞定，质量一如既往的好，就是退换货流程在是复杂。选货到家真好。支持京东。

评分☆☆☆☆☆

孩子上钢琴课，老师让买的教材，感觉还可以，图文并茂的感觉，彩色的内页，不错。